Форум » Флейм » Любимые фильмы!!! (продолжение) » Ответить
Любимые фильмы!!! (продолжение)
Алина:
Ответов - 123, стр:
1 2 3 4 5 6 7 All
Екатерина: Мадам Счастье подано Боб и Анна - супружеская пара из Америки, которая приехала во Францию. Обосновавшись в Париже, герои фильма решили отпраздновать новоселье на новом месте и пригласили на ужин 10 друзей из высших слоёв общества. Однако сын Боба захотел пошутить над своими родственниками и пришёл на праздник без приглашения. Так, за столом вместе с хозяевами оказалось 13 человек. Анна, особа весьма суеверная и впечатлительная, усмотрела в случившемся недобрый знак. Она уговорила свою служанку Марию сыграть аристократку из Испании и занять место четырнадцатого гостя за столом благочестивого семейства. Так простая горничная превратилась в настоящую мадам, которая тут же приглянулась местному ловеласу Дэвиду. Коллекционер из Британии начал проявлять симпатию к обаятельной красавице, но сама девушка была совсем не в восторге от подобного поворота. Что же предпримет горничная, чтобы отвадить от себя неожиданного поклонника? А может, напротив, она ответит взаимностью на ухаживания кавалера из обеспеченной семьи? Невозможно вообразить, на какие причуды способна фантазия людей, обладающих к тому же завидным финансовым состоянием и возможностями воплощать в жизнь любую мечту. Суеверная Анна и её супруг Боб провели в законном браке достаточно много лет, чтобы ощутить, как угасают в рутинной жизни прежние тёплые чувства к партнёру. Дабы одолеть рутину и воскресить страсть, супруги отправляются в столицу романтики и радужной любви, прекрасный город Париж. У богатых людей путешествие - вопрос желания, а не денег, поэтому, прибыв в шумный город основателей моды, супруги селятся в роскошном особняке, а, чтобы вспомнить молодые годы, созывают парижских друзей из влиятельных кругов на званый ужин. Вечер обещает быть насыщенным и весёлым. Проблемы начинаются с того, что Анне приходит в голову пересчитать число приборов за столом. Обнаружив, что их всего тринадцать, женщина уверилась, что несчастливое число разрушит семейное счастье их только что возрождающегося брака и даже может повлиять на благосостояние её супруга. Не найдя больше никого достойного приглашения, Анна решает очень быстро переодеть к застолью одну из своих служанок, представив её гостям как успешную испанку.
Екатерина: 15 душевных фильмов с французским акцентом Французский кинематограф подарил нам множество прекрасных фильмов, среди которых есть и наивные комедии, и лирические мелодрамы, и захватывающие приключенческие картины. Многие из них уже стали классикой, а некоторые современные фильмы, такие как, к примеру, "Амели" и "1+1", мы пересмотрели уже не один раз. В этой подборке представлены отличные фильмы, которые, безусловно, оценят не только поклонники французского кино. "Мой лучший друг" Франсуа — успешный антиквар, ведущий роскошный образ жизни. Он высокомерен, эгоцентричен и… одинок. Катрин, его бизнес-партнёр, предлагает пари: если Франсуа сможет найти друзей, он получит очень ценный подарок. У него есть всего несколько дней, чтобы представить Катрин своего лучшего друга. Чудный фильм без пафоса и голливудского лоска для тех, кто забыл, а может быть, и не знал, что такое настоящая дружба. "Бобро поржаловать!" Наверное, самая лучшая французская лента последних лет. Филипп Абрамс, начальник почтового отделения на юге Франции, делает всё для того, чтобы подняться по службе. Однако за мелкое служебное нарушение его переводят на два года в маленький город на севере Франции. К своему изумлению, Филипп обнаруживает там гостеприимных людей и приобретает новых друзей. Посмотрев этот фильм, вы получите заряд позитива и точно поднимете себе настроение. "Безумная свадьба" Мсье Верней и его жена — добропорядочная супружеская пара, родители четырёх красавиц-дочерей. Три дочери уже нашли своё счастье, и пришло время выходить замуж четвёртой. Но так уж вышло, что все женихи оказались представителями разных национальностей. Лёгкий и весёлый фильм, под который вполне можно провести семейный вечер. "Влюбись в меня, если осмелишься" Этот фильм изящен и нежен, как французский круассан. Ещё в детстве главные герои придумали игру «осмелишься — не осмелишься». Они брали друг друга «на слабо». Игра росла вместе с ними, и однажды они стали взрослыми. Они знали, что любят друг друга, но они произносили эти слова, и игра возвращалась, не позволяя им стать просто мужчиной и женщиной. Прекрасные актёры, которым веришь, и неудивительно, что через несколько лет после съёмок Гийом Кане и Марион Котийяр поженились. "Семейство Белье" В семействе Белье все глухие, кроме 16-летней Паулы. Она является незаменимым переводчиком для родителей в повседневной жизни. Однажды, вдохновлённая своим преподавателем музыки, который открыл в ней вокальный талант, Паула решает начать подготовку к прослушиванию для вокального курса в Париже. Трогательный фильм о семье, любви и о том, что нужно быть ближе друг к другу. "Грегори Мулин против человечества" Грегори Мулина всю жизнь преследовали неудачи. Бедняга уже почти поверил, что счастье обошло его стороной, но однажды случилось невероятное: он влюбился в очаровательную незнакомку и решил признаться ей в любви. Грегори бросил вызов непредсказуемой судьбе, чтобы, пережив череду невероятных приключений, стать самым счастливым человеком на свете. Полный юмора, лёгкий и захватывающий фильм для приятного времяпрепровождения. "Любовь с препятствиями" Саша живёт беззаботной и легкомысленной жизнью в окружении красивых девушек, друзей и музыки. Шарлотта уже дважды успела побывать замужем и больше не собирается повторять своих ошибок. Хороший фильм про реальные отношения между мужчиной и женщиной, смешной, светлый и по-французски лёгкий. "Просто вместе" В силу определённых обстоятельств молодая девушка Камилла перебирается в квартиру к своему соседу Филиберу и его другу повару Франку. Трое главных героев неожиданно обретают гармонию и вкус к жизни. Фильм вызывает чувство душевного комфорта и радости, смотрите и помните: любовь ближе, чем кажется. "Ошибка банка в вашу пользу" С первых кадров фильма создаётся впечатление, что попадаешь в прошлое. Обстановка, декорации, подбор актёров и плавное развитие сюжета — всё говорит о славных традициях и характерном юморе. Обычный метрдотель случайно узнаёт биржевую тайну, которую использует для осуществления заветной мечты - открыть свой ресторан. "Имя" Фильм для поклонников изящных комедий. Обычный ужин с друзьями удался на славу. Брат Элизабет наконец-то рассказал, какое имя они с женой выбрали будущему малышу, и оно просто повергло всех в шок. Разгорелись нешуточные страсти, и под этот спор заодно вскрылась парочка тёмных тайн, глупых прозвищ и застарелых обид. Изюминкой фильма стало то, что всё действие происходит в одной квартире с одними и теми же людьми. "Неудачники" Базилю не везёт по жизни. То он чуть не погибает от шальной пули, то становится бездомным, то однажды с такими же «счастливчиками», как и он сам, начинает бороться за справедливость. Но кто знает, может, на этот раз удача улыбнётся ему? Если вы и не надорвёте от смеха животы во время просмотра, то уж точно не перестанете радостно улыбаться до самых титров. "Маленькие секреты" Французское кино всегда обладало чарующим шармом и притягательным обаянием, и данный фильм не исключение. Он наполнен переживаниями и внутренними противоборствами, а благодаря потрясающему актёрскому составу вы полностью погрузитесь в жизнь главных героев. Замечательный фильм о многогранности человеческих отношений. "Долгая помолвка" Уникальный фильм, талантливо и органично сочетающий несколько различных жанров — военную хронику, триллер и мелодраму. Картина показывает, что легче поверить в гибель любимого и страдать, чем искать, терять и вновь обретать надежду. После просмотра фильма понимаешь, что такое любить. "Не волнуйся, у меня всё нормально" 19-летняя Лили возвращается домой после каникул и обнаруживает, что её брат-близнец Лоик, сильно рассорившись с отцом, ушёл из дома. Не получая новостей от брата, сестра отправляется на поиски. Фильм получился очень сильным и эмоциональным, в нём поднимается тема отношений и проблем внутри семьи. Красивое и немного грустное кино. "Таможня даёт добро" На носу объединение таможенных постов между Францией и Бельгией. А по обеим сторонам границы служат француз, посмеивающийся над бельгийцами, и бельгиец, ненавидящий французов. И по стечению обстоятельств им придётся стать первым совместным таможенным экипажем и находиться в одной микроскопической машине. Рекомендуем к просмотру, будет весело.
Екатерина: 10 ФИЛЬМОВ С ВОСТОЧНОЙ МУДРОСТЬЮ Без наследников великих культур Китая, Японии и Кореи мировой кинематограф был бы гораздо беднее. Если хочется свежего взгляда на мир, новых ракурсов, стоит обратиться к восточному кино. Предлагаем список из 10 фильмов, в которых мудрость соседствует с красотой. "Ни на одного меньше" Yi ge dou bu neng shao, 1999 13-летняя девочка соглашается в течение месяца заменять учителя в деревенской школе за 50 юаней, также 10 юаней по уговору с учителем она должна получить, если ни один ребенок не покинет школу до возвращения учителя Гао. Выполнить это требование оказывается очень нелегко. Скромно и просто в фильме рассказывается о жизни обычной деревенской школы в Китае. "Крадущийся тигр, затаившийся дракон" Wo hu cang long, 2000 Красивая сказка о поисках старинного меча, снятая в жанре китайского боевого фэнтези со всеми его любимыми «приёмчиками» — летающими мастерами кунг-фу и изощрённо поставленными сценами битв. "Путь в тысячу миль" Qian li zou dan qi, 2005 Отец плохо знает своего сына, так как поссорился с ним много лет назад. Но теперь сын тяжело болен и по-прежнему не готов примириться с отцом. И отец начинает долгий путь к его сердцу через завершение того дела, которым занимался сын, когда был здоров. Он едет в другую страну, чтобы закончить фильм о китайской опере, не зная языка, ничего не понимая ни в съёмке, ни в опере. И он на самом деле совершает путь «в тысячу миль», узнавая сына, узнавая людей, узнавая себя. "7 самураев" Shichinin no samurai, 1954 16 век. Японская деревенька страдает от нашествия бандитов и для защиты нанимает самураев. Но сюжет крутится не вокруг противостояния самураев и бандитов — гораздо больше противоречий между самураями и крестьянами, которые их наняли. В гениальной ленте Акиро Куросавы детально выверен каждый характер, тщательно проработаны все подробности средневековой японской деревни. "Дом летающих кинжалов" Shi mian mai fu, 2004 Невероятно красивый фильм. Прекрасные пейзажи, музыка, проникающая в самое сердце. Вся эта неторопливость и спокойствие, несмотря на пролетающие кинжалы и мечи, обагрённые кровью. Ну и обречённая любовь добавляет драматизма. "Душ" Xizao, 1999 Тёплый юмор и драматизм истории — основные интонации фильма, большая часть действия которого проходит в общественной бане. Здесь царит особая атмосфера и веками устоявшийся ритуал омовения. Этот замкнутый мирок противопоставляется циничности современного мира, торопливого и поверхностного, с его стремлением построить на месте бани большой оздоровительный комплекс. "Маскарад" Gwanghae, Wangyidoen namja, 2012 Король правит страной 8 лет, и теперь ему кажется, что кто-то задумал его отравить. Он велит шуту, который прежде исполнял непристойные спектакли перед толпой, сыграть роль короля перед придворными. Красивое корейское кино с великолепными костюмами и отлично поставленными кадрами. "Токийская повесть" Tôkyô monogatari, 1953 Муж и жена собираются в Токио, они давно не виделись с детьми. А у детей свои заботы: нужно работать, нужно выживать, нужно думать о будущем. Прошлое — в прошлом. Сыновья, дочери — все, кроме невестки, — старательно избегают общения с неожиданными гостями. Фильм снят без надрыва и особой горечи, это немного грустный, но здравый и спокойный взгляд на вещи, которые люди не в силах изменить. "Пустой дом" Bin-jip, 2004 В работах Ким Ки Дука герои либо не говорят, либо почти не говорят. Но всё оказывается понятным без слов. Одинокий мотоциклист Тэ Сук расклеивает рекламные брошюры на двери домов и квартир, закрывая ими замочные скважины. Позже он возвращается для того, чтобы проверить, какие объявления сняты, а какие до сих пор висят: так Тэ Сук определяет, какие из домов пустуют. Затем он вскрывает замок и проникает в квартиру. Тэ Сук живёт в доме до тех пор, пока не возвращаются хозяева. Взамен он выполняет небольшую работу по дому: стирает хозяйские вещи, чинит сломанные приборы. "История Хатико" Hachikô monogatari, 1987 До слёз трогающая история пса по имени Хатико изначально была снята в Японии о японской собаке из породы акита. И снята, пожалуй, более проникновенно, чем американский ремейк.
Екатерина: Девушка и волки La jeune fille et les loups 2008 Страна: Франция Начало 20-го века. Мэр французской деревушки Эмиль Гарсин мечтает проложить на живописных альпийских просторах железную дорогу и построить там горнолыжный курорт. Но его корыстным и амбициозным планам мешают полоумный горец Джузеппе и стая диких волков, приводящих в ужас жителей окрестностей. И только юная Анжель готова пойти на всё, чтобы спасти этих красивых и отважных зверей и их предводителя… В главной роли: Летиция Каста Балетные туфельки Ballet Shoes 2007 Страна: Великобритания Дядя Мэтью является директором и владельцем довольно крупного палеонтологического музея в Лондоне, кроме того, он — преуспевающий палеонтолог. Но однажды к нему приводят маленькую девочку и сообщают, что все её родственники, кроме него, умерли, а он назван в завещании опекуном. Попрощавшись со скелетом одного из доисторических животных, дядя Мэтью оставляет Сильвию у себя.
Екатерина: Красавица и чудовище Beauty and the Beast 2014 Страна: Италия, Испания Франция. 18-й век. Это история человека, у которого было всё: любовь, красота, молодость. И одной ужасной ночью он всё потерял, оставшись одиноким и обезображенным. Но всё изменит чистая и бесстрашная девушка. В главных ролях: Алессандро Прециози, Бланка Суарес Золушка Cenerentola 2011 Страна: Италия Рим, 1946 год. Известный дирижёр Валерио Де Лука уходит из жизни, оставив горячо любимую дочь Аврору во власти злой мачехи. Но унаследованные от родителей талант, любовь и вера помогают девушке преодолеть все невзгоды.
Екатерина: Рождественские апельсины Christmas Oranges 2012 Страна: США Не так уж давно и совсем недалеко, в одном маленьком городке, малышку Рози одним прохладным утром подкинули в детский приют. Приют непростой — почти сказочный, где детей воспитывает добрая справедливая миссис Хартли. Но дом малютки окажется не последним пристанищем Рози — из-за внезапной смерти воспитательницы детей определяют в другие места для пребывания и воспитания — и Рози, уже подростку, придётся влиться в новый коллектив и ощутить на себе все сложности иного педагогического подхода. Под зеленым деревом Under the Greenwood Tree 2005 Страна: Великобритания, США Эта история началась под Рождество. Извозчик Дик Дьюи влюбляется с первого взгляда в учительницу Дэй Фэнси. Ухаживает за ней и фермер Шайнер, и пастор Мейболд, который считает себя самой подходящей партией для Фэнси. Но история не зря началась в сказочные дни Рождества — она и закончится празднично. Фильм снят по книге Томаса Гарди «Под деревом зелёным или Меллстокский хор». Саманта: каникулы американской девочки Samantha: An American Girl Holiday 2004 Страна: США, Канада Фильм о том, как девочки снова попадают в город Нью-Йорк 1904 года. Бабушка Саманты, строгая женщина голубых кровей, старается научить девочку хорошим манерам и воспитать из неё настоящую леди. Но жизнь Саманты меняется, когда она знакомится с живущей по соседству горничной, по имени Нелли О`Молли. Несмотря на то, что девочки принадлежат к разным сословиям, они очень быстро подружились, разделяя вместе горести и радости, выдерживая испытания и преодолевая опасности. Но они даже и не догадываются о приключениях, которые их ждут во время этих каникул.
Екатерина: Баронесса Карини Страна: Италия В ролях: Виктория Пуччини, Люка Арджентеро, Энрико Ло Версо В XVI веке пара влюблённых была убита влиятельным и жестоким сицилийцем. Спустя триста лет потомки убитых встречаются и влюбляются друг в друга. Постепенно Лауре и Луке открываются секреты прошлого. Женщина без любви как цветок без запаха. Фильм красивый и изысканный, как цветок камелии. Женщина без любви, как цветок без запаха — так говорят о баронессе. Её судьбе не позавидуешь — отец выдал её замуж за жестокого барона в качестве благодарности за уплату его долга. Полжизни Лаура провела в монастыре, сразу оттуда была передана в вечное пользование красавцу-тирану барону Карини. Таким, как он, не противятся. Такие, как он, не знают жалости. Но ведь женщина без любви жить не может. Лаура влюбляется в приезжего картографа — а надо сказать, он и вправду хорош. Внезапно её давние видения, в которых она становится свидетельницей убийства, начинают её преследовать с новой силой. Она в страхе просыпается, слыша голоса, видит в зеркале тени… а в заброшенной башне находит свой портрет, изрезанный ножом. Кто она? Чьё убийство она видела? И могла ли она его видеть? Есть ли у неё шанс сохранить ту любовь, которую она однажды уже потеряла…? От Виктории Пуччини, звезде "Элизы", взгляд отвести невозможно. Любуешься каждым её жестом, каждой чертой, выбившимся локоном роскошных волос, складкой на платье. Но играет она так, как будто не подозревает о том, как она прекрасна. Без всяких скидок на собственную привлекательность. Люка Арджентеро не в моём вкусе, но постепенно начинаешь ощущать некую притягательность его спокойного и уверенного, как равнинная река, образа. Его герой отличается силой и миролюбием. Несмотря на блестящее владение шпагой, зря её из ножен не вынет. Энрико Ло Версо красив. Даже ассиметрия черт его не портит. И в фильме очень гармонично играет свою роль, так же, как и Виктория, и Люка. И вообще, надо сказать, фильм отличается каким-то особым духом, духом гармонии, красоты, загадки. Но больше всего духом спокойствия. Этим духом пропитаны луга, люди, развалины замка… Сюжет первой серии течёт по ним медленно и верно. Ни ускорить, ни свернуть, ни глаз оторвать… Завораживает. На фоне спокойной и размеренной жизни разворачивается настоящая драма, настоящий детектив, и постепенно захватывает, подчиняя себе всё. Вторая серия уже не отличается столь медлительным спокойствием — держит в напряжении не хуже триллера. И до конца невозможно угадать, чем же всё закончится. За своеобразие, за эстетику, за оригинальное воплощение не очень оригинального сюжета, за полную самоотдачу актёров, за непредсказуемость финала — 10.
Екатерина: Кэтти Перри: Частичка меня Недавно я наконец-то посмотрела документальный фильм "Кэтти Перри: Частичка меня". Если честно, документальное кино я как-то не очень жалую, за редким исключением. Именно таким редким исключением стала данная картина. В ней рассказывается об успешном международном туре певицы, которая вынуждена была заплатить слишком высокую цену за этот самый красивый успех, ведь именно после того самого тура Кэтти Перри рассталась с мужем Расселом Брэндом. Она выступала в разных частях света, а в редкие выходные, вместо того, чтобы отдыхать, отсыпаться и набираться сил для новых концертов, садилась в самолёт и летела к нему, потому что очень сильно скучала. Однако большое расстояние между ними и наконец-то пришедшая к певице слава в конце концов положили конец их отношениям. В этом фильме зрители увидят другую Кэтти Перри, более глубокую, эмоциональную и, конечно же, искреннюю, которая не боится делиться своими воспоминаниями и переживаниями, проблемами и болью. Мы увидим певицу глазами её старшей сестры и младшего брата, родителей и бабушки. Оказывается, её семья придерживается строгих правил, и поэтому в детстве она слушала только церковную музыку. Мы узнаем, что Кэтти Перри, написав около ста песен, довольно долго не могла найти своё место под солнцем. Её друзья, с которыми она работает, расскажут, как певица всё-таки смогла выбрать пять знаковых песен и выделить из них всего лишь одну, которой было суждено стать самым настоящим хитом! Мы увидим, как выглядит на самом деле сцена, которая в своё время так поразила всех поклонников певицы. Ещё бы, ведь там были огромные цветные леденцы! Сама же Кэтти Перри покрасила волосы в розовый цвет, хотя на сцене она часто была в ярко-синем парике. Она откроется нам прямо вся, без остатка, сдаст себя буквально со всеми потрохами. Певица долго шла к своему большому успеху, хотя в личной жизни ей по-прежнему фатально не везёт. Недавно она рассталась с актёром Орландо Блумом, звездой саги "Пираты Карибского моря" (он был женат на австралийской красавице-модели Миранде Керр, у них родился сын Флинн). Хочется верить, что Кэтти Перри ещё встретит свою настоящую любовь. Обязательно посмотрите эту картину, каждому зрителю, я в этом совершенно уверена, она подарит ту самую "частичку меня". Вы обязательно поймёте для себя что-то важное в жизни и, возможно, даже примете какое-то судьбоносное решение.
Екатерина: Тайна Мунакра 2008 Венгрия, Великобритания, Франция, Австралия, США, Новая Зеландия Когда отец Марии умирает, ей приходится оставить Лондон и переехать к сэру Бенджамину, эксцентричному дядюшке в поместье «Лунная Долина». Мария оказывается в мире, разделённом древней враждой с тёмным родом де Нуар. Она - последняя Лунная Принцесса - должна преодолеть семейную гордость и раскрыть тайны прошлого до того, как Луна взойдёт пятитысячный раз и Лунную долину поглотит море. Красавица и Чудовище 2014 Франция Леа Сейду, Венсан Кассель. Авторы указывают, что в основу легла адаптация версии сказки Габриэль-Сюзан де Вильнев (1740). Отважная Белль остаётся в замке таинственного и ужасного Чудовища вместо своего отца-купца. Могущественный владелец замка хранит какие-то тайны...
Екатерина: Колесо чудес В пятидесятых годах предприимчивые нью-йоркские бизнесмены нашли отличный способ для заработка. На Кони-Айленд открылся огромный парк аттракционов. Ежедневно его посещало большое количество людей. Яркий свет огоньков, весёлая завлекающая музыка, детишки, которые тянут родителей от одного аттракциона к другому. Владельцы зарабатывали баснословные деньги, но своим работникам платили копейки. С работой в то время было туго, и многие согласны были и на эти жалкие гроши. Среди беззаботной радости ежедневно у кнопки пуск проводит время пятидесятилетний мужчина. Он не разделяет праздничного настроения людей, ведь они с супругой едва сводят концы с концами. Женщина тоже вынуждена работать в парке. Однажды к ним приезжает внебрачная дочь мужчины. Когда-то давно она связала жизнь с гангстером, который живьём закапывал людей в землю. Теперь её жизнь в опасности, и на какое-то время ей необходимо спрятаться. Какими проблемами это обернётся для малоимущей семьи, и какие тайны жены впоследствии вылезут наружу? Когда-то Джинни мечтала об ослепительной карьере актрисы. Но мечта постепенно угасла, а сама девушка стала официанткой в маленькой закусочной. Жизнь её стала ещё хуже после замужества. Она вышла замуж за сурового и грубого Хампти, который работает в парке развлечений. Однажды женщина знакомится с обаятельным Микки Рубином, который работает пляжным спасателем. Она влюбляется в молодого человека, начав снова радоваться жизни. Но неожиданно приезжает взрослая дочь Хампти по имени Каролина. В Нью-Йорке она связалась с гангстерами и теперь вынуждена спасаться от их преследования, являясь ненужной свидетельницей. Каролина тоже встречается с Микки и влюбляется в парня. В это же время муж Джинни начинает что-то подозревать.
Екатерина: Фильм «Девчата»: жизнь на экране и вне его Огромные заснеженные стволы елей в три обхвата, студёный воздух, скрипящий под ногами чистейший снег… Чёрно-белое кино, которое искрится всеми цветами яркой палитры человеческих чувств высочайшего накала, потому что это — рассказ о любви, настоящей и единственной, невинной и светлой, без примесей и полутонов… На главную роль — весёлую повариху Тосю — пробовались десятки молодых актрис. Некоторые из них были протеже руководителей Госкино, однако режиссёр Юрий Чулюкин упрямо браковал их пробы, а девушки в ответ писали на него жалобы в высшие инстанции. Роль Тоси потребовала у Юрия Чулюкина его тогдашняя жена — Наталья Кустинская. Чулюкин отказывался, так как Кустинская была слишком красива для Тоси, но, чтобы не обидеть, всё-таки снял пробы с ней, заведомо зная, что худсовет утвердит Румянцеву. По рекомендации «Мосфильма» на роль Тоси пробовали штатную актрису Валентину Малявину. Однако режиссёр отстаивал другую претендентку. Выбранная режиссёром Надежда Румянцева на пробах была такой заводной, непосредственной и очаровательной, что её удалось утвердить без особых споров. Руководитель проекта Михаил Ромм принял решение: «Играть будет эта «пичуга». Хотя «пичуге» было уже тридцать один, а Тосе по сценарию — 17 лет. Актёра на главную мужскую роль искали уже под Румянцеву. Актёра Юрия Саранцева забраковали именно из-за того, что он «не смотрелся» рядом с Надеждой. Проба Виктора Борцова не понравилась худсовету. Режиссёр хотел снимать в главной роли Вячеслава Шалевича и, не дожидаясь проб, отбил ему об этом телеграмму. Но потом по-дружески попросил у актёра прощения: «Слава, понимаешь, Коля Рыбников умудрился за две недели похудеть аж на двадцать килограммов и теперь выглядит для этой роли идеально!» Шалевич не обиделся и сказал, что считает похудание Рыбникова верхом героизма. В фильме, как известно, Илью сыграл любимец женщин, красавчик Николай Рыбников. Герой Николая Рыбникова старше героини Надежды Румянцевой, а на самом деле Румянцева на пару месяцев старше Рыбникова. В «Девчатах» Рыбникову и Румянцевой нужно было играть любовь, но в жизни они не выносили друг друга. Дело в том, что Николай хотел сниматься в фильме со своей любимой женой, актрисой Аллой Ларионовой, но ей роли не нашлось. И актёр заочно невзлюбил «выскочку» Румянцеву. Актриса вспоминала, что сначала на съёмочную площадку приехал не «просто Коля, а суперзвезда». И смотрел на актрису свысока. Николая сердило, что режиссёр так «носится» с ещё не столь популярной Румянцевой, принимает её трактовку мизансцен. Но Надежда, ничуть не смущаясь, возражала, мол, фильм называется «Девчата», значит, главная роль у неё и мужское лидерство не пройдёт… Режиссёру действительно нравился её задиристый нрав, он её поддерживал, и это ещё больше злило Рыбникова. На съёмках «влюблённые» постоянно препирались. Дошло до того, что из-за ссор Рыбникову никак не удавалось изобразить в кадре пылкие чувства, несколько сцен по требованию режиссёра пришлось переснять — и тогда Рыбников заволновался, опомнился, быстренько расстался со своей звёздностью и перестал скандалить. Анфиску в фильме сыграла Светлана Дружинина. Дружинина говорит, что это одна из её любимых ролей, потому что до «Девчат» ей предлагали в основном одноплановые роли сельских тружениц: «Я от всего отказывалась, мне это было неинтересно. Анфиса была полной противоположностью тому, что я прежде играла. И я получила большую радость от работы…» «Рыбников хотел, чтобы Анфису вместо меня играла его молодая супруга Алла Ларионова, — рассказала Светлана Дружинина. — Он настаивал на этом, плёл интриги и прикладывал максимум усилий, чтобы убрать меня из картины. Но я не в обиде, я прекрасно понимаю: всё это делалось ради любви к жене. И надо отдать должное Аллочке Ларионовой, потому что спустя годы она мне сказала: «Ты уж извини Колю… Он очень сильно меня любит и считает, что я могу сыграть хоть фонарный столб». Роль разбитной красавицы Анфисы могла достаться Кларе Лучко: «Я хорошо помню эту пробу, — рассказала Лучко. — Я играла отрывок, когда девчата рассуждают о жизни в общежитии; очень хотелось сыграть, не знаю, почему меня не взяли. Я тогда расстроилась — и роль была интересной, и фильм получился замечательным». Пробу Валентины Талызиной на роль Нади забраковали сразу — она не попала в типаж. Режиссёр вообще хотел снимать только Маргариту Криницыну, с которой был знаком ещё со ВГИКа. Но против её кандидатуры восстало Госкино. «Юра мне тогда позвонил и сказал: «Риточка, я очень бился за тебя. Но ничего не получилось», — вспоминает актриса. Роль Нади в фильме досталась Инне Макаровой. Макарова вспоминает, что сначала режиссёр видел Надю такой тихоней, но она показала более сложный образ. «Девчата» вышли на экран в канун самого женского праздника — 7 марта 1962 года. На премьере появилась вся съёмочная группа, кроме Инны Макаровой (она сыграла в фильме Надю). Оказывается, актрисе не понравилось, как режиссёр поступил с её героиней. Дело в том, что в повести Бориса Бедного Надя видит, как герой Рыбникова влюбляется в повариху Тоську, и начинает верить в то, что она тоже может найти своё счастье. В финале девушка бросает нелюбимого Ксан Ксаныча. Эта сцена была снята, но в картину не попала, и зрители решили, что Надя всё-таки смирилась со своей участью. Инна Макарова обиделась за свою героиню, к тому же ей не понравилось новое название фильма (первоначально он назывался «Девушки»), вот и не пришла на премьеру. Помните в фильме странного товарища, который приходит в женское общежитие с проверкой и с первого взгляда влюбляется в капризную Анфису (Светлану Дружинину)? На роль проверяющего Дементьева пробовался актёр Андрей Гусев. «Меня уговорил попробоваться Юра Чулюкин, мой однокурсник и хороший друг, — вспоминает он. — Мне роль показалась надуманной, выпадающей из фильма. О чём я режиссёру и сказал. Режиссёр со мной не согласился. Я играть отказался… Дементьевым в фильме стал актёр Анатолий Адоскин. Кино изменило не только историю Нади. Героиня Дружининой в оригинальной повести — персонаж более глубокий и трагичный. В финале Дементьев предлагает ей руку и сердце, но Анфиса неожиданно бросает всё и навсегда уезжает из леспромхоза. Причина в том, что Дементьев мечтает о наследниках, а Анфиска несколько лет назад сделала аборт и не может иметь детей… В фильме совсем другой финал, но в отличие от Инны Макаровой Светлана Дружинина полностью довольна киноверсией: «Ну что вы, какие аборты! Мы работали в советское время, когда все девицы были прекрасными и хорошими, как Тоська, а мужики честными и работящими, как герой Рыбникова. Ну а такие, как Анфиска, перековывались и становились порядочными женщинами». Людмила Шагалова пробовалась просто так, не надеясь на успех, и не прошла. Люсьена Овчинникова, утверждённая на роль, говорила, что сыграла в фильме саму себя. «Режиссёр так нас и подбирал — чтобы были похожи по характеру на героинь. Снимались легко, радостно, с удовольствием. Мы по фильму дружили с Тосей — Надей Румянцевой, и я с ней и в жизни очень дружила», — рассказывала Овчинникова. Сибирскую Зиму снимали в… Ялте Зрители думают, что «Девчат» снимали в морозной Сибири. На самом деле почти весь фильм был сделан в павильонах «Мосфильма» и овраге за киностудией: сейчас там стоят высотки, а тогда был лес, в котором построили здание клуба, телефонную станцию и дома. Весной, когда снег растаял, землю приходилось засыпать ватой, а снегопад изображать с помощью резаной бумаги и едкого белого газа. Только общий план северного леса и вагонетку снимали зимой в Пермском крае, а закончили картину вообще… в весенней Ялте, где тоже пришлось изображать сибирские морозы. «Почему Ялта?! Просто всем захотелось съездить в Крым», — призналась Светлана Дружинина. Часть натурных съёмок проходила на Северном Урале в настоящем леспромхозе, в сильный мороз. И вот повариха Тося (Румянцева) принесла рабочим еду. Раздала ложки и вилки, а они — металлические. Рыбников взял да и облизал ложку, она вмиг прилипла к губе. Съёмку остановили, попытались отцепить ложку – никак. Рыбников, чтобы времени не терять, рванул ложку и оторвал её с кожей, с кровью. Румянцева была потрясена: «Какой мужественный актёр!» Румянцева сама придумала себе наряд: сшила лёгкое пальтишко, а шапку-ушанку взяла у родного племянника. Некоторые считают, что песня «Старый клён» народная. На самом деле её написали поэт Михаил Матусовский и композитор Александра Пахмутова специально для «Девчат». Они являются и авторами другого хита киноленты — «Хорошие девчата». Михаил Кокшенов снялся в «Девчатах» в эпизодической роли и даже не вошёл в титры, но запомнил съёмки на всю жизнь. Режиссёр заставил его выпить залпом из графина всю воду. Остановил съёмку, только когда актёр начал давиться. Спустя годы история повторилась на съёмках картины «Самая обаятельная и привлекательная». Помните, как Куравлёв заставлял Кокшенова пить газировку, чтобы та не досталась Ширвиндту? «Вода только для сотрудников института». Актёру пришлось выпить восемь стаканов газированной воды. На съёмках «Девчат» долго не получалось снять сцену, в которой комендант бросает подушку на кровать Тоси и та при падении ложится углом. Пуговкин метал подушку четыре часа подряд, при этом, когда он заходил в общежитие, в комнату пускали едкий газ, изображающий метель. Наконец Пуговкин психанул, швырнул подушку не глядя, и… она упала как надо. В конце 1990-х режиссёр Светлана Дружинина (Анфиса) в одном из интервью высказывала идею снять продолжение «Девчат», но дальше разговоров дело не дошло.
Екатерина: "Десятое королевство", 1999 Страна: США, Великобритания, Германия. Фэнтезийный мини-сериал о приключениях девушки в параллельном волшебном мире, снятый режиссёрами Дэвидом Карсоном и Хербертом Уайзом. Вирджиния живёт вместе с отцом на окраине Центрального парка в Нью-Йорке, семья живёт бедно, мать девушки бесследно исчезла, когда той было 7. В параллельном мире из девяти волшебных королевств принц Венделл накануне своей коронации собирается нанести визит в тюрьму, где содержат Злую Королеву, по совместительству его мачеху. Но колдунья сбегает из тюрьмы с помощью Короля Троллей и его детей, заодно поменяв телами принца Венделла и свою волшебную собаку... "Страна фей", 1999 Страна: США, Великобритания, Германия. Сквозь весь фильм проходят две главные сюжетные линии, время от времени пересекающиеся между собой. Первая — о бизнесмене, который с деловыми целями посещает Ирландию, и вступает в контакт с её волшебными обитателями — лепреконами и феями; вторая - о несчастной любви двух сказочных персонажей — феи-принцессы и лепрекона, сына старейшины. В фильме содержится множество отсылок и параллелей с сюжетом знаменитой пьесы Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта».
Екатерина: "Заколдованная Элла", 2004 Страна: США. По одноимённому роману Г. К. Левайн. При рождении Элла из Фрэлла получает от феи «дар послушания» — что бы ей ни велели сделать, она выполняет это независимо от собственной воли. Мачеха узнаёт о её секрете и всячески её обижает. Элла убегает из дому на поиски феи с новыми друзьями: заключённым в книгу человеком, подругой и эльфом... "Оз: Великий и Ужасный", 2013 Страна: США. Вольная предыстория к сюжету сказки Ф. Баума о волшебнике страны Оз. Фокусник Оскар из Канзаса попадает в волшебную страну и полагает, что легко здесь устроится благодаря своей уличной магии. Но местные волшебницы Теодора, Эванора и Глинда не очень рады новому лицу. В ситуации выбора между Добром и Злом, Оскару Диггсу предстоит не только стать Великим и Ужасным Волшебником из Страны Оз, но и немного измениться к лучшему.
Екатерина: Сказка для взрослых "Белоснежка и Охотник", 2012 Страна: США. В главных ролях: Шарлиз Терон, Крис Хемсворт, Кристин Стюарт; Эмили Блант, Джессика Честейн. Фэнтези-боевик по отдалённым мотивам сказки. В королевство Табор вторгается армия стеклянных солдат. Король Магнус разбивает врагов, освобождает прекрасную пленницу Ровенну и женится на ней. В первую же ночь Ровенна убивает короля, открывает ворота замка врагам, дочь короля Белоснежка попадает в плен к Ровенне. Как оказывается, она веками поддерживает свою красоту, высасывая из молодых девушек жизненные силы, но ей предсказано, что она погибнет от рук более красивой женщины. Узнав от волшебного зеркала, что Белоснежка стала более красивой, Ровенна собирается принести падчерицу в жертву, но той удаётся бежать из башни в заколдованный Чёрный лес. "Белоснежка и Охотник 2", 2016 Страна: США. Когда Ровенна, выйдя замуж за короля, воцарилась в стране Табор, она привела туда с собой и свою младшую сестру — Фрейю, более мягкую по характеру. Но после личной трагедии Фрейя становится Ледяной Королевой. Она поселяется в горах, возводит при помощи магии ледяной замок и нанимает воинов воровать детей у крестьян окрестных земель. Из них она растит бесчувственных профессиональных воинов. Но девушка Сара и Эрик (будущий Охотник) полюбили друг друга, что было строжайше запрещено...
Екатерина: Сказка для взрослых "Белоснежка: страшная сказка", 1997 Страна: США. В главных ролях: Моника Кина, Сигурни Уивер, Гил Беллоуз. Более реальная, как мы бы сказали, и более пугающая интерпретация сказки братьев Гримм. Лорд Хоффман и его беременная жена подвергаются нападению стаи волков. Раненая леди просит супруга спасти их ребёнка, вырезав из материнской утробы. Девочку называют в честь погибшей матери — Лиллиан, также её зовут Белоснежкой, как в сказках её няни. Отец женится вновь - на рыжеволосой Клаудии, также в замок приезжает её брат Густав, немой фокусник. В день свадьбы маленькая Белоснежка наблюдает гибель своей няни, заглянувшей в зловещее зеркало, принадлежащее ещё матери Клаудии. Проходят годы, Клаудия теряет ребёнка из-за приступа гнева, когда видит своего мужа, танцующего с подросшей дочерью. Она начинает слышать голос старинного зеркала… В результате покушения на свою жизнь Белоснежка оказывается в чаще леса в компании неотёсанных рудокопов, отнюдь не похожих на сказочных добряков. "Белоснежка и месть гномов"/ "Зеркало, зеркало...", 2012 Страна: США. Вольная интерпретация сказки Гримм. В одном сказочном королевстве правит Клементианна - вторая жена благородного короля, не вернувшегося с битвы с тёмными силами. Его дочь Белоснежка растёт под строгим надзором мачехи, народ её не видит. Спустя десять лет королевство практически разрушено: страну сковал вечный лёд, во дворце пируют, а в городе погибают от голода простые люди. Решительной юной Белоснежке придётся в этом фильме спасать и королевство, и принца...
Екатерина: "Белоснежка", 2001 Страна: Канада, Германия, США. В главных ролях: Кристин Крук, Тайрон Летсо, Миранда Ричардсон, Вера Фармига По сказке братьев Гримм. Король-вдовец женится на прекрасной даме, не подозревая, что это колдунья. Со временем королева желает сжить со свету юную принцессу из-за её красоты, а также избавиться от мужа и выйти замуж за прекрасного принца Альфреда, приехавшего за рукой её падчерицы. "Золушка", 2015 Страна: США, Великобритания. В главных ролях: Лили Джеймс, Ричард Мэдден, Кейт Бланшетт Отец молодой девушки Эллы, овдовев, женится во второй раз, и вскоре Элла оказывается один на один с жадными и завистливыми новыми родственницами — мачехой Леди Тремэйн и её дочерьми — Анастасией и Дризеллой. Они присваивают себе её имущество, а её заставляют работать. "Красавица и чудовище", 2017 Страна: США. В главных ролях: Эмма Уотсон, Дэн Стивенс. Обозлённая Волшебница превратила принца Адама в отвратительное чудовище за то, что тот был злым, самовлюблённым и грубым. Чтобы снять чары с себя и слуг, ему необходимо научиться быть добрым, любить и быть любимым. Произойти это должно до того, как с розы, подаренной Волшебницей, упадёт последний лепесток.
Екатерина: Она — мужчина 17-летняя Виола играет в футбол лучше, чем любой мальчишка. Когда футбольные тренировки для девушек отменяются, она решается на отчаянный шаг — выдаёт себя за брата-близнеца Себастьяна. Живя в образе юноши, Виола влюбляется в своего соседа по комнате Дюка, который, в свою очередь, влюблён в студентку Оливию, а Оливия очарована Виолой, не зная, что она — девушка. В день решающей игры Виоле остаётся одно: доказать, что она — настоящий мужчина. По крайней мере, на футбольном поле… Модная штучка Мечта Кейт — стать дизайнером модного дома. Но несмотря на то, что она обладает ярким талантом, она не может получить эту работу… Никто не доверяет дочери гуру розничных магазинов готовой одежды, «навеянной» теми самыми дизайнерами «Высокой моды», на которых так хочет работать Кейт. Кто же захочет иметь шпиона при рождении новых фасонов и горячих трендов? И тогда она пускается на хитрость, которая приводит её к успеху, и не только в карьере… В джазе только девушки Когда чикагские музыканты Джо и Джерри случайно становятся свидетелями бандитской перестрелки, они в срочном порядке смываются на поезде во Флориду, прикинувшись женщинами. Теперь они — Джозефина и Дафна, новенькие и хорошенькие инструменталистки женского джаз-банда. До поры до времени их маскировка срабатывает. Но вскоре любвеобильная солистка «западает» на переодетую мужчиной Джозефину, престарелый плейбой влюбляется в Дафну, а босс мафии, разгадав тайну маскарада, решает срочно разделаться со свидетелями… Письма к Джульетте Верона — город любви, родина Ромео и Джульетты — навсегда меняет жизни тех, кто ступает на её улицы. Молодая американка София оказывается в Вероне в группе волонтёров, отвечающих на письма, адресованные Джульетте. Однажды к ней в руки попадает затерявшееся с начала 60-х письмо, в котором некая Клэр Смит пишет о своей безумной любви. Растроганная София разыскивает пожилую англичанку и вдохновляет её приехать в Италию на поиски давно потерянного возлюбленного. Респектабельный внук, сопровождающий леди в поездке, против авантюрной идеи, но ему очень нравится София…
Екатерина: Анастасия Эта история приключилась в России после правления царей с одной девушкой по имени Аня, которая выросла в детском доме. И вот наша главная героиня решает узнать, откуда она родом и кто её родители. Но так как девушка попала в детский дом очень маленькой, она ничего не могла вспомнить о своём происхождении, только одна зацепка была у неё - медальончик с гравюрой на обратной стороне: "До встречи в Париже". И тут Аня решила, что надо ехать в этот прекрасный город и готовиться до поездки в Париж. Но девушка не знала, что она - дочь российского императора Николая 2, Анастасия Романова. Она чудом спаслась от злодейских планов Распутина, но её семьи так не повезло - их всех расстреляли. А в Париже осталась жить Мари, бабушка девушки, которой удалось убежать из России. Но все планы Анастасии хочет поломать восставший из мёртвых Распутин... Время Добро пожаловать в мир, где время стало единственной и самой твёрдой валютой, где люди генетически запрограммированы так, что в 25 лет перестают стареть. Правда, последующие годы стоят денег. И вот богатые становятся практически бессмертными, а бедные, как всегда, обречены сражаться за жизнь. Уилл, бунтарь из гетто, несправедливо обвинён в убийстве с целью грабежа времени и вынужден, захватив заложницу, пуститься в бега. Так, ежеминутно рискуя жизнью, эти двое становятся грозным оружием в борьбе с системой. Но вот вопрос: кто кого? А может быть, в дело вмешается третья сила? Унесённые ветром Незабываемый любовный роман времён американской Гражданской войны. Бессмертным героям этой эпической саги Скарлетт, Ретт, Эшли, Мелани, Матушка и Присси — удалось покорить не одно поколение кинозрителей. Дневник памяти Трогательная история любви, прочитанная пожилым мужчиной из старой записной книжки женщине в доме престарелых. Это история отношений юноши и девушки из разных социальных слоёв, живших в Северной Каролине. Ной и Элли провели вместе незабываемое лето, пока их не разделили вначале родители, а затем Вторая мировая война. Но, возможно, настоящая любовь сможет победить всё. 50 первых поцелуев Генри Рот влюбляется в очаровательную Люси. Несмотря на небольшие помехи, уже к вечеру настойчивому Ромео удаётся добиться взаимности красавицы. Молодые люди счастливы и уверены, что их любовь продлится вечно. Увы, из-за последствий автомобильной аварии девушка утром не помнит ничего из того, что произошло накануне. Несмотря на это, Генри не намерен сдаваться и собирается бороться за свою любовь, даже если ради этого ему и придётся влюблять в себя Люси каждый день!
Екатерина: Турецкий для начинающих Лена — не особо довольная своей жизнью 19-летняя девушка, которой приходится спорить не только со своей матерью, нетрадиционным психотерапевтом, но и со своим бойфрендом, который хочет больше, чем она желает ему дать. Лена просто хочет, чтобы все оставили её в покое, но этого, конечно, не происходит. Напротив, её мать дарит своей унылой дочери путешествие в Таиланд. К сожалению, мечтам о солнце, пляже и отвязных вечеринках не суждено сбыться в связи с падением самолёта. Дочь и мать выживают. Вместо того, чтобы встретиться в отеле, Лена оказывается на острове вместе с турецким мачо Чемом, его религиозной сестрой Ягмур и заикой Коста. В такой ситуации наступает хаос. В это же время мать Лены встречает в отеле Метина, отца Чема и Ягмур. Помпеи В эпоху рассвета и до скончания его дней Помпеи был жемчужиной в короне Римской Империи. Благодаря своему прибрежному расположению он стал излюбленным местом для торговцев и военных. А где есть деньги и сила, там есть и всё остальное. В 79 году н. э. Майло, — кельтский раб, ставший непобедимым гладиатором, — вступает в неравную схватку с сильными мира сего и с самой природой ради спасения своей возлюбленной, прекрасной Кассии. Дочь богатого патриция против её воли хотят выдать замуж за коррумпированного римского сенатора. Когда начинается извержение Везувия, Майло совершает невозможное, чтобы спасти свою любовь. Но будет ли этого достаточно... Невозможное Остросюжетная драма «Невозможное» рассказывает о событиях, развернувшихся во время сокрушительного цунами. В декабре 2004 года огромная волна, вызванная землетрясением у берегов Индонезии, унесла жизни более трёхсот тысяч людей. По достоверным расчётам специалистов ООН, это была самая масштабная природная катастрофа, которую довелось пережить населению Земли за последние сто лет. Фильм рассказывает историю одной британской семьи, отправившейся на отдых в экзотический Таиланд. Мария и Генри живут в счастливом браке и воспитывают троих прекрасных детей. Каникулы начинаются как нельзя лучше, радуя туристов тёплым солнцем и прозрачной водой спокойного океана. Но один день перевернёт их жизни навсегда. Огромная грязная волна, словно мистический ураган, превратит этот райский уголок в безжизненные руины. Любящие друг друга люди утратят связь между собой без надежды на встречу. Но даже потеряв всё, человек не перестаёт надеяться.
Екатерина: "Ван Гог. С любовью, Винсент" (Польша, Великобритания, США), реж. Дорота Кобела, Хью Уэлшман, 2017 Конечно, прежде я об этом фильме уже слышала неоднократно. Проходя мимо ГУМа, видела огромные плакаты с надписью: "Единственная и уникальная в своём роде картина". Но в кино почему-то на этот фильм так и не сходила, хотя я сейчас вообще редко выбираюсь в кинотеатр. Картина действительно получилась необычной, оригинальной и самобытной. Пересказывать её сюжет бесполезно и бессмысленно, потому что это тот самый редкий случай, когда рассказать про сюжет что-то конкретное и определённое решительно невозможно. Это история о художнике Винсенте Ван Гоге, поведанная зрителям многими знакомыми с ним людьми. История детективная, запутанная, интригующая. Главный герой по просьбе отца должен доставить последнее письмо Ван Гога его брату Тео. Однако его путешествие сильно затягивается, чему он и сам, кажется, совершенно не рад, но бросить поиски адресата уже не может. Впрочем, выясняется, что Тео уже тоже нет в живых, но по-прежнему остаётся вопрос, что же случилось с Ван Гогом. Все газеты писали, что он застрелился, значит, это было самоубийство. Однако есть некоторые странные факты, доказывающие, что на самом деле всё не так просто и однозначно, как может показаться на первый взгляд. Встречаясь с разными людьми, главный герой этой картины понимает, что вернуться к прежней жизни уже всё равно вряд ли сможет, даже если захочет. Он расспрашивает о художнике экономку, нескольких врачей, полицейского, а также девушку, у которой, по слухам, были романтические отношения с Ван Гогом. Отдельно хотелось бы остановиться на очаровательной барышне, у которой герой этой истории останавливается на ночлег. Эта нарисованная картина вызывает неподдельный интерес в первой половине фильма, который, увы, в конце сменяется ощущением недоумения и разочарования. Как, и это всё? Ради вот этого молодой человек бросил всё, потерял работу и лишился каких-либо дальнейших перспектив в жизни? Мы могли получить первоклассный детектив, если бы в конце был дан хоть какой-то вразумительный ответ на вопрос: "Что же всё-таки произошло с Ван Гогом?" В итоге ничего конкретного зрителю так и не сообщают. Врач винит себя из-за неосторожно сказанной в запале фразы. Девушка, с которой у художника, возможно, были отношения, винит себя из-за собственной холодности и неприступности. А её отец пытается усмирить свою зависть к несомненному таланту Ван Гога. В итоге всё ограничивается лишь домыслами, догадками и предположениями. Романтическая линия, которая буквально просится в сюжет, заканчивается, толком не успев начаться. И ради этого надо было всё бросать, ломать собственную жизнь и судьбу? Вот и получается, что перед нами предстаёт, увы, лишь пустышка. Это и не биография известного художника, и не детектив, и не мелодрама, а просто рисованный фильм, хотя и уникальный в своём роде. Этот фильм мог бы стать неповторимым шедевром, но так и остался просто банальной историей без какого-либо конкретного единого сюжета.
Екатерина: Чудо на Гудзоне, 2016, реж. Клинт Иствуд Если честно, мои знания о Клинте Иствуде ограничивались фильмом "Назад в будущее", где Марти, встретившись со своими предками на Диком Западе, выдаёт себя за мистера Иствуда. Конечно, я о нём что-то слышала, но от творчества данного актёра и, как впоследствии выяснилось, режиссёра была довольно-таки далека. Фильм "Чудо на Гудзоне" мне, признаться честно, смотреть совершенно не хотелось. Жила я столько лет без знаний о Клинте Иствуде, проживу и дальше, ничего страшного со мной не случится. Гуляя по просторам интернета, я решила всё-таки уточнить, о чём именно этот фильм, какой у него сюжет. Заглянув в "Кинопоиск", была заинтригована. Не так часто снимают качественные картины о том, как самолёт терпит бедствие. Конечно, есть "Экипаж", старый и новый, но в нём, увы, всё-таки слишком много неправдоподобности. Снять подобное кино без каких-либо спецэффектов практически невозможно. Исключение составляет, пожалуй, только наша картина "Размах крыльев". Вот о чём она: "У пассажирского самолёта, следующего рейсом Хабаровск - Свердловск, загорелись два двигателя. До места назначения три часа лёту, к тому же полосы закрыты по метеоусловиям, а самолёт может продержаться в воздухе лишь 15 минут. Надо принять единственно правильное решение, чтобы предотвратить беду. Запросив ближайший порт посадки, командир корабля получил отказ - и на свой страх и риск продолжил полёт..." Такого кино у нас, к сожалению, сейчас уже практически не снимают. И нет уже больше той страны, в которой его в далёком теперь уже 1986 году снимали. Можно понаблюдать за тем, как именно ведут себя разные люди в данной экстремальной ситуации. Например, героиня Лии Ахеджаковой болтает не переставая с соседом, чтобы не думать о возможном падении самолёта, который всё время снижается. Вот супружеская пара (женщину сыграла Алла Будницкая), читающая одну книгу на двоих. Вот молодые люди, видимо, они только недавно поженились, поэтому и не замечают ничего и никого вокруг. Вот пожилой археолог, он везёт в багаже свои драгоценные находки. Вот мужчина-авантюрист, которого встречают в пункте назначения друзья. Вот мужчина с клеткой с птицами, вот бабушка с внуком, а вот женщина с двумя детьми. У одной дамы в какой-то момент не выдерживают нервы и случается истерика. Один мужчина (тот самый авантюрист, который всем рассказывает о рождении тройни) пытается связаться с пилотами. Они, к слову, тоже ведут себя по-разному, спорят друг с другом, но при этом всё равно остаются командой. Стюардессы тоже ведут себя совершенно по-разному - одна из них, старше и опытнее, сразу всё понимает, другая же, юная кокетка, не замечает ничего, стреляя глазками в пассажиров-мужчин. Разумеется, "Чудо на Гудзоне" имеет мало общего с "Размахом крыльев". Ведь снят фильм в США, а там совершенно другие реалии. Но что-то общее в этих двух картинах, безусловно, есть. В картине Клинта Иствуда мы не видим ситуацию глазами пассажиров и стюардесс, только глазами двух пилотов, опытного и молодого. Неожиданно в двигатели попадают птицы, из-за чего возникает пожар. Один случай из ста, и тем не менее, в данной конкретной ситуации бесполезно сетовать и жаловаться на судьбу. В отличие от "Размаха крыльев", где основной задачей пилотов было удерживать самолёт в воздухе в течение нескольких часов, здесь на принятие решения у пилотов есть, по их же собственному выражению, "200 секунд на всё". Самолёт падает очень стремительно, причём падает не куда-нибудь, а в ледяную реку Гудзон. Но ведь никто никогда не выживал при столкновении о воду... Пилоты не знают, сколько осталось до ближайшего аэропорта, поэтому принимают единственно возможное в данной ситуации решение. "Произошедшее 15 января 2009 года назовут «Чудом на Гудзоне». В тот день капитан рейса 1549 Чесли Салленбергер совершил аварийную посадку самолета A320 на холодные воды реки Гудзон в Нью-Йорке. При этом никто из находившихся на борту 155 человек не пострадал. Но, несмотря на все почести со стороны общественности и СМИ, было начато расследование, которое угрожало профессиональной репутации и многолетней карьере капитана Салли". Да, благодаря слаженным действиям двух пилотов удалось избежать жертв, хотя дальнейшее вызывает множество вопросов. Неужели действительно нужно было разбираться в том, насколько эффективно себя повёл капитан Салли? Ведь в конечном итоге все без исключения пассажиры спаслись! Да, ему не верили, считая, что можно было дотянуть до самого аэропорта. Но так ли важно было выстроить модель поведения пилотов, ведь впервые в истории самолёт удалось посадить на воду, причём без каких-либо потерь? К сожалению, нам не дано уже никогда забыть то, что случилось, например, с самолётом, следующим по маршруту "Египет-Санкт-Петербург". Мы хорошо помним хоккейную команду "Локомотив", которая должна была лететь рейсом "Ярославль-Минск". Среди этих молодых подающих надежды ребят был Иван Ткаченко, который много лет занимался благотворительностью, как выяснилось уже после его гибели. Он регулярно перечислял деньги в фонд "Авита" на оплату операций тяжелобольным детям, причём анонимно. Свой последний денежный перевод он сделал, уже сидя в том самом роковом самолёте. Незадолго до крушения ЯК-42 Иван Ткаченко отправил 500 тыс. рублей на лечение 16-летней Дианы Ибрагимовой. За 4 года Ткаченко перевёл на благотворительные счета почти 10 млн. рублей. В этом самолёте также находилась стюардесса Елена Сарматова (Бурмистрова). За четыре месяца до крушения девушка вышла замуж за молодого человека по имени Евгений. Это был один из её последних рейсов, она собиралась в скором времени уходить из авиации, чтобы полностью посвятить себя семье. К сожалению, Лена так и не ушла из профессии, и настоящей семьи создать у неё так и не получилось. Получив предложение руки и сердца прямо в новогоднюю ночь, Лена ответила согласием. Она вышла замуж в мае, а уже в сентябре трагически погибла. К сожалению, чудеса случаются в нашем несправедливом жестоком мире далеко не всегда. Но такие картины, как "Размах крыльев" и "Чудо на Гудзоне", заставляют верить в то, что даже в самой безнадёжной ситуации всегда есть надежда. Надежда на самое настоящее чудо.
Екатерина: "Насмотревшись детективов" (США), реж. Пол Сотер, 2007 Нейл - человек, который живёт словно где-то в другом мире. С одной стороны, у него есть работа (он владеет скромным видеопрокатом «Крутой полицейский»), друзья (в компании которых он мнит себя великим знатоком кино) и личная жизнь (причём довольно бурная, ведь он меняет девушек как перчатки). С другой стороны, Нейл любит всевозможные розыгрыши, которые устраивает от рутины и скуки, пытаясь раскрасить свою обыденную серую жизнь яркими красками. Он ходит по салону в необычных костюмах (например, ковбоя), воображая, что путешествует во времени, перемещаясь из одной эпохи в другую. Но однажды, разыграв очередную девушку и поставив очередную точку в очередных надоевших отношениях, Нейл встречает непредсказуемую девушку по имени Вайолет. Он думал, что его воображение просто не имеет равных, но оказалось, что до уровня новой знакомой ему, похоже, никогда не удастся дотянуться. Вайолет постоянно разыгрывает его, а ещё устраивает сложные квесты, втягивая в различные авантюры и приключения. Нейл не может даже узнать, где живёт эта странная девушка, потому что она, похоже, никому не даёт свой адрес. Ему с огромным трудом удаётся выпросить у неё номер телефона. Однако вокруг Вайолет по-прежнему тянется шлейф секретов, тайн и загадок. Нейл совершенно ничего о ней не знает, а она сама вовсе не стремится сообщить о себе хоть какую-то информацию. Бесконечная карусельная череда розыгрышей потихоньку начинает утомлять Нейла, однако Вайолет делает вид, что всё нормально и отношения к них практически идеальные. Начавшись как невинный флирт, эта история заканчивается самым настоящим ограблением подпольного казино и самой настоящей стрельбой по живым мишеням. Однако у Вайолет с самого начала была своя цель, о которой Нейлу она, само собой, сообщать не торопится. Но в конечном итоге выходит так, что именно эта девушка становится особенной для любителя кино, розыгрышей и приключений. Потому что в том случае, если бы Вайолет вела себя иначе, Нейл, скорее всего, расстался бы с ней так же быстро, как с другими барышнями, чьи имена он довольно быстро забывает. Можно сказать, что главный герой в конце концов получил по заслугам, ведь эта роковая красотка вдоволь поиздевалась над ним, заставив посмотреть на себя со стороны и ужаснуться собственным недалёким поступкам. Таким образом, Вайолет отомстила Нейлу за всех брошенных им женщин разом. Но самый главный вывод он для себя всё-таки сделал: реальная жизнь намного интереснее, чем самое захватывающее кино. Особенно если рядом находится такая непредсказуемая фурия, как Вайолет.
Екатерина: "Орёл и решка" (Россия), реж. Георгий Данелия, 1995 Если честно, об этом фильме я знаю давно. "Орёл и решка" нынче у всех на слуху благодаря одноимённому шоу о путешествиях. Современное российское кино меня чаще радует, чем огорчает. Хотя, конечно, далеко не все со мной согласятся, и тем не менее, качественных картин было снято немало. Картин самобытных, оригинальных, со своей особенной неповторимой изюминкой. За примерами далеко ходить не надо, однако выбрать достойные просмотра фильмы сложно, потому что у меня их целый список. И я приведу его в самом конце, чтобы было понятно, о чём же именно я сейчас говорю. Но "Орёл и решка" любимым и даже значимым кино никогда бы для меня не стало, несмотря на присутствие в кадре Станислава Говорухина, Леонида Ярмольника, Олега Басилашвили, Нины Гребешковой, Игоря Верника, ныне очень популярной Галины Петровой... Однако есть она, единственная и неповторимая, так рано ушедшая из кино, оставшаяся в памяти зрителей юной кокеткой, которая не смогла оценить того подарка, который приготовила ей судьба. Подарка в виде искренне любящего человека, готового ради неё абсолютно на всё. И работать на износ до воспаления лёгких, чтобы добыть необходимые для операции деньги, и отдать свою почку, если это поможет получить необходимую сумму. Её зовут Наталья Рассиева, и она давно ушла из кино. Но не из профессии. С годами та юная невзрачная девушка превратилась в очень мощную по энергетике актрису. Но не в кино, а в театре. Наталья Рассиева училась у Вячеслава Долгачёва, который знает её с 16 лет. И теперь она работает в Новом Драматическом Театре, где Долгачёв является художественным руководителем. Впервые я увидела Наталью Рассиеву в спектакле "Богатые невесты" (А. Н. Островский), затем был "Месяц в деревне" по комедии И. С. Тургенева (да-да, у него есть комедия!). Главная роль - и такая буквально сбивающая с ног необыкновенная мощь! Эта потрясающая женщина держит зрителей в напряжении почти три часа, а в финале, когда она встаёт в луч света, слёзы невольно сами начинают бежать по щекам. Потом была комедия Карло Гольдони "Один из последних вечеров карнавала", где Наталья Рассиева играет роль капризной взбалмошной супруги. В спектакле "От первого лица" (по "Герою нашего времени" М. Ю. Лермонтова) у неё, правда, роль без слов. Наконец, она сама поставила спектакль в стихах "Невысокий слог любви". Рядом с ней неизменно находится её верный и преданный рыцарь (на сцене и в жизни) Роман Бреев. А что же фильм "Орёл и решка"? Говорить об этом фильме, если совсем честно, особенно не хочется. Он сделан во времена больших перемен, когда кино ещё пыталось удержать планку качества, но уже было понятно, что это невозможно, битва заранее проиграна. Сериал "Петербургские тайны" по роману Всеволода Крестовского называют последним приветом советского кино. Но я бы сказала, что последним приветом стал фильм "Китайский сервиз". Наверное, именно после этой картины всё действительно изменилось навсегда. Но грустить по этому поводу не стоит. Конечно, жаль, что искренняя и такая трогательная любовь к Лене ничем не закончилась для главного героя фильма "Орёл и решка". Судьба порой бывает жестокой, преподносит свои уроки, заставляя ошибаться и набивать болезненные шишки вновь и вновь. Но это не самое главное в этом случае, как и ностальгия по былому, которую пытался передать Георгий Данелия. Пытался очень талантливо, с полной отдачей, однако почему-то у меня это, к сожалению, не вызвало каких-то особенных эмоций. Мы живём в другое время, в другой стране, но это всё равно те же мы, с чувствами старыми, как мир. Эти чувства навсегда останутся с нами, они никуда не денутся, как бы мы не старались от них убежать. Мои любимые российские фильмы нового времени Супертёща для неудачника Люби меня Жена Штирлица Завтрак у папы Тариф новогодний Загадай желание Майский дождь Васильки для Василисы Отдам котят в хорошие руки Любовь в городе ангелов Это моя собака Она сказала да Ночной гость 30 свиданий Самка Свадьба по обмену Пять невест Остров везения Держи удар, детка Пушкин: Последняя дуэль Турецкий гамбит Василиса Кожина Барышня-крестьянка Шекспиру и не снилось Мы из будущего Кушать подано Жизнь одна Два дня Северное сияние Одна на миллион (1992) Коснуться неба Мужчина с гарантией Так не бывает Большая любовь (2006) Соседи по разводу Петрович (2012) Ёлки-1914 Книга мастеров Три дня в Одессе Китайский сервиз В августе 44-го Седьмая жертва Блюз опадающих листьев Сон №5 RETRUM.
Екатерина: "Изгнанники" (Франция, Япония), реж. Тони Гатлиф, 2004 Я люблю французское кино, и не боюсь в этом признаваться. Я люблю кино о путешествиях, поэтому предложила именно такую тему. "Париж, я люблю тебя", "Каникулы в Провансе" (в оригинале - "Объявлена мистраль"), "Красота земная" - эти французские фильмы входят в список моих любимых. Я всё равно в восторге от нашего кино "Любовь в городе ангелов". "Хороший год", "Как выйти замуж за три дня" (в оригинале - "Високосный год"), "Моё большое греческое лето" (в оригинале - "Моя жизнь в руинах"), "Турист" (в оригинале - "Затерянные во Флоренции"), "Любовь и пицца" (в оригинале - "Пицца моего сердца"), "Римские свидания" (в оригинале - "Все дороги ведут в Рим"), "Письма к Джульетте" произвели на меня большое впечатление. Я люблю картину "Чего хочет девушка" с так рано ушедшей из кино Амандой Байнс. Люблю практически все фильмы с Мери-Кейт и Эшли Олсен - "Паспорт в Париж", "Весёленькая поездка", "Мгновения Нью-Йорка", "Мексиканские приключения", "Побеждая Лондон", "Однажды в Риме". Я нежно люблю "Римские каникулы" и ещё "Лондонские каникулы". Я люблю Вуди Аллена и его "Полночь в Париже", "Магию лунного света", "Светскую жизнь". Меня трудно удивить чем-то в подобном жанре, может, именно поэтому я в глубине души чего-то ждала от "Изгнанников". Увы, не дождалась, а может, просто не моё кино, не мой жанр, как бы странно это не звучало. Слишком много разговоров о том, как бы, что называется, где-нибудь покувыркаться и приятно провести время. Такое впечатление, что герои и в путешествие именно для этого отправились. И даже тот факт, что мы почти в самом конце узнаем истинные мотивы девушки, к сожалению, мало что меняет. Путешествие ради путешествия - само по себе это как раз не плохо, но в результате сказать о фильме решительно нечего. Да, герои проехали через Европу, но самой её практически не было в фильме. Да, они добрались до Алжира, где герой буквально залил всё водопадом слёз воспоминаний. Да, у этого кино много положительных отзывов. Но для меня он получился пустым и незатейливым, как яркая, но обманчивая обёртка от невкусной конфеты.
Екатерина: Лучшие фильмы о художниках 🎨 Истории, которые заставляют взглянуть по-новому на работы известных мастеров или открыть для себя новые имена. После просмотра вам немедленно захочется пересмотреть все их работы и перечитать биографию. Фрида / Frida Яркий фильм о яркой женщине, о бунтарской натуре, о неуёмном желании, об энергии, бьющей ключом. Фриде было 20 лет, когда она вышла замуж за самого знаменитого художника Мексики Диего Риверу, немолодого, богатого и развратного. Эта картина рассказывает о Фриде не только как о гениальном художнике, но и как о женщине, для которой на первом месте была любовь и семья. А музыка к фильму заслуживает отдельного внимания. Девушка с жемчужной сережкой / Girl with a Pearl Earring В дом художника Йоханнеса Вермеера приходит 16-летняя девушка Гриет, чтобы работать служанкой. Однажды художник обращается с просьбой к Гриет — позировать ему для новой картины. Так рождается знаменитый шедевр. Фильм рассказывает нам историю создания картины, которая стала результатом нескольких личных драм, сложных отношений, чьей-то радости, чьей-то беды. Модильяни / Modigliani Режиссёр Майкл Дэвис создал не биографический фильм, а скорее драму с элементами биографии знаменитого гениального Модильяни. Но хорошее произведение способно более точно и красочно передать образ настоящей личности, атмосферу великого времени, чем иные документальные свидетельства и справки. Очень сильная и эмоциональная картина не оставит вас равнодушным, даже если вы не поклонник творчества художника. Поллок / Pollock Человек трагической судьбы, этот необузданный гений за несколько лет совершил революцию в абстракционизме. Фильм рассказывает о внутренних демонах, терзавших душу Поллока, толкавших его на путь саморазрушения. В итоге, он прожил потрясающе яркую, но короткую жизнь. Жизнь, которой и посвящён этот фильм. Винсент и Тео / Vincent & Theo Картина сконцентрирована вокруг взаимоотношений Винсента Ван Гога с родным братом Тео, который посвятил свой менеджерский талант облегчению жизни гениального живописца. Восхитительная игра Тима Рота и бережное отображение вдохновлявших художника пейзажей и натуры погружают зрителя в жизнь художника с головой. Баския / Basquiat История короткой, но насыщенной драматическими событиями жизни художника, представителя манхэттенской богемы, Жана-Мишеля Баския, на фоне артистической жизни Нью-Йорка 80-ых годов. Фильм скорее не о самом художнике, а о счастье, когда ты молодой и всё у тебя впереди, о том, как трудно бороться ранимому человеку в мире зависти и соблазнов. Сюжет цепляет, а актёрский состав невероятно впечатляет. Эль Греко / El Greco Мечтатели найдут в данной ленте красивую историю любви. Поклонников исторического жанра не оставит равнодушной воссозданная в фильме эпоха. Для эстетов и художников много говорится о теории живописи выдающегося мастера. Его рассуждения и вопросы, которыми он задаётся при создании картины, позволяют взглянуть на мир глазами живописца и глубже понять его работы. Выход через сувенирную лавку / Exit Through the Gift Shop Картина рассказывает историю о том, как эксцентричный парень Тьерри французского происхождения, проживающий в Лос-Анджелесе, превратившись в кинодокументалиста, попытался отыскать легендарного Бэнкси и подружиться с ним. Фильм примечателен и замечателен сочетанием юмора и смысла, он говорит о проблемах, но как-то неприлично позитивно. Отголоски прошлого / Little Ashes История мучительной и не совсем платонической любви между Федерико Гарсия Лоркой и Сальвадором Дали. В оригинале фильм носит название «Мелкие останки», именно так называется одна из первых сюрреалистических работ Дали, которую он написал после встречи с Лоркой. Дали всю жизнь утверждал, что дружба с ним была одним из самых важных событий его биографии. Красиво, завораживающе, невыносимо грустно, и, кроме того, задерживается в памяти. Моя левая нога / My Left Foot В основе фильма — книга Кристи Брауна, ирландского писателя и художника, всю жизнь страдавшего от неизлечимого недуга — церебрального паралича. Несмотря ни на что, он сумел добиться славы и всеобщего признания, научился радоваться жизни и обрёл истинную любовь. Картина о мужестве и упорстве, заслужившая две премии Оскар.
Екатерина: Жизнь как в кино: 20 отличных фильмов об известных писателях Некоторые литераторы прославились не только своими произведениями, но и яркими биографиями, которые легли в основу сценария художественных фильмов. В нашей подборке - 20 таких кинокартин. В них писатели едут на войну, влюбляются, отстаивают свои взгляды и ссорятся с семьёй и властью, сходят с ума, экспериментируют с наркотиками и отправляются в опасные путешествия – ведь интересные книги получаются у тех, кто интересно живёт. Приятного просмотра! «Прощай, Кристофер Робин» (Великобритания, 2017) Картина рассказывает об отношениях всемирно известного английского писателя Алана Милна с сыном Кристофером Робином, чьи игрушки и вдохновили Милна на создание историй про Винни Пуха и его друзей. Работа над книгой стала настоящей отдушиной для писателя, который тяжело переживал Первую мировую войну и своё в ней участие. Однако после, когда книгу издали и Милна накрыла с головой всемирная слава, это не могло не повлиять на внутрисемейные, и без того сложные, отношения, между отцом и сыном, мужем и женой. «Человек, который изобрёл Рождество» (2017) В 2017 году на экраны вышел фильм «Человек, который изобрёл Рождество», главную роль в котором исполнил Дэн Стивенс. После череды профессиональных неудач молодой писатель Чарльз Диккенс решает написать и на собственные средства выпустить «Рождественскую песнь». «Невидимая женщина» (Великобритания, 2013) Рэйф Файнс в 2012 году также сыграл Диккенса в фильме «Невидимая женщина». Кинокартина посвящена истории любви Чарльза Диккенса и молодой актрисы Эллен Тернан. Роман начался в 1857 году и продолжался 13 лет. Он стал причиной разрыва писателя с семьёй и сподвиг Диккенса вписать имя возлюбленной в завещание, тем самым обеспечив ей безбедное существование до конца жизни. «Волшебная страна» (США, Великобритания, 2004) Джонни Депп в 2004 году сыграл в фильме «Волшебная страна» писателя-неудачника Дж. Мэттью Барри. Он не повинуется законам консервативного Лондона и становится другом одинокой вдовы, а также приёмным отцом её четырёх маленьких сыновей. Новая семья дарит вдохновение: писатель создаёт детского героя Питера Пена и чудесную сказку о детях, которые не хотят взрослеть… «Вопль» (США, 2010) Кинокартина «Вопль» 2010 года и Джеймс Франко в роли легендарного битника Аллена Гинсберга. В центре сюжета – судебное преследование Гинсберга, вызванное публикацией в 1956 году его скандальной поэмы «Вопль». «Капоте» (США, Канада, 2005) Трумэн Капоте, автор «Завтрака у Тиффани», был изображён в нескольких фильмах. Филип Сеймур Хоффман удостоился «Оскара» за роль писателя в фильме «Капоте» в 2005 году. В 1959-м известному писателю Трумэну Капоте попалась на глаза газетная заметка, круто изменившая его жизнь и литературную карьеру. В ней говорилось о бойне в Канзасе, когда двое бандитов с невероятной жестокостью расправились с семьёй из четырёх человек. «Дурная слава» (США, 2006) Позже Тоби Джонс изобразил Трумэна Капоте в фильме «Дурная слава». Картина повествует о расследовании писателем убийства семьи фермера в Холкомбе, штат Канзас. После месяцев, проведённых в этом городке, Капоте написал свою знаменитую книгу «Хладнокровное убийство». «Последнее воскресение» (Великобритания, Германия, Россия, 2009) В 2009 году актёр Кристофер Пламмер сыграл Льва Толстого в фильме «Последнее воскресение». Картина рассказывает о заключительном периоде жизни писателя. Прожив долгую жизнь, устав от отчуждённости и вражды в отношениях с женой Софьей Андреевной, в ночь на 28 октября 1910 года, в пятом часу утра, с 39 рублями в кармане, Лев Толстой тайно уехал из дому. Простудившись по дороге, он заболел воспалением лёгких и нашёл последний приют на станции Астапово. «Влюблённый Шекспир» (1998) Насчитывается примерно 120 фильмов, в которых так или иначе фигурирует Уильям Шекспир. Один из самых известных – «Влюблённый Шекспир» (1998). Он награжден 7 «Оскарами». 1594 год. Молодой драматург Уильям Шекспир находится в творческом кризисе: муза покинула его, денег нет, хозяин театра требует от автора новую пьесу в кратчайший срок. И вот когда, казалось бы, у писателя не остаётся никакой надежды на обретение нового вдохновения, в его жизнь вторгается сама Любовь в лице обворожительной аристократки Виолы. «В любви и войне» (США, 1996) Жизнь Эрнеста Хемингуэя также стала темой нескольких фильмов. Картина «В любви и войне» (1996) собрала таких актёров, как Крис О’Доннелл и Сандра Буллок. 1918 год, Первая мировая. Молодой американский репортёр Эрнест Хемингуэй приезжает в Италию, просится на фронт, но получает отказ. На линии огня он попадает под обстрел врага, а затем в госпиталь, в котором работает американская медсестра Агнес фон Куровски. Они влюбляются друг в друга. Агнес переводят ближе к фронту, она уезжает, не успев попрощаться с Эрни, и оставляет ему прощальное письмо через друга «Гарри»… «Хемингуэй и Геллхорн» (2012) В 2012 году в фильме «Хемингуэй и Геллхорн» снялись Николь Кидман и Клайв Оуэн. Действие картины начинается в 1936-м в баре Флориды, где Хемингуэй и Геллхорн впервые встретились. К тому времени он уже был знаменитым писателем, она – одной из величайших военных корреспонденток XX века. Их пятилетний брак начался с поездки в Испанию, где бушевала гражданская война 1936 – 1939 года. «За пропастью во ржи» (2017) «За пропастью во ржи» – история о том, как родился Холден Колфилд, герой культового для многих поколений романа «Над пропастью во ржи», и как его автор Джером Сэлинджер стал величайшим писателем Америки, выбравшим удивительную судьбу. В фильме 2017 года Сэлинджера сыграл Николас Холт, в картине также снялись Кевин Спейси и Зои Дойч. «Пока не наступит ночь» (США, 2000) Хавьер Бардем в 2000 году был номинирован на «Оскар» за роль в фильме «Пока не наступит ночь». Это картина о трагической судьбе Рейнальдо Аренаса – звезды кубинской поэзии, надежды кубинской революции, любимца Фиделя Кастро, оказавшегося гомосексуалистом и среди прочих подобных высланного с Острова Свободы. Но и в свободной Америке Аренас остался вне общества, поскольку отказался играть в политические игры и дружить с местной гей-тусовкой. В фильме также играет Джонни Депп. «Яркая звезда» (2009) Фильм рассказывает историю английского поэта Джона Китса, скончавшегося в 25-летнем возрасте от чахотки. Последние три года своей жизни Джон понимал, что постепенно угасает, и именно в это время началась его романтическая связь с Фэнни Браун. Красивый, трогательный, нежный и очень поэтичный фильм… О любви и поэзии. Названием ему послужило стихотворение Китса Bright star, would I were stedfast as thou art, написанное в пору любви к Фанни. «Байрон» (2003) Молодой поэт лорд Байрон имел всё. Его стихи пользовались бешеным успехом, и к 25 годам он был самым знаменитым человеком Англии, первой в мире «звездой». Женщины слетались к нему, как мотыльки на огонь. Мужчины мечтали быть похожими на него. Он вёл бурную жизнь светского повесы, скандализируя почтенную публику. Но многочисленные любовные связи не смогли избавить Байрона от неудержимого влечения к женщине, которой он не имел права обладать: его сводной сестре. Английское высшее общество могло простить мятежному поэту всё что угодно, но только не инцест. Устав от бесконечной гонки за удовольствиями, пресытившись лицемерием модных лондонских салонов и решив провести остаток жизни с достоинством, Байрон присоединился к греческим борцам за свободу. Главную роль в фильме "Байрон" исполнил Джонни Миллер ("Охотники за разумом"). «Полное затмение» (1995) В фильме - история сложных, страстных и разрушительных взаимоотношений великих французских поэтов XIX века: Поля Верлена и юного Артюра Рембо. Внутри любовного треугольника разыгрывается подлинная трагедия… Советуем всем, кто ещё не посмотрел этот фильм, а только собирается, почитать для начала стихи этих поэтов, если вы ещё не знакомы с ними, чтобы не относиться слишком предвзято к некоторым моментам картины. Как бы там ни было, а понять душу поэта можно только через его творчество. «Ворон» (2012) Личность Эдгара Аллана По остаётся загадкой и по сей день будоражит умы его поклонников. Один из родоначальников научной фантастики, детективного жанра, человек, сделавший многое для развития жанров мистики и триллера. Вольный поэт, он не ограничивал себя рамками родного дома, привязанностью к семье и друзьям, он всегда был в пути. Вплоть до последних дней своей жизни. Что же случилось накануне 7 октября 1849 года, что стало причиной скоропостижной смерти писателя? Действие фильма охватывает промежуток времени за несколько дней до смерти писателя. В попытке воссоздать события тех дней и разгадать тайну смерти писателя, сценаристы создали настоящую детективную историю, на самом деле не подкреплённую никакими фактами, а являющуюся лишь плодом фантазии. Знаменитый поэт преследует серийного убийцу, чьи преступления очень похожи на те, что описаны в его рассказах. Для тех, кто не знаком с творчеством Эдгара Аллана По, «Ворон» может стать экскурсией по его самым известным произведениям. «Уайльд» (1997) Оскар Уайльд стал широко известен после публикации его романа «Портрет Дориана Грея». Обаятельный, остроумный и невероятно знаменитый Уайльд женится на Констанции Ллойд. Вместе с ней и сыновьями он проводит один из самых счастливых, но мимолётных периодов своей жизни. Но однажды его представили красивому и молодому лорду Альфреду Дугласу по прозвищу «Боси», чья дерзость и ум очаровали Оскара. Это знакомство переросло в страстную зависимость, которая полностью поглотила и, в конечном счёте, разрушила его жизнь... «Повесть о любви и тьме» (2015) Фильм о жизни писателя Амоса Оза. В нём он вспоминает свои детские годы в Иерусалиме, где он пребывал в 1940-х годах. Это режиссёрский дебют известной актрисы Натали Портман. В фильме, кроме неё, играют актёры Макрам Коури и Джилад Кахана. «Гений» (2016) «Гений» о Томасе Вулфе, Эрнесте Хемингуэе и Фицджеральде «Гений» – история о непростой дружбе двух очень талантливых людей: писателя Томаса Вулфа и издателя Макса Перкинса, открывшего всему миру таких великих романистов, как Ф. Скотт Фицджеральд и Эрнест Хемингуэй. В картине 2016 года снялось целое созвездие звёзд: Колин Фёрт, Джуд Лоу, Николь Кидман, Лора Линни. Интересного просмотра! Подборка Women's Cinema Club Тексты некоторых аннотаций взяты с сайта: https://readrate.com/rus/news/izvestnye-pisateli-izob..
Екатерина: 10 отличных вдохновляющих фильмов об известных писательницах Джейн Остин, Шарлотта Бронте, Дафна Дюморье, Агата Кристи... – эти талантливые и неординарные писательницы оставили яркий след в истории мировой литературы. Мы предлагаем вашему вниманию подборку из 10 художественных фильмов, которые посвящены этим прекрасным женщинам и наиболее значительным событиям их творческой и личной жизни. «Часы» (2002) Замечательная, но тяжёлая драма повествует о трёх женщинах из разных времён, городов и жизненных ситуаций. Почти невидимой нитью их связывает роман "Миссис Дэллоуэй", написанный Вирджинией Вульф, которую в данной экранизации блистательно изобразила Николь Кидман, точно передав внутреннюю борьбу, выпавшую на долю известной писательницы. «Дафна» (2007) Фильм снят по биографической книге Маргарет Фостер и рассказывает примерно о шести годах из жизни известной писательницы Дафны дю Морье. Уже написана «Ребекка», которая стала, как сейчас говорят, бестселлером. Тиражи огромны, издательства стоят в очереди, письма поклонников приходят мешками. И всё в жизни красиво: любящий муж, трое прелестных детей, модный дом. Но есть другая сторона жизни: венецианская (как она её называла) любовь. Отношения в женском любовном треугольнике и составляют основу сюжета фильма. Роль Дафны в исполнении Джеральдин Сомервиль в фильме трагична и пронзительна. Она страдает, мучается, стремится стать такой же, как все и… не может. У неё одно спасение — её Корнуэлл, берег моря, рыбацкий домик, пишущая машинка и её романы. Романы, которыми зачитываются до сих пор. «Сильвия» (2003) Фильм рассказывает об истории любви и страсти двух знаменитых литераторов XX века - американской поэтессы Сильвии Плат и британского поэта Теда Хьюса. С момента первой встречи они окунулись в бурный роман. Только вот история их семейной жизни закончилась не так, как можно было бы ожидать. Тонкая и ранимая натура, Сильвия не выдержала испытаний. А, может быть, за её смертью кроется какая-то тайна? Картина раскрывает перед нами мифы и легенды о легендарной поэтессе, романтике и трагедии одной из самых ошеломляющих любовных историй нашего времени… Гвинет Пэлтроу потрясающа в роли Сильвии. «Мисс Поттер» (2006) Основанный на реальных событиях фильм рассказывает о жизни английской художницы и детской писательницы конца 19-го века Элен Беатрис Поттер, прославившейся благодаря историям о кролике Питере. В эпоху, когда большинство молодых женщин её сословия мечтали только о выгодном замужестве, Беатрис пошла наперекор обычаям и традициям викторианской Англии, проявив свободомыслие, отнюдь не характерное для женщин своего времени… «Агата» (1978) Все знают Агату Кристи как королеву детектива. Её романы и короткие рассказы до сих пор поражают своими загадочными убийствами и развязками. Но жизнь самой Агаты — тайна за семью печатями. Рассказ о том, что могло бы произойти в те 11 дней 1926 года, когда писательница исчезла, — это версия режиссёра. Что же случилось в действительности? Мир никогда этого не узнает, а Леди Агата никогда не скажет… «Спасти мистера Бэнкса» (2013) Когда Уолт Дисней пообещал своим дочерям снять фильм по их любимой книге, сказке Памелы Трэверс «Мэри Поппинс», он даже не подозревал, что на исполнение этого обещания ему понадобится более двадцати лет. В попытке получить права на экранизацию книги, Уолт столкнулся со своенравной и несговорчивой британской писательницей, которая ни в коем случае не хотела, чтобы её любимая героиня была «испорчена» голливудским подходом к созданию фильмов. Лишь в начале шестидесятых она согласилась лично приехать в Лос-Анджелес и начать переговоры об экранизации. На протяжении двух недель в 1961 году, пока длились переговоры с Памелой Трэверс, Уолт Дисней перепробовал все уловки. Он презентовал идеи и эскизы к фильму, пытался впечатлить писательницу великолепной музыкой, написанной талантливыми композиторами, братьями Шерман, и даже устраивал экскурсии в Диснейленд — однако Трэверс не шла ни на какие уговоры, и знаменитый кинематографист чуть было не отказался от своего замысла. «Джейн Остин» (2006) Фильм рассказывает о молодых годах всемирно известной английской писательницы, что подарила планете "Гордость и предубеждение" и "Чувство и чувствительность" среди многих. Что же повлияло на творчество великой женщины? Эта костюмированная драма придётся по вкусу поклонникам Джейн Остин, а остальные, возможно, заинтересуются её произведениями после просмотра. «Айрис» (2001) Фильм как бы состоит из двух слоёв - Айрис Мердок (в исполнении Кейт Уинслет) в начале своей писательской карьеры и Айрис Мердок (в исполнении Джуди Денч) в конце жизни. А между ними сорок лет, которые просто выпадают из фильма. Те годы, когда она жила в полную силу, творила, любила и ненавидела. Они остались где-то там, за кадром. Фильм лишь показывает, какой она была и какой она стала. Молодая, красивая, раскрепощённая, умная Айрис и Айрис, сражённая болезнью Альцгеймера, забывающая даже слова, которые она так любила всю свою жизнь… «Любовные неудачи Джейн Остин» (2008) Ещё один фильм, в центре сюжета которого — очаровательная мисс Джейн Остин, известная писательница. На её попечении — сестра и мать. Живут они весьма скромно. На этой почве иногда случаются размолвки с матерью: она упрекает Джейн, что та в молодости не вышла выгодно замуж. Почему тётушка, от которой без ума мужчины любого возраста, осталась одинокой? Это интересует и Фэнни, племянницу Джейн. Неужели она никогда не влюблялась? Оказывается — влюблялась, страдала, мечтала… «Вошедшие незримо: Сёстры Бронте» (2016) Центральным сюжетом станут сложные отношения сестёр с их братом Брануэллом, который в последние три года жизни — после пагубной любовной связи — начал много пить, употреблять опиаты и увлёкся азартными играми. Этот период стал очень сложным для семьи Бронте, однако именно в эти годы были написаны всемирно известные романы сестёр. Приятного просмотра! Подборка Women's Cinema Club
Екатерина: "Закон есть закон", 1958, реж. Кристиан-Жак, Франция-Италия Огромное спасибо за это загаданное мне чудо! Чудо о том, до какого абсурда могут дойти люди, полностью и безоговорочно следующие букве закона. Два заклятых друга-врага, один из которых - контрабандист, а второй - жандарм, заваривают такую кашу, расхлебать которую оказывается практически невозможно. Невозможно именно потому, что - "Закон есть закон!". Итак, наш герой-жандарм родился на границе Франции и Италии, но кем он на самом деле является, решительно непонятно. 44 года он считал себя французом, у него была первая жена (на которой потом женился его заклятый друг-враг контрабандист), затем - вторая, родился сын, появился тесть. Но вдруг выяснилось, что он на самом деле - итальянец! А это значит, что у него больше нет жены и сына, зато есть другая жена, первая, и её четверо детей от второго брака. К тому же, теперь наш герой-жандарм - дезертир, потому что, оказывается, воевал за чужую страну! А значит весь этот невероятный винегрет, что место нашему герою в тюрьме, где он, конечно же, встречает своего заклятого друга-врага контрабандиста! А потом вообще выясняется, что он - не француз и не итальянец, а значит, попросту не существует, ведь никаких документов у него теперь нет и в помине! Помогает нашему горе-герою, конечно, его заклятый друг-враг. Именно контрабандист смог доказать, что жандарм всё-таки является французом, а вовсе даже не итальянцем или, чем там судьба не шутит, турком. Но... "Закон есть закон!", поэтому противостояние наших героев продолжается и в самом финале. И хочется надеяться, что уже с меньшими последствиями и потерями.
Екатерина: "Свадебный торт", реж. Дени Гранье-Дефер, Франция, 2009 Если честно, я люблю французские картины – «Анонимные романтики», «Париж, я люблю тебя», «Объявлена мистраль», «Красота земная» являются моими безоговорочными фаворитами, одними из самых любимых картин. «Свадебный торт» продолжает очаровательные традиции лучших французских фильмов. Он заявлен как комедия, хотя, к удивлению многих зрителей, таковой является лишь с большой натяжкой, ведь юмор здесь скорее напоминает некий гротеск. Заявленная в качестве второго жанра мелодрама тоже кажется совершенно незаметной. Мы видим здесь пару молодожёнов, которые прямо в день своей свадьбы должны понять, действительно ли их брак окажется прочным и крепким. В качестве примера для подражания выступают священник, венчающий молодых, и бабушка невесты. В самом начале картины мы видим, как традиционный торт крокембуш из сладкой липкой карамели разваливается ещё до начала торжества. Разумеется, повара успешно его склеивают, после чего хрупкий, но такой эффектный торт отправляется прямо на банкет. Отношения главных героев напоминают тот самый крокембуш, ведь их проблемы начинаются прямо в день свадьбы, который должен был стать самым счастливым днём в их жизни. Жених вспоминает бывшую возлюбленную, к тому же, его мать настроена решительно против данного союза, что только подчёркивает её наполовину траурный наряд для торжества. Не отстаёт и маленькая племянница, которая сразу заявляет о том, что невеста ей совершенно не нравится. К тому же, жених получает записку анонимного содержания, в которой сообщается, что невеста вовсе не так хороша, как он считает. На первый взгляд может показаться, что картина напоминает американскую версию – «Большую свадьбу» с Амандой Сэйфрид и Кэтрин Хейгл, однако это – обманчивое впечатление. На самом деле данная картина не имеет совершенно ничего общего со «Свадебным тортом», оказавшимся на целых две головы выше американского собрата. Главные герои выдержали испытание свадьбой, и это обстоятельство может дать кому-то такую робкую и хрупкую надежду на то, что отношения с дорогим человеком тоже выдержат такую трудную проверку на прочность.
Екатерина: "Отель "Гранд Будапешт" (США, Германия), реж. Уэс Андерсон, 2014 Я вообще не хотела писать рецензию на этот фильм, если совсем честно. Но поскольку выбора всё равно нет, писать придётся. С восторгами зрителей и тем более Золотым глобусом категорически не согласна. Мне понравился в своё время фильм "Битлджюс", несмотря на весь свой чёрный юмор, кино явно удалось и получилось очень даже смешным и симпатичным. Однако нарочитый гротеск того же фильма "Воображариум доктора Парнаса" в буквальном смысле этого слова вызывал у меня тошноту. Я вообще не очень понимаю артхаусное кино, может, именно поэтому не смогла оценить по достоинству французскую картину "Изгнанники". "Отель Гранд Будапешт" я хотела посмотреть давно, у меня где-то завалялся диск с этим фильмом. Мне казалось, что я увижу много интересного, однако надежды оказались напрасны и тщетны. Не было атмосферы уютного отеля, ностальгии по былому и национального колорита. Вместо этого был нарочитый гротеск, некая пародия на детектив и очень грубый чёрный юмор. В картине много насилия, оно в буквально смысле слова лезет из всех возможных щелей. Вот мы видим три отрубленных пальца, вот нам показывают в подробностях отрубленную голову, вот помощника главного героя со всей силы бьют головой об стол сразу после его свадьбы... Мы видим детский и обычный гробы, наслаждаемся сюжетной линией с отношениями молодого человека и 80-летней женщины, которой уже явно недолго осталось... Крови в картине действительно хватает, и вообще всё происходящее на экране пугает даже больше, чем события картины "Багровый пик", в которой были буквально реки крови, в полном соответствии с названием.
Екатерина: "Между небом и землёй", США, 2005, реж. Марк Уотерс Я вообще очень люблю подобные картины. И не только "Привидение" мне вспомнилось во время просмотра, а точнее, ещё даже по содержанию картины на Кинопоиске я поняла, что кино похоже. Также есть что-то общее с картинами "Дом у озера" и "Тариф новогодний". "Привидение" с Патриком Суэйзи и Дэми Мур знают, помнят и любят многие, недаром теперь у нас в России даже идёт мюзикл по мотивам кино о драматической истории любви Молли и Сэма. "Дом у озера" с моим любимым актёром Киану Ривзом (кстати, его Алекс тоже архитектор, как и герой "Между небом и землёй") и Сандрой Баллок (кстати, её Кейт тоже врач) является драмой в чистом виде. Наш отечественный "Тариф новогодний" с Максимом Матвеевым и Валерией Ланской сочетает в себе сразу несколько жанров - и комедию, и мелодраму, и драму в чистом виде. "Между небом и землёй" - ещё одно запоминающееся кино на данную тему. Кино, от которого буквально сжимается сердце. Потому что я понимаю, что человек, без которого мне приходится очень трудно, скорее всего, никогда ничего не испытывал в ответ и вообще про меня, вероятно, не вспоминает совсем. И ведь не в первый раз так происходит в моей жизни. Я вообще не знаю, что такое взаимная любовь, ни разу её в реальности не видела, к сожалению. Либо любила я, либо любили меня. Но я действительно впервые, вероятно, полюбила так сильно, что даже посвятила этому человеку роман-дневник "Осенняя соната". И сейчас, когда я это пишу, так трудно сдержать слёзы... Но надо ещё рассказать немного о кино. Итак, Элизабет, или Лиззи, живёт и дышит только работой. Её сестра пытается хоть ненадолго вытащить Лиззи из больницы, где девушка проводит ровно 24 часа в сутки. Вот уже три месяца Лиззи в буквальном смысле этого слова света белого не видела. Спеша на встречу с сестрой, которая пытается организовать для неё свидание, Лиззи попадает в аварию. Мокрая дорога, грузовик и полная темнота. Дальше квартиру, в которой жила та самая врач Лиззи, снимает архитектор Дэвид. И вдруг Лиззи начинает преследовать Дэвида. Мы видим практически классический сюжет "Привидения", только здесь смешалось сразу много жанров. Когда одновременно плачешь и переживаешь, смеёшься и задаёшься вопросом, какой из жанров в конце концов возьмёт верх. Я до сих пор помню последние кадры "Дома у озера", когда Кейт плакала у почтового ящика. И так хотелось, чтобы финал был счастливым, вопреки драматичному сюжету. Я сейчас вспоминаю музыку из "Тарифа новогоднего", а у меня так тепло на душе. "Но что я тебе скажу? Мы же не знакомы с тобой в прошлом". Как выяснили Андрей с Алёной, это совершенно не важно, когда чувства настоящие. Можно просто разговаривать по телефону, можно писать друг другу письма. А герои "Между небом и землёй" успели как следует узнать друг друга и понять, что до этой судьбоносной встречи и не жили по-настоящему. У Лиззи из-за работы никогда не было серьёзных отношений, а Дэвид потерял жену и больше не обращает внимания на женщин. Возможно, кто-то вспомнит "Кейт и Лео", но вот в этом случае я как раз не поверила чувствам Хью Джекмана и Мэг Райан, да и вообще, выражение про ломовую лошадь на корню убило всю романтику картины, поэтому сходства лично я особенного здесь не заметила. Так что нужно взять драму, добавить щепотку мелодрамы, немного комедии и, так и быть, пригоршню романтики для полноты вкуса. Тогда получится фильм "Между небом и землёй". Кино с очень сильной оскароносной актрисой Риз Уизерспун. Даже не хочется спорить о её актёрском таланте, потому что он просто есть, тут и думать не о чем. Кстати, в конце я переживала, что герои поменяются местами. Хэппи-энд для меня был очень большой неожиданностью, я думала, что в итоге получится некий "перевёртыш". По большому счёту, не так важно, как Лиззи и Дэвид пришли к счастливому концу. Грустно только от осознания того факта, что, не случись с ними этой ситуации, они бы так и не обратили друг на друга внимание. И мне остаётся только надеяться на то, что меня тоже ждёт в жизни что-то хорошее. И что человек, который мне дорог, всё-таки прозреет и поймёт для себя что-то важное. "Всё будет хорошо, потому что плохо уже надоело" - "Да зарасти оно всё ромашками!"
Екатерина: "Музыка сердца", 1999, США, реж. Уэс Крэйвен Когда в главной роли снимается блистательная актриса Мэрил Стрип, это всегда вызывает целую бурю самых разных эмоций, часто довольно-таки противоречивых. Кому-то она нравится, кто-то считает её игру скучной и однообразной. Одно можно сказать наверняка - равнодушных зрителей точно не найдётся. Мэрил Сприп покорила меня своей "звёздной" ролью в чёрной комедии "Смерть ей к лицу", где она сыграла вместе с Голди Хоун, Брюсом Уиллисом, Изабеллой Росселини. С тех самых пор время для неё будто бы и правда остановилось. Она и сейчас потрясающе выглядит, эта кинодива с редким талантом и неувядающей красотой. Я видела её как в откровенно неудачных картинах ("Дьявол носит PRADA", "MAMMA MIA!"), там и в очень удачных ("Бурная река", "Джули и Джулия", "Сомнение"). "Музыка сердца" привлекла моё внимание именно тем, что Мэрил Стрип играет главную роль. Причём её героиня существует в реальности. Да-да, эта самая талантливая и одарённая учительница музыки, научившая огромное количество детей играть на скрипке по своей собственной уникальной методике, на самом деле получила известность благодаря своей удивительной музыкальной истории. Итак, Роберту вместе с двумя детьми бросил муж. Он ушёл к её лучшей подруге, и теперь нужно не лить слёзы и устраивать истерики, а искать работу. Вот только никто не хочет брать недавнюю домохозяйку с небольшим опытом. На помощь приходит друг детства и юности, именно благодаря ему Роберта устраивается работать в школу (правда, в один из самых неблагополучных районов) и получает в единовременное пользование квартиру. Её первые ученики - очень даже заметные личности. Вот этот мальчик пытается убедить мать в том, что играть на скрипке ему очень нравится, хоть он и чернокожий; а вот эта девочка не может устоять на ногах, поэтому вынуждена играть на скрипке сидя, что, конечно, очень сильно её расстраивает. После первого триумфального концерта прошло десять лет, дело Роберты процветает, на её курсы для одарённых детей в буквальном смысле слова выстраиваются очереди. Но вдруг происходит катастрофа - министерство образования считает, что эти занятия музыкой совершенно не нужны! Чтобы спасти дело всей своей жизни, Роберта вместе с директором школы и одной из учительниц решает устроить благотворительный концерт. Сыновья Роберты, между тем, обеспокоены отсутствием у матери хоть какой-то личной жизни, поэтому сами пытаются организовать Роберте свидание... В этом кино много музыки и много игры на скрипке. Ни для кого не секрет: для того, чтобы чего-то добиться, нужно усердно работать. Когда-то учительница математики почему-то увидела во мне будущего журналиста и писателя. Может быть, потому, что я одна из всего класса получала у нашего строгого, но справедливого преподавателя хорошие оценки по русскому языку и литературе? Так или иначе, но она взяла с меня обещание, что я свяжу свою жизнь с литературой, тогда могу не волноваться за оценки по математике. Разумеется, я обрадовалась и дала ей слово, однако сдержать его оказалось гораздо труднее. После школы я пошла учиться на факультет международных экономических отношений. Как не странно, но именно там на третьем курсе, заваленная целой горой и кучей математических дисциплин, я влюбилась в преподавателя математического программирования экономических задач. Именно тогда начался мой долгий, трудный и тернистый путь навстречу журналистике и писательству. Каждый из нас идёт по жизни своей собственной дорогой, но нам, к сожалению, не дано понять, в каком именно направлении стоит двигаться. Я желаю каждому найти свой путь в жизни. Тот самый путь, по которому может идти только один человек. Тот человек, которому этот самый путь предназначен.
Екатерина: "Снежная сказка" (СССР), реж. Алексей Сахаров, Эльдар Шенгелая, 1959 Мне очень нравятся сказки Александра Роу, хотя, как я поняла, этот режиссёр-сказочник отнюдь не был русским, скорее чистокровным ирландцем. Когда я училась в третьем классе, впервые посмотрела "Морозко". Потом мы всем классом обсуждали, настоящими ли были самоцветы в шкатулке Настеньки. Когда я уже поступила в институт, мы с родителями вместе смотрели в кинотеатре в доме отдыха на Оке фильм "Огонь, вода и медные трубы". Судьба Натальи Седых, сыгравшей главные роли в этих картинах, оказалась довольно причудлива. Кем она только не была - и актрисой, и балериной, и фигуристкой. Затем были картины "Варвара краса, длинная коса", "Золотые рога", "Конёк-горбунок" и многие другие сказки. "Снежную сказку" я прежде никогда не видела. Между тем, в этой картине играют такие известные актёры, как Евгений Леонов и Клара Лучко. Итак, самый канун Нового года, и Старый год внезапно и неожиданно решает остаться навсегда. Для решения этой трудной задачи ему нужны волшебные часики, с помощью которых мальчик Митя оживил девочку Лёлю. Чтобы добиться своей цели, Старый год призывает помощниц - Чёрную Душу, Продажную Душу и Бумажную Душу. Эти три коварные девицы совершенно не хотят, чтобы наступал Новый год, ведь тогда обязательно наступит весна и растает снег. А ведь они - снежные бабы, оживлённые благодаря угольку, монетке и клочку бумаги, поэтому растаять от первых лучей солнца им, само собой разумеется, совершенно не хочется! Старый год мечтает о том, что всегда на календаре будет 31 декабря, а значит, люди будут постоянно веселиться, радоваться, наряжаться, играть в снежки, украшать ёлку и готовить подарки. Митя, между тем, всеми способами пытается спасти Лёлю, которая тоже является снежной бабой, оживлённой им благодаря тем самым волшебным часикам... Радуют глаз комбинированные съёмки, для 59-го года это выглядит очень даже здорово! Разумеется, что-то подобное мы потом встречали в американском фильме "День сурка". Там герой Билла Мюррея застрял во 2 февраля, не в состоянии "перепрыгнуть" в следующий день. Чего только не предпринимал Фил, чтобы решить эту трудную задачу и всё-таки расколоть наконец крепкий орешек. В конце концов он понял, что влюблён в Риту, героиню Энди Макдауэл. И только она может помочь ему наконец-то найти решение этой проблемы. Нельзя сказать, что данный сюжет популярен в кинематографе. Однако подобная идея довольно интересна и необычна, поэтому нет никаких сомнений в том, что мы ещё не раз увидим её воплощение на экране.
Екатерина: "Лучшее предложение" (Италия), реж. Джузеппе Торнаторе, 2012 Вергилий Олдман — пожилой мужчина, кажется, повидавший на своём веку всё, что только можно. Про таких людей обычно говорят: всё видел, всё испытал, ко всему охладел. У него никогда не было семьи, он никогда не был женат и никогда никого не любил. Работа с антиквариатом не могла оставить этого человека равнодушным, может, именно поэтому вместе со своим партнёром Билли он решился на грандиозные афёры. Авторитет Олдмана никому не позволяет усомниться в истинности выносимых им экспертных решений и оценок относительно подлинности картин. И никто не догадывается, что на самом деле часто именно подделки продаются на аукционах за баснословные деньги. Ни продавцы, ни покупатели не подозревают о том, что их очень изящно и искусно водят за нос. Понравившиеся ему оригиналы Олдман покупает по максимально дешёвой стоимости, а вот подделки разлетаются буквально как горячие пирожки. Таким образом Вергилий оказывается обладателем внушительной по своим размерам коллекции картин, которым буквально нет цены. Но однажды в жизни пожилого уже мужчины появляется таинственная и загадочная незнакомка. У неё редкая экзотическая болезнь - боязнь людей, что, впрочем, не мешает эксперту влюбиться в неё без памяти. В загадочном роскошном особняке молодой леди Олдман обнаруживает не только множество предметов искусства, но и частицы давно утерянного механизма. Вместе со своим гениальным другом Робертом он пытается всеми силами разгадать этот секрет. Нет ничего удивительного в том, что на закате жизни наказание всё-таки настигло управляющего директора аукционного дома. Раз за разом обманывая окружающих его людей, Вергилий, даже зная об обмане той самой очаровательной юной барышни, всё равно не может до конца поверить в её неискренность. Изначально эта очаровательная девушка просит помочь продать антиквариат её семьи. "Ах, обмануть меня не трудно, я сам обманываться рад" — видимо, именно так думал пожилой джентльмен, ловко манипулирующий людьми и проворачивающий хитроумные афёры. Любовь вдруг свалилась на него, как снег на голову, полностью подчиняя себя и совсем отключая мыслительный процесс. Иначе как можно объяснить, что лишь после исчезновения загадочной леди вместе с его бесценной коллекцией картин, которую он хранил в секретном зале своей виллы, Вергилий решает наконец-то узнать, кем является на самом деле юная колдунья, скрывающая свою личность? Жанр картины заявлен как триллер, однако я бы сказала, что это скорее психологическая драма. А вот мелодрамой, увы, здесь даже и близко не пахнет. Жалеть главного героя или нет, пусть каждый зритель решит для себя сам. Однако закон бумеранга, как известно, ещё никто не отменял, и кончиться как-то иначе данная история, скорее всего, не могла. В конечном счёте, антиквар получил ровно то, что заслужил. К сожалению, его поздней любви было суждено превратиться в пыль. Также он утратил свою бесценную коллекцию, включающую более сотни картин, из-за которой шёл на такой рискованный обман. И ведь всё это великолепие Олдман вовсе не собирался продавать, ему просто было важно обладать всеми этими бесценными произведениями искусства. Вот только его желание во что бы то ни стало обладать прекрасной незнакомкой, увы, стоило ему очень дорого. Впрочем, даже зная о её неискренности, он всё равно продолжал на что-то надеяться и во что-то верить. Видимо, даже такие законченные циники, как Вергилий Олдман, из-за любви способны на любые безумства. Правда, в большинстве случаев это, к сожалению, не приводит ни к чему хорошему, особенно если в прошлом были допущены серьёзные ошибки. Если правильные выводы не сделаны и раскаяние так и не пришло, жизнь так или иначе всё равно сама расставит все точки над "и". Можно не сомневаться, что ответный бумеранг в данном случае окажется прямо-таки беспощадным, и его сокрушительная сила сметёт буквально все препятствия на своём пути. Однако есть вероятность того, что даже в этом случае человек так ничего и не поймёт и продолжит жить так, как прежде, ничего не меняя и ни о чём не задумываясь. На этот случай предусмотрены другие бумеранги, возможно, даже более увесистые и серьёзные. И они будут попадать прямо в "яблочко" ровно до тех пор, пока наконец не достигнут своей цели. Вот только предсказать, когда именно это произойдёт, к сожалению, невозможно.
Екатерина: "Смерть ей к лицу", 1992, США, реж. Роберт Земекис Снимать чёрные комедии, безусловно, надо уметь. Сразу вспоминается, пожалуй, только "Битлджюс". Роберт Земекис прославился благодаря трилогии "Назад в будущее". Если честно, я и подумать не могла, что он имеет какое-то отношение к фильму "Смерть ей к лицу". К сожалению, сейчас уже слово "звезда" не имеет такого смысла, как в прежние времена. В далёком прошлом остались такие имена, как Одри и Кэтрин Хэпберн, Мэрилин Монро, Роми Шнайдер. Хотя иногда ещё мелькают такие имена, как Софи Лорен и Картин Денёв. Впрочем, есть одна звезда мирового уровня, которая и сейчас вызывает огромную гордость и большое уважение. Её зовут Мэрил Стрип, и сниматься с ней в одном фильме - это верная примета к получению "Золотого глобуса" и "Оскара". Относиться к ней можно по-разному, но не уважать её невозможно. "Смерть ей к лицу" - картина, в которой Мэрил играет вместе с Голди Хоун, Изабеллой Росселлини и Брюсом Уиллисом. Сюжет картины рассказывает зрителям историю об эликсире вечной молодости. Две "заклятые" подруги, бродвейская звезда Мэдлин Эштон, и Хелен Шарп, пытаются очаровать Эрнеста Мэнвилла, гениального врача-специалиста по пластическим операциям. Обе они случайно находят некую колдунью, которая обещает им вечную жизнь и неувядающую красоту. Здесь мы увидим Брюса Уиллиса с роскошной шевелюрой. Сейчас невозможно поверить, что когда-то звезда "Крепкого орешка" выглядел совершенно по-другому. Голди Хоун запомнилась мне по роли в картине "За бортом", где она встретила Курта Рассела, любовь всей своей жизни. К слову, её дочь Кейт Хадсон считает Рассела своим отцом. Мэрил Стрип я видела в фильмах "Бурная река", "Музыка сердца", "Сомнение", "Джули и Джулия" и некоторых других. Однако "Смерть ей к лицу" стала самой первой картиной, благодаря которой я когда-то и заинтересовалась её творчеством. Снимать чёрную комедию очень сложно, тем более что Роберт Земекис рассказывает зрителям историю о бессмертии и забвении, вечной жизни и смерти, молодости и старости. Однако сюжету каким-то необъяснимым чудом удаётся держаться на плаву, тонкая и еле уловимая грань ни разу не переходит черту. Конечно, назвать "Смерть ей к лицу" классикой, к сожалению, не получится, однако эта картина заслуживает самой высокой оценки. И я надеюсь, что неувядающая кинодива Мэрил Стрип ещё не раз порадует зрителей своими работами. Кстати, совсем скоро мы сможем увидеть "Мамма миа-2" - первый сиквел в кинокарьере Мэрил, где она снова сыграет с Амандой Сэйфрид, своей "киношной" дочерью.
Екатерина: "500 дней лета" (США), реж. Марк Уэбб, 2009 Конечно, название этой картины уже интригует само по себе - необычное, неожиданное, самобытное, нестандартное. Жаль только, что с него вся изюминка начинается, им же она и заканчивается. Актёрская игра совершенно не радует. Сюжет абсолютно скучный и банальный. История меня совершенно не зацепила, хотя могла бы, ведь я тоже много времени потратила на то, чтобы понять, что именно со мной не так и почему человек, которого я люблю, так отвратительно себя ведёт. Причём в такую неприятную ситуацию, увы, я попадаю уже не в первый раз. И тем не менее, страдания главного героя оставили меня совершенно равнодушной. Бюджет фильма довольно скромный, однако при этом картина хорошо заработала в прокате, была принята с восторгом критиками и зрителями, а ещё была номинирована на "Золотой глобус". Но перед нами, увы, всего лишь яркая с виду конфета. Однако есть только обёртка, под ней ничего не обнаруживается. Как-то в детстве меня разыграли, и вместо конфеты я нашла под обёрткой камень. Жестокий розыгрыш, возможно, самый жестокий из всех возможных. Именно такое впечатление производит фильм "500 дней лета". У картины скучное начало, обнадёживающая в какой-то степени середина и полностью слитая (убитая) концовка. Но всё это вместе, увы, выглядит совершенно несъедобным блюдом. Хотя на первый взгляд кажется, что этот фильм чем-то неуловимо похож на "Светскую жизнь" Вуди Аллена. Однако там сюжет нигде не провисает, но главной причиной очарования этой ленты стала даже не искусно вплетённая в сюжет история о "золотом веке" американского кинематографа. Противоречивая, вызывающая и дерзкая секретарша в исполнении Кристен Стюарт действительно вызывает сочувствие. К сожалению, эта девушка слишком поздно поняла, что не там искала своё счастье. Звезду "Сумерек" и главную героиню грандиозного скандала после картины "Белоснежка и охотник" заметил и заново открыл зрителям блистательный режиссёр Вуди Аллен, которого не испугали ни её репутация, ни тот факт, что для многих она так и осталась той самой девушкой из "вампирской" саги. Впрочем, Аллен умеет снимать подобное кино (достаточно вспомнить "Полночь в Париже" и "Магию лунного света"). Хотя и у него изредка бывают провалы (недавнее тому подтверждение - "Колесо чудес", пусть даже с английской розой Кейт Уинслет в главной роли). В фильме "500 дней лета" лично я увидела лишь бледную копию такого трогательного и бесконечно грустного кино, как "Светская жизнь". Надеждам главных героев не суждено было сбыться, а величие легенд прошлого никак не могло помочь принять правильное решение... Жаль, что картина не вызвала у меня практически никаких эмоций. И наличие отрицательных отзывов на фильм меня почему-то совершенно не удивляет. Это явно не шедевр, и до Вуди Аллена с его феноменальным чутьём данному творению явно очень далеко. Возможно, для кого-то "500 дней лета" - лучшее и самое любимое кино о любви. Хотя лично я никакой особенной любви там не увидела, хоть и грустно в этом признаваться.
Екатерина: "Вкус чудес" (Франция), реж. Эрик Беснард, 2015 Данная картина чем-то неуловимо напомнила мне книгу Сары Эдисон Аллен "Садовые чары". История волшебной яблони, которая помогает увидеть главное событие в жизни, и двух сестёр, вновь пытающихся найти общий язык после долгих лет разлуки, не раз вспомнилась мне во время просмотра. Луиза Легран - вдова, вместе с двумя детьми, дочерью-подростком и маленьким сыном, она живёт в маленьком провинциальном уютном городке. "Городок, полный тихих улиц. Каждый день то же, что вчера. В городке уже все проснулись, и сказать пора: Бонжур! Добрый день! А вот наш булочник, всегда готовый насущный хлеб подать всем нам..." Песня из мультфильма "Красавица и чудовище" очень точно отражает суть. И кстати, городок в данном случае тоже французский, правда, гор здесь нет. Зато мы увидим Прованс во всём его необыкновенном очаровании. Женщине тяжело одной заниматься воспитанием детей и вести хозяйство, ухаживая за огромным садом, оставшимся от покойного супруга. Сосед и хороший друг Пол всеми силами пытается помочь очаровательной Луизе, но она не отвечает взаимностью на его чувства. Несмотря на большие финансовые проблемы, барышня всё ещё не решается продать сад и землю, ведь это - память о человеке, которого она по-настоящему любила. Однажды она случайно сбивает на дороге Пьера, который оказывается замкнутым, необщительным и нелюдимым человеком. Однако дети Луизы, да и она сама, проникаются симпатией к этому странному незнакомцу. Главным героем картины, разумеется, стал Прованс во всём его великолепии. Но сюжет, который, как может показаться, похож на такие картины, как "Хороший год" и "Объявлена мистраль", стоит на месте, почти два часа воспринимаются, как вечность. К сожалению, характеры главных героев не раскрыты, и финал тоже непонятен. Луизе удалось найти выход из сложившейся ситуации, она сумела избежать разорения, но было по-настоящему больно смотреть на то, как она своими собственными руками пыталась уничтожить огромные деревья, чтобы освободить землю для Пола, намеревавшегося купить у неё участок земли. Это кино скорее грустное, чем радостное, и не радует даже видимость счастливого финала, ведь этот сюжетный ход тоже кажется одной большой иллюзией. В этом кино иллюзорно всё, но, возможно, главная причина такого впечатления - Прованс, настоящий островок спокойствия среди вечной людской суеты.
Екатерина: "50 первых поцелуев" (США), реж. Питер Сигал, 2004 Дрю Бэрримор - актриса, к которой можно относиться по-разному. Её звёздный час настал довольно рано - когда юная рыжеволосая красавица получила главную роль в картине "История вечной любви", где она сыграла роль Даниэлы де Барбарак. Новая Золушка вызывает большую симпатию, и её влюблённость в наследного принца Генриха заставляет по-настоящему сопереживать горькой доле несостоявшейся баронессы. В картине "50 первых поцелуев" Дрю Бэрримор играет роль Люси, которая год назад из-за нелепой автомобильной аварии потеряла память. Теперь она помнит только то, что было до аварии, а всё, что происходило потом, забывает уже на следующее утро. Отец и брат давно смирились с подобным положением вещей. Каждое утро теперь начинается одинаково, всё повторяется в точности, только в разных вариациях. Идут приготовления ко дню рождения, который бедный отец теперь вынужден отмечать снова и снова. Люси потеряла память, когда они с отцом ехали покупать ананас для празднования, потому что у них уже давно такая традиция. И теперь всегда в каждом дне Люси присутствует ананас, которым отец с удовольствием лакомится. Далее нужно обязательно задуть свечи на торте и получить подарки. Так продолжается изо дня в день, пока Люси случайно не встречает Генри, который впервые столкнулся с тем, что девушка не может его вспомнить... Тем не менее, он решает хотя бы попытаться помочь несчастной Люси справиться с её проблемой. Однако это оказывается не так просто, ведь даже родные давно смирились с подобным положением вещей и перестали верить в благополучный исход. Сильным получился эпизод с газетами, когда Люси наконец узнаёт горькую правду о себе. Картина мало напоминает комедию, но драматичный сюжет смягчают Гавайи, благодаря которым можно увидеть много зелени и солнца. В картине также можно увидеть ручного пингвина, который постоянно лакомится ванильным мороженым с вишенкой. Ещё можно увидеть забавного тюленя, постоянно дающего "пять" своими ластами. Конечно, истинного классического хэппи-энда мы здесь не увидим, но упрямому Генри всё равно в конце концов удалось справиться с болезнью Люси, хотя способ для достижения этой цели он выбрал очень оригинальный и необычный. "50 первых поцелуев" чем-то напоминают другую картину, "Помни воскресенье", которая является словно её зеркальным отражением. Молли мечтает открыть собственный цветочный магазин, а пока в ожидании получения наследства знакомится с молодым астрономом и помощником ювелира Гасом, который скрывает от всех свой серьёзный недуг. Когда-то из-за взрыва лаборатории случилась авария, и теперь мужчина ничего не помнит. До слёз трогательно, на что идёт Гас, чтобы не забыть Молли, которую он полюбил по-настоящему. Несмотря на помощь друга и сестры, он понимает, что будущего у него никакого нет, что он навсегда застрял в прошлом. Очень символичным стало возвращение в лабораторию, куда его привела Молли. Здесь тоже нет хэппи-энда, и даже намёка на счастливый исход нам не дадут, но невозможно остаться равнодушным, когда видишь кольцо Молли из золота и рубинов, которое Гас отреставрировал специально для неё. Здесь мы увидим ещё больше драмы, чем в картине "50 первых поцелуев". И всё равно в самом конце "Помни воскресенье" нам дают надежду на что-то светлое. Отчаянно хочется верить в то, что главные герои всё-таки будут вместе. Спасибо за это чудо я тоже должна сказать Дрю Бэрримор, ведь если бы не посмотрела картину с ней, ни за что бы не нашла и похожего на этот фильм собрата. Если же их сравнивать, то можно сказать так: "50 первых поцелуев" - хороший, хотя и пошлый местами (увы, но это так!) фильм, который не станет любимым. "Помни воскресенье" - картина, буквально рвущая сердце и душу на куски. От неё по спине бегут мурашки, а по щекам текут слёзы счастья, что такая большая любовь всё ещё существует...
Екатерина: "Дорога домой: Невероятное путешествие" (США), реж. Дуэйн Данэм, 1993, 1996, в двух частях У каждого из нас, скорее всего, было домашнее животное в детстве, возможно, даже не одно. Мои первые детские воспоминания связаны... с белыми шпорцевыми поющими лягушками. Тогда они считались большой экзотикой, да и сейчас, вероятно, вызывают недоумение и миллион вопросов не с одной тележкой. У папиных родителей были две рыжие чау-чау - Геля и Гуля, мама и дочка. Правда, характеры у них были совершенно разными. Геля была добрейшей души собакой, несмотря на то, что её в округе за лай прозвали "Волкодавом". Её дочка Гуля же, напротив, всё время пыталась кого-нибудь тяпнуть - меня, дедушку, кошку Мурку (к счастью, без особого успеха). Зато соседку-таки ей удалось укусить, причём не куда-нибудь, а прямо в задницу. О Мурке я уже упомянула, она была любимицей и очень нежной девочкой. Правда, она была беспородной, но внешне очень смахивала на перса из-за роскошной шерсти. На смену ей пришла Пушинка - дворовая, но очень умная, верная и преданная. Однако первый представитель рода кошачьих, которого я помню, Васька, живший в семье маминых родителей. Также у нас были морские свинки и хомяки, а ещё канарейка. Сейчас же с нами осталась красноухая черепаха Черри, которой уже 23 года. Она живёт в большом аквариуме на 140 литров и очень не любит оставаться одна, зато обожает прогулки по квартире и даче, а ещё любит смотреть телевизор (чтобы было лучше видно, она залезает на мой рюкзак). Сейчас также со мной плюшевый талисман-кот, охраняющий нас в дороге. Кстати, для москвичей есть хорошая возможность живьём увидеть красноухих черепах, а также карпов, золотых рыбок и... обезьян. Для этого стоит отправиться в автомагазин "Планета Железяка", где раньше было ещё интереснее - там водились осетры и был зимний сад, впрочем, и сейчас все растения можно наблюдать в расположенном на втором этаже кафе. Также можно устроить фотосессию посреди экзотических тропических растений. Фильмов о животных, вероятно, существует достаточно много. Я могу вспомнить "Снежную пятёрку" с участием настоящих хаски, участвующих в гонках на собачьих упряжках. Есть картина "Мой домашний динозавр", рассказывающая историю появления на свет того самого Лох-Несского чудовища в Шотландии. Или вот ещё можно припомнить фильм "Девушка и волки", главная героиня которого боролась с жестокими людьми, защищая стаю волков и их предводителя. Если кого-то интересует эта тема, советую прочитать книгу "Среди волков" Миши Дефонсеки (кстати, по ней даже поставлен фильм). Эта книга о том, что порой волки бывают человечнее людей, и волчица с волчатами может даже заменить мать и братьев маленькой еврейской девочке-сироте, разыскивающей родителей, попавших в варшавское гетто. Есть ещё "Мой гризли" - история о невероятной дружбе мальчика и медведицы, спасающей своих медвежат. Или "Принцесса и пони" - картина о невероятной трогательной дружбе девочки и лошади, которые понимают друг друга практически без слов. И конечно, "Два брата" - история про двух тигров, которых разлучили в детстве. Фильм "Дорога домой: Невероятное путешествие" (в двух частях) рассказывает историю бульдога Шанса, ретривера Шэдоу и персидской роскошной кошки Сэсси. Однажды вся большая дружная семья, в которой они живут, решает на время переехать в город. Мама, папа, двое сыновей и дочка собираются в дорогу, а своих любимых питомцев намереваются оставить на ранчо у хорошей знакомой. Однако недоверчивый Шанс, взятый из приюта, начинает волноваться и паниковать. Своей суетой и тревогой он заражает умудрённого опытом Шэдоу и даже гордую независимую с виду Сэсси. Очаровательная троица друзей решает отправиться в долгое, трудное и опасное путешествие, чтобы снова встретиться с любимой семьёй. Их путь лежит через дикую природу и лесные дебри, на их пути встретятся медведи, дикобраз и огромная дикая хищная кошка (может, ягуар). Первой в беду попадёт Сэсси, которая лишь чудом не утонет в реке. Почти конце первой части в опасности окажется Шэдоу, а в конце уже второй части - Шанс. С момента бурных насыщенных событий прошло два года, и вот семья снова решает отправиться в путешествие. На этот раз - в поход, куда просто обязаны поехать и животные. Но вечная суета и волнение, снова исходящие от Шанса, мешают им с Шэдоу и Сэсси спокойно улететь на самолёте вместе с хозяевами. И вот теперь нашей неразлучной троице друзей предстоит проложить себе путь через городские джунгли, чтобы вернуться к любимой семье. Однако мы не увидим таких уж страшных каменных джунглей, ведь попали наши герои не куда-нибудь, а в Сан-Франциско! Этот очаровательный морской город, в шестидесятые годы прошлого века бывший столицей хиппи, и сейчас привлекает внимание. Здесь можно устроить пикник, попробовать морские деликатесы, покататься на трамвайчике, полюбоваться огромным мостом и покормить уток, плавающих в водах живописного пруда... На пути неразлучной троицы встанут бродячие псы-задиры без хороших манер, а также похитители собак, разъезжающие по городу в огромном зловещем фургоне. Однако мир не без добрых людей, точнее, собак, так что герои найдут новых друзей. Шэдоу даже совершит подвиг, а Шанс влюбится в очаровательную дворняжку Дилайлу, которая ради него бросит свою бродячую жизнь и отправится следом за ним, для чего ей придётся перейти тот самый легендарный мост.
Екатерина: "Развод" (США), реж. Джеймс Айвори, 2003 Недавно поклонники певицы Ани Лорак узнали шокирующую новость, которая прозвучала, будто гром среди ясного неба. В самом деле, было чему удивляться, ведь со стороны брак певицы с турецким бизнесменом Муратом (с непроизносимой фамилией) казался очень гармоничным, крепким и счастливым. Ради неё он бросил всё и переехал в Киев, где заново, буквально с нуля, построил новый бизнес. У Ани Лорак и Мурата родилась дочь София, и буквально в каждом интервью певица щедро делилась своим счастьем... Но недавно стало известно, что Мурат изменяет певице, а она закрывает на это глаза ради дочери. К тому же, пошли упорные слухи о том, что Ани Лорак сама подарила супругу несколько отелей и ресторанов, чтобы ему не пришлось снова раскручивать всё с абсолютного нуля... Впрочем, есть иные примеры. Достаточно вспомнить выпуск романтичной во всех отношениях программы "Жанна Пожени" с харизматичной ведущей Жанной Бадоевой, звездой шоу "Орёл и решка". Там в одном из выпусков тоже была пара, в которой невеста - русская, а жених - турок. Он оставил родину и переехал из Турции в Россию. Таир и София пережили многое, они расставались и вновь сходились, но в итоге остались вместе, у них родился сын. Их свадьба в столице Турции стала настоящим откровением, и бракосочетание в Стамбуле, вероятно, ещё долго будет вызывать слёзы умиления у многих зрителей. Недавно стало известно, что актриса Ирина Медведева, которую мы все знаем благодаря скетч-шоу "Шесть кадров", вышла замуж за француза. А её коллега, актриса Галина Данилова, закрутила роман всё с тем же турком. Именно об этом повествует картина "Развод" с Кейт Хадсон и Наоми Уоттс в главных ролях. Несмотря на отсутствие между ними родственных связей в реальной жизни, эти две актрисы выглядят, будто настоящие сёстры-близнецы или, как минимум, двойняшки. Неунывающая Кейт Хадсон, дочь известной актрисы Голди Хоун (мы знаем её благодаря таким картинам, как "Смерть ей к лицу" и "За бортом") недавно написала книгу о здоровом образе жизни, с которой не хочется расставаться, так много в ней позитива, ярких эмоций и того самого неповторимого вкуса жизни. К сожалению, Кейт, в отличие от матери, не удалось построить такие же крепкие отношения с собственным супругом. Наблюдая в детстве за отношениями матери Голди Хоун и отчима Курта Рассела, которого она всегда считала своим отцом, Хадсон искренне сожалела о том, что у неё всё складывается совершенно иначе. Именно такой предстаёт перед нами героиня Кейт в картине "Развод" - неунывающая, свободолюбивая, позитивная сестра, которая пытается поддержать героиню Наоми Уоттс в трудной жизненной ситуации. Героиня же Наоми Уоттс совсем другая - сосредоточенная, вдумчивая, здравомыслящая женщина, которую жизнь решает проверить на прочность, причём очень жёстко. Её супруг-француз решает оставить жену-американку с маленькой дочерью и ещё не родившимся ребёнком, чтобы закрутить роман с какой-то очаровательной русской барышней. Можно сказать, это уже какая-то местная "фишка": почему-то все французы в кино и книгах упорно пытаются уйти к русской девушке, которая настолько хороша собой, что сравниться с ней решительно никто не может. Само же кино получилось неровным: сонное в самом начале, динамичное в середине, увлекающее драйвом и непредсказуемостью в конце. Все "вкусности" и "интересности" Парижа тоже припасены на потом, ведь Эйфелеву башню мы увидим уже ближе к концу картины. Зато нам покажут её в очень необычном ракурсе, ведь сюжет именно к этому моменту достигнет своего эмоционального пика. А ещё нас ждёт много вина и много еды, наполненные бокалы с искрящимися пузырьками и высокая французская кухня от лучших шеф-поваров. И ещё мы узнаем кое-что интересное о французах: когда они начинают новые отношения, дарят избраннице сумочку, а когда ставят точку, при расставании дарят платок. По крайней мере, именно такой вывод можно сделать благодаря данному фильму. Возможно, иностранец не заплатит за вас в ресторане, не придержит дверцу машины, да и вообще, с ним придётся разговаривать на другом языке и жить по другим законам. Но исключения из правил есть всегда, и кому-то, вероятно, сказочно повезёт встретить мужчину мечты именно за рубежом. Однако, как показывает пример телеведущей Оксаны Фёдоровой, которая когда-то была замужем за немцем, счастье не обязательно искать где-то далеко, за тридевять земель. А чтобы окончательно избавиться от иллюзий на этот счёт, я советую посмотреть шоу Леси Никитюк, ведущей "Орла и решки", под названием "Вокруг М или леди Ле" - оно как раз рассказывает о мужчинах из разных стран мира.
Екатерина: "Париж подождёт", реж. Элинор Коппола, США-Япония, 2017 Для Анны жизнь пресная, очевидная и предсказуемая. У неё есть супруг Майкл, с которым она прожила целых 20 лет. В этом браке родилась дочь Александра, которая уже стала студенткой и живёт самостоятельной жизнью далеко от дома. Супруг целыми днями работает (в картине это не уточняется, но я думаю, что он - продюсер), Анна же вынуждена целыми днями устраивать и налаживать его комфортный быт в разных точках земного шара. Так продолжалось до тех пор, пока перед очередной поездкой в Будапешт у Анны не заложило уши. Майкл уже был готов к вылету, но в итоге ему пришлось лететь без супруги. Сама же Анна согласилась отправиться в Париж, где и будет ждать мужа, в компании очаровательного шофёра Жака. Размеренная жизнь Анны рушится в один миг, ведь её американские манеры, сдержанность и благоразумие неотвратимо сталкиваются с французским шармом, непредсказуемостью и обаянием нечаянного попутчика. Жак учит Анну вновь радоваться мелочам, ведь её жизнь уже давно стала пресной, скучной и абсолютно неинтересной. Но ведь Анна талантлива - она очень хорошо фотографирует, причём снимает всё подряд: виды, людей, обстановку, еду... Именно Жак пытается убедить её в том, что хобби пора превращать в любимое занятие, от которого можно получать не только удовольствие, но и немалый доход. Анна не привыкла к такому отношению, когда её буквально заваливают конфетами и цветами, водят по интереснейшим музеям и просвещают относительно шедевров французской кухни, а также самых изысканных коллекционных вин. Находясь в часовне около красивейшего органа, Анна решает рассказать Жаку о том, что за медальон она постоянно носит на шее. Оказывается, когда-то у неё была другая семья, но муж и маленький сын одновременно покинули её... Жак тоже делится своим горем - рассказывает о самоубийстве брата и о племяннике, который в два года уже остался без отца... Около живописного озера у Анны и Жака ломается машина, и они решают устроить пикник. Также они любуются цветущими лавандовыми полями, останавливаются во всех без исключения интересных местах и только изредка (благодаря звонкам Майкла) вспоминают об истинной цели своей поездки. Однако всё хорошее рано или поздно заканчивается, и в Париж Анна с Жаком всё-таки попадут. Но в финале очевидно, что Анна, вновь обретя истинный вкус жизни, не остановится на достигнутом и обязательно отправится с Жаком в новое путешествие, на этот раз - в Сан-Франциско. Так что зрителям, очевидно, стоит ждать продолжения фильма, а бизнесмену Майклу - переживать, не закрутила ли Анна роман с тем самым очаровательным шофёром-французом Жаком...
Екатерина: 10 ФИЛЬМОВ С НОВОГОДНИМ НАСТРОЕНИЕМ 1. Отпуск по обмену (2006) Замечательный, добрый и по-зимнему уютный фильм о том, что перемены в жизни очень часто идут на пользу. Особенно современным нам, которым не хватает смелости отключить телефон на выходные или на время сеанса в кино. После просмотра хочется последовать примеру Кэмерон Диаc и Кейт Уинслет и рвануть куда-нибудь далеко. И обязательно с приключениями. 2. Ноэль (2004) Удивительно-невесомый фильм с божественными Сьюзен Сарандон и Пенелопой Крус. Немного меланхолии, немного усталости, немного грусти — всё это канун Рождества в Нью-Йорке. Кажется, ничего необычного — переплетение людских судеб, но ощущение чуда витает где-то в воздухе. Пусть волшебство встречается редко, пусть даже только единожды в год — но оно есть. 3. Старый Новый год (2011) Это отличная кинокартина о новогодней ночи, что объединяет всех людей по всему миру, и о любви, конечно. За два часа, что длится фильм, мы успеваем проследить за восьмью с «хвостиком» историями, которые, переплетаясь между собой, учат нас прощать и любить, отпускать друг друга и ценить. Отдельно следует упомянуть внушительный актёрский состав и со вкусом подобранную музыку. 4. Потерянное Рождество (2011) Рождественская сказка, какой мы её ещё не видели. Здесь волшебство и трагедия жизни сплетаются воедино, но это совершенно не кажется неуместным. В фильме не так много типичных рождественских декораций и краснощёких Санта-Клаусов, но есть нечто глубокое и сокровенное. Чтобы прочувствовать это, отдайтесь полностью сюжету. И тогда рождественское чудо состоится. 5. 200 сигарет (1999) Если фильмы-«пирожные» вам надоели, а праздничной атмосферой всё же хочется проникнуться, то этот фильм незаменим. Потому как в нём нет брызжущих с экрана счастья, веселья и жизнерадостности. Зато есть небанальный юмор, цепляющие истории, юношеская беспечность и любовь, свободная и лёгкая. 6. Подарок на Рождество (1996) Этот фильм — немного наивная и не совсем правдоподобная, но всё же добрая, озорная, весёлая и по-настоящему праздничная комедия о том, на что способны родители в своей бесконечной любви к детям и в стремлении подарить им лучшие подарки. Особенно мило наблюдать за Арнольдом Шварценеггером, сражающимся не с киборгами, а с такими же сердобольными отцами. 7. Счастливого Рождества (2005) Какое удивительное и немыслимое сочетание — война и Рождество. Казалось бы, что общего имеет это кровавое, жестокое действо со светлым праздником, несущим мир и любовь? Но чудо может случиться даже в окопах, если по обеим сторонам сражения есть хотя бы один человек, который не потерял веру в наши лучшие проявления. 8. Кейт и Лео (2001) «Кейт и Лео» — превосходное сочетание мелодрамы и комедии, которое пока доступно лишь Голливуду. А в Новый год, когда нам всем хочется любви, эту сказку о великом чувстве, которому подвластны все люди — любого возраста, из любой страны и из любого времени, — смотреть по-особому приятно. 9. Неспящие в Сиэтле (1993) Фильм, удивляющий своей простотой, содержательностью и трогательностью. Скоротать один из уютных предновогодних вечеров в компании его героев — это настоящий подарок для ума и сердца. В нём есть всё, что положено: симпатичный и одинокий главный герой в исполнении Тома Хэнкса, обычная, но обаятельная героиня Мэг Райан, очаровательные детишки, обязательные цитаты из классики и согревающая душу атмосфера чуда. 10. Семьянин (2000) Бывают такие картины, начиная смотреть которые, ожидаешь типичную американскую комедийную мелодраму, а получаешь выстрел в голову. «Прикидываясь» милой рождественской сказкой, фильм «Семьянин» с Николасом Кейджем мастерски раскрывает тему семейных ценностей и настоящего жизненного счастья, что достойно аплодисментов и огромного зрительского спасибо.
Екатерина: "Разговор" (США), реж. Фрэнсис Форд Коппола, 1974 От Копполы я лично ждала очень хорошей картины, тем более что у фильма была престижная награда - Золотая пальмовая ветвь. Однако первые же минуты просмотра заставили меня усомниться в том, что это по-настоящему стоящее кино от культового режиссёра. И тем не менее, поговорим о сюжете. Гарри Коул работает в весьма скользкой и рискованной сфере - он подслушивает чужие разговоры, за что и получает деньги от своих заказчиков. Но однажды что-то определённо пошло не так - вдруг нашему герою показалось, что паре, разговор которой он подслушал, грозит смертельная опасность. По своей природе Гарри Коул совершенно никому не доверяет - ни любовнице, ни соседке, ни тем более каким-то случайным людям. Самая большая проблема для него - чтобы соседка вернула второй комплект ключей от квартиры, а любовница не задавала ненужных вопросов. Ему немного за сорок, но выглядит он на все пятьдесят с хвостиком. У него нет ни друзей, ни родных, никого, кто бы о нём мог беспокоиться и о ком бы он сам мог беспокоиться. Но один разговор внезапно что-то такое пробудил в нём, казалось бы, давно забытое и тщательно похороненное в глубоких недрах памяти. Гарри Коул отказывается отдавать заказчику очередную плёнку с подслушанным разговором, мотивируя это тем, что он должен отдать запись лично в руки тому, кто сделал заказ, а вовсе не его помощнику. И даже деньги для него в этот момент, кажется, перестали иметь хоть какое-то значение. Нашему герою кажется, что он может спасти тех двоих людей, чей разговор записан на той самой плёнке, которую он так сильно не желает никому отдавать. Однако помочь этой паре ему, увы, не удаётся, потому что оказывается, что всё совершенно не так, как казалось на первый взгляд. И не похожи эти двое на несчастных жертв, скорее даже наоборот. Осознание собственной ошибки заставит Гарри Коула впасть в самую настоящую депрессию, но перед тем, как всё откроется, ему самому придётся в буквальном смысле этого слова влезть в шкуру тех, кого он прослушивал. Ключевая фраза для этого героя: «Самое главное, что у меня есть – это мои ключи», именно она отражает его душевное одиночество, ведь, по сути, у него действительно никого нет: ни жены, ни детей, ни даже домашних животных. О своей работе он говорит так: «Главное – это качество записи... В этой профессии не должно быть ни слабостей, ни любопытства». И вот к чему он приходит потом (правда, эти слова были сказаны во сне): «Я не боюсь смерти, мне страшно быть убийцей». Но несмотря ни на что, всё равно хочется верить в то, что отчаявшийся человек, всё ещё играющий на своём саксофоне, сможет вынести какие-то уроки из случившейся трагедии и начнёт жизнь заново, с чистого листа. Хотя, конечно, после такого падения подняться ему будет очень трудно, если вообще возможно.
Екатерина: "Не так серьёзно" (Франция, Бельгия, Испания), реж. Бернар Рапп, 2003 Найти это кино в открытом доступе оказалось практически невозможно. Чем больше препятствий оказывалось на пути к просмотру, тем интереснее было, что же это за фильм такой загадочный. Нельзя сказать, что кино истинно французское. Это история про трёх братьев, которые отправились в Испанию по поручению приёмного отца. Мужчина тяжело болен, и у него осталось одно последнее желание, которое могут осуществить только они, трое его приёмных сыновей. Несмотря на то, что по крови они друг другу не родные, всё равно стараются как-то поддерживать и подбадривать друг друга. Один из них отлично играет на трубе, правда, до поры до времени не решается выступать для публики. Второй хочет узнать, кто его настоящие родители, и у него даже есть соответствующий адрес, вот только решиться наконец приоткрыть завесу тайны он никак не может. Про третьего ничего определённого, правда, сказать нельзя. В Испании братья встречают очаровательную девушку, которая оказывается ни много ни мало отличным врачом. Двое "западают" на неё практически сразу, зато третий предпочитает держаться подальше. Сама же барышня, кажется, вообще не заморачивается вопросами морали, из-за чего возникновение у неё серьёзных чувств к кому-то кажется настоящим абсурдом. Тем не менее, кино оказалось на удивление целомудренным. Правда, выдающуюся грудь героини-врача мы всё-таки увидим, и даже не один раз. Братья прибыли, чтобы добыть для своего приёмного отца одну реликвию, хотя, конечно, вывезти её незамеченной из страны будет не так просто. Но кого это волнует, если наши герои уже проделали такой долгий путь, чтобы добраться сюда? Пока я смотрела кино, вспоминала программу "Жанна Пожени" и выпуск про Испанию. Людмила с Игорем хотели сыграть свадьбу именно там, и ведущая Жанна Бадоева исполнила их мечту. Игорю пришлось бороться с быком, правда, не настоящим (иначе он бы сразу был серьёзно ранен, буквально в первые же минуты битвы). Кстати, в фильме "Не так серьёзно" есть похожий эпизод. Людмила по просьбе Жанны отнесла яйца монашкам. Это местная традиция, именно она, как говорят, определяет погоду в день свадьбы - если монахини примут этот дар, то весь день будет светить солнце, а на небе не будет ни одного облачка. Невеста жила в самом настоящем замке, а её девичник проходил в самом настоящем лабиринте из живых изгородей. Чтобы вы лучше почувствовали атмосферу Испании, я решила добавить сюда рассказ Натальи Ортиз, которая занимается организацией свадеб в испанском стиле. "Свадьба - одно из самых долгожданных и сказочных событий в жизни каждой пары. Но наряду со всеми трогательными и волнительными моментами сколько этапов в подготовке нужно пройти вместе, которые иногда бывают совсем нелёгкими и могут быть неплохой проверкой на прочность пары. А можно сделать всё совсем по-другому, не так, как у всех! Телеканал “Пятница” запустил новый проект под названием “Жанна, Пожени”, в котором телеведущая Жанна Бадоева реализует мечту молодых - свадьба за границей. В наше агентство создатели программы обратились за помощью в организации свадьбы в Испании, мы взяли на себя все хлопоты от выбора свадебного платья до оригинального девичника и мальчишника. Героями программы стали Людмила и Игорь, которые мечтали о свадьбе в стране вечного праздника, солнечной Испании. Выбор пал на город Саламанка. Маленький, уютный город в регионе Кастилии, где до сих пор чтут традиции, не меняющиеся веками. Для ребят осуществилась их заветная мечта, и они готовы окунуться с головой во весь испанский колорит и местную культуру. И наконец познать, какая же она, “Настоящая Испанская Свадьба”?! Для начала Людмила посетила местную испанскую свадьбу и расспросила невесту, как же проходит торжество. Впечатлённая богатством церемонии, яркими танцами и толпой жизнерадостных гостей, Людмила непременно захотела такую же свадьбу. Одной необычной традицией для молодых стало посещение монастыря с корзинкой, полной яиц. Это некий способ “попросить” хорошую погоду на день свадьбы. Следующим этапом подготовки был выбор традиционного испанского свадебного костюма “Чарро”. Этот наряд вы не найдёте ни в свадебном салоне, ни в интернете. Если говорить о мастерах, то их можно пересчитать по пальцам. Нам посчастливилось познакомиться с сеньорой Фели, основателем школы костюма “Чарро”, и её ученицей Кармен. Они с удовольствием рассказали нам об истории костюма, о процессе его создания. Это искусство очень трудоёмкое, и мастер работает по 8 часов в день. На создание костюма уходит до 2 лет, а его цена достигает десятков тысяч евро. Конечно, не каждый может себе позволить покупку платья, поэтому есть возможность аренды наряда, что значительно дешевле. Далее мы занялись поисками места проведения церемонии. Для традиционного кастильского бракосочетания не подойдёт обычный банкетный зал. В окрестностях Саламанки расположено большое количество старинных замков, но с возможностью проживания и проведения банкета всего лишь единицы, поэтому нужно быть готовым к просмотру нескольких вариантов. Хороший ужин - это залог удачной свадьбы, считают испанцы. Организовать банкет в замке поможет местный шеф-повар Хавьер, который предложил продегустировать блюда для свадебное меню и выбрать подходящие напитки. А ещё замок – это отличное место для проведения незабываемого девичника! В то время Жанна приготовила особое испытание для жениха Игоря. Испанию невозможно представить без корриды. Мы договорились со школой матадоров и организовали урок для жениха Игоря. Съёмочная группа была слегка расстроена и удивлена, когда вместо реального быка они увидели всего лишь огромную железную голову. Хавьер, руководитель школы матадоров, объяснил, что матадоры тренируются годами, чтобы быть готовыми к бою с реальным быком. “Бык убьёт Игоря за считанные секунды”, – пояснил Хавьер. Действительно, после первого урока Игорь был на 100% умотан и без сил. Нелёгкий это спорт! В качестве вознаграждения за проявленную стойкость Игорь получает подарок – долгожданный мальчишник, отгуленный по полной программе! Вот и настал долгожданный день церемонии. Всё организовано: парикмахер и визажист, фотограф, музыканты, костюмы для молодожёнов, флористы, замок с оформленной площадкой для церемонии. Кстати, ребята выбрали в качестве оформления цветы апельсинового дерева. Хрупкие белые цветы символизируют невинность и чистоту невесты. Но август - не сезон на цветы апельсина, поэтому мы предложили сделать комбинацию апельсина с эвкалиптом. Получилось очень оригинально и элегантно. Всё получилось на высшем уровне, и ребята остались под грандиозным впечатлением от Испании и её свадебных традиций. И признались, что это действительно была “свадьба мечты”. Смотрите, что у нас получилось, в программе "Жанна, пожени. Испания. Саламанка".
Екатерина: "Шапка Мономаха" (СССР), Искандер Хамраев, 1982 Недаром говорят, что Ленинград и Санкт-Петербург - это совершенно разные города. Мой любимый автор Наталья Жарова, заканчивая писать масштабный и эпичный роман "Выжить в Антарктиде", в самом конце истории после всех перипетий, происходивших с героями, отправляет их в... Ленинград. Реальность для восьми выживших в по-настоящему жутких условиях людей действительно изменилась, они попали из Санкт-Петербурга в Ленинград. И здесь всё кажется иным, люди другие, они добрее, и сама атмосфера тоже изменилась. Картина "Шапка Мономаха" рассказывает нам, зрителям, историю, которая случилась в Ленинграде. Знаете, у меня многое связано с некоторыми московскими высотками. Как-то, увидев Елену Образцову на старом фото на фоне высотки на Котельнической набережной, я не смогла остаться равнодушной, не смогла сдержать слёз. Очень сильная энергетика исходила от этой старой фотографии 1979 года. Причём современные фото этой высотки, как правило, оставляют меня совершенно равнодушной. Конечно, для меня она в принципе важна, и дело даже не в том, что именно в той самой высотке на Котельнической набережной живёт тот самый человек, которому я посвятила роман-дневник "Осенняя соната". Думаю, всё-таки энергетика того далёкого теперь от нас времени всё равно передаётся даже через фотографии, а через экран телевизора тем более. Признаюсь вам честно - я не люблю Санкт-Петербург. Хотя когда-то именно там жил человек, который меня любил. Он мечтал, что однажды я приеду туда учиться на... океанолога. Слава Жака Ива Кусто, видимо, не давала мне покоя. Я даже сочинение на эту тему написала. К сожалению, я не приехала. И та моя безумная мечта навсегда осталась в прошлом. Навсегда ушёл тот человек. Осознание того, что его больше нет, пришло не сразу. Как и тот факт, что наконец-то можно признаться хотя бы самой себе, что любила. Видимо, всё это стало для меня ещё одной причиной не любить этот северный город. Но это, впрочем, не мешает мне читать книги о Санкт-Петербурге. Например, "Девушку из кофейни" Алисы Луниной, "Склонность к дождю" Александры Ростовой, "Однажды в Питере" Дарьи Дорошиловой. Но хорошего кино об этом городе практически нет. Разве что в детективных сериалах "Лучшие враги" и "Женщина в беде" мне нравится показанный там Санкт-Петербург. И вдруг - картина "Шапка Мономаха" о городе Ленинграде с потрясающими актёрами - Людмилой Чурсиной (директор школы), Михаилом Светиным (учитель химии), Александрой Яковлевой (учительница английского языка). Обычная ленинградская школа, обычный класс, 30 самых обычных учеников. Хотя нам покажут истории и судьбы только семерых. Один из них - Валя Петров, почему-то прозванный Сидоровым. Когда в школе затевают тест на интеллект, неожиданно оказывается, что у него самые высокие показатели и его случай даже получил название "синдром Петрова". Учителя теперь стараются прощать Петрову его ошибки, а ученики пытаются подружиться со вчерашним изгоем класса. Впрочем, есть среди них некто Алик Шубин, который, очевидно, завидует Вале Петрову. Ситуация начинает меняться, когда одна ученица приглашает Петрова на свой день рождения. Не сразу, но постепенно ребята и учителя отмечают его несомненные достоинства. Вале Петрову суждено впервые полюбить, узнать, что такое любить безответно, а также что делать, если тебя кто-то любит также безответно. На фоне весеннего города перед нами предстаёт восьмой класс самой обычной школы, со всеми его проблемами, трудностями и радостями. Неувядающая Людмила Чурсина сыграла строгого, но справедливого директора школы. Она и сейчас радует своих зрителей. Лично мне с ней понравились детективный мини-сериал "Ловушка" (по роману Ирэн Раздобудько) и "Московские убийства". Михаил Светин, которого многие помнят по роли в картине Леонида Гайдая "Не может быть", здесь играет мудрого учителя химии. Его герой пытается быть снисходительным к своим ученикам. Красавица Александра Яковлева, та самая Алёнушка из "Чародеев", сыграла здесь очаровательную учительницу английского языка, которая вечно стреляет глазками и кокетничает. Также эта актриса запомнилась в картине "Человек с бульвара Капуцинов". "Шапка Мономаха" - это история о стране и городе, которых, увы, больше нет. Ленинград начала 80-х, в котором так хочется жить и которого, к сожалению, больше не существует. Но есть надежда на то, что остались ещё в мире такие же хорошие люди, которые показаны в этой картине. И они действительно есть, и даже ходить за ними далеко не нужно. Недаром же Юрий Беленький снял сериал о московской школе "Простые истины". Это история уже о другом поколении учеников, но она определённо даёт надежду на то, что для нас ещё не всё потеряно и мы обязательно увидим тот самый необходимый каждому из нас свет во тьме.
Екатерина: "Азартные игры" (США), реж. Джон Франкенхаймер, 2000 Триллеры сложно смотреть, ведь довольно часто они производят гнетущее впечатление. В них может быть много крови, насилия, неприятных жестоких сцен. Как, например, в картине "Багровый пик". Хотя, конечно, есть редкие жемчужины-исключения - "Ребекка: Ускользающая реальность" (производство - Италия, 2008, по роману Дафны Дюморье), "Красная Шапочка" (2011, США), "Красавица и чудовище" (2014, Франция). Даже фильм ужасов, как не странно, можно снять достойно, яркий пример тому - картина "Белоснежка: Страшная сказка". Картина "Азартные игры" с самого начала вызывает неприятные эмоции. Фильм не спасает даже то, что в главной роли можно увидеть блистательную Шарлиз Терон. Это некая смесь триллера, боевика и, вероятно, драмы. Руди Дунстан (Бен Аффлек) и Ник Кессиди (Джеймс Фрейн) познакомились в тюрьме, они - сокамерники и товарищи по несчастью. Скоро оба они должны выйти на свободу, оставив позади безрадостные серые будни. Но на волю суждено выйти только одному из них. Ник был убит во время драки в столовой, когда началась свалка из-за таракана, найденного в чьём-то супе. Автоугонщик Руди, выйдя на свободу, решает выдать себя за погибшего друга, чтобы познакомиться с его подругой по переписке Мэрсер (её-то как раз и играет Шарлиз Терон). Именно она ждала встречи с Ником, и, разумеется, Руди влюбился в неё с первого взгляда. Никто не смог заподозрить его в обмане, ведь он читал переписку своего друга, а значит, владел всеми необходимыми для удачной операции данными. Но как известно, у медали всегда две стороны. Однажды брат Эшли попросил Руди отключить систему охраны в том казино, где раньше работал Ник. Думаю, самые необычные и оригинальные кадры посвящены именно ограблению казино, ведь больше нигде, очевидно, невозможно увидеть целых пять Санта-Клаусов, одновременно вломившихся в игорный дом. Некоторые критики считали, что "Азартные игры" можно назвать мелодрамой. Но я думаю, что это было явным преувеличением. Кажется, в этом кино по-настоящему лёгкая рождественская атмосфера, которая, тем не менее, оставляет после себя гнетущее впечатление. Разумеется, в сюжете есть определённая интрига. Каждый сам для себя решит, насколько замысловаты сюжетные повороты картины. Но конец истории, бесспорно, заставляет испытать лёгкий шок, ведь развязка получилась довольно-таки неожиданной. Здесь нет стандартного, банального и приевшегося сладкого хэппи-энда. Нет, нас ждёт нечто гораздо более интересное. Руди Дунстан, которого сыграл Бен Аффлек, в самом начале считает себя неудачником, но однажды удача всё-таки поворачивается к нему лицом. Несмотря на выпадающие на его долю трудности, он умудряется всегда выходить сухим из воды. Эшли Мэрсер, которую сыграла Шарлиз Терон, кажется милой, загадочной и немного наивной девушкой. Как обычно, актриса очень убедительно смотрится в образе роковой красавицы, ведь она, как всегда, обладает шармом и сексуальностью.
Екатерина: Легенда о Коловрате Русь, XIII век. Государство раздроблено и вот-вот падёт на колени перед ханом Золотой Орды Батыем. В исторической битве с захватчиками полегло почти всё рязанское войско во главе с князем Юрием Игоревичем, а жители города подверглись поголовному уничтожению. Испепеляя города и заливая русские земли кровью, татаро-монголы не встречают серьёзного сопротивления, и лишь один воин бросает им вызов - молодой рязанский витязь Евпатий Коловрат, который решается возглавить отряд смельчаков, чтобы отомстить не только за родину, но и за свою любовь. За воплощение его подвига на экране взялись кинокомпания "Централ Партнершип", "Киностудия КИТ" и телеканал "Россия-1". По словам создателей картины, они не задавались целью в точности воспроизвести хронологию событий тех лет, главной их задачей было показать зрителям красивую и поучительную легенду о герое. "Мы не стремились сделать историческое кино, следовать за реалиями того времени, оставаться в рамках "исторической правды", - рассказывает главный режиссёр и продюсер картины Джаник Файзиев. - Мы пытались создать легенду. Для этого нам понадобилось с помощью хромакея и компьютерных эффектов воплотить вековые леса, первозданную природу, всю окружающую среду". Как отмечает оператор фильма Максим Осадчий, если бы съёмки велись на реальной натуре, то вряд ли бы удалось достигнуть такого потрясающего эффекта и сделать картину настолько зрелищной. Интересно, что и сам Коловрат в интерпретации создателей фильма весьма далёк от классического образа русского богатыря. В нём легко узнать нашего современника - смелого и отважного юношу, который мог бы совершить свой подвиг и в реалиях сегодняшнего времени. Идеальным кандидатом на роль Коловрата оказался актёр Илья Малаков. "Нам удалось показать, что переживания, проблемы и стремления человека того времени и нашего созвучны", - уверен Илья. И если события, происходящие на экране, имеют несколько фантазийный характер, то костюмы, декорации и антураж в целом всё же приближены к оригиналу. В течение нескольких месяцев актёры занимались фехтованием, разучивали схемы боевых движений и обучались верховой езде в тяжёлых металлических кольчугах. Как признаётся Малаков, на съёмках "Легенды о Коловрате" он впервые оказался в седле: "В процессе репетиций я в первый раз оседлал коня - весь проект мы провели с моим верным товарищем, красавцем Хрусталём. Он, правда, побаивался камеры, но в итоге мы с ним всё равно неплохо справились, как мне кажется". Жену главного героя, Настю, союз Коловрата с которой является олицетворением любви и семейного счастья, сыграла Полина Чернышова. "Настя - очаг, семья, любовь, всё самое главное для Коловрата. Она и дети - это смысл его жизни, его память, его сила, - рассказывает актриса. - И когда он её теряет, он по сути теряет... всё. Ему остаётся лишь идти и защищать тех, кто остался в осаждённом городе". Не менее яркие роли в картине исполнили Алексей Серебряков, Тимофей Трибунцев, Андрей Бурковский и другие звёзды российского кино. "На роль богатыря мы неспроста взяли начинающего актёра. Хотя рассматривали и самых мужественных представителей нашего кинобизнеса, начиная от Евгения Цыганова и заканчивая Петром Фёдоровым, - говорит режиссёр Иван Шурховецкий. - Но нам хотелось показать свою легенду забытой истории. Что именно было в те времена, никто не знает. Поэтому не хотели, чтобы наш герой ассоциировался с какими-то ещё проектами. К тому же мы старались создать образ богатыря максимально приближённым к народу. У нашего Коловрата нет бицепсов Шварцнеггера, зато есть недостатки: каждое утро он забывает всю прошлую жизнь. И начинает всех людей узнавать по-новому, в том числе жену и детей. Этой деталью, пусть и образно, мы хотели подчеркнуть национальную черту. Русский человек может ударить на свадьбе брата, сказануть резкое словечко, но на следующий день уже об этом и не вспомнить. И надеюсь, это сделает Коловрата ближе зрителям". Образ былинного богатыря - это не матрёшка! Конечно, он должен эволюционировать, иначе скоро дети про него попросту забудут. Кстати Актёр Илья Малаков родом из Рязани. Он с детства знает легенду о Коловрате и гордится своим земляком. Анна Антонова, журнал "ОК"
Екатерина: "Впритык" (США), реж. Тодд Филлипс, 2010 Количество положительных отзывов на "Кинопоиске", "Отзовике", "Имхонете" убедило мне в том, что кино, вероятно, действительно стоящее. С творчеством Роберта Дауни-младшего я не слишком хорошо знакома, хотя, разумеется, знаю, что он тоже играл знаменитого детектива Шерлока Холмса. С большим энтузиазмом я стала смотрела фильм. Вопросы начинаются уже в течение первых десяти минут. Почему случайный разговор со словом "бомба" привёл к тому, что главный герой остался без связи, денег, документов и какой-либо возможности вернуться домой? Как умудрился выжить этот сумасшедший человек, якобы начинающий актёр, попутчик главного героя? (К слову, выглядит он так, будто ему не 23 года, а уже очень хорошо за 40). Дальше - больше. Здесь и мужчина-инвалид, с особенной изощрённой жестокостью избивающий главного героя и его нечаянного попутчика. Тут и абсолютно лишние разговоры о последней стадии рака, особенно весёлые, очевидно, для тех людей, чьи близкие прошли через подобное испытание. И конечно, куда без мальчишки, который пытался задушить нашего правильного бизнесмена галстуком, и не менее кровожадного ответного избиения ребёнка? Не обошлось также без такого важного и нужного, очевидно, штриха, как прах отца, который незадачливый актёр везде и всюду таскает в банке из-под кофе... Если честно, данный фильм я отнюдь не считаю смешным. И уж тем более не увидела "самого весёлого кино в истории". Да-да, читала я и такие вот странные отзывы о картине. Мне правда очень жаль, но "Впритык" действительно встал у меня поперёк горла, в полном соответствии со своим названием. Это одна из таких картин, от которых тебя тошнит по-настоящему.
Екатерина: "Версальский роман", A Little Chaos, 2014 год. Король Франции Людовик XIV решает перенести свою резиденцию из парижского замка Лувр в строящийся в пригороде Парижа Версаль. В этом ему помогают его придворные архитекторы и садовники, в числе которых оказывается мадам Сабин де Барра — мастер садового искусства. В фильме повествуется о том, как никому не известная до сих пор при дворе садовница получает должность у Короля при создании Паркового ансамбля Версаля и как ей удаётся весьма успешно справиться с поставленной задачей, преодолевая погодные и географические условия, тернии придворного общества и запретную любовь. В прошлом Сабин скрывается настоящая драма, ведь когда-то у неё была семья, муж и маленькая дочка, и она чувствовала себя абсолютно счастливым человеком. Но трагическая случайная гибель супруга и ребёнка навсегда оставила глубокий след в её сердце и душе. Она боится полюбить снова, хотя, кажется, уже встретила достойного человека, с которым вместе работает. Именно ему она впервые решается поведать свою нелёгкую трагическую историю жизни. Действие сюжета разворачивается в 17 веке во Франции, когда государством правил король Людовик XIV. Талантливой девушке, работающей садовником-декоратором, предстоит усовершенствовать легендарные сады Версальского дворца, что сильно приблизит её к королю. В главной роли: Кейт Уинслет Художник по костюмам: Джоан Бергин Режиссёр: Алан Рикман
Екатерина: Миссис Харрис едет в Париж Экранизация известного романа про миссис Харрис, которая мечтала отправиться в Париж за платьем своей мечты. Когда-то в детстве я посмотрела этот фильм с той самой Энджелой Лэнсбери из детективного сериала "Она написала убийство". Тогда я, впрочем, ещё не знала о существовании данного сериала, зато уже была в курсе, что именно Лэнсбери озвучила чайник миссис Поттс в легендарном уже мультфильме "Красавица и чудовище". Позже я также узнала, что она озвучила бабушку Мари в мультфильме "Анастасия". В образе миссис Харрис очень трудно признать ту самую писательницу Джессику Флетчер. Яркая и заметная внешность Лэнсбери здесь абсолютно приглушена, чтобы показать всю нелёгкую жизнь пожилой уже англичанки. Эта история началась в Лондоне, когда Ада Харрис увидела два роскошных платья от самого великого кутюрье Кристиана Диора - белое и красное. С тех самых пор эта упрямая вдова загорелась желанием во что бы то ни стало попасть в Париж и тоже купить себе платье от мэтра. Подруга добродушно посмеивалась над тем, что теперь Ада Харрис ходит везде пешком и отказывает себе в возможности сходить в кино, чтобы только сэкономить деньги. И спустя три года ей наконец-то удалось накопить нужную сумму. Сразу из аэропорта она отправляется в модный дом Кристиана Диора. Ей даже удаётся попасть в тот же день на модный показ. Однако купить понравившееся платье оказывается не так-то просто. И тем не менее, Аде Харрис удаётся очаровать менеджера по продажам, бухгалтера Андре, модель Наташу (которая как раз представляла то самое розовое платье) и, разумеется, портных. Однако заместитель Диора с самого начала невзлюбил пожилую англичанку. Чтобы получить платье своей мечты, миссис Харрис пришлось остановиться на несколько недель в доме у бухгалтера Андре. Случайно Ада познакомилась с министром, который пригласил её на ужин и угостил шампанским. Оказалось, что этот мужчина глубоко несчастен - он одинокий вдовец и уже давно не общается с дочерью и внучкой из-за семейных разногласий. Потом Ада узнала, что менеджер - вдова, страдающая из-за того, что о её супруге-герое все давно забыли. Бухгалтеру Андре нравится модель Наташа, но он боится даже подойти к ней, ведь образ жизни этой девушки, очевидно, далёк от простых людей. Пытаясь помочь окружающим её людям, миссис Харрис постепенно знакомится с Парижем, узнавая его с самых разных сторон. И всё-таки её заветное желание сбудется: друзья устроят для женщины вечеринку, она предстанет перед всеми в том самом розовом платье, а ещё исполнит мечты всех тех, кто был так добр к ней. Ада Харрис оказалась настоящей феей для окружающих её людей, принося всем только удачу, радость и счастье. Впереди, очевидно, её ждут приключения в Нью-Йорке, вот только жаль, что эта книга пока так и не была экранизирована. "Миссис Харрис едет в Париж" - это история всё с той же очаровательной Энджелой Лэнсбери, прекрасной актрисой нашего детства. К счастью, она и сейчас радует своих поклонников новыми картинами. Недавно вышла очередная версия "Мэри Поппинс" с Эмили Блант, Колином Фертом и Мэрил Стрип, где Энджела Лэнсбери сыграла одну из главных ролей.
Екатерина: «Горбу́н» (фр. Le Bossu, 1959) — французский кинофильм с участием Жана Маре и Бурвиля. Фильм снят по роману Поля Феваля «Горбун, Или Маленький Парижанин» (1857 год). Режиссёр: Андре Юнебелль Сценаристы: Пьер Фуко, Жан Ален, Андре Юнебелль Оператор: Марсель Гриньон Композитор: Жан Марион Художник: Жорж Леви Продюсер: Поль Кадеяк Актёры: Жан Маре, Забине Зессельман, Бурвиль, Франсуа Шометт, Юбер Ноэль, Поль Камбо, Жан Ле Пулен, Полетт Дюбо, Эдмон Бошан, Александр Риньо, Жорж Дукин, Клод Карлье, Анни Андерсон, Рауль Билльери, Ги Делорм, Пакеретт, Эдмон Тамиз, Жан Ружери, Барбара Крус, Ален Нобис, Кристиан Брокар, Розита Фернандес, Рене Руссель, Жан-Мишель Рузьер Производство: P.A.C. (Франция), Globe Film International (Италия) Премьера: 13 декабря 1959 (Италия), 13 января 1960 (Франция), 11 июня 1979 (Москва) Количество зрителей в СССР: 44 900 000 Жанр: исторический фильм, приключения, экранизация Экранизация романа Поля Феваля. Сюжет Эта история началась в 1701 году, когда Францией правил «Король-Солнце» Людовик XIV. Шевалье Лагардер спасает от расправы слуг короля незаконнорожденную дочь смертельно раненого герцога Филиппа де Невера и скрывается с грудным ребёнком от преследования в Испании. В 1716 году, вернувшись в Париж, шевалье переодевается горбуном, чтобы войти в доверие к высокопоставленным вельможам во дворце короля, «ведь его горб приносит счастье». Благодаря своей хитрости, умению перевоплощаться и острому клинку шпаги герой разрушает все коварные замыслы врагов и спасает честь семьи своей приёмной дочери… Францией правит «Король-Солнце» Людовик XIV. Он хочет женить Филиппа де Невера на своей племяннице, но оказывается, что тот тайно женат, и у него растёт дочь Аврора. Аврора с матерью оказываются в опасности, однако девочку спасает и укрывает в Испании шевалье Анри де Лагардер (Жан Маре). Ему помогает преданный слуга Паскуаль. Когда Аврора выросла, Ля Гардер, переодевшись горбуном, помог ей обрести мать и восстановить свои права на титул принцессы де Невер. Принцесса Аврора выросла в окружении достойных мужчин, Анри де Лагардера и его верного слуги Паскуаля. Однажды девушка рассказывает близкой подруге детства, что уже давно не воспринимает своего приёмного отца как родителя. Аврора давно уже тайно влюблена в него, даже ревнует своего опекуна к загадочной женщине. Однако он всё равно по-прежнему видит в барышне маленькую девочку, которой она была когда-то. У Авроры это вызывает сильную досаду и грусть, ведь она в жизни никогда не встречала человека благороднее, надёжнее и мужественнее Анри. Однако тот остаётся неприступным, холодным и равнодушным, что, впрочем, даётся ему лишь с огромным трудом. В самом деле, есть ли у него хоть какое-то будущее с особой королевской крови, которую он намерен любой ценой вернуть матери?
Екатерина: Капитан Фракасс (Le Capitaine Fracasse, 1961) Страны: Франция, Испания, Италия Режиссёр: Пьер Гаспар-Юи В главных ролях: Жан Маре, Женевьева, Жерар Барре Франция, 17-й век. Обедневший барон де Сигонак разрешает труппе странствующих актёров провести ночь в своём замке. В итоге, уставший от сельской жизни молодой барон решает отправиться вместе с ними в Париж. По пути один из актёров умирает, и де Сигонак занимает его место - начинает играть роль капитана Фракасса. Во время представления в столице молодая актриса Изабель удостаивается внимания богатого герцога. Когда она отказывает его притязаниям, герцог угрожает похитить её, однако сердце девушки уже принадлежит молодому барону...
Екатерина: Белль (2011) Сюжет закручен вокруг внебрачной дочери капитана королевского флота Джона Линдси. Имя девушки Дайдо Элизабет Белль, а мама приходилась простой темнокожей простушкой из неблагоприятного района. Мужчина решился привести девочку в свою семью и даже дал ей свою фамилию. Она воспитывалась в окружении изысканных манер, которых придерживались в высшем свете все её сводные сёстры. Время летит очень быстро и неумолимо. Девочка стала очаровательной девушкой с добрым сердцем и открытой душой. Пришло время вывести её в свет. Отец боится пересудов со стороны королевского общества. Но теперь главная героиня картины сама вправе распоряжаться своей жизнью. Ей предлагает руку и сердце один состоятельный мужчина. Она осознаёт, что это её шанс стать своей среди чужих.
Екатерина: Тобол Молодой офицер новой гвардии Петра I Иван Демарин по заданию царя отправляется в глубину Сибири — в пограничный Тобольск. Здесь Иван встречает свою первую любовь и вместе со своим полком оказывается втянутым в заговор местных князей, охотящихся за золотом Яркенда. Его крепость окружена полчищами диких джунгар и помощи ждать неоткуда… Кино, включающее в себя полнометражную версию и 8-серийную ленту, основано на реальных исторических событиях начала XVIII века. Молодой офицер петровской гвардии Иван Демарин по указу царя отправляется в первую столицу Сибири — Тобольск. Здесь Иван встречает свою любовь — Машу Ремезову, дочь известного историка Сибири Семёна Ремезова. Главные герои вместе участвуют в экспедиции полковника И. Д. Бухгольца 1714-1716 гг. в поисках торгового города Яркенда в Кашгарии и золотых месторождений реки Раскемдарьи. Основанную Бухгольцем на Иртыше Ямышевскую крепость осаждают полчища джунгаров, вторгшихся из монгольских степей.
Екатерина: "Букшоп" (Великобритания, Испания, Германия), реж. Изабель Койшет, 2017 Когда я училась в школе, целыми днями проводила время в кабинете русского языка и литературы. Безусловно, учительница Нина Сергеевна Майорова, с которой мы были близки и общались даже после того, как она ушла на пенсию и я поступила в институт, была крайне довольна данным обстоятельством. Я с удовольствием писала изложения и сочинения, а буквально на каждом уроке рвалась к доске, чтобы прочитать очередные стихи очередного классика. Потом в моей жизни появился ещё один учитель - Виктор Никитич Брыкин, знакомство с которым, вероятно, определило всю мою дальнейшую жизнь и судьбу. Несмотря на то, что пятёрки он принципиально не ставил никому, именно я, вопреки всему, неизменно получала у него четвёрки - оценок выше он принципиально никогда и никому не ставил. Долгое время я думала, что он ко всем так щедр, но когда поняла, что это далеко не так, внезапно поймала на свою голову множество громов и молний со стороны одноклассников. Оказалось, что подобного отношения с его стороны удостаивалась только я одна. Учительница математики Галина Михайловна Базарова почему-то всегда предсказывала мне большое будущее в области литературы. Просматривая журнал, она, вероятно, сделала естественный вывод, что раз я получаю такие высокие оценки у такого строгого преподавателя, очевидно, у меня действительно есть неплохие перспективы. В обмен на твёрдые стабильные тройки по алгебре и геометрии она просила меня пообещать, что я свяжу свою жизнь с литературой. Разумеется, я пообещала, но до исполнения этого обещания было очень далеко. После школы я поступила на факультет международных экономических отношений. Теперь мне приходилось вникать в смысл таких понятий, как интегралы, матрицы, векторы и теория вероятностей. Я увлеклась бухгалтерским учётом, аудитом и почему-то страхованием. Однако поступала-то я в первую очередь из-за увлечения экономикой, географией и возможностью изучения двух иностранных языков (английского и немецкого). Однако на третьем курсе я влюбилась в Сергея Дмитриевича Пантелеева, преподавателя математического программирования экономических задач. Именно благодаря ему я начала писать, именно ему я даже посвящала стихи. Когда получила диплом, уже точно знала, что экономист во мне навсегда пропал, будто лопнул мыльный пузырь. Вскоре я стала работать в Российской Государственной Детской Библиотеке. Моим учителем стала Ирина Яковлевна Линкова, выпускница филологического факультета МГУ. Я работала одновременно в трёх отделах - литературном центре поэта В.Д.Берестова, рекомендательной библиографии и руководителей детского чтения. Я исследовала творчество Берестова и его супруги Т.И.Александровой (автор сказки "Домовёнок Кузька"), писала рецензии на книжки, вела календарь памятных дат и консультировала читателей. В тот период я была влюблена в начальника рекомендательного отдела Алексея Александровича Копейкина, который также являлся главным редактором сайта "Библиогид". Дела мои шли прекрасно - я писала для сайта и газеты "Дошкольное образование", а также печаталась в "женском" глянце - "Глория", "Мини", "Самая", "Красота и здоровье", "Женская магия". Публикации сыпались на меня буквально как из рога изобилия. Потом я уволилась из библиотеки, пошла учиться на факультет журналистики, а затем попала к новому учителю - Георгию Максимовичу Асланову, который практически за руку привёл меня к написанию собственных произведений. До знакомства с ним я никогда не воспринимала своё увлечение всерьёз. Сейчас с гордостью могу сказать, что благодаря сайту и форуму "Леди" не только могу писать сама, но и поддерживаю молодых талантливых авторов. Однако особенно я горжусь перепиской на форуме издательства "Эксмо" с автором романов "Три Анны" и "Дом, где тебя ждут" Ириной Богдановой и автором серии "Приключения Даши Бестужевой" Владимиром Кузьминым (к сожалению, писатель рано ушёл из жизни). Сюжет картины "Книжная лавка" поведает нам историю вдовы Флоренс Грин, которая любит читать книги и мечтает о своём книжном магазине. Через полгода переговоров она всё-таки покупает старый заброшенный дом и начинает готовиться к долгожданному открытию книжного магазина. Её первым клиентом и читателем становится замкнутый вдовец мистер Брандиш. Он не смущается, когда Флоренс присылает ему «Лолиту» и «451 градус по Фаренгейту», чтобы услышать мнение своего самого придирчивого и главного критика. В качестве помощницы Флоренс выбирает девочку Кристину. И хотя та не любит читать книги, но ей нравится работать в магазине и вдыхать запах свежей литературы. Шаг за шагом Флоренс прививает Кристине вкус к хорошей литературе, вследствие чего через годы уже выросшая девочка тоже откроет свой книжный магазин. Разумеется, у Флоренс обнаруживаются враги, которые намерены любой ценой добиться закрытия книжного магазина и превращения старого дома в центр искусств. Многие пишут в отзывах о возможности романтических отношений между героями, но я считаю, что у Флоренс и мистера Брандиша действительно большая разница в возрасте. Она - ещё молодая, энергичная и цветущая женщина, полная надежд, идей и планов. Он - седой мужчина, который уже много лет практически не выходит из дома и вместо общества людей предпочитает общество книг. Нет, я ничего не имею против того, чтобы мужчина был старше женщины, ведь сама, как правило, люблю именно так - в моём случае мужчины каждый раз оказываются явно старше меня. Но просто в данном конкретном случае я не вижу этих двоих в паре. Это по-настоящему английское кино, размеренное, тягучее, неспешное и неторопливое. В нём показан живописный приморский городок, в котором, как в песне из мультфильма "Красавица и чудовище", "каждый день то же, что вчера". Жизнь такая сонная, что дни тянутся друг за другом бесконечной чередой. Пока здесь не появляется Флоренс со своей идеей открыть книжный магазин. Жаль, что фильм закончился на такой печальной ноте - мечта разбита, старый дом сгорел, Флоренс уехала, мистер Брандиш умер, а Кристине на память об этом счастливом времени остался только китайский поднос (подарок Флоренс, доставшийся ей от дедушки). Мне кажется, не стоило так наглядно в очередной раз показывать, что хищники всегда побеждают и проглатывают в конце концов свою добычу. Превращение "Книжной лавки" в безоговорочную драму картине определённо не к лицу, ведь можно было закончить всё на более позитивной ноте. Негатива и переживаний зрителям с лихвой хватает и в реальной жизни.
Екатерина: "Рецепт любви: без сахара!" (Индия, Великобритания), реж. Р. Балки, 2007 "Два абсолютно разных человека, два противоположных мира, закоренелый холостяк Бадхадев и очаровательная, утончённая Нина, столкнувшись случайно несколько раз, чувствуют, что их взаимная симпатия усиливается и перерастает в нечто большее. Они решают пожениться, и Бадхадев едет в Индию просить руки своей возлюбленной у её отца. Есть только одно небольшое препятствие — будущий тесть младше своего зятя на шесть лет…" Такое описание нам любезно предоставляет сайт "Кинопоиск". Что же мы получаем после просмотра на самом деле? Наверное, надо начать с того, что "Рецепт любви" - очень непредсказуемое, позитивное и весёлое кино, хотя оно, разумеется, не лишено драматических моментов. Касаются эти самые моменты неизлечимо больной девочки. Нет, это не спойлер, ведь мы очень быстро с ней познакомимся, и к тому же, по мере развития сюжета, она очень сильно будет влиять на нашего героя, строгого шеф-повара Бадхадева. Он когда-то эмигрировал из Дели в Лондон вместе с мамой. С тех пор прошло много лет, у него есть свой успешный индийский ресторан и много восторженных поклонников. Но однажды в его заведении появляется очень красивая женщина, которая заказывает настоящий традиционный индийский плов. Вот только один из работников шеф-повара случайно перепутал соль и сахар, и в итоге плов оказался сладким. Загадочная женщина есть его не стала, ведь она точно знает, что настоящий индийский плов должен быть солёным. Спустя некоторое время Нина (так её зовут) присылает в ресторан плов, который, как она считает, является идеальным. Бадхадев приходит в полный восторг, но ему говорят, что этот плов не из его ресторана, а от той самой женщины, которая единственная из всех гостей не стала есть готовое блюдо. Предлог для новых встреч находится сам собой - в Лондоне постоянно плохая погода и идёт дождь, поэтому Бадхадев, недолго думая, одалживает Нине свой зонтик, который она постоянно, но безуспешно пытается вернуть владельцу. "Есть люди, с которыми легко. Но и без них легко. А есть люди, с которыми невозможно. Но и без них невозможно. Всё, что тебе нужно знать, - я без тебя не могу". Думаю, именно так можно описать отношения Бадхадева и Нины. Он - вегетарианец (из-за чего получил от неё кличку "Травоядный"), она - любит мясо, курицу и рыбу (из-за чего получила от него кличку "Плотоядная"). Ему - 64 года, ей - 34. Он давно поселился в Англии, хоть сам и родом из Индии, где когда-то работал в мишленовском ресторане. Она приехала в Лондон погостить к друзьям из Дели, и намерена вернуться обратно. Оба они - далеко не подарки: вспыльчивы, ревнивы, порывисты, нетерпеливы. Бадхадев делает Нине предложение строго по-деловому, не произнеся ни единого слова о любви и чувствах. К слову, Нина тоже старается избегать разговоров на эту тему. Между ними лежит огромная пропасть, но это - как раз тот самый случай, когда о любви и чувствах не нужно говорить вслух. В самом конце Нина всё-таки признается отцу, что полюбила, и это станет настоящим откровением для всех - родителя, зрителей и, кажется, даже для неё самой. Кстати об отце - он действительно младше Бадхадева на шесть лет, как и было заявлено в анонсе. И решит объявить бойкот Нине, чтобы она наконец образумилась. Финал порадует зрителя счастливым разрешением сложного конфликта, но также привнесёт в сюжет привкус горечи и потери. Фильм "Рецепт любви: Без сахара" чем-то напомнил мне "Имбирь и мускус" Прийи Базил. С индийским кино, кстати говоря, я совершенно не знакома, хотя Айшварию Рай знаю по фильму "Последний легион" с Колином Фертом и многочисленным статьям в прессе. Она - очень красивая женщина, к тому же "мисс Вселенная". Если вы хотите окунуться в атмосферу Индии, советую картину "Дочь махараджи". Но то были картины из США. Так что "Рецепт любви" - мой первый опыт знакомства с индийским кино, и я считаю, что он получился удачным.
Екатерина: "Официантка" (США), реж. Эдриенн Шелли, 2007 Фильм "Официантка" чем-то напомнил мне одну книгу - "Запомни мои губы" Сонды Тальбот. Её главная героиня - девушка Элеонора Блумин. Впрочем, собственное имя ей не нравится, поэтому друзья привыкли звать её сокращённо Леа. Когда-то в 20 лет Леа уволилась с работы (а работала она в цветочном магазине) и осела дома, чтобы готовить, убирать и стирать. Причиной таких резких перемен стал брак Леа с Ричи. Супруг полностью подчинил жену себе. Он решал, что она будет носить, заставлял высаживать растения в саду, да и вообще, не давал никакой возможности для реализации. Однако Леа до поры до времени ничего в упор не замечала. Так продолжалось до тех пор, пока однажды Леа случайно не узнала об измене супруга. Это заставило её наконец-то начать действовать. Руку помощи ей протянули верные друзья - Пэтти, Пинки и Эдди, с которыми её не смог разлучить даже муж. Леа решает подать на развод, но Ричи, разумеется, не намерен отпускать её просто так. Но Леа вспоминает свой сон, который снится ей постоянно вот уже долгое время. Человечек в её сне играет на радуге, но мелодию она никак не может запомнить. Но теперь, кажется, наконец-то пришло время действовать. Леа встречает Питера, который с интересом выслушивает её идею о создании "Центра диеты". От бабушки ей осталось наследство за городом, и она намерена использовать землю с максимальной пользой. К услугам будущих клиентов - свежий воздух, чудесная экология и хорошее настроение. Но для начала Пэтти намерена сделать из Леа настоящую красотку, для чего заставляет подругу пройтись по магазинам и полностью поменять гардероб. Однако Ричи не дремлет, он не намерен отпускать Леа от себя и ради достижения своей цели готов пойти на всё... Дженна, главная героиня фильма "Официантка", работает буквально на износ, однако все попытки накопить денег для участия в кулинарном конкурсе оказываются напрасными. Виной всему - муж Дженны, который не позволяет ей сделать ни одного лишнего шага. Он даже отбирает у жены её чаевые, которые она получает, работая официанткой. Всё усложняется, когда Дженна узнаёт о своей беременности. Две её подруги (тоже официантки) пытаются как-то помочь советами, но у них тоже не всё в жизни гладко. Как можно что-то советовать другим, если ты и в своей собственной жизни разобраться не в состоянии? Дженна постоянно придумывает рецепты новых пирогов и мечтает втайне открыть когда-нибудь свою пирожковую. Собственно, именно для этого ей и нужно попасть на кулинарный конкурс. Однако муж пресекает любые попытки Дженны отложить хоть что-нибудь, тщательно контролируя её расходы. Он постоянно упрекает жену, ревнует её буквально к каждому столбу и способен дать весьма ощутимую пощёчину в случае неповиновения. Поэтому нет ничего удивительного в том, что Дженна ничего не хочет ему рассказывать о своей неожиданной беременности. Также она встречает врача, который и будет её теперь консультировать. У Дженны вовсю играют гормоны, а врач страшно возбуждается из-за выпавшего ему шанса без особых проблем развлечься с беременной женщиной. Очевидно, такое словосочетание, как "профессиональная этика", этому человеку неведомо. Он не желает отпускать Дженну, хотя сам женат на вполне милой симпатичной женщине, которая его боготворит. Спасение Дженна ищет в приготовлении новых блюд, точнее, пирогов (она каждый день пробует испечь пирог по новому рецепту), а также в общении с подругами и пожилым мужчиной, который регулярно приходит в заведение, где она работает. Как не странно, самый приличный из мужчин - работодатель Дженны, ведь он не уволил её, даже когда узнал о беременности. Мало того, что не уволил, так вообще сделал вид, что ничего не замечает, и пока она сама не рассказала правду, молчал как рыба. А вот муж и врач вызывают только раздражение и недоумение. Очевидно, оба они играли с бедной Дженной, которая никак не могла выбраться из этого непроглядного болота ненужных отношений. Впрочем, финал порадует всех - и у Дженны, и у её подруг всё сложится хорошо, а недостойные мужчины останутся в далёком прошлом, где им, очевидно, самое место.
Екатерина: "Чёртов красавчик" (Ирландия), реж. Джон Батлер, 2016 Без всяких сомнений, Эндрю Скотта знают все - благодаря роли Мориарти в английском сериале "Шерлок". Кто бы мог подумать, что на этот раз безумный Мориарти превратится... в самого обыкновенного учителя английского языка. Эндрю Скотт говорил, что в "Шерлоке" у него не такая большая роль, поэтому требовалось найти что-то, отличающее именно его героя. Наверное, именно поэтому создатели в итоге так далеко ушли от привычного образа сумасшедшего профессора. В данном случае всё гораздо проще - Эндрю Скотт практически весь фильм играет первую скрипку. И у него это, надо сказать, получается отменно. В центре сюжета - история двух мальчиков, Нэда и Конора, которые не задерживаются ни в одной школе из-за каких-то своих личных проблем. Конора в итоге замечает тренер, считающий, что у парня есть все шансы для того, чтобы сделать успешную спортивную карьеру. Нэд же не отличается особыми талантами, хотя он мечтает играть на гитаре и петь. Однако получается у него не так хорошо, как у Конора, что очень сильно расстраивает парня. Из-за тренировок и предстоящего соревнования Конор не приходит на конкурс талантов, хотя у них с Нэдом уже был заготовлен совместный номер... Неприятным сюрпризом картины стало то обстоятельство, что здесь речь снова идёт о нетрадиционной ориентации. Хотя, на мой взгляд, без этого спокойно можно было обойтись, картина ничего бы не потеряла без всех этих намёков и бесед на подобные темы. Эндрю Скотт по-настоящему удивил в самом хорошем смысле этого слова. Однако было бы гораздо лучше, если бы не оказалось, что у его героя тоже определённая ориентация. Также непонятно, зачем было рассказывать о такой же ориентации Конора, и уж тем более упоминать некие особые заведения, которые он посещает. Если честно, я вообще не поняла, зачем нужно было заострять внимание на этой теме. Так нет же, нас, зрителей, подробно посвящают во всё это. Буквально из каждого утюга сейчас можно услышать подобные разговоры. Без них не могут обойтись даже в таком лёгком кино, впрочем, с литературой дела обстоят точно так же. Поэтому я, к сожалению, не могу сказать, что "Чёртов красавчик" мне понравился. А жаль, ведь счастье было так близко и возможно, не хватило буквально самой малости. К сожалению, всё определила, вероятно, сущая мелочь, на которую многие и внимания никакого не обратят. Однако для меня это имеет принципиальное и решающее значение.
Екатерина: "Шеф" (Франция, Испания), реж. Даниэль Коэн, 2012 Жана Рено, этого "нечистокровного француза", мне кажется, знают все. Кто-то вспомнит фильм "Ягуар", странный и противоречивый в своей морали. Кто-то улыбнётся, вспоминая комедию "Пришельцы" (лично мне больше всего понравилась версия США с Кристиной Эплгейт), либо в памяти всплывёт экзотическая картина "Васаби", ну а некоторые с ностальгией вздохнут по "Леону". Талант и мастерство и сейчас при нём, Жан Рено до сих пор вызывает улыбку одним своим присутствием на экране. На этот раз он играет роль легендарного шеф-повара Александра Лагарда, который после ухода любимой жены начисто потерял вдохновение. Между тем, молодой человек Жаки, большой поклонник и фанат Лагарда, никак не может устроиться на работу. Его выгоняют буквально отовсюду, он нигде не задерживается надолго, что, разумеется, совершенно не нравится прекрасной Беатриз, которой Жаки никак не решается сделать предложение, хотя у них вот-вот родится ребёнок. И вот однажды, нанявшись в очередной раз на работу (на этот раз маляром), Жаки случайно знакомится с Лагардом, когда снова пытается всё бросить и приготовить какое-нибудь блюдо по рецепту знаменитого шеф-повара. У самого шефа большие проблемы: от него отвернулись буквально все помощники, а ещё ему угрожают ресторанные критики, ведь если он не угодит им в очередной раз, рискует потерять третью "мишленовскую" звезду и остаться без работы. И как всегда, в попытках остаться на плаву и во что бы то ни стало удержать свой успех Лагард совсем забыл о любимой дочери, которой совсем скоро предстоит защита диссертации. Ситуация чем-то неуловимо похожа на ту, которая сложилась в мультфильме "Рататуй". На стороне Лагарда - опыт, на стороне Жаки - креатив. Вместе они обязательно внесут "свежую струю" в новое "весеннее меню". Вот только проблема в том, что критики - сторонники молекулярной кухни... Это очень вдохновляющее кино, которое никого не оставит равнодушным. В нём много юмора, прекрасной еды и, конечно, игра знаменитого "нечистокровного француза" Жана Рено. Отдельно хочу отметить сцену в ресторане молекулярной кухни, куда Лагард и Жаки заявились в образе граждан "Страны Восходящего Солнца". За один этот эпизод актёрам хочется аплодировать стоя!
Екатерина: "Коля" (Чехия, Великобритания, Франция), реж. Ян Сверак, 1996 Недавно стартовала новая программа о путешествиях «Жизнь других» (ведущей стала Жанна Бадоева, а продюсером выступил её супруг Василий Мельчинин). Жанна уже неоднократно нам показывала так называемую «изнанку» – в программах «Орёл и решка», «Жанна Пожени» (передача о свадьбах в разных точках мира) и «Опасные гастроли». В картине «Коля», снятой в далёком теперь уже 1996 году, мы увидим ту самую далёкую от нас и странную для восприятия русского человека «жизнь других». 1988 год, Чехия, в мире неспокойно. Грозовые тучи уже вовсю сгущаются над страной. До «перестройки» остаётся уже не так много времени, и эхо грядущих перемен слышно даже здесь. 55-летний Лука когда-то был известным виолончелистом, но сейчас вынужден забыть о прежней блестящей музыкальной карьере. Отныне он всего лишь играет на похоронах, что, разумеется, не может быть достойным занятием для этого человека. У Луки нет семьи и детей, хотя он, разумеется, не пропускает ни одной юбки. Так он и живёт привычной вроде бы жизнью, пока на горизонте не появляется русская женщина с сыном Колей. Молодую мать играет Ирина Ливанова, бывшая супруга Сергея Безрукова. В тот период только ленивый не осуждал её, осмелившуюся уйти из семьи ради более молодого и перспективного мужчины. Однако любовь порой бывает жестока и не щадит никого, что в данном случае следует воспринимать буквально. Решение Ирины развестись ради новых отношений и нового брака ничего хорошего, к сожалению, ей не принесло, лишь боль, горе и разочарования. Она потеряла сначала сына, а затем и мужа, ведь Сергей Безруков, как выяснилось, вовсе не так идеален, как казалось на первый взгляд. Но тогда, в далёком теперь уже 1996-м, она была счастлива, полюбив мужчину намного моложе себя. В фильме Ирине достался всего лишь маленький, но очень важный эпизод. Итак, Луке предлагают фиктивную свадьбу с русской женщиной, сулящую ему весьма неплохие деньги. Однако молодая жена довольно быстро понимает, что ей тесно в рамках одной только Чехии, и сбегает в Германию к любовнику. Лука остаётся один на один с маленьким пятилетним Колей, который совершенно не говорит по-чешски, в то время как сам бывший музыкант не знает русского языка. Впрочем, это не мешает Луке и Коле в конце концов стать большими друзьями. Окружающие его барышни с удивлением замечают, как сильно изменился Лука за последнее время. К слову, для 55 лет он уж больно пожилым выглядит – лысина, седая борода и седые волосы, а ведь для мужчины это – самый расцвет. Возможно, мне просто повезло, но я видела очень многих мужчин, которые после 50 лет цветут и пахнут, несмотря на свой возраст. Самым трогательным эпизодом картины, вероятно, стал тот момент, когда Коля называет Луку «папой». Тем печальнее, что в финале мать Коли забирает его с собой. Определённо, эта женщина – настоящая «кукушка», и думать о сыне нужно было раньше, когда оставляла его в чужой стране с чужими людьми. Я не разделяю мнение зрителей, что финал «сказочный». На мой взгляд, такой человек, как Лука, просто не может остепениться, остановившись всего лишь на одной женщине. Да и Коля, скорее всего, спустя некоторое время снова захочет к «папе». Это кино, бесспорно, достойно своего «Оскара», «Золотого глобуса» и всех прочих полученных наград. «Коля» – тяжёлая драма о проблеме усыновления и чужих детей, которым приходится очень непросто без родителей. Кстати, не так давно Олеся Лихунова написала книгу-дневник под названием «Хочешь, я буду твоей мамой?». У неё семеро детей, пятеро из которых – приёмные. Как правило, об этом не принято говорить открыто. Вероятно, первым публичным человеком, решившимся поведать о данной проблеме, стала ведущая Светлана Сорокина, рассказавшая о приёмной дочери Тоне. В «Коле» практически нет юмора, но мне кажется, что он там был бы просто неуместен. И конечно, я не могу не отметить красивые виды – здесь на них определённо не поскупились. «Коля» – кино не для всех, и больше одного просмотра вряд ли можно выдержать, но посмотреть фильм хотя бы один раз определённо стоит. Хотя бы для того, чтобы просто понять, какая же она – «жизнь других».
Екатерина: "Предложение" (США), реж. Энн Флетчер, 2009 Сандра Баллок знакома многим по фильму "Мисс конгениальность" (в двух частях), но лично мне она запомнилась благодаря драме "Дом у озера", где её партнёром стал хороший друг Киану Ривз. В фильме "Предложение" актриса играет самую настоящую стерву Маргарет - сильную женщину, владеющую собственным успешным издательством. Её все боятся и, кажется, совершенно никто не любит. Всё меняется ровно в тот момент, когда Маргарет увольняет с работы человека, которого считает серьёзным конкурентом. В этот же день, словно по закону подлости, она получает по-настоящему неприятное известие - у неё вот-вот закончится виза, а это значит, что предстоит депортация обратно в Канаду. Однако на родину Маргарет как-то не тянет, у неё нет времени для того, чтобы целый год сидеть там без права вернуться в Нью-Йорк. К тому же, на её место вышестоящее начальство хочет поставить того самого сильного конкурента, которого она этим же утром с громким скандалом уволила! День, насыщенный разнообразными событиями, между тем, продолжает преподносить разнообразные сюрпризы, один невероятнее другого. Внезапно на глаза Маргарет попадается её секретарь Эндрю, и в ту же минуту женщина понимает, что именно в этом человеке, которого она целых три года не замечала, её спасение и одновременно решение всех возникших за этот невероятный день проблем. Не колеблясь ни секунды, Маргарет заявляет, что они с Эндрю любят друг друга и собираются пожениться. Сам Эндрю пребывает в сильнейшем шоке от этого заявления, но пока он подбирает с пола свою упавшую челюсть, до него медленно начинает доходить, что особого выбора-то и нет. Если он скажет, что всё это неправда, то его сразу же уволит новое начальство, да и отказ от показаний наверняка приведёт его к огромному штрафу и, возможно, даже к тюрьме. И теперь у бизнес-леди Маргарет и секретаря Эндрю есть всего лишь четыре дня, чтобы узнать друг о друге всё. Ведь им ещё предстоит потом заполнить сложную анкету, причём ответы на вопросы должны полностью совпадать. Пытаясь не думать о своих трудностях, неприятностях и проблемах, герои отправляются на родину Эндрю. На Аляске они будут праздновать 90-летие бабушки будущего жениха. Помимо бабушки, у Эндрю есть родители, а также любимый белый пёс. Суровый, но живописный край Аляска с её горами, лесами и озёрами заставляет Эндрю взглянуть на строгую начальницу Маргарет под новым неожиданным углом. Она привыкла быть сильной и самостоятельной, ведь с 16 лет, потеряв обоих родителей, вынуждена рассчитывать и полагаться только на себя. Вот что сама Маргарет говорит об этом: "Я привыкла жить одна. Мне так проще. А серьёзных отношений я боюсь..." Жизнь у этой женщины явно не сахар, скорее уж горький чай. Ей не нравится обманывать родителей и бабушку Эндрю, поэтому Маргарет решает рассказать правду во время свадьбы по местному обряду. Она готова к депортации обратно в Канаду, ведь понимает отчётливо, что у них нет будущего... Эндрю же вспоминает женщину, которая гарцевала с той самой белой собачкой, исполняла в лесу странный танец и пела на редкость странную песню. Свои истинные чувства к Маргарет Эндрю осознаёт далеко не сразу, а лишь в тот момент, когда её самолёт вот-вот поднимется в воздух, чтобы доставить обратно в Нью-Йорк, чтобы она могла собрать свои вещи и отправиться обратно на родину. Подруга детства пытается расспросить Эндрю о случившемся, и вот что он говорит ей: "Она достала меня! Три года продержала в душном офисе! Не хотела издавать мой роман! По всем законам жанра я должен ненавидеть её!" И тогда подруга детства, отлично знающая своего друга, задаёт вопрос: "Значит, ты готов вот так легко её отпустить?" Ответ её совершенно не удивляет: "Конечно нет!" Самым сильным эпизодом, пожалуй, стал момент, когда Маргарет управляла катером и рассказывала Эндрю о своей жизни. Этот эпизод способен тронуть буквально до слёз. Сандра Баллок здесь играет одними только глазами, но этого вполне достаточно для того, чтобы мы почувствовали и прочувствовали в полной мере её драму. Я слышала, что изначально Маргарет должна была играть Джулия Робертс. Однако я думаю, что до такого уровня актёрской игры она до сих пор не доросла. К сожалению, несмотря на все свои весьма ощутимые успехи, серьёзной драматической актрисой Робертс, увы, так и не стала. Райан Рейнольдс, сыгравший секретаря Эндрю, на мой взгляд, не соответствует Баллок по уровню актёрской игры. Впрочем, ей, к сожалению, в картинах о любви не соответствует никто, кроме хорошего друга и замечательного партнёра Киану Ривза. "Дом у озера" наглядно показывает нам, зрителям, контраст и разницу в актёрской игре. Медсестра Кейт и архитектор Алекс - идеальные романтические герои на все времена. Сандра может играть в комедиях, но что касается серьёзных ролей, то есть лишь один человек, с которым она может сыграть чувства так, чтобы в них можно было поверить на все сто процентов. Возможно, именно по этой причине Ривз до сих пор один, хотя сам он уверяет, что после случившейся с ним когда-то в далёком прошлом драмы просто не сможет уже стать счастливым. Но возможно, что на самом деле для него существует только ОНА - недаром же совместная актёрская игра Сандры Баллок и Киану Ривза пробирает буквально до мурашек.
Екатерина: "Лев" (Великобритания, Австралия, США), реж. Гарт Дэвис, 2016 Картина получила огромное количество наград - "Оскар", "Золотой глобус" и много чего ещё. Вы только вдумайтесь: 6 номинаций на "Оскар", 4 номинации на "Золотой глобус", 2 премии "Bafta". Бюджет картины достаточно скромный, зато кассовые сборы по сравнению с первоначальной суммой весьма впечатляют. Далёкий 1986 год, Индия. Пятилетний Сару Бриерли, живущий в трущобах, однажды отправился со старшим братом на ночную работу. У Сару есть не очень хорошая привычка - он мгновенно засыпает абсолютно в любом месте. Из-за этого Сару однажды теряется и уезжает в депо на каком-то поезде. В итоге он оказывается за 1500 километров от родного дома, в многомиллионной Калькутте. Лишь через два месяца на него наконец обращают внимание. Можно сказать, Сару просто сказочно повезло - его усыновляют и увозят в Австралию. Его приёмные родители (к слову, у них уже есть один приёмный ребёнок) - люди обеспеченные, поэтому теперь Сару вполне может рассчитывать на получение высшего образования, которое впоследствии позволит ему найти хорошо оплачиваемую престижную работу. Проходят годы. Сару вырос, ему 20 лет, он уже учится в университете и, казалось бы, совершенно не вспоминает о прошлом. Однако вечеринка друзей полностью всё меняет и переворачивает с ног на голову. Сару случайно видит какой-то индийский десерт, и давно забытые воспоминания вновь возвращаются. Друзья предлагают ему воспользоваться технологией Google Earth, чтобы отыскать своих родных. И вот уже Сару сидит за ноутбуком, пытаясь отыскать нужные ему координаты. Поиски старшего брата и матери постепенно превращаются в одержимость. Увлёкшись своей безумной идеей, он даже не замечает, как ужасно ведёт себя с любимой девушкой и приёмными родителями... Главную роль сыграл Дев Патель - звезда "Миллионера из трущоб". Также здесь можно увидеть "коренную австралийку" Николь Кидман. Название "Лев" показалось мне странным, так и не поняла, с чем оно связано. Возможно, я просто что-то проглядела. В отзывах читала, что причёска Николь Кидман в картине как раз ассоциируется со львом. Но мне подобное объяснение кажется каким-то странным и нелепым. Знаменитую картину "Миллионер из трущоб" я не смотрела, но теперь, после просмотра "Льва", понимаю, что, вероятно, это только к лучшему. Подобные фильмы, к сожалению, мне явно не по душе.
Екатерина: Китайский сервизъ 1913 год. Самый комфортабельный и богатый речной пароход «Святитель Николай» идёт по Волге из Царицына в Нижний Новгород на празднование 300-летия Дома Романовых. Известно, что мошенники попытаются обыграть в покер Фрола Сатановского, одного из самых богатых купцов Российской империи. Кто же в честной компании шулер — правительственный инспектор граф Строганов, нефтяной магнат Максуд Хундамов, скотопромышленник Коля Сидихин или… певица Волошина, которая поёт в корабельном казино? А ещё на пароходе инкогнито едет знаменитый сыщик Мышко… В ролях: Олег Янковский, Анна Самохина, Владимир Меньшов, Сергей Никоненко, Богдан Ступка, Сергей Безруков, Ирина Безрукова, Наталья Бочкарёва
Екатерина: Валерия Ланская пожертвовала славой ради любви Актриса сделала свой непростой выбор на съёмках фильма «Медный всадник России» режиссёра Василия Ливанова. В центре сюжета — судьба скульптора Фальконе (Евгений Редько), которому Екатерина Великая доверила создать монумент Петру Первому. Ланская сыграла ученицу Фальконе Мари Анн Колло: «Девушка была влюблена в мастера и боялась ему признаться. Но ради любви она была готова пойти на многое...» Мари Анн втайне вылепила из глины голову Петра Первого, которая никак не удавалась учителю. В итоге именно эта голова стала частью монумента Петру, а вся слава досталась Фальконе. «Лепить меня учили непосредственно на площадке, — рассказала Валерия. — А в кадр вошли скульптуры, созданные нашими художниками-постановщиками. Освоить лепку было несложно. Кстати, когда мне было лет шесть-семь, на лето я ездила к родителям отчима в Молдову и из глины, которой было много рядом с домом, лепила фигурки. А когда они высыхали на солнце, мы устраивали выставку и продавали соседям мои изделия за символическую сумму. Это был первый заработок в моей жизни». В роли императрицы дебютировала телеведущая Ольга Белова, интригана Бецкова сыграл Евгений Стеблов, архитектора Фельтена — Андрей Соколов. А на роль князя Потёмкина режиссёр пригласил своего сына Бориса. «Мой отец, Борис Николаевич, в 1953 году исполнил роль Потёмкина в фильме Михаила Ромма «Адмирал Ушаков», — рассказал Василий Лива-нов. — А теперь образ Потёмкина воплощает мой сын. То, что дед и внук играют эту роль, обосновано прежде всего портретным сходством обоих с князем…» Режиссёр задумал «Медного всадника России» десять лет назад. Долго искал деньги, готовился. Съёмки шли два года с перерывами в исторических местах Москвы, Санкт-Петербурга, Выборга. Художником-консультантом картины стала супруга режиссёра Елена Ливанова: «Мы с Василием скоро отметим золотую свадьбу. Хотя без разногласий на площадке не обошлось. На портретах Екатерину Вторую изображали в шапке с тёмным мехом. Но в первой сцене Василий Борисович хотел выделить императрицу и решил, что головной убор будет с белым мехом. Мы поспорили, но я согласилась». Специально для фильма сшили более 250 костюмов. «Одежда была создана по всем правилам того времени — с корсетами, бельём, кринолинами, — рассказала Ланская. — В ней можно было только стоять, ходить и сидеть на краешке стула. Если надел костюм, то в актёрском вагоне уже не прилечь, не отдохнуть... Вот и приходилось весь день терпеть. Хорошо хоть, моя героиня — француженка, и ей дозволялось ходить без парика. Так что причёски делали из моих волос». А вот дамские шляпки в фильме настоящие, раритетные, а не заново сшитые. Во времена Екатерины Второй применяли много белил и румян, что сейчас выглядит как клоунская раскраска. В фильме макияж более тонкий и незаметный. Но всё равно на то, чтобы подготовить героев — наряды, грим и парики, — уходило от трёх до пяти часов. Одной из самых сложных в фильме была сцена перевозки Гром-камня, пьедестала памятника. В реальности глыба весила две тысячи тонн. Под руководством художника-постановщика Марии Турской Гром-камень изготовили из стеклоткани на металлическом каркасе, 72 точно подогнанных части декорировали живым и искусственным мхом. А для сложной сцены отливки памятника прямо на Сенатской площади пришлось построить специальный литейный цех! Инна Фомина, журнал "7 дней"
Екатерина: "Ключ без права передачи" (СССР), реж. Динара Асанова, 1976 Признаюсь вам честно - я не люблю Елену Проклову. И конечно же, не могла никогда предположить, что картина с ней в главной роли может мне так сильно понравиться. Кино чем-то неуловимо похоже на "Шапку Мономаха". В картине "Ключ без права передачи" действие тоже происходит в Ленинграде, только снят фильм не в 1983, а в 1976 году. Нового директора школы играет Алексей Петренко, которого я запомнила по таким картинам, как "В августе 44-го" и особенно "Воспоминания о Шерлоке Холмсе", где он сыграл писателя Артура Конан Дойля. Учительницу химии (на мой взгляд, хуже преподавателя просто быть не может) сыграла Лидия Федосеева-Шукшина, учителя физики - Зиновий Гердт (и хотя у меня на него стойкая аллергия, здесь он мне действительно понравился). Елена Проклова сыграла молодую учительницу литературы Марину Максимовну, которую ученики уважают и к мнению которой прислушиваются. У неё есть маленький сын (ему четыре года), а вот про мужа или хотя бы возлюбленного ничего не сказано. Впрочем, это не удивительно, ведь она, очевидно, живёт и дышит только и исключительно работой. Любимые ученики с удовольствием спорят с учительницей, и даже после уроков они всё равно приходят к ней домой, чтобы продолжить свои дискуссии. Трогательным пунктиром намечена первая любовь ученика Смородина к такой умной, образованной и талантливой женщине. Если честно, всеобщих споров в интернете вокруг Юли (Марина Левтова) и той самой записи на плёнке не поняла. На мой взгляд, Юлина мама (её сыграла Екатерина Васильева) поступила плохо, отдав директору тот самый злополучный диктофон. Да и претензии Кирилла Алексеевича к учительнице словесности мне, если честно, совершенно непонятны. Кстати о Марине Левтовой - её Юля получилась очень яркой героиней, и очень жаль, что жизнь этой актрисы оборвалась так рано, всего лишь в 40 лет. Её последней работой в кино стала роль экономки и секретарши мисс Кью в "Воспоминаниях о Шерлоке Холмсе", где она также сыграла с Алексеем Петренко. Марина Левтова погибла героически, совершив настоящий подвиг - она спасла ценой своей собственной жизни дочь Дарью Мороз (теперь уже известную актрису). Да, ведь у них с режиссёром Юрием Морозом, к сожалению, только одна дочь, зато по-настоящему талантливая. Сам же он женился на Виктории Исаковой, у них родился сын, но хочется верить, что свою Марину он никогда не забудет. Сюжетов на школьную тему хватает - "Доживём до понедельника", "Большая перемена", "Шапка Мономаха", "Ключ без права передачи", из сериалов - "Простые истины". Какие-то картины нам нравятся больше, какие-то меньше. Что-то мы пересматриваем постоянно, а некоторые сюжеты хочется поскорее забыть. Но лично для меня подобное кино всё равно всегда будет совершенно особенным, ни на что не похожим. Ведь именно в этом городе когда-то жил тот самый Сергей, которому я посвятила стихи "Склонность к дождю". Сейчас, читая авантюрный роман "Однажды в Питере" Дарьи Дорошиловой (Ланской) о поисках клада, я по-настоящему прониклась атмосферой Санкт-Петербурга и даже купила карту, на которой можно отмечать достопримечательности этого холодного и сурового северного города. Кстати, мне очень нравится художник Павел Еськов, он пишет по-настоящему волшебные картины Петербурга. Но, конечно, это совершенно особенное чувство - смотреть кино о том времени, в котором когда-то жил тот самый человек из моего стихотворения. Ушедшая навсегда эпоха, о которой нам напоминают только лишь плёнки с фильмами, в большинстве случаев вызывают ностальгию. Но здесь особый случай, и хотя "Петербург, ты - источник холода, а Москва для меня - это дом", но настоящая искренняя любовь не может быть холодной, к ней невозможно остаться равнодушным. И даже если этого человека больше нет рядом с тобой, даже если ты понял и осознал свои истинные чувства и эмоции лишь тогда, когда ничего уже нельзя исправить и изменить, всё равно жизнь продолжается, протягивая тонкую неуловимую ниточку из прошлого в настоящее.
Екатерина: "Инструкции не прилагаются" (Мексика), реж. Эухенио Дербес, 2013 "Жизнь плейбоя из Акапулько резко меняется, когда на пороге его дома ему вручили грудного младенца со словами — «Это твоя дочь». Шесть лет ему потребовалось, чтобы найти мать девочки, которую он искал от Мехико до Лос-Анджелеса. Чтобы прокормить себя и новообретённую дочь, он устроился в Голливуд и стал ведущим каскадёром. Но когда накануне очередного дня рождения девочки у порога его дома появляется настоящая мать Мэгги, он вдруг понимает, что может потерять своего лучшего друга, которыми они стали с девочкой за шесть лет". Такое описание мы можем прочитать на сайте "Кинопоиск". В реальности же происходит вот что. Валентин Браво (кстати говоря, это имя для меня - буквально музыка для слуха благодаря роману-дневнику "Осенняя соната") никогда не мог остановиться, как только дело касалось женщин. Он постоянно менял подружек, как перчатки, даже не запоминая толком их имён. Всем без исключения барышням он говорил одни и те же комплименты, от которых девушки таяли, как мороженое на ярком солнце. Но однажды на пороге его дома возникла Джули, которая оставила ему двухмесячную дочь Мэгги. Валентин пришёл в отчаяние, ведь он не имел ни малейшего представления, как следует обращаться с грудным ребёнком. Однако, несмотря на все затраченные усилия, Джули всё равно села в самолёт прямо у него на глазах, отчалив в неизвестном направлении. Ради благополучия маленькой Мэгги Валентин, боясь пересекать границу, понимая, что в этом случае у него, вполне вероятно, отнимут дочь, устраивается на работу каскадёром. Спустя долгих шесть лет Валентин по-прежнему не знает английского языка, зато Мэгги отлично им владеет, поэтому именно она выступает в качестве переводчика своего отца. У них замечательный большой дом, в котором живётся вполне счастливо, но... Валентин пишет Мэгги трогательные письма от имени бросившей её матери Джули. Естественно, где-то в самой глубине души девочка хранит мечту о встрече с родной матерью... У фильма "Инструкции не прилагаются", как правильно отмечают зрители, странный жанр. Чем-то картина неуловимо похожа на "Колю", но только на первый взгляд. Всё начинается, как комедия, ближе к середине превращаясь в мелодраму и даже драму. Фильм буквально поражает своей безысходностью, которая ни на минуту не отпускает после того самого рокового во всех отношениях визита к врачу. И финал получился в лучших традициях классической драмы - буквально на разрыв, без какого-либо луча солнца и даже самой робкой надежды на благополучный исход. Возможно, в этом состоит главный плюс картины, но я бы с этим поспорила. Идея возвращения "блудной" матери через столько лет кажется мне какой-то неудачной, как, впрочем, и вся вторая половина фильма с тяжёлой неизлечимой болезнью маленькой Мэгги. "Инструкции не прилагаются" напомнили мне о другом кино - "Странная жизнь Тимоти Грина" (2012). Синди и Джим Грин - семейная пара, которой не суждено зачать ребёнка. И вот они, решив навсегда похоронить свою мечту о его рождении, пишут на листках все качества, которыми ребёнок должен обладать, затем кладут их в коробку и прячут во дворе. Ночью разыгрывается буря, от которой они просыпаются, а потом находят грязного мальчика по имени Тимати, с листьями, растущими из его лодыжек. Мальчик называет их мамой и папой. Теперь они целиком и полностью готовы посвятить себя воспитанию их нового чада. Вот только ему, к сожалению, не суждено надолго остаться в этой семье, ведь он, по сути, мальчик-дерево. "Тимоти выполнил всё, ради чего появился в одну пасмурную ночь. В такой же пасмурный вечер он ушёл".
Екатерина: "Деликатесы" (Франция), реж. Марк Каро, Жан-Пьер Жёне, 1990 Сказка для взрослых, от которой бросает в дрожь. Сказка для взрослых, которую не получается воспринимать как лёгкую и весёлую комедию. "Деликатесы" - кино странное, абсурдное, страшное, жестокое и даже местами жуткое. Постапокалиптическое будущее. То ли Вторая Мировая война закончилась не так, как нужно, то ли она вовсе не закончилась. Итак, жил-был мясник, лавка которого располагалась на самом нижнем этаже. И у него была на редкость влюбчивая дочь, которая "западала" на каждого следующего жильца странного дома. Однако голод неизменно побеждал - рано или поздно очередной избранник становился обедом (или ужином). И вот однажды барышня дала себе обещание, что уж на этот раз она не позволит отцу съесть её возлюбленного. Как только требуется свежее мясо, в газете сразу же появляется объявление о том, что сдаётся комната. Люди, ищущие работу и жильё заодно, приходят к мяснику и начинают свою трудовую деятельность, пока не отправляются на разделочную доску, а оттуда прямо к столу. Угощайтесь, господа, кушать подано! Есть стало нечего от слова совсем, иначе как объяснить, что мясник разделывает людей вместо свиней, баранов и коров? Согласна, их тоже очень жаль, и птиц жаль, да и вообще всех. Но на этот случай придумали вегетарианство (а ведь есть ещё веганы). Новый герой (на этот раз - клоун) тоже очень понравился дочери кровожадного мясника, однако на этот раз она всё-таки решила пойти до конца. Нет, он не станет обедом или ужином, всё теперь будет иначе! Клоун Луизон, напарника которого банально съели, с энтузиазмом моет в доме полы, выправляет стены, чинит водопровод. Мяснику Луизон не нравится, ведь он - карлик, поэтому много рагу из такого малыша не приготовишь. Но, как говорится, на безрыбье и такой вариант сойдёт. Все жильцы странного дома очарованы и околдованы Луизоном, но кушать-то хочется всегда... Кино о людоедах и про людоедов - это, вероятно, очень самобытно, свежо и оригинально. Вот только гротеск получился каким-то несъедобным. Хотя фильм мне чем-то отдалённо напомнил "Время" с Амандой Сэйфрид и Джастином Тимберлейком. Там тоже можно увидеть что-то вроде сказки или притчи, но эта работа получилась по-настоящему ювелирной. И даже если вам кино о времени, которое в ходу вместо денег, не слишком понравилось, всё равно фантазия авторов на данную весьма непростую тему заставляет задуматься о многих важных вещах. "Деликатесы" - это своего рода эхо "Амели" и "Города потерянных детей". Кино на любителя, однако и у него есть поклонники, которые без всякого преувеличения считают фильм настоящим деликатесом в своём роде. Возможно, именно вы станете следующим гурманом, который с огромным удовольствием продегустирует это странное, но весьма любопытное блюдо.
Екатерина: История создания фильма «Гардемарины, вперёд!» Самый знаменитый фильм режиссёра Светланы Дружининой «Гардемарины, вперёд!» был снят более 30 лет назад, но до сих пор не теряет популярности у зрителей. Сегодня сложно представить других актёров в главных ролях, но первоначально актёрский состав выглядел по-другому. Съёмки несколько раз оказывались под угрозой срыва, и Дружинина сомневалась в конечном результате, но он превзошёл все ожидания. Несмотря на невероятный успех у зрителей, некоторые актёры посчитали фильм своим провалом. Роман о гардемаринах попал к Светлане Дружининой ещё в 1983 г. Его написала Нина Соротокина – инженер по образованию, преподавательница техникума. Роман был рукописным, так как ни в одном издательстве его не принимали к печати, и Соротокина предложила режиссёру использовать его для написания сценария к фильму. Рукопись долгое время пролежала дома у Дружининой, пока на неё не обратили внимание её муж и сын. Гардемаринов должны были сыграть другие актёры: Юрий Мороз был утверждён на роль Алёши Корсака, Олегу Меньшикову предложили перевоплотиться в Сашу Белова, а в роли Никиты Оленева режиссёр планировала снять своего сына Михаила Мукасея. Сама Дружинина хотела предстать в образе Анны Бестужевой, а Марину Зудину зрители могли бы увидеть в роли Софьи. Первым отказался от роли Юрий Мороз – он тогда завершал обучение на режиссёрских курсах и должен был снимать дипломную работу. Олег Меньшиков тоже ушёл, и режиссёру пришлось искать других актёров на эти роли. Снявшись в нескольких эпизодах, картину покинула Зудина, а от роли Бестужевой Дружинина отказалась сама, решив, что совмещать профессии режиссёра и актрисы будет слишком сложно. В последний момент оказалось, что сын Дружининой из-за болезни не сможет сниматься. Харатьян и Жигунов предложили пригласить на роль Никиты Оленева Владимира Шевелькова. Но его отношения с режиссёром сразу не заладились, они так и не смогли найти общий язык. Позже актёр сетовал: «Мне было очень некомфортно на этих съёмках… Я чувствовал на себе косые взгляды, словно занимал чужое место. Свершилось чудо – мы стали популярными. Но на самом деле «Гардемарины» – бутафорская, я бы сказал, плюшевая история… Считаю картину не очень удачной, а своё участие в ней – случайным. «Гардемарины» мне лично пользы не принесли и на моей актёрской карьере в определённой степени поставили крест: серьёзных ролей после подобных работ не предлагают. До этой ленты я играл самых разных героев: подонков, наркоманов, любовников… А тут мне стали предлагать роли тихого, постного, гладкого мальчика. В общем, роль Оленева меня попросту раздавила». Для Сергея Жигунова роль Саши Белова стала первой заметной работой и звёздным часом. Во время съёмок его призвали в армию, но Дружинина добилась того, чтобы он мог продолжать работать. Правда, после того, как его обрили наголо, ему пришлось носить парик. Молодому актёру очень хотелось достойно выглядеть в кадре и драться на шпагах не хуже Боярского. Он брал уроки у профессионального фехтовальщика, однажды актёр против правил подбил клинок соперника, и тот угодил ему шпагой под бровь. Эта травма была не единственной на съёмках – Светлана Дружинина упала с лошади и сломала ногу, из-за чего работу пришлось приостановить на полгода. Ярким дебютом стала роль Анастасии Ягужинской для Татьяны Лютаевой – в то время она только окончила ВГИК. Зрители не подозревали о том, что во время съёмок финальных эпизодов актриса была на последних месяцах беременности – этот факт удалось скрыть благодаря пышным платьям. А её дочь – Агния Дитковските, ещё до рождения попавшая на съёмочную площадку, в будущем тоже стала актрисой. А вот для Ольги Машной роль Софьи не была первой, но стала очень успешной – именно после этого её начали узнавать. О съёмках она вспоминала со смехом: «Забавным было наше свидание в лесу с Алёшей – Димой Харатьяном. Режиссёр Светлана Дружинина и оператор Анатолий Мукасей придумали красивую романтическую сцену – снимали через веточки, листочки. Я бегу навстречу Алёше, бегу-бегу, берёзки-кустики – и из кадра невольно выбегаю. Дубль за дублем, плёнка уходит. Тогда рабочим канатом меня привязали за ногу, камеру поставили в середину, а меня пустили, как пони, по кругу». Актриса считает эту работу очень важной в своей кинокарьере, хотя и признаётся: «Впрочем, и Софья, и сам фильм могли бы быть лучше». Своим успехом фильм был обязан и уже известным на тот момент актёрам – Абдулову, Боярскому, Фараде, Евстигнееву и другим, а также прекрасной музыке, автором которой был композитор Виктор Лебедев. Долгие годы зрители спорили о том, что означают магические слова «ланфрен-ланфра», пока поэт Ряшенцев не признался, что это – «ничего не значащая абракадарба». Две части продолжения фильма не повторили успех первой картины, но Дружинина решила снять четвёртую часть, над которой сейчас и работает. Сергея Жигунова в ней не будет, так как их пути с Дружининой давно разошлись.
Екатерина: Унесённые ветром. История создания книги и фильма Ветер славы переменчив. Никто ещё не отыскал рецепта написания великого романа. Более того, весь имеющийся в наличии экспериментальный материал вроде бы свидетельствует об обратном: такого рецепта, скорее всего, не существует. Недаром произносятся слова о магии искусства: именно она, таинственная и неуловимая, делает триумфаторами произведения, которые критики приговорили к провалу. А другие, которым предрекали успех, отправляет в забвение уже ко времени жизни следующего поколения. Один из самых ярких примеров такого рода — роман "Унесённые ветром" американской писательницы Маргарет Митчелл. Вот уж кому успех не мог предсказать никто, а он пришёл — да какой! Унесённые ветром Gone With the Wind 1939 Страна: США Могучие ветры Гражданской войны в один миг уносят беззаботную юность южанки Скарлетт О`Хара, когда привычный шум балов сменяется грохотом канонад на подступах к родному дому. Для молодой девушки, вынужденной бороться за новую жизнь на разорённой земле, испытания и лишения становятся шансом переосмыслить идеалы, обрести веру в себя и найти настоящую любовь. Режиссёры: Джордж Кьюкор, Виктор Флеминг, Сэм Вуд В главных ролях: Вивьен Ли, Кларк Гейбл, Лесли Говард, Оливия де Хэвилленд Достаточно хотя бы раз прочитать роман (или, на худой конец, посмотреть одноимённый фильм), чтобы понять, что в жилах его автора текла кровь людей самостоятельных и своенравных. Предками Маргарет Митчелл были ирландцы и французы, покинувшие Старый Свет: беглецы и изгои отправлялись в Америку, надеясь только на удачу и на самих себя. Они осели в сердце самого южного — не по географическому положению, а по духу — американского штата, Джорджии, — там, где позже возник город, название которого в первую очередь ассоциируется как раз с Митчелл: Атланта. Впрочем, сегодня город гордится не только тем, что является родиной автора "Унесённых ветром". В Атланте трудился губернатором будущий президент Джеймс Картер, там же купил свой первый и последний в жизни собственный дом другой президент, Франклин Рузвельт. Кроме того, Атланта в 1996 году принимала у себя Олимпийские игры, оттуда же отправилась завоёвывать мир "Кока-кола" и начала вещать знаменитая телекомпания Теда Тернера CNN. А в начале века это было типичное южное захолустье, кичившееся своим прошлым. Город ещё сохранял дух и традиции уходившей в историю эпохи американского Юга. Главной городской достопримечательностью — предметом гордости и тихой фронды потомков южан-конфедератов — служила панорама, где было запечатлено знаменитое сражение за Атланту, о котором не могут не помнить все читавшие книгу Митчелл. Визитной карточкой города оставались и утопавшие в зелени усадьбы в колониальном викторианском стиле — позже их потеснили безликие функциональные коробки банков и офисов. В одном из таких родовых гнёзд, принадлежавшем владельцу крупной юридической конторы Юджину Митчеллу, 8 ноября 1900 года родилась дочь, которую назвали Маргарет. С детства она была окружена историей, недавней и ещё живой, кровоточащей. Оба её деда сражались на стороне южан (один был ранен и выжил чудом). Мать часто выводила дочь показывать пустыри и обгорелые печные трубы — всё, что осталось от лучших семейств Атланты, унесённых ветром войны. К этому остаётся добавить, что отец будущей писательницы возглавлял городское Историческое общество. Училась Маргарет средне, однако много читала — хотя и не совсем то, на чём настаивали родители. От матери, буквально помешанной на образовании дочери, за прочтённую шекспировскую пьесу она получала пять центов, десять "стоил" роман Диккенса, а на 15 тянули Ницше, Кант или Дарвин. Будь дочь более послушной, возможно, из-под её пера вышли бы потом не "Унесённые ветром", а нечто совсем иное. Писать Митчелл начала в школе. В основном это были пьесы для театрального кружка, полные экзотики, вычитанной в книжках. Они же в конечном счёте сформировали манеры и жизненные интересы будущей писательницы. Уже во время учёбы в колледже девушка вела жизнь, весьма далёкую от того, чего ожидали учителя от воспитанной юной леди из хорошей семьи: научилась курить, опубликовала в одной из газет "Манифест феминисток" и даже посмела — о ужас! — сфотографироваться в мужском костюме... В ту пору это уже был открытый вызов обществу и почти неизбежный разрыв с семьёй. Первое замужество Митчелл тоже закончилось скандалом. Одна из первых городских красавиц и умниц вышла замуж назло родителям и, как показало время, за полное ничтожество, никчёмного болтуна и светского хлыща, с которым она развелась меньше чем через год. Развод по инициативе супруги в те годы, кстати, тоже был поступком. А спустя три месяца после развода состоялась новая свадьба. Второй муж, Джон Марш, был прямой противоположностью первому: небогатый страховой агент, надёжный и добродушный толстяк, склонный к ипохондрии. Ничего похожего на героев романов для дам. Однако с Маршем писательница прожила всю оставшуюся жизнь. Между тем среди житейских бурь Маргарет удалось устроиться репортёром в крупнейшую местную газету The Atlanta Journal. Вначале редактор ни в какую не желал брать молодую красавицу на исключительно мужскую, как тогда считали, должность. Однако после первых же написанных Митчелл материалов его мнение резко изменилось. За три года Маргарет опубликовала несколько сотен статей и очерков. Эта работа принесла ей опыт, который потом пригодится на все сто. Дальше её жизнь протекала без видимых потрясений: размеренный быт провинциальной домохозяйки, всецело занятой семьёй. Её заботы ничем не отличались от соседских — если бы не горы исписанной бумаги, которые застенчивая писательница прятала от гостей в чулане. Митчелл начала сочинять свой исторический роман в 1926 году, когда травма лодыжки на несколько недель приковала её к постели. Вначале появилась на свет заключительная глава. А первая — спустя долгие десять лет — была написана после того, как в издательстве, куда она отослала рукопись, обнаружили, что у сочинения нет названия, оглавления и... начала! Шёл 1936 год. В ответ на запрос из издательства смущённая дебютантка отбила в Нью-Йорк телеграмму: "Пожалуйста, верните рукопись. Я передумала". Редактор просьбу проигнорировал: роман уже был отдан на корректуру. Через несколько месяцев вышел первый тираж, и в одночасье всё перевернулось вверх тормашками — как в жизни автора, так и в мире американской литературы. К роману "Унесённые ветром", которому было суждено прославить её имя, Маргарет Митчелл приступила с конца. Следует сказать, что так она всегда писала и все свои очерки, поскольку знала, что именно таким образом пишутся криминальные рассказы и детективные истории. Вначале Маргарет Митчелл сочинила знаменитую фразу, которую теперь можно найти на предпоследней странице романа и которая передаёт суть сюжета: "Она не сумела понять ни одного из двух мужчин, которых любила, и вот теперь потеряла обоих" В первый день Маргарет Митчелл написала две тысячи слов - последнюю сцену романа, получившего впоследствии название "Унесённые ветром". Когда в этот вечер муж пришёл домой, Маргарет прочитала ему написанное. Джон начинание одобрил, и на следующий день Маргарет продолжила своё повествование с описания довоенной жизни героев. Постепенно вырисовывался режим работы. Маргарет писала по 6-8 часов ежедневно, причём далее главы создавались в более или менее последовательном хронологическом порядке, а для каждого из действующих лиц (даже второстепенных) велась специальная картотека. Некоторые главы имели па четыре-пять вариантов, и все они хранились в больших конвертах из обёрточной бумаги. В 1935 г. Маргарет Митчелл написала окончательный вариант первой главы (у неё было 60 вариантов этой главы), и роман "Унесённые ветром" был готов. Название роману было дано также незадолго до его выхода в свет. Вначале он назывался "Завтра будет другой день", но издателям это название не понравилось. Писательница предложила редакторам "Макмиллана" на выбор 24 названия, причём название "Унесённые ветром" стояло в этом списке семнадцатым, но с примечанием, что именно оно ей нравится больше всего. Считается, что название автор нашла в стихотворении Эрнеста Доусона (1867-1900) "Динара", первые строки третьей строфы которого гласят: "Я забыл многое, Динара! Унеслось с ветром / Благоухание роз, буйных роз с шипами" В тексте романа эти слова находим в центральном его эпизоде, когда героини с сыном, золовкой, младенцем золовки и служанкой пробираются из горящей Атланты на повозке в Тару, поместье Джеральда О'Хара. Героиня задаётся вопросом: "Сохранилась ли ещё Тара? Или Тару унесло ветром, пронёсшимся над Джорджией. Прототипы Джеральда О'Хара Указывают на сходство поведения отца героини Джеральда О'Хара после смерти его жены Эллин и поведения отца самой писательницы Юджина Митчелла. . Чарльз Гамильтон, Эшли Уилкс Жених Митчелл Клиффорд Генри умер в 1918 г. во Франции от ран после битвы на реке Мёз. Американские критики полагают, что совпадение инициалов Клиффорда Генри (Clifford Henry) и инициалов первого мужа героини романа "Унесённые ветром" Чарльза Гамильтона (Charles Hamilton) отнюдь не случайно. Считается также, Эшли Уилкса - это тоже чрезвычайно романтизированный портрет Клиффорда Генри. Ретт Батлер Первым мужем Митчелл был Реда К. Апшоу. Замужество оказалось неудачным, но именно первого мужа писательницы некоторые американские критики считают прототипом героя романа "Унесённые ветром" Ретта Батлера. Скарлетт О'Хара У главной героини романа Скарлетт О'Хара критики нашли черты бабушки писательницы, а не только её самой. Правда, последнее Маргарет Митчелл категорически отрицала. Имена Ретт Батлер Это, во-первых, "сплав двух довольно обычных на Юге имён", а во-вторых, - аллитерационная аллюзия на домашнее прозвище первого мужа писательницы, которого официально звали Берриен Киннард Апшоу, но знакомые и близкие дали ему прозвище Тед" Скарлетт О'Хара Редкое имя героини Скарлетт было присвоено ей в 1935 г. уже перед самым выходом книги в свет. Здесь, как полагают, налицо перекличка с названием романа Натаниела Хоторна "Алая буква" ("Scarlet letter"), т.е. Скарлетт - это синоним довольно распространённого имени Роза. В процессе написания романа героиню звали Пэнси О'Хара, отчего, когда она получила новое имя, Маргарет Митчелл пришлось заново перечитать каждую страницу подготовленной к изданию рукописи, дабы нигде не сохранилось первоначальное имя героини. Эшли Уилкс Возможно, назван по имени участника Гражданской войны капитана Чарльза Уилкса (1798-1877), ставшего впоследствии адмиралом. Чарльз Уилкс вошёл в американскую историю в связи с делом почтового парохода "Трент". Британский пароход Трент" шёл в Саутгемптон, имея на борту двух дипломатов Конфедерации. 8 ноября 1861 г. пароход был остановлен шхуной северян под командованием капитана Уилкса. Два пассажира-южанина были арестованы, а пароходу разрешили следовать своим путём. Дело в том, что северяне считали, будто британцы помогают южанам, и этот эпизод долго муссировался в американской прессе тех лет. Тара Название поместья Тара появилось в романе весной 1929 г., до этого поместье называлось "Фонтеной Холл". В книге стихов английского поэта Томаса Мура (1779-1852) "Ирландские мелодии" говорится о дворце древних ирландских королей (Hill of Таrа); "Молчит просторный тронный зал, / И двор порос травой / В чертогах Тары отзвучал / Дух музыки живой" (Перевод А.Голмбы) Финне Фарр отмечает, что название Тара в Джорджии "было столь же уместно, как имя Скарлетт О'Хара и как название самого романа". Единственное произведение Маргарет Митчелл — роман "Унесённые ветром" — стал для читающей Америки тем же, чем для русского читателя "Война и мир". Их часто сравнивали, хотя у этих книг различий очень много. Спустя без малого полвека, в 1982 году, преодолев все предубеждения и цензурные рогатки, роман пришёл к русскоязычному читателю. Причиной столь долгого невнимания со стороны советского литературоведения была, разумеется, не запутанная история взаимоотношений Скарлетт О`Хары и Ретта Батлера. Неприятие вызывал фон, на котором она развёртывалась: гражданская война между Севером и Югом, описанная с точки зрения южан. Советский же читатель был воспитан на "Хижине дяди Тома". Сегодня уже нет нужды подробно останавливаться на романе, принёсшем автору премию Пулитцера, славу и богатство. Написанное за десятилетия об "Унесённых ветром" во много раз превосходит объём книги Митчелл. Гораздо интереснее напомнить некоторые детали, касающиеся судьбы её романа в Америке. Он вызвал восторженный приём у миллионов читателей: книга мгновенно стала бестселлером и пребывает в этом качестве по сей день (общий тираж превысил 15 млн экземпляров). Зато мир критиков и писателей встретил роман со скрытым раздражением. Всё было в этой книге не так, как положено, как диктовали неписаные законы тогдашней американской беллетристики. Никому не известная домашняя хозяйка опубликовала роман-дебют в тысячу с лишним страниц, и на него с полоборота запали сотни тысяч читателей (а в 40-е годы счет пошёл на миллионы) — где это видано! Причём ведь не бульварщина какая-нибудь, это признавали и критики... Но и не элитарная литература: никаких стилистических изысков, или острого словца — непременных атрибутов хитов предвоенной американской прозы, вслед за европейской, открывшей свободу самовыражения. Отсутствовали и такие обязательные ингредиенты, как happy end и положительный герой. Одним словом, загадка! Никто не спорит, что Скарлетт О`Хара — натура очень яркая, но вряд ли она тянет на образец для подражания, особенно по меркам 30-х годов. О Ретте Батлере и говорить нечего. Однако именно эта "сладкая парочка" полностью затмила суперположительных Мелани и Эшли. Что касается финала, то счастливым он может показаться только клиническому оптимисту. Даже несмотря на знаменитую фразу Скарлетт "Но у меня будет время подумать об этом завтра", её история заканчивается, как ни крути, полным крахом. И всё-таки эта история захватывает, завораживает, затягивает. Может быть, потому, что безусловно положительное в искусстве неизменно сопряжено со скукой. Скучным же роман Митчелл не рискнёт назвать никто. Триумф романа вызвал к жизни домыслы относительно его авторства, чем-то напоминавшие споры на другом конце света по поводу "Тихого Дона". "Унесённые ветром" стали стремительно обрастать слухами. О том, что Митчелл выдала за собственный роман литературную обработку дневника своей бабки. И что роман за неё написал специально нанятый литературный "негр". И многое другое в том же духе. Появлению слухов во многом способствовала и сама Митчелл, мало соответствовавшая образу американского писателя на гребне славы. Она сторонилась коллег (и они платили ей забывчивостью, ни единым словом не упомянув в своих мемуарах). Но более странным было то, что самая читаемая писательница Америки на дух не признавала рекламы! К отчаянию литагентов, Митчелл не согласилась на съёмки фильма о ней и не позволила сделать из романа мюзикл. Единственным предложением, заставившим дрогнуть сердце Митчелл, было письмо от голливудского продюсера Дэвида Селзника. Уступив право на экранизацию и получив $50 тыс. аванса, Митчелл не подозревала, что даёт старт ещё одной легенде. Самой невероятной в своей жизни.
Екатерина: Фильм История создания картины, на долгие годы ставшей эталоном американского кино, с самого начала была окружена скандалами, слухами и мифами, не менее увлекательными, чем сам фильм. Возможно, то был первый в истории Голливуда случай блистательной рекламной раскрутки, благодаря которой публика ко дню премьеры была взвинчена до предела. Девять “Оскаров”, четыре часа экранного времени, двадцать две недели изнурительных съёмок, сотни статистов, лучшие операторы и художники, тридцать одно платье только для ведущей актрисы, четыре режиссёра, лучшие голливудские исполнители на первых и вторых ролях. Наконец — легендарная лента, появление которой накануне Второй мировой войны стало таким же знаменем, как звёздно-полосатый флаг. В кинофильме были задействованы 59 актёров и 2400 человек массовки, 1100 лошадей, 375 других животных и 450 карет и подвод. Для фильма были сшиты 5500 оригинальных костюмов, включая и 1200 мундиров армии конфедератов-южан. Их стоимость составила всего 10000 долларов. Все мундиры прошли процесс старения: их тёрли о песок, использовали металлические щётки, пачкали в грязи. С начала и до конца работы над картиной не прекращалась чехарда со сценаристами, режиссёрами-постановщиками и исполнителями главных ролей. Хотя в титрах значится имя Сидни Хоуарда, получившего "Оскара" за лучший сценарий (всего картина удостоилась восьми золотых статуэток), в его написании участвовали по крайней мере десять авторов. И не каких-нибудь студийных "негров"-поденщиков — одно имя Скотта Фицджеральда чего стоит! Фильм фактически снимали трое режиссёров. Вначале Селзник пригласил известного мастера Джорджа Кьюкора, однако тот не проработал и десяти дней, как был уволен. По слухам, "бочку" на режиссёра руководству студии Metro Goldwyn Mayer "покатил" сам Кларк Гейбл (Ретт Батлер), обиженный тем, что Кьюкор-де уделял слишком много времени партнерше — Вивьен Ли (Скарлетт) в ущерб другим звёздам, прежде всего ему, Гейблу. После чего к съёмкам приступил другой режиссёр — Виктор Флеминг. Не будет преувеличением сказать, что и его, как и автора экранизированного романа, прославили именно "Унесённые ветром". Хоть он и поставил не одну картину: в частности, параллельно съёмкам фильма по роману Митчелл Флеминг осуществлял экранизацию другого знаменитого литературного произведения. Это был "Волшебник страны Оз", также оказавшийся кассовым хитом. Впрочем, работа "в две руки" вымотала Флеминга окончательно, и в результате он свалился с нервным переутомлением за неделю до окончания съёмок "Унесённых ветром". Поэтому заканчивал картину третий режиссёр, Сэм Вуд. Но главная свистопляска разгорелась из-за исполнителей главных ролей. И если с мужской всё было ясно с самого начала: никто всерьёз и не предполагал иного Ретта Батлера, чем в исполнении Кларка Гейбла (хотя сам он долго отказывался), то поиски актрисы на роль Скарлетт вылились в общенациональный тотализатор, в который оказались вовлечены миллионы американцев. Никогда ещё постановщики не испытывали такого давления извне: не угадать с выбором идеальной Скарлетт, удовлетворяющей ожиданиям миллионов будущих кинозрителей, — значило ставить крест на всём предприятии. Известно, что сыграть эту роль мечтали все голливудские актрисы, и один только Селзник провёл пробы с 1400 соискательницами. Поиск кинематографической Скарлетт обошёлся будущим создателям “Унесённых ветром” в 92 000 долларов. Общественное мнение выше всего котировало шансы признанных звёзд (в порядке убывания) — Бетт Дэвис, Кэтрин Хепберн, Нормы Ширер и Мириам Хопкинс; сам же Селзник более склонялся к Джоан Беннет, Джин Артур и Полин Годдард. Кларк Гейбл и Вивьен Ли. Его на эту роль уговаривали, её — разыскивали. И всё же чего-то фильму не хватало. Уже сняли первую масштабную сцену — пожар Атланты, а актриса на роль Скарлетт всё ещё не была утверждена! И тогда судьба свела продюсера картины, идущей на дно, как легендарный "Титаник", с ещё одной кандидаткой. Малоизвестную английскую актрису, которую Селзнику представили словами, мгновенно вошедшими в историю — "Позвольте познакомить вас со Скарлетт О`Хара!",— звали Вивьен Ли. О том, чем обязан ей фильм и какую роль он сыграл в её собственной судьбе, написаны целые книги. Впрочем, позднее пошли слухи, что всю эту историю придумали молодцы из рекламного отдела студии MGM, и сам Селзник никогда не отрицал (хотя и не и подтверждал) эту версию. Но "Унесённые ветром", в одночасье ставшие кинолегендой, и не могли выйти на экран без подобных "сопроводительных" легенд. Сегодня, отдавая должное этой великой актрисе (Вивьен Ли), надо признать, что без её блестящего таланта, огненной эмоциональности и взрывчатого темперамента фильм “Унесённые ветром” никогда не стал бы той сенсацией, которая потрясла зрителей во всём мире. Вивьен Ли, аристократка по рождению, жена адвоката Ли Холмана, начавшая свою карьеру с рекламы сигарет и сыгравшая на сцене всего несколько ролей, была поклонницей романа “Унесённые ветром”. В свои двадцать пять лет, ослепительно красивая, амбициозная, жаждущая проявить свой потенциал в крупной и глубокой роли, Вивьен страстно мечтала сыграть Скарлетт О’Хара. Она понимала, насколько призрачны её надежды — в Америке уже два года идёт отбор претенденток на эту роль, а фильм обещает стать культовым во всех отношениях. У неё же нет ни звёздного статуса, ни орды поклонников, ни особых связей в Голливуде, и вдобавок ко всему она англичанка… И всё же кое-какие ниточки, тянущиеся к желанной роли, были. Когда в ноябре 1938 Вивьен Ли прибыла в Америку, съёмки “Унесённых ветром” ещё не начались. Для Вивьен Ли встреча со Скарлетт была встречей со своим двойником. Как и Скарлетт, она была воспитана в духе римско-католической церкви, была так же расчётлива и неумолима, когда практически женила на себе своего мужа Ли Холмана, отбив его у его невесты. Правда, в романе с первых же строк сказано: “Скарлетт О’Хара не была красавицей…”, однако следующее описание героини восстанавливает разительное внешнее сходство с Вивьен Ли: “две безукоризненно чёткие линии бровей стремительно взлетали косо вверх — от переносицы к вискам. Зелёные глаза на милом лице, беспокойные, яркие, вступали в спор с учтивой сдержанностью манер, выдавая подлинную сущность этой натуры”. Позже, когда Маргарет Митчелл увидела Вивьен, она сказала: “Это моя Скарлетт”. Скрывая своё нетерпение, она появилась наконец перед будущими создателями “Унесённых”. Майрон имел своё актёрское агенство, в которое теперь стучались все — от звёзд до любителей в надежде пройти пробы. Майрон был поражён красотой и осведомлённостью девушки относительно всего, что касалось романа Митчелл. Он и познакомил её со своим коллегой Дэниэлом О’Ши, который пообещал устроить пробы. Взлёт был столь стремительным, что чья угодно голова закружилась бы, но только не Вивьен. Ей не пришлось стучаться ни в одну дверь и после изнывать в приёмной в ожидании результата: она в буквальном смысле слова шагнула на съёмочную площадку “Унесённых ветром”. Разумеется, знаменитые соперницы ничего не знали об английской незнакомке. Благодаря невероятному стечению обстоятельств, не затратив практически никаких усилий на продирание сквозь дебри приёмных кабинетов, Вивьен Ли начала своё головокружительное восхождение к мировой славе. Но не обошлось без клеветы. Едва было официально объявлено о том, кто будет играть Скарлетт О’Хара, в голливудской общине поднялась настоящая буря. Обиженные и отвергнутые претендентки развернули против Вивьен целую кампанию клеветы и возмущённых обвинений. Журнальные страницы запестрели заголовками: “Звёзды против Вивьен”. Один из репортёров писал: “Английская актриса забирает лучшую роль года из-под элегантных носиков местных девиц. Выбор Вивьен Ли на роль Скарлетт О’Хара вызвал самый острый взрыв профессиональной ревности за всю историю кино. Ещё ни одна актриса не начинала свой путь в Голливуде в атмосфере такой зависти и обиды. Голливудские „звёзды“, более всего претендовавшие на роль, открыто заявляют, что Вивьен не способна сыграть главную героиню романа”. Первая встреча Вивьен Ли с Кларком Гейблом особенно ярко врезалась в память одного из известнейших студийных фотографов Кларенса Булла, которому в тот день, накануне съёмок, было поручено сфотографировать Вивьен и Гейбла на лестнице особняка. Гейбл пришёл на встречу вовремя, и они вместе стали ждать появления Вивьен. Час. Полтора. Гейбл рассвирепел как зверь: “Так вот как они здесь делают дела!” — проревел он, имея в виду пресловутую английскую пунктуальность. — Если так — я не хочу сниматься с ней в одном фильме!” Булл поспешил выяснить, в чём дело, и узнал, что Вивьен тут ни при чём — оказывается агенты Сэлзника что-то перепутали и назначили встречу на два часа позже. Гейбл вышел прогуляться, грозно мерил длинными ногами съёмочную площадку и вернулся к знаменитой лестнице мрачнее тучи: “Всё равно не стану я работать с этой дамочкой!” — “Я с вами совершенно согласна, мистер Гейбл! — раздался звонкий голос откуда-то сбоку от декорации, где в тот момент появилась Вивьен, оценивающе разглядывая своего будущего партнёра. — Если бы я была мужчиной, то сказала бы этой Вивьен Ли, чтобы она катилась в Англию”. Гейбл опешил. Его гнев как рукой сняло. “Не прошло и пяти минут после их встречи, — вспоминал Булл, — как она уже вила из него верёвки“. Булл сделал свои фотографии, а когда Вивьен ушла, Гейбл сказал ему: “Ты прав! Она и впрямь очаровательна!“. Первой сценой, отснятой для фильма, стала сцена побега Скарлетт и Ретта из пылающей Атланты. Сцену снимали в естественных условиях – руководство студии подожгло целый «квартал» декораций, оставшихся от съёмок других фильмов: «Кинг-Конг», «Последний из могикан», «Маленький лорд Фаунтлерой». Это было нужно для того, чтобы освободить место для возведения декораций «Унесённых ветром». Дублёры Вивьен Ли и Кларка Гейбла, которых было невозможно узнать с большого расстояния, пробирались через пожарище, алое зарево которого было видно едва ли не из каждого дома в Голливуде. При создании фильма «Унесённые ветром» режиссёр одевал актрис строго по моде прошлых веков. Даже нижнее бельё соответствовал духу времени. Когда Вивьен Ли спросила, зачем это нужно, бельё ведь всё равно не видно, он ответил: «Зато Вы будете знать, что оно есть». Режиссёр хотел, чтобы актрисы полностью прочувствовали ту эпоху. Помимо роскошных нарядов, в которых Скарлетт щеголяла в свои лучшие годы, было у неё одно единственное дешёвое платье из ситца, которое она носила в лихие времена. Чтобы показать, как оно постепенно ветшает и приходит в негодность, было сшито 27 совершенно одинаковых платьев, отличавшихся между собой лишь степенью износа. Увлечённая работой, Вивьен Ли была готова сниматься круглые сутки. А вот Кларк Гейбл уходил со съёмочной площадки ровно в 18:00. «Прямо как клерк в юридической консультации!» – вспылила однажды актриса. Её слова передали Гейблу, и тот решил отомстить. Перед съёмками романтических поцелуев он специально наедался лука, подвергая испытанию терпение и выдержку Ли. 26 января 1939 года начались основные съёмки. Одетая в белый кринолин с зелёным узором из листьев и цветов, Вивьен Ли, стоя на ступеньках Тары, объявила близнецам Тарлтонам: “Если кто-нибудь из вас ещё раз произнесёт слова „война“, я уйду в дом и хлопну дверью! Никакой войны не будет!” Накануне Второй мировой эти слова приобрели особое звучание. А Вивьен была само совершенство. Однако чуть позже первую сцену пересняли вновь, так как придирчивому Сэлзнику не нравился цвет платья Скарлетт и его поменяли на белоснежное и гладкое. Американская группа была поражена умением Вивьен владеть своими эмоциями. Исполнительница роли Мелани, Оливия де Хэвилленд, вспоминала: “Мне, после того, как я облачалась в своё пышное платье, требовалось ещё минут десять, чтобы войти в образ, а она могла в одно мгновение войти и выйти из роли — как будто речь шла о том, чтобы включить или выключить свет! Когда раздавалась команда „Мотор!“, она могла несколько секунд продолжать шёпотом свой разговор, а затем вступать в сцену — совершенно в „образе“!” “Вивьен была спокойна, — вспоминал один из ассистентов, — выдержанна и методически профессиональна. Мужчины восхищались ею, но её прямота и способность говорить правду в виде насмешливых трюизмов отпугивали. Женщины завидовали ей”. По словам Джорджа Кьюкора, Скарлетт-Вивьен была “заряжена электричеством и одержима дьяволом”. Чего никак нельзя было сказать о Рэтте Батлере Кларка Гейбла. Несмотря на свой талант и обаяние, актёр боялся Вивьен, и по окончании фильма в глаза бросилось явное превосходство Скарлетт над Рэттом. Оливия де Хэвилленд восхищалась самоотверженностью и работоспособностью своей партнёрши: “Она вложила в этот фильм то, чего никогда не смогла получить обратно. Она работала круглые сутки, и Сэлзник безжалостно пользовался этим рвением. До конца съёмок она работала по 16 часов в день, иногда совсем без выходного, поэтому когда в сцене, где Скарлетт идёт по разорённому полю Тары, мне пришлось подменить её. Меня одели в её платье, и я сыграла эту коротенькую сцену: у Вивьен от недоедания и нервного перенапряжения начались такие рези в животе, что согнуться-то над грядкой она согнулась, а вот выпрямиться уже не могла”. Продюсера, как всегда, что-то не устраивало. Сэлзнику не нравился финал первой части фильма, где Скарлетт должна выпрямиться и, потрясая худым кулаком, поклясться, что больше никогда не будет голодать. Сэлзнику хотелось снять эту сцену на фоне алого неба, чтобы апофеоз клятвы стал полным. Но, как правило, вскоре после начала съёмок поднимался туман, и надо было снова возвращаться в гримёрную. Тогда трейлер, где Вивьен могла загримироваться, привезли прямо в поле. Съёмку надо было начинать на рассвете, когда на небе не было облаков. Для этого Вивьен следовало быть на месте в костюме и гриме уже в 5.30 утра, а это значило, что вставать ей надо было тремя часами раньше. Эта пытка в утреннем холоде продолжалась несколько дней, так как солнце отказывалось вставать по приказу Сэлзника, в кадре появлялись бесстыжие тучи. Изнурённая Вивьен Ли, дотянув до нужного эпизода, вдруг упала на землю и стала в отчаянии бить её кулаками. Тогда-то Оливии де Хэвилленд и пришлось на секундный кадр подменить её. К концу съёмок мелодраматические сцены следовали одна за другой — падение Скарлетт с лестницы, болезнь и смерть Мелани. Хрупкие плечи Вивьен Ли “вынесли” фильм к финалу, но уже из последних сил выдерживали фантастический эмоциональный груз. Де Хэвиллэнд была поражена физическим и нервным истощением подруги. На лице Вивьен Ли появились морщины. Оператору пришлось изменить освещение и диафрагму, чтобы в последних кадрах этих следов измождения не было видно. Актриса Вивьен Ли снималась 125 дней и получила гонорар около 25 тысяч долларов. Кларк Гейбл работал лишь 71 день, но заработал почти 120 тысяч долларов. При том, что Вивьен Ли работала на съёмочной площадке по 16 часов, а Кларк Гейбл уходил ровно в 18.00. 27 июня 1939 года наступил счастливый день: съёмки “Унесённых ветром” закончились. Они длились пять месяцев, но участники этого поистине грандиозного проекта никогда их не забудут. 27 июня Вивьен Ли сидела в одиночестве в своей гримёрной, вдыхая воздух свободы, и ела сандвич с салатом. Рядом на столике лежал злополучный роман Маргарет Митчелл. И, слава Богу, все эти бесконечные платья, которыми они тут всё завалили, наконец-то увезли. Премьера картины состоялась 15 декабря 1939 года — разумеется, в Атланте, где долгожданное событие превратилось в общенациональный праздник. Это не преувеличение: губернатор штата Джорджия официально объявил день премьеры нерабочим днём, а мэр Атланты подбросил "со своего стола" ещё два. При тогдашней средней цене билетов 25 центов все 2,5 тысячи "премьерных" (именно столько вмещал крупнейший в городе кинотеатр) билетов разлетелись в считанные часы после открытия касс по десятке (долларов!) за штуку. Огромные по тем временам средства, вложенные в фильм (почти $4 млн), окупились в лихвой. За последующие три с половиной десятилетия картина никому не уступала первую позицию в списке самых доходных фильмов всех времён, а общий доход от проката к началу 90-х годов составил $77 млн с лишним. Это всё равно, как если бы сегодняшний блокбастер, производство которого обошлось в сотню миллионов, принёс своим создателям более двух с половиной миллиардов. Рентабельность подсчитайте сами. Премьеры ждала вся Америка. И фильм, который Вивьен называла тяжёлым испытанием, поскольку длился он без малого четыре часа, был назван лучшим фильмом года, был удостоен десяти “Оскаров” — один из них под всеобщее ликование огромного зала вручили Вивьен Ли, которая выглядела на этот раз скромной и смущающейся. Газеты и журналы по обе стороны Атлантики старались перещеголять друг друга в громких заголовках и хвалебных рецензиях. Обиженным соперницам пришлось прикусить языки — блестящая работа Вивьен Ли вызывала такое восхищение и восторг, что спорить с этим было невозможно. Повсюду актёров встречали толпы поклонников, и, словно с небес, сыпались цветы и конфетти. Горожане доставали из сундуков бабушкины платья эпохи войны Севера и Юга и выходили на улицу, гордые своей причастностью к великим событиям. Один из репортёров спросил Вивьен Ли: “Как вы думаете, что стало со Скарлетт О’Хара после того, как Рэтт Батлер бросил её?” Вивьен, поразмыслив секунду, ответила: “Думаю, что, вероятно, как женщина она изменилась в лучшую сторону. Но, мне кажется, любить его она так и не перестала”. Когда её попросили сравнить характер Скарлетт и свой собственный, актриса сказала: “Скарлетт была не из числа людей, с которыми легко ладить. Я тоже всё время о чем-то тревожусь. Я очень нетерпеливый и упрямый человек… У Скарлетт сильно развито чувство собственности. У меня его нет ни капли. Надеюсь, я обладаю качеством, которого нет у Скарлетт, — чувством юмора. В Скарлетт много эгоизма, много примитивного, земного, её истинная стихийная женственность придавлена наставлениями матери и догмами времени, но меня восхищает её смелость. Этого у неё больше, чем у меня”. И теперь мы всё ещё смотрим этот легендарный фильм. И до сих пор восхищаемся игрой актёров и “заряжаемся” неукротимым жизнелюбием и непобедимостью Скарлетт О’Хара, которую сыграла 67 лет назад никому неизвестная молоденькая англичанка, очень смелая и решительная. Роль стала её “визитной карточкой” и наклейкой приклеилась к творческой судьбе, несмотря на другие блестяще сыгранные роли. Повсюду, словно невидимый шлейф, за Вивьен плыл восхищённый шепот: “Скарлетт!” Вивьен Ли, Кларка Гейбла, Дэвида Сэлзника уже давно нет, но с нами всегда будет их фильм — бессмертное творение, родившееся из самоотверженного труда и мечты о большом настоящем фильме. Несмотря на стеснительность, Маргарет Митчелл всё же дала себя уговорить и почтила своим присутствием премьеру. Рассказывают, что именно там, во время просмотра памятной сцены, когда Скарлетт проходит длинные ряды раненых и умирающих конфедератов на железнодорожной станции в Атланте, автор романа повернулась к Кларку Гейблу и шёпотом произнесла фразу, также вошедшую в анналы: "Мой Бог, да имей мы столько солдат — непременно выиграли бы ту войну!"
Екатерина: "Эд Вуд" (США), реж. Тим Бёртон, 1994 Тим Бёртон - своеобразный режиссёр, его экстравагантность и неординарность известна буквально всем и каждому. Достаточно вспомнить такие картины, как "Битлджюс", "Алиса в стране чудес" или "Чарли и шоколадная фабрика". Чего только стоят титры фильма "Эд Вуд" - имена и фамилии актёров, исполняющих главные роли, написаны на могильных плитах. Начало вообще потрясает - Эд Вуд лично встаёт из гроба, чтобы сказать несколько предваряющих картину слов. Кстати о гробах - их мы ещё увидим. В главной роли - Джонни Депп, тогда ещё не обременённый славой Джека Воробья. Это потом уже были знаменитые "Пираты Карибского моря", сделавшие актёра звездой первой величины. Потом уже были Вилли Вонка из "Чарли", Безумный Шляпник из "Алисы", индеец из "Одинокого рейнджера". Здесь же - минимальное количество грима. Чёрно-белая лента смотрится очень непривычно, хотя неизвестно, было бы лучше восприятие в цвете или как раз наоборот. Итак, Эду Вуду тридцать лет, но карьеру у него сделать никак не получается. Его постановки ругают, они с оглушительным треском проваливаются. Чтобы получить работу режиссёра, наш герой готов на всё. Он рассказывает потенциальным работодателям истории о том, как воевал и даже прыгал с парашютом в женском нижнем белье под обычной одеждой. Эд Вуд уверяет, что таскает у своей подружки её вещи, хотя в это всё равно верится с огромным трудом. К сожалению, даже такие ухищрения мало помогают ему в продвижении по карьерной лестнице... И всё равно, что человек буквально горит идеей снять хорошее кино. Причём в таких условиях, когда сценария нет, авторские права проданы другим людям, зато есть афиша, и гонорар уже потрачен. "Большому боссу" наш герой всё равно не нравится... Джонни Депп без грима возвращает нас к тем временам, когда его ещё знали в лицо и не ассоциировали с какими-то весьма странными персонажами с тоннами грима. Хотя в "Шоколаде" мне лично он не слишком понравился, и в этом случае отсутствие грима было скорее минусом, чем плюсом. Мы и сейчас изредка можем его видеть таким - например, в "Туристе" или "Ромовом дневнике". Но всё равно те времена, когда Депп играл в таких картинах, как "Эдвард Руки Ножницы", к сожалению, давно прошли. И нет больше рядом с ним Ванессы Паради, их брак так и остался гражданским. Скандал с Эмбер Хёрд, кто бы ни был в том случае прав, ещё не скоро забудется. И очень жаль, что Ванесса, та самая Люсиль из "Монстра в Париже", поющая о прекрасной реке Сене, больше не рядом. Ностальгия - вот что я чувствую после просмотра "Эда Вуда". Хотя, вероятно, в год премьеры это кино вызывало у зрителей совершенно другие эмоции...
Екатерина: Алексей Гуськов невзлюбил жениха дочери Актёру очень не понравилось, когда его ослушалась юная дочь и, при обеспеченном женихе, влюбилась в молодого человека из простой семьи. Всё это случилось на съёмках приключенческого фильма режиссёра Михаила Локшина «Серебряные коньки», в котором Гуськов сыграл сановника Министерства внутренних дел. Действие ленты происходит в канун 1900 года в зимнем Петербурге. На скованных льдом реках и каналах, превратившихся в катки, бурлит жизнь, сталкиваются вельможи и простой люд. Здесь судьба сводит и 18-летнего сына фонарщика Матвея (Фёдор Федотов), которому в наследство достались лишь посеребрённые коньки, и дочь героя Гуськова Алису (Соня Присс). Девушка, к огорчению отца, не только увлекается наукой, но и, влюбившись в Матвея, не торопится выходить замуж за кандидата, которого ей присмотрел папенька... Актёры, которым по сценарию предстояло кататься на коньках, занимались с тренерами, а головокружительные трюки выполняли каскадёры. Лёд на питерских каналах (съёмки проходили зимой) не только нарастили на 10 сантиметров на площади более 10 000 кв. м, но ещё создали на нём специальную цветную подложку. В проекте помимо Юрия Колокольникова, Северии Янушаускайте, Кирилла Зайцева, Александры Ревенко и Тимофея Трибунцева заняты западные звёзды: француз Дени Лаван и ирландка Кэти Бэлтон. Фильм снимают «Централ Партнершип», группа компаний ГПМ КИТ, «Кинослово» и «Студия ТРИТЭ Никиты Михалкова». Дмитрий Горбачёв, "7 дней"
Екатерина: Иллюзия любви «История страсти свободной духом женщины» Южная провинция Франции переживает тяжёлые послевоенные годы. В это время Габриэлла ищет покоя в мечтах о настоящей любви, но окружающие считают одержимость такой идеей неприличной и даже безумной. Чтобы оградить молодую девушку от страсти и порока, родители выдают её замуж. Супруг Габриэллы оказывается добропорядочным и любящим человеком, а жизнь с ним — тюремным заключением. В санатории, куда Габриэллу отправляют на лечение, она безнадёжно влюбляется в раненого ветерана Вьетнамской войны Андрэ. Вместе они планируют сбежать от обыденности в иллюзорный мир любви. Кто посмеет лишить мечты страстную, свободную духом женщину? В главной роли - Марион Котийяр
Екатерина: Если честно, раньше я терпеть не могла эту актрису. Не могу точно объяснить, чем именно Дрю Бэрримор не угодила лично мне. Но однажды на канале "Дисней" я увидела фильм "История вечной любви". Эта история была очень похожа на сказку о Золушке, только на этот раз она была правдивой, иногда даже слишком. Роль рыжей юной бесприданницы Даниэлы де Барбарак, которая так и не смогла стать баронессой, в отличие от матери, досталась Дрю Бэрримор, которая тогда ещё только начинала свой путь в кино. Роль жестокой и коварной мачехи досталась Анжелике Хьюстон - очень заметной и колоритной актрисе с очень густыми бровями. Трогательная история любви Даниэлы и наследного принца Генриха тронула меня практически до слёз, а "История вечной любви" сразу же стала для меня лучшей экранизацией известной сказки из восьми виденных мной. Недавно я случайно посмотрела фильм "50 первых поцелуев", опять же с Дрю Бэрримор в главной роли. Её героиня Люси из-за нелепой автомобильной аварии год назад потеряла память, и теперь для неё каждый день повторяется в точности, правда, в разных вариациях. Отец и брат вынуждены каждый день в течение года покупать ананас для празднования дня рождения. Бедный отец теперь постоянно вынужден отмечать свой собственный день рождения, с удовольствием лакомиться тем самым ананасом, задувать свечи на торте и получать подарки. Но однажды в жизни Люси появляется Генри, который решает помочь бедной несчастной девушке в решении её серьёзной проблемы... Действие картины происходит на Гавайях, поэтому зрители увидят много зелени и солнца, а ещё ручного пингвина, который любит ванильное мороженое с вишенкой, и тюленя, постоянно дающего "пять" своими ластами. Если вам понравится данная картина, я также рекомендую к просмотру более драматичную версию - "Помни воскресенье", где девушка Молли, мечтающая о собственном цветочном магазине, вынуждена наблюдать за тем, как молодой астроном и помощник ювелира Гас каждое утро забывает её...
Екатерина: О фильмах, просмотренных мной недавно. "Отпетые мошенницы". Не знаю, я не видела оригинал, "Отпетых мошенников" 1988 года, да и фильм с Жаном Рено 2008 года тоже, поэтому мне не с чем было сравнивать. Энн Хэтэуэй я давно уже не видела. Очень нравятся с ней "Как стать принцессой", "Дневники принцессы 2: Как стать королевой", "Заколдованная Элла". В этих картинах Энн совсем ещё юная девушка, ей там всего лишь 19 лет. Потом были "Дьявол носит PRADA", "День святого Валентина", "Алиса в стране чудес". За эти годы Хэтэуэй, на мой взгляд, стала только ещё краше. Она пережила предательство близкого человека, вышла замуж, получила "Оскар" (за роль в "Отверженных"), родила сына. Не могу сказать, что Энн Хэтэуэй - моя любимая актриса, но до сих пор приятно смотреть картины с её участием. Ребел Уилсон я прежде никогда не видела. И правда - ПОЗИТИВ, РАДОСТЬ, ВКУС ЖИЗНИ. Она, будто модель PLUS SIZE - совершенно не комплексует по вопросу собственной внешности, фигуры и бюста. Вместе эти две актрисы - настоящая "сладкая парочка". Алекс Шарп органично дополняет их, и вместе они представляют великолепное трио! Если честно, я смеялась просто до слёз! Было ли это пошло? Возможно, но меня ничего не смутило. И да, конец тоже весьма запоминающийся. "Туриста" я посмотрела по совету мамы. Не нравится мне Джонни Депп без грима. Ни в "Шоколаде", ни в "Ромовом дневнике". Да, он хорош в "Пиратах Карибского моря", в "Алисе в стране чудес", в "Чарли и шоколадная фабрика", в "Одиноком рейнджере". Но без грима Джонни давно уже не тот. Анджелину Джоли я не люблю, хотя признаю, что она - довольно-таки сильная актриса. Есть ещё один "Турист", но там оригинальное название - "Затерянные во Флоренции". Итак, Джонни Депп и Анджелина Джоли. Представить их снимающимися вместе в одной и той же картине - это уже какая-то фантастика. Венеция с её каналами, гондолами, виллами и палаццо. Весьма напряжённый сюжет, от которого никогда не знаешь, чего ожидать. Развязка реально потрясающая, и потом ещё долго ломаешь голову, пытаясь понять, что к чему. Много наряжённых моментов, от которых буквально дух захватывает. Они очень хороши в паре - Депп и Джоли. Им в вину ставили отсутствие искры. Но её как раз и не должно было быть по сюжету. Иначе потерялась бы атмосфера картины. Джоли - настоящая дива. Вся одежда, кстати, была сшита лично для неё. И её помада - это нечто! От такой красоты можно потерять голову. Но она предана своему любимому, которого уже давно не видела. Депп - большой молодец, выдержке его героя можно только позавидовать, у него железные нервы! Отличное кино без спецэффектов. Смесь триллера, детектива и боевика. Достойный выбор для просмотра. "Крымский мост: Сделано с любовью". В своё время "Крым" Алексея Пиманова прошёл мимо меня, поэтому никаких ассоциаций не было. В главной роли - Екатерина Шпица, до этого я её видела в "Ёлки-1914" и "Завтрак у папы". Также здесь можно увидеть Артёма Ткаченко, Ирину Розанову, Сергея Никоненко, Юрия Стоянова. Нельзя сказать, что всё прямо-таки ужасно, в отзывах очень много всего отрицательного. Но я не сказала бы, что такой уж этот главный герой положительный. Да, посадил самолёт, спас жизнь себе и другим, потом ещё раз совершил подвиг. Но при этом он не выглядит никак тем самым героем и защитником отечества. При этом другой герой поражает по-настоящему. И не просто поражает. Даже более того, Артём Ткаченко, в общем-то, делает всё возможное и даже невозможное, чтобы его пиарщику зрители могли по-настоящему сочувствовать. Я его прежде видела только в "Майском дожде", кино запало в душу и вошло в список любимых. Красивые виды Крыма, этого не отнять. Но финал какой-то уж слишком сахарный и слащавый. Все счастливы, хотя без ложки дёгтя и здесь не обошлось - дед внучку пообещал проклясть, если она его ослушается. Кстати, в маленькой роли здесь "засветилась" и Алёна Хмельницкая - бывшая жена Тиграна Кеосаяна.
Екатерина: Конечно, я, как и многие, нежно люблю "Римские каникулы". Несмотря на то, что это была первая роль 24-летней Одри Хепберн, впоследствии оказалось, что принцесса Анна, сбежавшая из дворца, стала её лучшей киноработой. Разумеется, хороша и Наташа Ростова в экранизации романа Льва Толстого "Война и мир". Однако в "Римских каникулах", несмотря на юность и неопытность, слышалась такая звенящая искренность, которой в работах Хепберн, к сожалению, уже больше никогда не было. Её партнёр Грегори Пек знал с самого начала, что она получит "Оскар", и предложил поставить её имя первым. Так в итоге и вышло. В самом конце, в сцене прощания, неопытная Одри никак не могла заплакать, режиссёр даже кричал на неё. Этот фильм помешал актрисе выйти замуж, ведь съёмки длились целый год! Жаль, что свадьба не состоялась, ведь, как мне кажется, это был самый благородный мужчина в жизни Хепберн. Потом она несколько раз выходила замуж, вторым её супругом был итальянец. "Лондонские каникулы", снятые много лет спустя, повествуют о принцессах не выдуманных, а вполне реальных - Елизавете и Маргарет. В основе картины лежит реальная история, когда две девушки отмечали окончание войны. На этот факт нанизываются выдуманные события. Тем, кто грустил из-за печального финала "Римских каникул", расстраиваться не стоит. Конечно, явного хэппи-энда здесь тоже не будет, но в конце нам дадут тонкий, пусть и еле уловимый намёк, что главные герои ещё могут однажды встретиться вновь. По крайней мере, я этот намёк увидела, и меня это обстоятельство очень даже порадовало. И конечно, послевоенный Лондон, он просто великолепен! Такое очень нежное ретро, отлично передающее дух времени.
Екатерина: Несколько слов о картине "Время". Смотрела я этот фильм из-за Аманды Сэйфрид. В "Письмах к Джульетте" у неё была роль романтичной девушки Софи, мечтающей о большой, светлой и чистой любви. В "Красной Шапочке" ей досталась роль Валери, сильной духом барышни с внутренним стержнем. В "Дорогом Джоне" по книге культового писателя Николаса Спаркса у Аманды была сложная задача - показать Саванну с разных сторон, чтобы эта героиня не вызывала осуждение за своё решение расстаться с любимым человеком. В фильме "Время" у Сэйфрид снова главная роль, она играет вместе с Джастином Тимберлейком. Играть в драмах актрисе не привыкать, однако для меня стало неожиданностью, что у неё в этот раз тёмные короткие волосы, я привыкла видеть Аманду светловолосой. Самыми сильными эпизодами картины стали два, снятые похожим образом. Как главный герой сначала бежит навстречу матери, а затем любимой девушке. "Время" - это чистая драма, причём довольно жёсткая. Мир, в котором живут главные герои этой истории, пугает и завораживает одновременно. Здесь нет места мелодраме, любовь героев показывается через ту самую драму и абсолютную безысходность нового устройства мира. Но в той же "Красной Шапочке", снятой в жанре детективного триллера, мы тоже не встретим привычной романтики, как и в "Дорогом Джоне", ведь Николас Спаркс тоже всегда играет именно на наших эмоциях.
Екатерина: Вчера я посмотрела фильм "Соната" (2018 год). Картина совместного производства Франции, Великобритании, России и Латвии. Итак, пианистка Роза мечтает об успехе, признании и славе. Она - дочь всемирно известного музыканта, который бросил её с матерью, едва Розе исполнился год. Но всё это время отец следил за жизнью дочери, собирая вырезки из газет и журналов о ней. Очевидно, у отца были свои причины для того, чтобы самоустраниться из жизни Розы. Музыкант внезапно и неожиданно совершает самоубийство, и всё наследство, включающее права на его произведения и старинный огромный особняк, теперь переходит к Розе. Сама Роза пытается пробиться исключительно благодаря своему таланту и трудолюбию, у неё в весьма нежном возрасте уже даже есть свой собственный агент. Однако известие о самоубийстве отца и получении наследства заставляет её отправиться во Францию. В старинном здании Роза находит неизвестную сонату - последнее произведение и главный труд всей жизни гениального композитора. Часть музыки зашифрована странными символами. Агент Розы уверен, что с их помощью можно вызывать нечистую силу, которая вполне способна помочь человеку обрести славу, признание, успех и богатство. Вот только Роза не желает разгадывать сонату до конца, понимая, что отец не просто так зашифровал её. Очевидно, за всем этим стоит какая-то тайна, разгадка которой может представлять смертельную опасность...
Екатерина: "Красная черепаха" (Франция, Бельгия, Япония...), реж. Майкл Дадок де Уит, 2016 У нас дома вот уже целых 24 года живёт красноухая черепаха. Можно хорошо относиться к кошкам и собакам, к птицам, хомякам, морским свинкам. Однако черепахи - особенные создания, ведь их мудрости можно только позавидовать. Наша Черри с каждым годом становится всё капризнее - например, давно перестала есть сухой корм "Тортила", который любила и ела много лет. Теперь ей подавай только свежее мясо и рыбу. Оставаться одна она долго тоже не может. Нет, конечно, по делам куда-то можно съездить, но вот что касается отпуска... Мы уже давно берём её с собой даже на дачу. Как-то отвозили её к маминым родителям, и бабушка нашу черепаху кормила. Всё дело в том, что в моём детстве бабушка уже приезжала кормить черепаху к нам домой, когда мы куда-то уезжали. Поэтому наша Черри с бабушкой дивно поладили, а дед так вообще называет её не иначе, как "интеллигентный компаньон". Правда, сейчас мы и в Тверскую область, куда ездим летом, берём нашу Черри с собой. У неё есть специальная переноска с водой, и она в ней ездит и в электричке, и в автомобиле. И мы уже даже шутим, что с радостью брали бы её и в самолёт, но, увы, туда черепах не пускают... Кстати, аквариум у неё просто огромный, на полкомнаты, 140 литров! Когда Черри у нас появилась, я стала собирать фигурки черепах. Они были разные - из глины, дерева, ракушек, стекла. Из Турции, из Суздаля, подаренные родственниками (все знали, что я их собираю). Есть даже такая, которую я без разрешения взяла у одной девочки по имени Нелли, дочери маминой подруги (она была из "Киндер-сюрприза", такая зелёная с ракушкой вместо телефона). Хорошо помню книгу о черепахах - "Наветренная дорога" Арчи Карра (издательство "Дрофа"). Там было много всего интересного о водяных черепахах - как они появляются на свет, как пытаются добраться до моря или океана сразу после рождения, как жестоко порой люди с ними обращаются... Наверное, сейчас я бы уже не решилась читать подобную книгу. Кадры в программе "Орёл и решка" о поедании черепахового супа тоже дались мне тяжело. Я даже написала об этом на сайте программы, и с тех пор... в каждой второй передаче черепах уже спасали, буквально зациклились на этом... Про сухопутных черепах я ничего не могу сказать, не знаю про них ничего, не сталкивалась с этими созданиями. Но к водяным отношусь с огромной симпатией. Искренне недоумеваю, когда пишут, что красноухих черепах выпускают в реку Яузу... Одно дело, когда черепахи живут, например, в таком магазине, как "Планета Железяка", где за ними присматривают, и совсем другое, когда люди сознательно обрекают их на верную гибель. Впрочем, пишут, что красноухие и в Яузе неплохо прижились... Фильм (точнее, мультфильм) "Красная черепаха" рассказывает историю потерпевшего крушение мужчины (практически "Робинзона Крузо" Даниэля Дефо). Он случайно оказался на острове, откуда всё время пытается выбраться, сооружая раз за разом плот из местных деревьев и кустарников. Однако все попытки уплыть с острова оказываются провальными. Как выясняется, мешает нашему безымянному (да-да, имён здесь нет) герою красная черепаха. Он в ярости пытается убить её, когда она разламывает его плот. Тяжело смотреть, как мужчина переворачивает огромную черепаху. Однако по ночам она ему снится, и нашего героя начинают преследовать угрызения совести. Красная черепаха, к его удивлению, в конце концов превращается... в женщину! И вот уже они живут на острове вместе, у них рождается сын. Потом на остров приходит цунами, мать тяжело ранена, отец лишь чудом не утонул... Время бежит с неумолимой силой, и вот уже сын превратился в юношу и захотел уплыть вместе с черепахами. Наш герой состарился и покинул бренную землю, а женщина опять превратилась в красную черепаху и снова уплыла в море. Здесь нет слов, только звуки - крики птиц, плеск волн, шум ветра, треск леса, шуршание насекомых. Мультфильм совсем не детский, он не всем взрослым-то будет понятен. То ли грустная сказка, то ли притча о черепахах и человеке, у которого от цивилизации на далёком острове осталась только стеклянная бутылка, с которой играет его сын. Не знаю, что хотели сказать создатели этой весьма оригинальной, необычной и самобытной картины, но будьте уверены - однажды познакомившись поближе с черепахой (например, красноухой), вы поймёте: несмотря ни на что, эти мудрые создания, о которых мы, на самом деле, знаем не так уж много, заслуживают к себе особого отношения. Отношения, которого, к сожалению, многие из них, по тем или иным причинам, ещё не скоро дождутся.
Екатерина: "Мгла" (США), реж. Фрэнк Дарабонт, 2007 На что похожа картина "Мгла"? Ведь описать этот фильм не представляется возможным. Туман, напуганные люди, ощущение страха, ужаса, безысходности. Смертельно опасное приключение в супермаркете - наверное, именно так можно озаглавить данную историю. Шокирующая развязка? Вероятно, для кого-то она именно такой и оказалась. Но и подобный вариант развития событий тоже нельзя было исключать. Да, что-то психологическое в "Мгле" определённо имеется, но мне, к сожалению, всё равно чего-то не хватило. Мне кажется, подобный сюжет вообще часто используется в кино. Насчёт литературы не знаю, если честно, никогда прежде подобного не встречала ни в одной книге. Но если говорить именно о фильмах, то в фильмах ужасов (думаю, это тот самый жанр - ужастик) можно найти подобные сюжеты. Было ли жалко людей, оказавшихся в том самом супермаркете? Затрудняюсь ответить на этот вопрос. Да, ситуация, в которую они попали, действительно ужасная, страшная, безвыходная. Безысходность - вот что ощущают эти люди. Да, туман - это обычное явление, его не нужно бояться, однако именно в нём скрываются жестокие и коварные монстры, настоящие "машины для убийства". И противостоять им оказывается практически невозможно. Чтобы хоть как-то погрузить вас в атмосферу "Мглы", я сейчас расскажу об одной из своих любимых компьютерных игр жанра квест. Мне кажется, это называется "психологический триллер". Не ужастик, вовсе нет, а именно самый настоящий триллер. Среди квестов особенно выделяются "Шорох", "Безумный поезд", "Город тайн: Роковое свидание" и "Страх". Именно о "Страхе" сейчас пойдёт речь. Страшно, но интересно. А если точнее - СТРАШНО ИНТЕРЕСНО! Итак, сейчас я расскажу немного о сюжете "Страха". ...После подозрительной аварии Вы окажетесь в затруднительном положении в захудалом мотеле с группой незнакомых людей. Вам очень скоро станет ясно, что Ваша группа уже не первая - люди исчезали в этом же районе на протяжении последних 10 лет! Первой была маленькая девочка... та самая девочка, которую Вы видели во сне перед самой аварией. Но прежде, чем Вам удастся собрать всё воедино, люди Вашей группы один за другим станут мишенью новой ужасающей угрозы. Вы попадёте в чужие воспоминания и попытаетесь понять, что же всё-таки происходит в этом маленьком мотеле. Сможете ли Вы выжить, чтобы раскрыть тайну мотеля и спастись, прежде чем станет слишком поздно? Если же говорить более подробно, то в самом начале героиня видела странный кошмар - кукурузные поля, пугало, заброшенная местность... Проснувшись, она принялась вежливо выслушивать историю водителя автобуса, который потерял семью - жену и двух маленьких дочерей. Неожиданно происходит авария, водитель серьёзно ранен. В поисках помощи девушка отправляется в путь, и тут к ней приходит понимание: она попала прямо в свой кошмарный сон... Здесь всё то же - кукурузные поля, вороны, пугало, практически заброшенный мотель и странный дом рядом с ним... Чтобы заслужить счастливый конец в виде обретения семьи (того самого водителя и двух маленьких девочек), героине предстоит преодолеть свой страх, научиться расшифровывать чужие воспоминания и помочь исчезнувшим людям вновь вернуться домой... Девушка узнает о первой жертве - маленькой пропавшей девочке, и увидит зловещий чёрный туман. Её главной задачей будет узнать историю этой девочки, для чего она отправится в странный дом, стоящий прямо рядом с мотелем... Именно история живущих в нём людей поможет пролить свет на происходящее... "Страх" полностью следует за названием - создатели квеста (это такой жанр компьютерных игр) играют на наших страхах. В одном городе был мотель, рядом с которым находился странный дом. Когда-то здесь, в Канзасе, начали пропадать люди... Первой была маленькая девочка, жившая в странном доме... Очевидцы видели чёрный плотный туман, это было предвестником беды... А ещё там было кукурузное поле с пугалом... На пугале любили сидеть чёрные вороны... А главная героиня и водитель автобуса как раз потерпели аварию именно здесь, в этом зловещем месте... Но, разумеется, ничего такого уж страшного и леденящего душу мы не увидим. Более того, конец обещает быть по-настоящему счастливым. Как вы можете видеть, сюжет "Страха" действительно очень интересный и необычный. Чем именно данная история привлекает внимание? Ну, хотя бы тем, что нас ожидает счастливый конец. Думаю, многие согласятся, что в ужастиках подобное явление воспринимается лишь с огромным трудом. Впрочем, как я уже писала, это скорее не ужастик, а именно триллер. Особенная "фишка", ни с чем не сравнимое ощущение - тот факт, что ты сам лично принимаешь участие в происходящих событиях. Я могу сказать одно - страшно мне не было вообще (несмотря на говорящее название), зато было действительно очень интересно, чем же закончится вся эта история. Если же говорить о "Мгле", то я тоже не могу сказать, что мне было страшно, когда я смотрела фильм. Впрочем, интересно не было вообще. Очень хотелось, чтобы картина поскорее закончилась. По какой-то необъяснимой причине она казалась мне на редкость затянутой. Вроде бы, хронометраж не такой уж большой и длинный, чтобы буквально минуты считать до развязки. Возможно, дело именно в моём личном отношении к фильмам подобного жанра. Я вообще не очень люблю ужастики, данный жанр меня, к сожалению, не слишком привлекает. Пожалуй, исключением стала лишь "Белоснежка: Страшная сказка" (картину я посмотрела с огромным интересом, и она даже вошла в список любимых). Но я верю, что найдутся люди, которые оценят данное кино по достоинству. Ведь всё-таки фильм снят по мотивам повести Стивена Кинга "Туман" (The Mist, 1980). Даже интересно стало, что это за книга такая. Если честно, Кинга я никогда не читала. Ни "Туман", ни "Зелёную милю", ни "Побег из Шоушенка". Возможно, после прочтения повести я смогу иначе посмотреть на данный сюжет.
Екатерина: "Турист" (США, Франция, Италия...), реж. Флориан Хенкель фон Доннерсмарк, 2010 Джонни Депп и Анджелина Джоли. Такие разные, что представить их вместе практически не представляется возможным. И тем не менее, это всё-таки случилось - они снялись в одной и той же картине в главных ролях. Отношения с "Туристом" у меня сложились далеко не сразу. Первый просмотр провалился с оглушительным треском! Мне снова не понравился Джонни Депп без грима. Да, опять, как в "Шоколаде" и "Ромовом дневнике". И ещё долго я потом обходила это кино десятой дорогой. Деппа всё так же воспринимала исключительно в образах с гримом - Безумный Шляпник из "Алисы в стране чудес" (сиквел - полный бред, даже не хочу упоминать его название), Вилли Вонка в "Чарли и шоколадная фабрика", и разумеется, Джек Воробей в саге о "Пиратах Карибского моря". "Турист" у меня ассоциировался с другим фильмом - впрочем, оригинальное название у него было другим ("Затерянные во Флоренции"). Но мама постоянно мне "капала на мозги", доказывая, что кино очень классное и крутое. Достала меня настолько, что я не выдержала и... решила всё-таки посмотреть "свежим взглядом" на происходящее. И вот я снова увидела их вместе. Джонни Депп и Анджелина Джоли. Она рискует ради загадочного Александра Пирса, который "увёл" деньги у очень крутого мафиози. Элис уже, вероятно, отчаялась, поиски Пирса в России ничего не дали. Она так и не смогла определиться, на чьей стороне находится - своих коллег, которые его ищут, или своего любимого, о котором, по сути, ничего не знает. Френк - обычный турист, которого Элис выбирает по... совету Алекса, чтобы все думали: вот он, Александр Пирс, наконец-то нашёлся! Чем дальше, тем больше Элис запутывается в своих чувствах, не в состоянии сделать выбор между сбежавшим от неё Пирсом и туристом Френком Тупелло. А тут ещё рядом постоянно крутится этот Джон Эйксон, безнадёжно и безответно влюблённый в неё. И кажется, этот парень готов на всё, чтобы Элис наконец-то обратила на него внимание... Безумные погони, стрельба и постоянная опасность только омрачают ситуацию. Френк бегает по крышам, пытаясь спастись, пока Элис наблюдает за этим действом снизу. Элис спасает Френка, управляя катером и одновременно пытаясь взять под контроль катер нашего туриста, к которому его пристегнули наручниками. Анджелина Джоли - настоящая дива! Роскошная, глянцевая, заставляющая мужчин сворачивать головы и совершать безумства. Вероятно, многие теряли рассудок из-за красоты её героини. А её помада - это что-то невероятное! И хотя я к макияжу всегда отношусь равнодушно, здесь этот потрясающий тон помады меня просто покорил! Я тоже хочу такую! Кстати, все наряды, кроме одного, были сделаны специально для Джоли. И в них она действительно чувствует себя самой настоящей королевой. Джонни Депп играет хорошо, но признать это я могу только сейчас, при повторном просмотре. Его Френк обладает одним весьма впечатляющим качеством - у него по-настоящему железные нервы! Именно в данной ситуации ничего важнее нет и быть не может. Искры между нашими героями по сюжету быть не должно, иначе это на корню убило бы всю атмосферу. Хотя некоторые зрители писали, что виноваты в её отсутствии... да-да, Бред Пит и Ванесса Паради. Развязка тоже стала для меня огромным сюрпризом, ведь в прошлый раз я не досмотрела до конца. Челюсть моя упала на пол, и ещё долго потом я пыталась сообразить, что к чему. Венеция, разумеется, главная героиня этой истории. Такая красивая, с её гондолами, каналами, палаццо и виллами. Она отлично дополняет весьма напряжённый сюжет, от которого никогда не знаешь, чего ожидать. Среди жанров я заметила и выделила для себя боевик, триллер, детектив. Останется ли Элис верна Александру Пирсу или откроет сердце для новых чувств к Френку Тупелло? Кому удастся первым отыскать Пирса и потребовать у него отдать долги? Увидим ли мы Пирса воочию или он так и останется загадкой? Ответы на эти вопросы вы узнаете, посмотрев кино.
Екатерина: "Приходи на меня посмотреть" (Россия), реж. Михаил Агранович, Олег Янковский, 2000 Двадцатый век закончился, хотя до сих пор идут споры, когда именно - то ли в 2000-м, то ли в 2001-м году. Наш кинематограф вступил в новый век, определённо, находясь не в самом лучшем состоянии. Больше уже не снимали таких картин, как фильм "Китайский сервиз" и сериал "Петербургские тайны", ставшие, по мнению многих, "последними приветами из советского кино". Манера съёмки начала 2000-х - особенная, ни на что не похожая, ни с чем её не спутаешь. Сразу понятно, что это было снято именно в то время. Те же "Простые истины" и первые сезоны "Возвращения Мухтара" - всегда понятно, что речь идёт именно о том периоде. Чуть позже, в 2003-м, американцы показали нам, что можно снимать по-другому. Именно тогда появилась "Бедная Настя", снятая совместно "Амедиа" и "Сони пикчерз". Что же мы имеем сейчас? Сотни картин "мыльного" жанра, достаточно много фильмов. Но вот качественные ли это ленты? Пусть каждый решает сам для себя, что ему подходит из огромного кино-потока. Итак, 2000 год. И снова, как когда-то, встретились два одиночества - Ирина Купченко и Олег Янковский. Они встречались уже и раньше - в таких картинах, как "Обыкновенное чудо" и "Собака Баскервилей". И Екатерина Васильева, с которой они тоже встречались уже на съёмочной площадке. "Одинокая женщина желает познакомиться..." Кажется, где-то это уже было. Впрочем, здесь с Купченко Янковский, а вовсе даже не Александр Збруев. Да и вообще, женщина здесь, хоть и одинокая, знакомиться явно не желает... Итак, Татьяна, женщина средних лет, живёт с больной матерью Софьей Ивановной. Мать переживает, что дочь осталась старой девой. Но ровно за неделю до Нового года на пороге квартиры появляется незнакомый мужчина с шампанским и букетом роз. Оказалось, что он шёл на свидание, но по какой-то причине ошибся домом. Игорь (так зовут незнакомца) соглашается подыграть Татьяне, изобразив перед мамой её жениха... Он пытается по телефону связаться с барышней, к которой в итоге не пришёл, но разговора так и не получается... Татьяна, не желая огорчать маму, идёт ещё дальше: она просит продавщицу из овощного отдела Дину сыграть роль её потерянной много лет назад дочери... Разумеется, больше всего в этом кино запоминается песня "Приходи на меня посмотреть", она очень трогательная, нежная и берущая за душу. Что же касается самой картины, то, на мой взгляд, шедевром её не назовёшь. Хотя для кого-то, вероятно, нет фильма дороже. Тем более что актёры здесь играют действительно замечательные. Да и вообще, этот сюжет явно не стареет, раз и сейчас можно увидеть спектакль по нему. И кто бы не играл там главные роли, поклонники у данной идеи, как мне кажется, найдутся всегда.
Екатерина: "Китайскiй сервизъ" (Россия), реж. Виталий Москаленко, 1999 Когда-то, в далёком теперь уже конце прошлого века, на стыке века 20-го и 21-го, родилось ЧУДО. Снятое сразу после легендарного исторического сериала "Петербургские тайны" (по роману Всеволода Крестовского "Петербургские трущобы"), это кино, вместе с "Тайнами", стало, по мнению многих, "последним приветом советского кино". Здесь мы увидим Олега Янковского, Владимира Меньшова, Анну Самохину, Сергея Никоненко, Богдана Ступку. Мы даже сможем испытать ностальгию, наблюдая за Ириной и Сергеем Безруковыми на заре их отношений. Итак, дивная компания собралась нынче на речном пароходе "Святитель Николай", плывущем по Волге из Царицына в Нижний Новгород на празднование 300-летия дома Романовых. Здесь тебе и правительственный инспектор граф Строганов (Янковский), одержимый купец с огромными деньгами Фрол Сатановский (Меньшов), нефтяной магнат Максуд Хундамов (очевидно, итальянец), певица дивной красоты и редкого таланта Волошина, наивный и безобидный с виду скотопромышленник Коля Сидихин (Безруков), а также... дрессировщик тараканов (Ступка), и ещё... сыщик Мышко (Никоненко), прибывший на пароход инкогнито и намеренный разоблачить шайку шулеров. Большие деньги смешались со странными танцами а-ля кабаре, и с каждой минутой становится всё труднее определить, кто же среди гостей парохода - мошенник и обманщик, а кто - честный гражданин. Особенно, разумеется, отличилась Волошина, про которую ничего нельзя сказать почти до самого финала. На чьей стороне она играет, остаётся не меньшей загадкой, чем гениальная преступная схема, с блеском, азартом и огоньком разыгрываемая очаровательными и обаятельными господами. Эхо прошлого по-настоящему чувствуется в этой картине. И дело не только в том, что снята она была на закате советского кино, когда старая школа мастеров ещё могла создавать ШЕДЕВРЫ. Но и в том, что здесь ведь изображена Российская империя своего заката - 1913 год, и совсем скоро революция не оставит ни следа от былого процветания. Однако здесь и сейчас, на этом пароходе, нам дают уникальную возможность хоть ненадолго остановить время и вернуться туда, в удивительное мгновение цветения "вишнёвых садов". Мгновение, в котором, возможно, хотя бы ненадолго хотели бы оказаться мы все.
Екатерина: "Король танцует" (Франция, Германия, Бельгия), реж. Жерар Корбьо, 2000 Людовик XIV - «король-солнце», создатель абсолютной монархии, автор незабываемой фразы «Государство - это я». Бельгиец Жерар Корбьо (благодаря знаменитому детективу Эркюлю Пуаро мы кое-что знаем об этой нации) рассказывает историю двух людей - короля Людовика и композитора Люлли. Юные годы Людовика были посвящены балету собственного исполнения, благодаря которому он всячески старался развлечь привередливый двор, жаждущий "хлеба и зрелищ". Голова венценосного правителя была богато украшена перьями, а пояс вместе с наплечниками для монарха отливали не из серебра или платины, а из чистейшего золота. Да-да, в форме солнца, как не трудно догадаться. Завершали роскошный королевский образ туфли с золотыми пряжками, подаренные Людовику самим Люлли. Композитор, выписанный из Италии, известной всему миру как страна музыки, был одержим мечтой создать французскую оперу. Придворное духовенство весьма благосклонно относилось к танцам юного Людовика. Пока монарх посвящал свою жизнь балету, страной правил совершенно другой человек - кардинал Мазарини. Однако это не могло длиться вечно, и после смерти Мазарини Людовик наконец-то взял власть в свои руки. Первым делом он ограничил влияние церкви (разумеется, с выгодой для себя). Однако танцы Людовик, тем не менее, так и не бросил, успешно совмещая их с обязанностями короля. Покрытый золотой краской, с золотыми лучами на голове, монарх до самой глубины души поражал окружающих танцем-символом «Восходящее солнце» (разумеется, под музыку всё того же Люлли). Таким образом, влиятельные гости лично могли убедиться в том, что в Европе взошло своё собственное неповторимое и особенное солнце, ярко сияющее всем и каждому. В фильме "Король танцует" мы можем увидеть невероятную роскошь королевского балета. Это феерическое великолепие финансировали сразу три европейских государства. Блеск золота, сверкающие яркие перья, причудливые канделябры и шелест парчи. В отличие от американского кино с его компьютерными спецэффектами, здесь не будет ничего искусственного, всё только настоящее. Баснословные деньги были потрачены на съёмки, что, впрочем, совершенно не удивительно для европейского кино при создании костюмно-исторического фильма. В данной картине не прозвучит ни одной фальшивой ноты, но при этом у каждого останется шанс самому задуматься о тех вещах, которые являются по-настоящему важными для отдельно взятого зрителя.
Екатерина: "День радио" (Россия), реж. Дмитрий Дьяченко, 2008 Нонна Гришаева - актриса уникальная, она может сыграть и драму, и комедию. Очень долго её ассоциировали только и исключительно с "Папиными дочками". В то время Нонна была буквально везде, в каждом утюге можно было услышать о ней. Моим первым положительным впечатлением о Гришаевой стало, пожалуй, шоу "В субботу вечером", где она изображала двух девушек в невесомости - Жанну и Снежанну. Потом был фильм "Мужчина с гарантией" - первая серьёзная роль Нонны, бизнес-леди Ирина (её партнёром в этом кино снова стал Александр Олешко). И глядя на них в этой картине, можно было не сомневаться в том, что здесь нет актёрской игры. Я была на актёрских курсах и вижу прекрасно, что чувства были настоящими (со стороны Олешко уж точно). Может, именно поэтому фильм хочется пересматривать. Недавно Гришаева "закрепила" свой драматический образ, сыграв в детективном сериале "Следствие любви", где она сыграла с Игорем Лифановым. Нонна в комедиях - это всегда феерично и весело (достаточно вспомнить её роль в фильме "На измене"). Поэтому было весело и интересно наблюдать за пьяной Гришаевой в "Дне радио". Дмитрий Марьянов в год съёмок картины "День радио" уже приобрёл популярность. Возможно, этому способствовало участие в шоу Ильи Авербуха "Ледниковый период", где он блестяще катался с Ириной Лобачёвой. Когда Романа Костомарова спросили, о чём он сожалеет, он ответил так: "Жаль, что Димки нет на пьедестале". Но более важным фактом, чем награда, стала бесценная и незаменимая поддержка, которую Марьянов оказывал в тот сложный для неё период своей партнёрше по льду. Ирина Лобачёва и Илья Авербух как раз тогда проходили через тяжёлый развод. Из каждого утюга буквально трубили об измене фигуриста, бизнесмена и продюсера. Глаза мои были круглыми, как блюдца, от всё более сенсационной информации, которой нас буквально регулярно снабжали СМИ. Сама же "виновница торжества" молчала как партизан даже тогда, когда пошли слухи о романе Авербуха с актрисой Алисой Гребенщиковой, катавшейся с Алексеем Тихоновым в том же сезоне шоу. Но я не видела игры, Марьянов всегда оставался настоящим. Возможно, действительно просто подставлял дружеское плечо. Но мне почему-то всегда казалось, что дело не только в этом. Сложно сказать, в какой момент я начала думать о том, что он, Дмитрий Марьянов, любит её, Ирину Лобачёву. Кто знает, может, после "Адажио"? Или ещё раньше, когда они танцевали "Маладе"? И уж совсем очевидным всё стало после "Не отрекаются любя" и "Коней привередливых". Что сказать об актёрских работах Дмитрия Марьянова? В год премьеры "День радио" вышла душераздирающая драма "И падает снег", где он сыграл роль жёсткого бизнесмена. Его партнёрами стали Антон Макарский и Евгения Лоза. А вот картина "Слушая тишину", где он играл уставшего от жизни олигарха, если честно, мне совершенно не понравилась. Квартет И - явление интересное. Я помню их ещё по рекламе. "Это Лена. Она будет заниматься моей связью". "В Бинбанк иду" - "Женится кто?" И конечно, по фильму "О чём говорят мужчины". Итак, в фильме "День радио" встретились Нонна Гришаева, Дмитрий Марьянов, Квартет И, бывший муж Ксении Собчак Максим Виторган, Алексей Кортнев, Николай Фоменко, Эммануил Виторган. Встретились, чтобы обсудить сначала проблему застрявших в Конго туристов, а позже - редких видов животных, терпящих бедствие то ли в море, то ли в океане. Немного фантазии - и с помощью "Красной книги" в срочном порядке была придумала нужная легенда, чтобы волна "Как бы радио" успешно утёрла нос конкурентам. Естественно, без пол литра не разберёшься, поэтому в студии наши отважные герои постоянно что-то пьют. Фоменко, между тем, невозмутимо поёт "блатную" песню (то ли "Розовый жилет", то ли "Розовый жакет"). Кто-то застрял в лифте. Народ отравился пирожками секретарши Анечки, отмечающей день рождения. Электрик (или сварщик) рассуждает с серьёзным видом о редких (не существующих в природе) животных с таким трепетом, что невозможно остаться равнодушным и не поверить в искренность его рассказа. В студии, между тем, вырубился свет, и все сидят теперь при свечах. Зато наживка благополучно проглочена, история вызвала общественный резонанс, конкуренты повержены и с позором сброшены со своего пьедестала. И так хочется туда, к ним, чтобы поговорить о том, чего в природе и быть не может. Всё это очень близко и понятно, ведь таких историй о том, как всё было плохо и в конце вдруг стало хорошо, в нашей стране, мне кажется, более чем достаточно.
Екатерина: "Тайна Анри Пика" (Франция-Бельгия), реж. Реми Безансон, 2019 Юная девушка-издатель случайно (а может, и специально) решила заглянуть в библиотечный зал отвергнутых рукописей (точнее, книг). Там барышня чудесным образом обнаруживает самый настоящий шедевр - "Последние часы любви" владельца маленькой пиццерии (который умер два года назад). Книга о последних часах жизни Пушкина производит на Дафну сильное впечатление. Своим невероятным открытием она сразу же делится со своим парнем, молодым писателем Фредом Коска. И понеслось - Дафна предъявляет книгу миру, рукопись мгновенно издают, по ней планируют снимать фильм, о жизни легендарного теперь уже Анри Пика тоже снимают кино. И только отчаянный скептик Жан-Мишель, которого из-за его подозрений увольняют с поста литературного критика, точно знает, что Анри Пик не писал данное произведение, которое буквально озолотило всех вокруг за короткое время - начиная от его семьи, и заканчивая редакторами, издателями, продюсерами, режиссёрами, сценаристами и журналистами. Жан-Мишель не только потерял работу и репутацию, но и жену, считающую супруга чёрствым сухарём, который не видит дальше собственного носа. Критик решает провести своё собственное литературное расследование, справиться с которым ему поможет дочь Анри Пика Жозефин. Вместе они обязательно докопаются до истины. Вот только даже если настоящий автор романа захочет признаться в авторстве, позволят ли ему это сделать? Или тайна Анри Пика так и останется нераскрытой? В принципе, ради пиара можно пойти на всё, но будет ли тебе легко и просто от осознания того, что ты никогда не сможешь признаться в том, что сам написал шедевр, которым восхищается буквально весь мир? Финал картины так и остаётся открытым. Хватит ли у настоящего автора "Последних часов любви" смелости для того, чтобы пойти против всех и заявить на него свои авторские права? Ответа на этот вопрос в фильме, увы, никто не даёт. Не думаю, что любой уважающий себя автор готов пойти на подобную уловку, ведь ему ничего в итоге не светит. Желание увидеть своё имя на обложке всё равно никуда не денется. Это я вам могу сказать однозначно как автор, который пытается пробиться "в печать".
Екатерина: Иван Янковский стал декабристом Актёр вспомнил уроки истории. Благодаря съёмкам в фильме «Союз спасения», посвящённом восстанию декабристов, Иван Янковский стал лучше разбираться в русской истории. «Интересно было взглянуть на эти события не с той точки зрения, которую преподавали в школе», — признаётся Янковский, сыгравший Михаила Бестужева-Рюмина. «Союз спасения» расскажет о том, как зрел заговор против царя, что привело пятерых участников мятежа на эшафот, а десятки их сообщников — на каторгу и в ссылку. В картине заняты десятки звёзд. Роль декабриста Муравьёва-Апостола досталась Леониду Бичевину, Александр Лазарев сыграл графа Бенкендорфа, Антон Шагин — поэта Рылеева, Александр Домогаров — генерала Милорадовича. «Это мой первый исторический проект, — признаётся Павел Прилучный, перевоплотившийся в декабриста Павла Пестеля. — И впервые у моего героя нет любовной линии. Он — фанатик, а любовь всегда отвлекает от дела…» Чтобы зритель погрузился в эпоху XIX века, режиссёр Андрей Кравчук привлёк компьютерные технологии, которые позволяют воссоздавать здания, освещать огромные пространства. С помощью фотограмметрии, когда объект фотографируют со всех сторон на 120 камер, а затем объединяют изображения, «размножали» массовку. А натуру снимали в Питере и его предместьях — на Дворцовой площади, в Петропавловской крепости и в Юсуповском дворце. Также съёмки прошли в местечке Дмитриевка Белгородской области, где воссоздали украинское село (в нём прошло восстание декабристов на юге). Пейзаж киногруппе подошёл, а вот деревню пришлось построить с нуля. Возвели 22 хаты, храм, мосты, колодцы, а после съёмок все декорации подарили местной администрации, и там теперь музей. Больших усилий потребовало и воссоздание исторических костюмов и обуви — художники изучали нужные образцы в Эрмитаже и в Царскосельском музее. Только шинелей для рядовых пехотинцев сшили 500 штук. А для главных персонажей подготовили по 5—6 костюмов. Причём сукно для военной формы ткали на подмосковной фабрике, сохранившей старинные технологии. Кроме того, гримёры вручную, из отдельных волосков изготовили несколько сотен усов и бакенбардов десятков разных цветов и оттенков. Шляпки, сумочки, зонты, перчатки и обувь для женских персонажей искали на блошиных рынках. Максим Матвеев (князь Трубецкой): "Когда мы работали в самом большом павильоне, там шёл снег!" Иван Колесников (Николай I): "Когда снимали день восстания, на улице было минус тридцать, но офицерам положено было выходить без шинелей..." Фильм, который снимает студия «Дирекция кино» совместно с Первым каналом, при поддержке студии «Двадцатый век Фокс», выйдет на экраны в конце года. Инна Фомина, журнал "7 дней"
Екатерина: "Сердца трёх" (1992). Как снимали последний советский фильм. Главные герои Френсис Морган – богатый наследник, настоящий джентльмен, честный и порядочный молодой человек. Генри Морган – настоящий авантюрист, вспыльчивый, решительный, бесстрашный молодой человек. Леонсия – избалованная, импульсивная красавица, приёмная дочь Энрико Солано и кузина Генри Моргана. Другие персонажи Энрико Солано – глава семейства Солано, умный, богатый, вспыльчивый мужчина. Альварес Торрес – проходимец, алчный и коварный. Томас Риган – биржевик, главный соперник Френсиса Моргана в финансовых вопросах. Королева – верховная жрица туземцев Долины Затерянных Душ. Сюжет Молодой миллионер Фрэнсис Морган вместе со своим обанкротившимся дальним родственником Генри Морганом отправляется на поиски старинного клада, спрятанного их далёким предком-пиратом. Но путешествие становится ещё интересней, когда к ним решает присоединиться прелестная Леонсия, к чарам которой не равнодушны оба молодых человека. Роман и кино Приключенческий фильм "Сердца трёх" нередко называют последним советским или первым советско-российским фильмом. Это утверждение недалеко от истины - съёмки фильма начинались в 1990 году, при поддержке и финансировании Госкино, а закончились в 1992 - в другой стране и при совершенно других условиях. Фильм снят по мотивам одноименного романа Джека Лондона. Здесь нужно сказать, что книга эта очень нетипична для автора. Это единственное произведение Джека Лондона (кстати, юбилейное - пятидесятое), написанное им специально для Голливуда. Соавтором Лондона выступал голливудский сценарист Чарльз Годдар. Но фильм по этому сценарию так никогда и не был снят в Голливуде. В отличие от киностудии имени Довженко. Роман даже не пытался казаться правдоподобным. Это - приключения в чистом виде. Здесь есть всё - погони, драки, перестрелки, ложные обвинения, побег из тюрьмы, затерянное племя, сокровища майя, пиратские клады, финансовые махинации, тайна рождения, любовный треугольник... Главное - не пытаться подходить к произведению с точки зрения логики и здравого смысла. Не тот это жанр. Ну, а создатели фильма ещё и от себя приключений прибавили. В романе Джека Лондона основная сюжетная интрига вертится вокруг феноменального сходства двух главных героев - Генри и Френсиса. В фильме первоначально планировалось пригласить на обе роли одного актёра - Олега Меньшикова. Но он отказался - съёмки предполагали длительные командировки, а артист был занят в Театре им. Моссовета, к тому же у него начинались репетиции в лондонском театре "Глобус". А вот Сергей Жигунов пришёл на пробы сам - он с детства зачитывался романом Джека Лондона. Режиссёр фильма, Владимир Попков, не хотел брать в картину никого из "гардемаринов", опасаясь неизбежного сравнивания двух фильмов, но Жигунов умел быть убедительным. Успешно пройдя пробы на роль Френсиса, он заявил, что ему ближе роль Генри, а пройдя пробы и на эту роль, предложил на роль Френсиса своего друга Владимира Шевелькова. Пробы оказались очень удачными. Но, поскольку эти два актёра вовсе не похожи, сюжет был довольно существенно изменён. Ну, раз уж два гардемарина собрались в одной картине, вполне логично было пригласить и третьего, это был, как минимум, хороший рекламный ход. И Дмитрий Харатьян был приглашён. Правда, серьёзной роли для него не нашлось, только небольшая - лётчика Парсонса. Ради него эта роль была немного увеличена. На главную женскую роль - прелестной своенравной Леонсии - режиссёр долго не мог найти подходящую кандидатуру, хотя пересмотрел чуть ли не полторы сотни соискательниц. Алёна Хмельницкая, в конце концов утверждённая на эту роль, была студенткой и серьёзного опыта работы не имела. На фоне своих более опытных, да и куда более талантливых партнёров, она порой теряется. Но "гардемарины", нужно отдать им должное, старательно подтягивали неопытную актрису. Вторая женская роль - Акатавы, жрицы Солнца из племени Затерянных Душ, была отдана таинственной красавице-эстонке Пирет Мянгел. Эта роль так и осталась единственной в её кинокарьере (эпизодическую роль танцовщицы в фильме "Человек с бульвара Капуцинов" можно в расчёт не принимать). "Сердца трёх" действительно стали последним советским фильмом. Съёмки начинались достаточно весело - было неплохое финансирование, была поддержка Госкино. "Латиноамериканские" сцены решено было снимать в Индии. Командировка оказалась довольно длительной и из неё съёмочная группа вернулась уже в совсем другую страну. О государственной поддержке картины пришлось забыть. Для того, чтобы закончить картину, режиссёр взял кредит - 1000000 долларов. А продюсером фильма числится в титрах Сергей Жигунов. В 1990 году он стал генеральным директором ТО "Шанс" при "Мосфильме". "Сердца трёх" стали его дебютом в новом качестве. Все затраты удалось полностью окупить, когда в прокат вышла двухсерийная киноверсия. Чуть позже на её основе был создан пятисерийный телевизионный минисериал. Фильм, хоть и не отличавшийся особо выдающимися достоинствами, зрители приняли отлично. Захватывающий сюжет, красивые видовые съёмки, отличные диалоги, любимые актёры - всё это и сейчас привлекает в картине. А ещё - в нём восторжествует справедливость, зло будет наказано, любящие сердца соединятся... Чего ещё требовать от развлекательного фильма? Хочется ещё обратить ваше внимание на трёх актёров, играющих в фильме эпизодические роли. И первый из них - Владимир Сошальский. Мистический слепой Справедливый Судья в его исполнении просто великолепен. Не менее прекрасен Игорь Кваша, играющий злокозненного Жреца Солнца. Его героем можно любоваться бесконечно, видно, что актёр получает от этой роли искреннее удовольствие. И, наконец, прекрасный Главный Злодей Советского кинематографа - Альгимантас Масюлис. Ну, что поделать, - актёру с такой внешностью редко предлагали роли положительных героев. Зато его "злодейский послужной список" богат, обширен и разнообразен. С окончанием съёмок проект не был окончательно закрыт. Активно обсуждалась возможность продолжения этой истории. Отчасти поэтому финал картины весьма отличается от финала книги и явно намекает, что "продолжение следует". Но, увы. Продолжения истории не последовало. И фильм так и остался последним, где снимались вместе "три гардемарина".
Екатерина: Всем привет. В последнее время я вдруг снова стала смотреть французское кино. "Мадам" - картина 2017 года о женщине по имени Мария, которая работает горничной в богатом доме. Её все любят, для хозяев она уже практически член семьи. И вот однажды на званый ужин были приглашены гости. Но хозяйке дома Энн показалось, что 13 человек за столом - плохая примета. Подумав и посоветовавшись с мужем Бобом, Энн решила... выдать свою любимую служанку за аристократку! Мария - испанка по происхождению. У неё есть дочь, которая занимается фигурным катанием. Шансов на личное счастье у женщины немного, потому что она совсем некрасива. Несмотря на то, что она вызывающе вела себя и рассказывала пошлые анекдоты, благодаря своей наивности, непосредственности и открытости гости были буквально очарованы загадочной подругой Энн. А один из гостей, богач Дэвид, даже решает продолжить с Марией знакомство. Честно говоря, мне было скучно. Ситуацию спасает только и исключительно Мария - единственная, за кого по-настоящему волнуешься и переживаешь. Также я посмотрела "Тайну Анри Пика". Вот тут, на мой взгляд, самый лучший отзыв на этот фильм - https://postcriticism.ru/tajna-anri-pika/ Что я могу сказать об этой картине? Одних Анри Пик озолотил и прославил, других оставил без работы, семьи, репутации. Мне искренне жаль настоящего автора романа о Пушкине "Последние часы любви". Думаю, он так и останется никому не нужным "литературным негром" или "добрым призраком". Кстати, я так и не угадала, кто же написал это произведение. Хотя была очень близка к разгадке, но с другого конца зайти не догадалась. Шерлок Холмс (известный критик) и доктор Ватсон (дочь Анри Пика), проводящие своё детективно-литературное расследование, покоряют буквально с первых кадров. Хочется верить, что у них всё сложится хорошо. А я как автор скажу вам вот что. Думаю, никто и никогда в здравом уме не согласится на такую авантюру. Нужно всё-таки иметь смелость, чтобы представить на суд читателей своё собственное произведение, причём не под псевдонимом, а под своим собственным настоящим именем. Хорошо, что есть "Леди", где можно выкладывать свои произведения и обсуждать свои творения с читателями. Но, разумеется, каждый автор в тайне мечтает издаться. Надеюсь, однажды повезёт и мне.
Екатерина: Крымский мост: Сделано с любовью Жаркое лето и ласковое море. В Керчи строится Крымский мост. У Димы – молодого и дерзкого строителя – есть хобби: из каждой смены студенток-археологов выбрать самую красивую и именно её завоевать. И в этот раз случилось бы так же, если бы не московский пиарщик. Он привёз на стройку телевизионщиков из Америки, и, конечно, именно он – роскошный карьерист на белом кабриолете – покорит сердце Вари. Или нет? Пока два соперника наперегонки очаровывают героиню Катерины Шпицы, горячий кавказец Берик (по паспорту Бернард!) пытается реализовать свою мечту – жениться на американке и уехать в Голливуд. Юмор, по которому давно соскучилось наше кино, приключения и любовь – в долгожданной новой романтической комедии Тиграна Кеосаяна. "Это фильм о любви в обстоятельствах стройки Крымского моста. Действие начинается в 40-е, во время войны, и заканчивается в наши дни, в день открытия движения по мосту, – рассказывает автор сценария Маргарита Симоньян. – Ещё до того, как я начала писать сценарий, мы несколько раз приезжали на мост, чтобы посмотреть, познакомиться с людьми, поговорить. Некоторые послужили для меня прототипами героев фильма. Например, образ Михалыча, капитана катера, полностью списан с человека со стройки". Съёмки киноленты проходили в акватории Керченского пролива и на острове Тузла в условиях реального строительства, в самом эпицентре событий: там, где погружались сваи, бетонировались опоры и устанавливались металлические пролёты Крымского моста. Актёры работали рядом с инженерами, монтажниками, сварщиками, машинистами кранов, которые также стали героями фильма (в эпизодах и массовке снимались преимущественно жители Крыма и Кубани). "Мы работали в условиях реальной стройки и очень благодарны строителям, которые позволили нам это сделать. Там не было декораций: настоящий бетон, металл, техника. Непридуманная атмосфера большой стройки, вокруг которой разворачиваются все события фильма", – отмечает режиссёр Тигран Кеосаян. "Фильм в первую очередь о людях, которые остаются людьми, несмотря на любые политические события. Наши переживания, то, как мы любим, доверяем, разочаровываемся друг в друге – это вечно", – рассказала Катерина Шпица. Автор сценария: Маргарита Симоньян Режиссёр: Тигран Кеосаян Главный оператор: Игорь Клебанов Композитор: Сергей Трофимов Продюсер: Давид Кеосаян Исполнительный продюсер: Юнона Глотова В ролях: Алексей Демидов, Катерина Шпица, Артём Ткаченко, Сергей Никоненко, Юрий Стоянов, Ирина Розанова, Алёна Хмельницкая, Сергей Газаров, Лаура Кеосаян, Александр Ильин, Лариса Малеванная, Елизавета Мартинес-Карденас, Софья Зайка
Екатерина: Прогулка по Риму Год: 2017 Жанр: приключения Категория: фильм Страна: ИталияАльт. Название: Una gita a Roma Слоган: «Если вы ищете красоту, то вам в Рим!» Режиссёр: Карин Пройа Продюсер: Раффаэль Буранелли, Карин Пройа Сценарист: Карин Пройа, Раффаэль Буранелли Премьера Мир: 4 мая 2017 Премьера РФ: 18 октября 2018 Время: 110 мин. Актёры: Стефано Амброджи, Фабрицио Аполлони, Лучия Батасса, Пино Борселли, Сильвана Бози, Раффаэль Буранелли, Tea Buranelli, Клаудия Кардинале, Francesca Cardinale, Кьяра Конти Франческо — обыкновенный мальчишка, живущий вместе с родителями и младшей сестрой Марией. Больше всего на свете главный герой мечтает оказаться в Риме, чтобы прогуляться по улочкам вечного города и проникнуться духом истории. Приближается его девятый день рождения, и мальчик надеется, что родители исполнят его желание. Судьба оказалась благосклонна к Франческо, поскольку мама и папа купили билеты в сказку. Всё семейство отправляется навстречу приключениям, однако происходит событие, которое заставляет мальчика впасть в отчаяние и испытать настоящий ужас. У взрослых появляются проблемы, которые вынуждают их покинуть Рим и отправиться домой. Франческо не собирается мириться с такой несправедливостью и разрабатывает гениальный план побега от взрослых. Он намерен как можно дольше задержаться в вечном городе, но немного переживает из-за предстоящего одиночества. Компанию мальчишке решает составить его сестрёнка, и вместе дети окунаются в невероятный мир, наполненный тайнами, красотами города и удивительной атмосферой. Но чем же закончится история маленьких детей, которые решили пойти на такой опасный шаг, чтобы познакомиться с другой страной? Главным персонажем приключенческого фильма является 9-летний мальчик Франческо. Юный герой родом из небольшого уютного городка, в котором почти никогда не происходит что-то по-настоящему интересное. Трогательный мальчуган уже давно мечтает увидеть мир, чтобы иметь о нём собственное представление. И, конечно же, очень надеется на то, что когда-нибудь ему представится возможность посетить другие страны, дабы восхититься их достопримечательностями. Близкие родственники всей душой обожают озорного мальчишку, и однажды принимают решение сделать ему подарок в виде поездки по живописному Риму. Наконец-то мечта Франческо воплотилась в реальность — позабыв обо всём, весёлый паренёк в сопровождении любимой мамы и младшей сестрёнки Марии отправляется в солнечную Италию. Однако внезапно в жизни сердобольной родительницы возникает серьёзная проблема, и та решает поехать домой. Сынишка очень опечален из-за такого поворота событий, ведь он ещё не полюбовался на Сикстинскую Капеллу. В итоге, приняв решение ослушаться мать, Франческо совершает побег. Вскоре любознательный малыш знакомится с множеством интересных и дружелюбных людей и открывает для себя совершенно иной мир… Когда мечте не дают сбыться Есть такие города, по которым можно бесконечно гулять, открывать всё новые места и постоянно сталкиваться с необычными людьми. Кинематографисты научились про них рассказывать. Например, это хорошо получается у тех, кто соглашается снимать коротенькие истории для антологий «…, я люблю тебя». Но есть и такие отчаянные, как создатели «Прогулки по Риму», где город заслоняет всё. И игру актёров, и сюжет, и даже сам себя, позволяя местным жителям расцвести и знакомить маленьких героев и кинозрителей с Римом и его окрестностями, создавая у них непреодолимое желание возвращаться туда снова и снова. На день рождения Франческо получает в подарок поездку мечты – Рим и все его музеи со скульптурами и картинами, которые пока мальчик видел только на картинках. К всеобщему сожалению, отец семейства не может поехать с ними, он получил на работе срочное задание и, если не справится с ним вовремя, налетит от начальства на серьёзные штрафы. Поэтому в Рим отправляются Франчество с сестрой Марией, их мама Леа и её подруга Симона. Поначалу всё идёт хорошо, но потом к ним в дом, где трудится папа, наведываются родственники, чтобы поздравить Франческо с девятилетием, и не только не дают ему работать, но и крушат всё вокруг. Поэтому Леа решает вернуться, чтобы помочь супругу. Но дети сбегают из поезда и отправляются в самостоятельное путешествие по Риму, чтобы наконец-таки увидеть знаменитую Сикстинскую капеллу и другие чудеса вечного города. Говорят, что если в фильме есть животные или дети, то они переиграют всех на свете, вот в «Прогулке по Риму» они тоже есть, но всё-таки самыми интересными персонажами в этой картине смело можно называть второстепенных-третьестепенных персонажей. Это местные жители, которые, как и обитатели больших столичных городов, никогда не были в самых их интересных местах, и очень сожалеют об этом, по крайней мере, делают вид. Зато у них всегда есть время поболтать, угостить или направить заблудившихся, потерявшихся или просто нуждающихся в добром слове случайных встречных. А когда уже становится совсем невмоготу и хочется напомнить создателям, что мир не бывает белым и пушистым, тут же появляются не очень положительные герои, оттеняющие слишком уж добрых и отзывчивых. Сколько же талантов обитает в Риме, чего они только ни делают: и кукол, и часы ремонтируют, фокусы показывают и много чего ещё успевают. Наблюдая за всем этим, тоже хочется схватиться за камеру и показать, какие и у нас есть замечательные, талантливые и неординарные личности, готовые из ничего состряпать нечто невообразимое. Хотя сделать это всё-таки хочется только уже по возвращению из Рима, в который тянет на протяжении всего просмотра. Всем в «Прогулке по Риму» руководит Карин Пройа («Девушка под прицелом»), для которой фильм стал режиссёрским дебютом, эти заботы она совмещает с ролью Леи, мамы сбежавших малышей. Кроме неё просто невозможно не упомянуть двух главных малышей, которые вытягивают картину на протяжении всей истории. А ещё здесь в совсем крошечном, но важном эпизоде появляются живые классики – Клаудия Кардинале («8 с половиной») и Филипп Леруа («Ночной портье»). Картина «Прогулка по Риму» - это ожившая открытка из лета с яркими сценами, от которых в кинозале попросту бросает в пот, забавным саундтреком и актёрами, которые натурально переживают за Марию и Франческо. Кино получилось в меру поучительным, хотя и с оговорками, что если к чему-то стремиться и идти не покладая рук, то всё рано или поздно исполнится, просто надо верить и никогда не останавливаться. При этом не забывая любить семью, страну и лучше учиться, чтобы не пришлось потом краснеть перед туристами, которые могут не знать, где расположен тот или иной объект… Дмитрий Бортников Сюжет фильма "Прогулка по Риму" Это - картина о детях, которые решили сами посмотреть на все достопримечательности, несмотря ни на какие трудности. Многие дети любят путешествовать, поскольку во время каждого похода они испытывают различное количество чувств и эмоций. Дети, путешествуя, знакомятся с реальной жизнью и проблемами, которые могут встретить их в любой неподходящий момент. Во время каждого путешествия ребёнок многому учится, прививаются новые манеры, и развивается самостоятельность. В центре повествования данной киноленты оказывается девятилетний Франческо, который всегда увлекался чтением книг, изучением разных городов и стран. Мальчишка любил вместе с родителями отправляться в поездки, пусть даже в соседние города, но и это делало его счастливым. Затянувшаяся прогулка Парнишка перед каждой поездкой изучал культуру и достопримечательности каждого города, дабы уже точно выстроить для себя план действий и уже знать, чем займётся во время отпуска. Накануне своего дня рождения мальчишка не стал просить у родителей подарок, поскольку и так знал, что они его смогут удивить. Таки он был прав, поскольку родители парня преподнесли ему путёвку в Рим, где его ожидает множество экскурсий и интересных развлечений. Франческо вместе со своей матерью и пятилетней сестрой отправляется в путь. На тот момент ещё никто даже и не подозревал, чем обернётся этот отпуск. Сперва всё шло по плану, дети были счастливы и радостны, поскольку каждый день их ожидало множество развлечений и прогулок. Сбежать от мамы Но вскоре обстоятельства вынуждают героев вернуться домой раньше положенного времени. Эта ситуация очень сильно огорчает девятилетнего парня, и он принимает серьёзное решение. Ключевой герой отправляется в бега от собственной матери, не желая возвращаться в родной город. Его младшая сестра также последовала за старшим братом. Главные герои оказываются один на один с большим городом, который полон опасностей и серьёзных испытаний. Главные герои мечтают отправиться на Сикстинскую капеллу, которую они давно мечтали посмотреть. Рим откроет перед юными гостями множество приключений и знакомства с самыми неожиданными местами, о которых знает не каждый местный житель. Маленькими шагами по Риму Но у Франческо есть заветная мечта, которая заставляет его идти смелыми шагами навстречу к своим планам. Молодой герой совсем недооценил всю ситуацию, поскольку на их с сестрой пути ожидается множество препятствий, которые значительно разрушат их спокойное существование. Тем временем родители находятся в ужасе, понимая, что их маленькие дети бродят самостоятельно по огромному Риму, который наполнен преступниками и другими опасностями. Но и здесь родители должны будут войти в положение своих детей, и вспомнить, что когда-то совсем давно тоже были в таком возрасте, поэтому дают возможность детям насладиться своей самостоятельностью, и проявить решительность во многих моментах. Куда приведёт детей их прогулка по красивой и эстетичной Италии? Фильм "Прогулка по Риму" придётся по вкусу всем желающим понаблюдать за воплощением мечты маленького мальчика и его сестрёнки их собственными силами. Наталья Тимонина Кинопрокатная компания, «ПилотКино», специализирующаяся исключительно на итальянском кино, в основном, комедиях, предлагает российскому зрителю совершить однодневное кинопутешествие по столице Италии, посмотрев добрую и наивную ленту — «Прогулка по Риму». Режиссёр картины, Карин Пройя, больше известна как кино-, теле- и театральная актриса. «Прогулка по Риму» — её первый полнометражный фильм в качестве режиссёра. Сценарий она написала совместно со своим супругом — Рафаэлем Буранелли. В прошлом году лента получила Приз зрительских симпатий на 4-м Российско-итальянском фестивале — RIFF. Итак, в центре событий 9-летний Франческо. Несмотря на столь юный возраст, он обожает искусство и неплохо разбирается в нём. Его самая большая мечта — увидеть Сикстинскую капеллу в Ватикане. Именно поездку туда и дарят родители маленькому искусствоведу на день рождения. Но, к сожалению, неожиданно долгожданная экскурсия оказывается на грани срыва. Но Франческо ничто не может остановить. Он во что бы то ни стало увидит своими глазами великое творение Микеланджело. Пусть даже это грозит инфарктом для родителей! Маленький Франческо сбегает от своей мамы и самостоятельно отправляется в Ватикан. Компанию ему составляет его младшая сестрёнка — Мария. Вместе с Франческо и Марией на прогулку по Риму отправляемся и мы. Пока маленькие любители искусства ищут дорогу к музею, камера показывает нам прекрасные окрестности итальянской столицы. Приключения, которые случаются с юными персонажами по ходу действия, раскрывают перед нашими глазами удивительную вселенную Вечного города. И её могли открыть нам только дети, у которых ещё чистый и восторженный взгляд на самые рутинные моменты жизни. Они способны видеть то, чего мы, взрослые, уже не замечаем, потонув в паутине разных дел. Вот мы вместе с ребятами бродим по маленьким римским улочкам и вдруг выходим на Пьяца Навона. Присоединившись всего на несколько минут к экскурсии, вдруг узнаём легенду знаменитого фонтана четырёх рек великого Бернини. Немного послушав увлекательный рассказ гида, продолжаем следовать за Франческо и Марией. Вместе с ребятами мы побываем на Капитолийской площади и полюбуемся копией конной статуи самого Марка Аврелия перед мэрией. Увидим из окна автобуса Замок Святого Ангела, который за свою многовековую историю существования успел побыть и крепостью, и папской резиденцией, и даже тюрьмой! Можно ещё долго перечислять, какие достопримечательности одной из самых красивых столиц в мире нас ждут при просмотре этой ленты. Конечно, наши путешественники доберутся до самого «сердца» Рима, Ватикана, и увидят Сикстинскую капеллу. «Прогулка по Риму» — это не только фильм-путешествие, это ещё и попытка авторов запечатлеть быт жителей столицы, показать город глазами его населения, изобразить то, как живут сегодняшние римляне. Именно так, с двух сторон, мы и смотрим на действия, развивающиеся в фильме — как самый обычный турист, глазеющий на величественные вековые здания и скульптуры, и как местный житель, который ходит на работу, встречается с друзьями, ссорится с любимой сестрой из-за пустяка и не разговаривает с ней несколько лет. На пути Франческо и Марии встречаются самые разные люди — от чудесных стариков, искренне переживающих за то, что такие маленькие дети бродят по улицам города совершенно одни, до уличной мафии, эксплуатирующей труд детей-беспризорников. Пожалуй, эта сюжетная линия самая слабая и самая грустная в картине. Авторы, начав её, так ничем и не закончили. Она прошла лёгким фоном, несмотря на то, что ей было уделено чуть ли не всё экранное время. Но, видимо, говоря о Риме, нельзя было не затронуть эту тему. А поскольку «Прогулка по Риму» — всё же семейная комедия, то нельзя было и углубляться в эту проблему, ведь так можно было уйти в социальную драму, чего, по всей видимости, Карин Пройя делать не хотела. Но ей и её мужу удалось уловить настроение этого города и мысли её жителей абсолютно с разных сторон, как с плохих, так и с хороших. Карин Пройя, режиссёр, автор сценария: «Я хотела показать вечную красоту Рима на контрасте с «маленьким Римом» деталей, которые мы обычно не замечаем. Дети могут оценивать искусство без предрассудков, подниматься выше суждений «нравится-не нравится» и смотреть шире». В целом получился очень добрый и светлый фильм для всей семьи с прекрасным актёрским составом. Карин Пройя сыграла маму Франчески и Марии, её супруг примерил образ экранного мужа, а маленькая Мария — их дочь на самом деле. Но весь фильм, безусловно, держится на юном даровании — Либеро Натоли, сыгравшего Франческо. В ленте можно также увидеть и саму Клаудиу Кардинале, а также британского гитариста — Филиппа Палмера. Ему был отведён совсем крошечный эпизод, но очень яркий, который отражает смену поколений и смену эпох, что весьма символично для Вечного города. В общем, берите детей и бодрым шагом идите всей семьёй в кино на экранную «Прогулку по Риму»!
Екатерина: Подборка детективов для вечернего просмотра: 1. Палач Кейтер-Стрит The Cater Street Hangman 1998 С помощью смелой аристократки инспектор Скотланд-Ярда охотится за серийным убийцей молодых женщин в викторианском Лондоне. 2. Тайна леди Одли Lady Audley's Secret 2000 Гувернантка Люси Грэм выходит замуж за своего хозяина, богатого пожилого аристократа сэра Майкла Одли. До поры до времени ей удаётся поддерживать образ респектабельной дамы из высшего общества. Но из Австралии с золотых приисков приезжают племянник сэра Майкла Роберт и его друг и деловой партнёр Джордж. Увидев портрет Люси, Джордж, разыскивающий своих пропавших жену и ребёнка, испытал сильнейшее потрясение, после чего и сам бесследно исчез. А Роберт, поначалу очарованный блестящей и порочной красотой леди Одли, начинает подозревать, что она скрывает правду о своём прошлом. 3. Мини-сериал Бархатные пальчики Fingersmith 2005 1862 год. Викторианский Лондон. 20-летняя Сью Трайндер с детства знала только одну «семью» — шайку карманников. Мошенник Ричард Риверс по прозвищу Джентльмен предлагает ей помочь в осуществлении хитроумной аферы. Он задумал жениться на богатой наследнице Мод Лилли, выманить у неё деньги и отправить в сумасшедший дом, и обещает поделиться добычей со Сью. Однако тщательно проработанный план даёт трещину: между двумя молодыми женщинами вспыхивает страстное взаимное чувство. Но только после вынужденной разлуки, поняв, что их обеих обманывали с самого начала, Мод и Сью осознают всю глубину своей любви… 4. Рубин во мгле The Ruby in the Smoke 2006 Англия, октябрь, 1874 год. Салли Локхарт необыкновенно хороша собой, она почти не разбирается в музыке и литературе, зато решительна, отчаянна и без промаха стреляет из пистолета. Отец Салли недавно погиб при весьма странных обстоятельствах, и мысль об этом не перестаёт преследовать девушку. Вскоре она получает загадочное письмо, предупреждающее её о «семи благословениях». Салли чувствует, как вокруг начинает сгущаться мгла, а призраки прошлого вновь бродят неподалёку. Она совсем одна в туманном Лондоне, а времени на разгадку ужасной тайны, от которой зависит её жизнь, остаётся совсем немного… 5. Тень полярной звезды The Shadow in the North 2007 Тень зла… Можно ли вызвать её на спиритическом сеансе или запечатлеть на фотоснимке? В мастерской «Гарланд и Локхард» всегда оживлённо — Фред экспериментирует с новыми камерами и техникой съёмок. Повзрослевшая Салли открывает своё дело. Теперь она консультант по финансовым вопросам. Джим пишет пьесы и работает в театре. Но однажды Салли и её друзья поневоле становятся детективами. Случайные, казалось бы, события, произошедшие с каждым из них, оказываются звеньями одной цепи. И за всеми стоит владелец компаний «Полярная звезда». Беллман всемогущ. Он торгует смертью и создаёт чудовищные «паровые ружья». С каждым шагом Салли, Джима и Фреда всё сильнее затягивает в зловещую тень «Полярной звезды». 6. Тайна двухколёсного экипажа The Mystery of a Hansom Cab 2012 История убийства в Мельбурне (Австралия), в которой тело убитого было обнаружено вечером внутри двухколёсного экипажа. 7. Леди исчезает The Lady Vanishes 2012 В поезде, едущем из Тироля в Лондон, загадочным образом исчезает пожилая леди. Её попутчица начинает расследовать это происшествие вместе с молодым человеком. Постепенно они вместе с остальными пассажирами оказываются втянутыми в шпионскую интригу. 8. Визит инспектора An Inspector Calls 2015 События разворачиваются в огромном особняке Артура Берлинга, крупного промышленника. Вся семья собирается в доме, чтобы устроить праздничный ужин. Но идиллию разрушает визит инспектора полиции Гула, расследующего подозрительное самоубийство девушки по имени Ева Смит. Гул подозревает в причастности к случившемуся не только Артура, но и остальных собравшихся за столом, и сразу заявляет, что намерен побеседовать с каждым… 9. Свидетель обвинения The Witness for the Prosecution 2016 В Лондоне 1920-х годов происходит жестокое убийство светской дамы Эмили Френч. Все улики указывают на юного проходимца Леонарда Воула, который убил богатую наследницу, чтобы завладеть её состоянием. По крайней мере, такую историю рассказывает в суде домоправительница убитой. Однако Леонард уверен, что загадочная хористка Ромейн может доказать его невиновность.
Екатерина: "Два долгих гудка в тумане" (СССР), реж. Валерий Родченко, 1981 "На дальнем севере, в безлюдной тундре вынужденную посадку совершает гидросамолёт с инкассаторами, везущими немалую сумму денег. Самолёт уносит ветер, и на другом берегу озера неизвестный совершает кражу, а свидетеля убивает на борту пассажирского теплохода, совершающего последний рейс перед закрытием навигации. Среди пёстрой компании пассажиров скрывается рецидивист, и капитан начинает собственное расследование…" Такую аннотацию нам выдаёт сайт "Кинопоиск". Нет, это не триллер, как пишут в одной из рецензий. В основе картины - чистый детектив без примеси других жанров. Догадаться, кто же является преступником, сложно, но всё-таки возможно. Собственно говоря, история этого человека с самого начала казалась немного притянутой за уши. Кино, с одной стороны, даже немного сонное, неторопливое, размеренное. С другой стороны, более активные действия, возможно, только испортили бы весь фильм. Конечно, это далеко на Агата Кристи, и автор отзыва, который на неё ссылается, скорее польстил нашему кино. Да, это не мисс Марпл и не Эркюль Пуаро. Однако смотреть кино всё равно интересно. Сначала никак не можешь привыкнуть к тому, что видишь на экране. Взгляд блуждает, не в состоянии долго задерживаться на происходящем. Но чем дальше мы вместе с героями этой непростой истории продвигаемся по сюжету, тем интереснее становится просмотр. Совершено два убийства, главная улика в расследовании - весьма необычные часы, которые запомнил свидетель. Вычислить преступника оказывается не так уж просто, тем более что подозреваемых хватает. Спокойную атмосферу между первым и вторым преступлением долго ничего не тревожит. Может, поэтому и для зрителей, и для героев происходящее становится по-настоящему неприятным сюрпризом. Кое-кто даже испытает сильный шок. Финал оригинальный, интересный и очень необычный. Наказать преступника традиционным способом не получилось, но избежать наказания ему всё же не удалось. Причём наказания куда более страшного и ужасного, чем просто ответить за свои ужасные поступки. Конечно, картина "Два долгих гудка в тумане" вряд ли станет любимым кино, но посмотреть её хотя бы раз определённо стоит. Хотя бы для того, чтобы вспомнить, как раньше при минимальном бюджете умели снимать отличные фильмы, о которых помнят до сих пор.
Екатерина: "Идеальная пара" (Россия), реж. Ольга Доброва-Куликова, 2014 Вот что нам сообщает сайт "Кинопоиск": "Зоя — спортсменка с мужским характером. Поэтому сильному полу с ней тяжело, и они от неё сбегают. Но Зоя мечтает выйти замуж и завести детей. Кеша — холостяк, живёт с родителями. Однажды он уходит из дома с намерением жениться на первой встречной. Ей оказывается Зоя, которая решает, что сможет сделать из Кеши идеального мужа. Он предлагает Зое переделать друг друга: день она, день он. Кеша, наконец, находит женщину своей мечты, которая его понимает. А Зоя встречает отличного парня. Однако скоро обнаруживается, что «переделка» не прошла даром…" Анна Уколова - настоящее чудо нашего кинематографа. У неё нет проходных ролей. Каждый образ "сделан" с душой. Мне актриса запомнилась в таких картинах, как фильм "Петрович" с Дмитрием Фридом из сериала "Анна-детективъ" и лёгкий детективный сериал "Мама Лора" с Еленой Пановой в главной роли. В первой картине Анна Уколова играет роль женщины по кличке "Петрович", которая всячески "строит" мужиков и пытается выжить в тяжёлое для страны время, когда уже развалился Советский Союз. Во второй картине актрисе досталась роль Нины - активной барышни, которая везде и всюду ездит на велосипеде, собирая всевозможные сплетни о жителях родной деревни. Но практически всегда за вредным фасадом героинь актрисы скрывается нежная и ранимая душа тургеневской барышни, отчаянно нуждающейся в любви, внимании и заботе. Фильм "Идеальная пара" чем-то неуловимо напоминает мои любимые картины - "Свадьба по обмену" с Екатериной Вилковой, Максимом Матвеевым, Марией Кожевниковой и Фёдором Бондарчуком; а также "30 свиданий" с Натальей Медведевой (бывшая участница шоу "Камеди Вумен"), Никитой Панфиловым и Ириной Гринёвой. В "Свадьбе по обмену" главная героиня, модель Соня, ссорится с телеведущим Русланом, после чего решает выйти замуж за первого встречного. Волею судьбы им становится банковский клерк Саша, отвергнутый секретаршей Кристиной, в которую уже давно влюблён. В "30 свиданий" главная героиня Даша пытается при помощи оригинального и необычного способа, найденного на просторах интернета, отыскать своё непростое женское счастье. Главная героиня "Идеальной пары" - спортсменка Зоя, которая после очередного награждения золотой медалью заявляет о намерении уйти наконец-то из спорта, которому отдала 25 лет собственной жизни. Также Зоя клянётся, что за месяц непременно найдёт себе мужа. Зоя даже наведывается в ЗАГС, чтобы сообщить о счастливом событии, которое должно вскоре состояться в её жизни. Сотрудница ЗАГСа сначала посчитала Зою сумасшедшей, но заявление, тем не менее, в конце концов приняла. Дело за малым - найти потенциального жениха. Вот только Зое фатально не везёт. Но ровно за три дня до назначенной даты она буквально нос к носу сталкивается с Кешей - программистом, которого родители выгнали из дома, велев не возвращаться без невесты. Оказалось, что его мама как раз работает в том самом ЗАГСе. Именно она принимала заявление у Зои... Как и следовало ожидать, ничего хорошего из брака Зои и Кеши не получается. Она - ранний жаворонок, он - полуночная сова. Она встаёт с рассветом и бегает по утрам, он спит как минимум до 11 часов и ненавидит спорт. Она предпочитает здоровое питание, он ничего не имеет против вредной еды. Она очень активна и энергична, ей постоянно нужно что-то делать, куда-то бежать. Он фантастически ленив, к тому же, дня не может прожить без своего драгоценного компьютера. Она любит шашки, он - шахматы. Она ходит в походы, он всего лишь один раз (в далёком детстве) выезжал за пределы Москвы. И тем не менее, Зоя и Кеша решаются на рискованный эксперимент. Они собираются переделать друг друга, поочерёдно ведя тот образ жизни, к которому каждый из них уже так привык. Итогом эксперимента становится то, что, даже расставшись и встретив наконец своих "идеальных" половинок, Зоя с Кешей понимают, что друг без друга они всё равно уже не могут... С Анной Уколовой я давно знакома, а вот Андрей Чадов стал приятным открытием и сюрпризом. Я много слышала об Андрее и Алексее Чадовых, но кино с ними мне как-то посмотреть не довелось. Рада, что первый опыт просмотра картины с Андреем Чадовым оказался удачным. Ну а про Анну Уколову и говорить нечего - её участие в картине само по себе уже является своеобразным знаком качества.
Екатерина: "Турецкий гамбит" (Россия), реж. Джаник Файзиев, 2005 Борис Акунин хорошо известен своими историями про Эраста Петровича Фандорина. В "Азазели" сыграл Илья Носков, и его герой ещё совсем юный. Потеряв прямо в день свадьбы невесту Лизу (Марина Александрова), наш герой становится замкнутым и угрюмым. "Статского советника" с Олегом Меньшиковым, Никитой Михалковым и Эмилией Спивак я откровенно не люблю. И к тому же, не могу представить себе, что после Вари Фандорин захотел бы связываться с женщинами. В "Турецком гамбите" главные роли достались Егору Бероеву и Ольге Красько. Отчаянием буквально пронизана для зрителя эта картина, ожидание драматической развязки не отпускает ни на минуту. Возможно, виной тому - грустная музыка? Здесь мы видим совсем другого Фандорина. Это уже не тот возвышенно-романтичный юноша из "Азазели", но ещё и не циничный мужчина из "Статского советника". Этот Фандорин так трогательно заикается, так смущается при разговорах с рыжей барышней Варей, что ему просто невозможно не сочувствовать. И совершенно не хочется думать о Варином женихе Пете Яблокове (Александр Олешко), из-за которого барышня, собственно говоря, и ввязалась в эту авантюру. Жених в течение всей картины кажется зрителю абсолютно лишним. Варя - девушка храбрая, даже на воздушном шаре лететь не побоялась. Единственное, за что её можно основательно поругать - что выбрала не тот путь и не того человека. И ты будешь сильно ругать Варю за принятое ей решение, независимо от своего личного отношения к её жениху, обвинённому в предательстве. Детективная линия на высоте, интрига сохраняется до самого конца, и предсказать развязку в данном случае решительно невозможно. Не хочется говорить банальности, сообщая о том, что здесь показана страна, которую мы потеряли. И тем не менее, смотря "Турецкий гамбит", в очередной раз понимаешь, что вечера в России и в самом деле упоительны. И других таких вечеров не найдёшь нигде в мире. Даже сейчас, когда ощутить то самое эхо прошлого весьма непросто.
Екатерина: Павел Лунгин: «Душа тянется к чистому» Художественный фильм «Ветка сирени» Режиссер – Павел Лунгин Производство Россия, Люксембург. 2007 г. Кинорежиссер Павел Семенович Лунгин, народный артист России, призер международных и российских кинофестивалей, - талантливый, вдумчивый и глубокий мастер. Но вот его музыкальная драма под названием «Ветка сирени», созданная совместно с французскими продюсерами, осталась практически незамеченной на Московском международном кинофестивале. Именно поэтому было вдвойне интересно посмотреть этот фильм. В одном из своих интервью режиссер Павел Лунгин сказал, что «с возрастом жизнь съеживается, сужается» и «остается только один круг света, и он фокусируется на чем-то одном». Так и в его фильме «Ветка сирени» все сфокусировано на «душистом цветке», в котором заключена тайна. Фильм-фантазия, как его обозначил режиссер, построен на легенде, связанной с выдающимся русским композитором и пианистом Сергеем Рахманиновым. По этой легенде, была в жизни музыканта одна незнакомка, которая присылала ему белую сирень после каждого его концерта. По утверждениям исследователей, это история продолжилась и в Америке, куда композитор уехал в 1818 году, как оказалось, навсегда. Кто же эта незнакомка, поклонница гениального русского музыканта? Режиссер раскрывает тайну в конце своего фильма. И этой незнакомкой оказывается Наташа, жена композитора. Павел Лунгин в конце фильма предупреждает всех нас о содержащихся в нем художественных вымыслах. Но почему художник должен об этом сообщать? Создается впечатление, что режиссер словно просит прощения у зрителя за то, что вошел в «храм искусства» со своими правилами. А просьба не ассоциировать героев фильма с известными людьми просто обескураживает. В фильме звучит прекрасная рахманиновская музыка! Кто будет сомневаться в том, что эта история о великом русском музыканте Сергее Васильевиче Рахманинове?! Все дело в том, что автор не ставил перед собой задачу создать картину в жанре «жизнь замечательных людей». И он совсем «не считает себя художником». Это понятие для Павла Лунгина «давно превратилось в абсурд». «Я - зритель!» - говорит режиссер. И его душа в этой безумной новой жизни, где «прекрасного и эстетичного давно уже нет», « тянется к чистому». Главная тема фильма – любовь, разная и всеобъемлющая. Ветка сирени – символ любви, любви к музыке, к Родине, любви к женщине. И, пожалуй, самое главное в этом фильме – это то, что сирень символизирует сильную, безусловную женскую любовь - любовь Наташи к мужу. На самом деле в жизни композитора Сергея Рахманинова было много поклонниц. Многие из них любили его безответно. С кем-то из поклонниц у композитора рождались романтические отношения. Вот одна из них, которой композитор увлекся в молодости, - это Анна Александровна Ладыженская, яркая, свободная, раскрепощенная красавица, в крови которой текла цыганская кровь. Ей он и посвятил свою «Первую симфонию». Другая женщина, показанная в фильме, его ученица, страстно любившая композитора, – это, возможно, вымысел. Но Сергей Васильевич действительно преподавал в женском музыкальном училище. Можно не сомневаться, что среди его учениц были воздыхательницы его таланта. И, наконец, самая главная женщина, как в фильме, так и в жизни музыканта, – это Наталья Сатина, являвшаяся ему двоюродной сестрой и ставшая для Рахманинова преданной, любящей женой, его ангелом-хранителем, другом и, как говорил сам Рахманинов, «добрым гением всей жизни». Картина содержит многие известные биографические факты. Основная часть фильма посвящена эмиграции, в которой композитор провел почти половину своей жизни. Все остальные эпизоды воскрешаются в воспоминаниях Сергея Васильевича. Композитор стремился «к покою, к тишине, к любованию природой», сам занимался выращиванием сада в родной ему «Ивановке». Поэтому финальная точка картины, когда Рахманинов посадил куст сирени на своей заграничной вилле, очень логична. Она прозвучала как окончание душевных метаний музыканта и как начало новых созиданий. Что касается незнакомки, то, по признанию внука Рахманинова, Александра Борисовича Рахманинова-Конюс, Наталья Александровна Сатина знала об этой женщине. Исследователи утверждают, что это была Елена Морисовна, племянница доктора Даля, у которого лечился молодой композитор от депрессии. Эта женщина отправилась в Америку вслед за Рахманиновым и там продолжала присылать сирень. А когда Сергей Васильевич умирал, Наталья Александровна послала за ней, позволив ей попрощаться с любимым человеком. Если это действительно было так, то можно сказать, что Наталья Сатина – Жена с большой буквы! Есть такая народная мудрость, что «за каждым великим мужчиной стоит великая женщина». Закончившая Московскую консерваторию, Наташа оставила карьеру музыканта, полностью посвятив себя человеку с божественным даром. Поэтому версия, которую предложил режиссер, заслуживает внимания и одобрения. Фильм получился красивый, добрый, от него веет теплотой и чистотой. Этому способствовала умелая операторская работа Андрея Жегалова. Особенно интересны контрасты картин: тихая русская природа, по которой скучала душа музыканта, предприимчивая, деловая Америка, опустошающая его русскую душу и узкие городские закоулки, откуда, казалось, нет выхода его страдающей душе. Так же надо отметить очень хорошо подобранное Дэном Джонсом музыкальное сопровождение фильма. Однако смущает работа звукорежиссера Стефана Альбине, поскольку в некоторых моментах картины плохо прослушиваются слова. Герои этого фильма предстают перед нами живыми, искренними людьми, со своими проблемами, чувствами, переживаниями. Игра актеров безупречна, начиная от таких маститых артистов, как Алексей Васильевич Петренко в образе профессора Зверева, и Лия Меджидовна Ахеджакова, сыгравшая Анну Сергеевну, сестру профессора, и заканчивая молодыми артистами. Это Виктория Исакова, ярко изобразившая красавицу – цыганку Анну, Мириам Сехон в образе Марианны, влюбленной студентки и революционерки, Алексей Кортнев, показавший американского рационального импресарио Фреда Стейнвей и другие артисты. Актриса Виктория Толстоганова была довольно убедительна в роли Наташи, спокойной, терпеливой жены композитора, у которой, как и каждого человека, могут сдать нервы. Самого Сергея Васильевича, и в молодые годы, и в более зрелом возрасте, сыграл Евгений Цыганов, один из самых ярких актеров современного поколения. Голосовой дубляж Александра Балуева придал большую убедительность образу. Мы видим аристократа, дворянина с благородной внешностью, сосредоточенного на музыке пианиста-виртуоза и композитора. Это человек решительный и непреклонный и, в то же время, ранимый и сомневающийся. В фильме звучала музыка рахманиновских шедевров: «Второй фортепианный концерт»; «Прелюдия» до-диез минор и «Элегия» из фортепианного цикла «Пьесы-фантазии», оп.3; «Прелюдия» № 12, соль диез минор, оп.32; «Вокализ» в фортепианной обработке; 18 вариация из «Рапсодии на тему Паганини»; Симфония №1. Эти произведения наполнены глубокими чувствами, в них ощущается русская сила, бескрайняя широта и тонкий, бесконечно русский лиризм. Этот фильм не является образовательным, но и развлекательным его тоже не назовешь. Картина дает пользу и в эстетическом плане, и в познавательном. Ее нужно смотреть. Неискушенный зритель, возможно, захочет разобраться, где вымысел, а где правда, почитает воспоминания самого композитора и людей, знавших его близко. Сама рахманиновская музыка не оставит никого равнодушным. Захочется слушать ее еще и еще. Возрастной ценз – 16+ Анастасия Седенко
Екатерина: Лёгкое поведение Год: 2008 Жанр: мелодрама, комедия Страна: Великобритания, Канада Режиссёр: Стефан Эллиотт Автор сценария: Стефан Эллиотт, Шеридан Джоббинс, Ноэл Коуард Актёры: Джессика Бил, Бен Барнс, Кристин Скотт Томас, Колин Фёрт, Кимберли Никсон, Кэтрин Паркинсон, Крис Маршалл, Кристиан Брассингтон Возрастной рейтинг: 16+ Молодой англичанин Джон Уитэкер страстно влюбляется в сексуальную американку Лариту. Бурный роман, горячие простыни, скорый брак и нежный медовый месяц с романтическими коктейлями на побережье… Но, выходя замуж, Ларита даже в страшном сне не могла себе представить, какое будущее её ждёт. Оказавшись в классическом чопорном английском доме, избалованной красотке приходится выдержать смертельную схватку… со свекровью, которая ну никак не может мириться с лёгким поведением своей невестки. Вчера смотрела очень интересный и оригинальный фильм "Лёгкое поведение" с Джессикой Билл и Колином Фёртом в главных ролях. Главная героиня Ларита - профессиональный гонщик, она внезапно и неожиданно влюбилась в аристократа Джона Уитекера. Когда он привозит её в своё родовое английское поместье, в жизни Лариты начинается самый настоящий кошмар. Родственники не хотят принимать молодую супругу Джона. Её свободолюбивой натуре трудно мириться с развязанной родственниками войной (во главе которой стоит её чопорная свекровь). Единственный человек, не участвующий в общей травле, - свёкор Лариты, тайно влюблённый в неё...
Екатерина: Принц и танцовщица The Prince and the Showgirl 1957 Страна: Великобритания, США Начало прошлого века, Лондон. На коронацию нового короля прибыли многочисленные гости, среди них принц-регент королевства Карпатия Чарльз. Чтобы развлечься, он инкогнито посещает кабаре «Коконатс», где за кулисами знакомится с хорошенькими хористками. Одна из них, Элси, хотя и не обучена хорошим манерам, но может многому научить высокомерного принца… В главных ролях: Мэрилин Монро, Лоуренс Оливье Шевалье де Пардайан Le chevalier de Pardaillan 1962 Страна: Италия, Франция XVI век, эпоха религиозных войн. Уже миновала кровавая Варфоломеевская ночь, но Генрих IV ещё не добрался до трона. Морвер, наблюдавший за танцем Виолетты, актрисы из бродячей труппы Дельгодера, докладывает своему повелителю — герцогу де Гизу (одному из претендентов на французский трон и лидеру католической партии), что найдена та, которую искали. Герцог отдаёт приказ схватить Виолетту, но за девушку заступается один из зрителей — Шарль Ангулемский. Вместе с актёрами-друзьями Виолетты он пытается противостоять людям де Гиза. Схватка завершается победой и герцог Ангулемский открывает танцовщице тайну её происхождения: она наследница богатого и знатного семейства д`Антрек, истреблённого в Варфоломеевскую ночь… Вперёд, Пардайан! Hardi Pardaillan! 1964 Страна: Италия, Франция 1558 год. Город Шартрез осаждён войсками герцога де Гиза. Король Генрих III по совету своей матери, Екатерины Медичи, призывает на помощь своего кузена, Генриха Наваррского. Шевалье Пардайан берётся за опасное поручение — сквозь вражеские позиции доставить Генриху письмо от его тёзки-короля. Ни шпаги врагов, ни козни предателей не смогут остановить отважного гасконца… В главной роли: Жерар Баррэ История с ожерельем The Affair of the Necklace 2001 Страна: США Франция в ожидании революции. Молодая аристократка Жанна де ля Мотт-Валуа осталась без гроша из-за неопределённости, которая царила в политической жизни Франции. Она решает похитить бесценное бриллиантовое ожерелье, чтобы отомстить таким образом за то, что её семья оказалась за бортом высшего общества. Её действия помогают сторонникам свержения монархии и подстёгивают начало французской революции. В главных ролях: Хилари Суонк, Саймон Бейкер, Джоэли Ричардсон, Эдриан Броуди Месяц на озере A Month by the Lake 1995 Страна: Великобритания, США 1937-й год. Мир на грани Второй мировой войны, в воздухе разлито свинцовое тревожное ожидание, но скучающая знать опасности не замечает. В Италии, на вилле у озера Комо, собралось английское высшее общество и несколько американских гостей. Мисс Бентли, дама бальзаковского возраста, впервые после смерти отца отправляется на этот курорт, где встречает отставного полковника, богатого английского джентльмена приятной наружности. Их нежной дружбе угрожает появление молодой особы, на которую немедленно обращает внимание вышеупомянутый почтенный джентльмен. Ещё больше усложняет интригу присутствие молодого привлекательного итальянца, который не прочь приударить за мисс Бентли. Ошибки и недоразумения, лёгкий флирт и страсть, оскорблённое самолюбие и тайные желания. Вот такой любовный четырёхугольник сложился на фоне божественных красот озера Комо в Северной Италии. Всем им предстоит провести незабываемый, прекрасный апрель… В главных ролях: Ванесса Редгрейв, Эдвард Фокс, Ума Турман Банковский билет в миллион фунтов стерлингов The Million Pound Note 1953 Страна: Великобритания, США Июнь 1903 года. Адамс, безработный американский моряк, оказывается в Лондоне. Оборванный и голодный, он бесцельно бродит по улицам города, и в этот момент судьба сталкивает его с двумя братьями-миллионерами, которые делают ему необычное предложение. Они вручают ему банкноту в миллион фунтов стерлингов на следующих условиях: если эта банкнота не будет разменяна Адамсом в течение месяца, то он получает любую работу. Таковы условия пари, заключённого между братьями. С этой минуты у Адамса начинается новая жизнь. Теперь он «эксцентричный миллионер», под его банкноту открыты кредиты всех магазинов и банков Лондона. Экранизация рассказа Марка Твена. В главных ролях: Грегори Пек, Джейн Гриффитс Клуб любителей книг и пирогов из картофельных очистков The Guernsey Literary and Potato Peel Pie Society 2018 Страна: США, Великобритания В послевоенном Лондоне молодая писательница Джулиет пытается найти сюжет для новой книги, но об ужасах войны писать ей решительно не хочется, прочие темы кажутся либо скучными, либо неуместными. На помощь приходит случай — в виде письма одного свиновода с острова Гернси. Оказывается, даже свинари любят почитать, и неведомый Доуси, к которому в руки попала книга, некогда принадлежавшая Джулиет, просит её посоветовать хорошую книжную лавку. Дело в том, что на Гернси с книгами сейчас туго, поскольку остров, в годы войны оккупированный немцами, только-только возрождается к жизни. Письмо переворачивает жизнь Джулиет. История книжного клуба, ставшего прикрытием для запрещённых встреч жителей деревни, увлекает и затягивает её. Так начинается переписка с самыми разными людьми. Экранизация одноимённого романа. В главных ролях: Лили Джеймс, Джессика Браун-Финдли, Мэттью Гуд, Михил Хаушман Замена принцессы Стейси — простая девушка из Чикаго, которая работает в небольшом, но очень уютном кондитерском магазине. Внезапно ей выпадает шанс принять участие в рождественском конкурсе в Белгравии. И вот, за неделю до Рождества, Маргарет — герцогиня Монтенаро, меняется местами со Стейси — простолюдинкой из Чикаго, которая один в один похожа на неё. Благодаря содействию помощника Санта Клауса, Маргарет влюбляется в Кевина — сотрудника Стейси, а сама Стейси — в благородного принца... Маленькая Италия Родители Лео, как и родители Никки, приехали в Америку из Италии и открыли здесь свою пиццерию. Между двумя ресторанами и двумя семьями устанавливается ожесточённая конкуренция. Тем временем между Лео и Никки, вопреки всему, завязывается роман. Как стать принцессой Пятнадцатилетняя Миа живёт в Сан-Франциско и ведёт обычную для американского подростка жизнь. Но умирает её отец, и Миа узнаёт, что он был принцем одной европейской страны, а она теперь единственная наследница трона. Её бабушка, королева, прибывает в Калифорнию, чтобы сообщить Мии о её происхождении и выяснить, примет ли она трон. Она хочет сделать из Мии настоящую принцессу, научив этикету и манерам. К своему шестнадцатому дню рождения девушка должна решить, отправиться ли ей в Европу, чтобы управлять страной, или остаться с матерью в Сан-Франциско, ведя обычную жизнь американского подростка… Шестнадцать свечей В день своего шестнадцатилетия Саманта Бейкер чувствует себя самым несчастным человеком на свете. Ведь из-за свадьбы сестры никто даже не вспомнил о дне её рождения! А тут ещё надоедливые бабка с дедом заставляют идти на школьный вечер с незнакомым китайцем, и ей никак не избавиться от противного новичка, воспылавшего к ней неземной любовью. И всё же, в глубине души, Саманта надеется, что парень, о котором она мечтает, обратит на неё внимание. Мадам Отличная французская драмеди с шикарной и харизматичной Росси де Пальма в главной роли. Обязательно посмотрите эту новую интерпретацию истории о Золушке. Богатая пара в Париже собирает гостей на званый ужин. Ждут мэра Лондона и других аристократов, но за столом 13 приборов. И хозяйка из суеверия просит служанку присоединиться к трапезе. Мария оказывается за столом инкогнито, и в неё влюбляется богатый коллекционер искусства. Отпетые мошенницы Как стать успешной мошенницей? Всегда будь во всеоружии: высокие каблуки, яркая помада и главное — утягивающее бельё. Будь готова расплакаться в любой момент. Ни один мужчина не устоит перед женскими слезами. Бери всё, что «плохо лежит» и хорошо блестит. За каждым миллионом может скрываться миллиард. Не откажи себе в удовольствии проверить. Как выйти замуж за три дня (Високосный год) В англоязычных странах есть традиция — 29 февраля женщина может сделать предложение мужчине, и он не имеет права отказаться. И вот чопорная дама едет в Дублин, чтобы именно в этот день попробовать сделать предложение своему бойфренду. Но погода меняет её планы, и чтобы осуществить задуманное, ей приходится прибегнуть к помощи ворчливого ирландца — хозяина гостиницы. Вместе с ним героиня вынуждена путешествовать через всю страну, чтобы успеть вовремя сделать предложение.
Екатерина: Новинки-2020 «Мулан» История о бесстрашной молодой девушке, которая выдаёт себя за мужчину, чтобы вступить в ряды армии, противостоящей Северным захватчикам, надвигающимся на Китай. Старшая дочь храброго воина Хуа, Мулан — энергичная и решительная девушка. Когда Император издаёт указ о том, что один мужчина из каждой семьи должен вступить в ряды Имперской армии, Мулан занимает место своего больного отца, ещё не зная, что ей предстоит прославиться как одному из величайших воинов в истории Китая. «Верю в любовь» Когда Джереми встречает Мелиссу, он сразу понимает, что она — Та Самая. Но хватит ли у него сил, чтобы побороться за любимую в самой безнадёжной ситуации? Одна любовь может изменить твою жизнь. Одна жизнь может изменить целый мир. «Человек-невидимка» На первый взгляд жизнь Сесилии кажется безупречной: огромный дом, бойфренд — гениальный учёный-миллионер. Но никто не знает, что на самом деле происходит за высокими стенами роскошного особняка… И даже идеально спланированный побег оказывается ловушкой. Невозможно спрятаться от преследователя, которого не видишь. «Тихое место 2» Семья Эбботт продолжает бороться за жизнь в полной тишине. Вслед за смертельной угрозой, с которой они столкнулись дома, им предстоит познать ужасы внешнего мира. Они вынуждены отправиться в неизвестность, но быстро обнаруживают, что существа, охотящиеся на звук, — не единственные враги за пределами безопасной песчаной тропы…
Екатерина: Фильмы о поварах и кулинарии 1. «Шоколад» (2000) В маленьком городке, живущем своей привычной и размеренной жизнью, появляются два новых жителя. Это женщина по имени Виенн (Жюльет Бинош) со своей шестилетней дочерью Анук. Виенн, являющаяся искусным кондитером, открывает лавку сладостей. Сонный городок оживает и меняются жизни горожан, заглянувших к ней в лавку. Горожане в восторге от изумительных конфет и горячего шоколада, готовящихся здесь. К тому же, таинственная незнакомка умело угадывает вкусы своих посетителей. Случайная встреча подарит ей знакомство с человеком, (его играет Джонни Депп) способным угадать её собственные желания… 2. «Неотразимая Марта» (2001) Марта является шеф-поваром французского ресторана в Гамбурге, где она создаёт свои кулинарные шедевры. Она настолько преданна своему призванию, что кроме работы для неё ничего не существует. Её жизнь меняется в одночасье после гибели сестры. Марте приходится взять к себе племянницу Лину. В то же время руководство ресторана принимает на работу ещё одного повара. Она считает нового повара Марио своим конкурентом. Но со временем, он не только поможет Марте найти общий язык с племянницей, а и станет для неё самой весьма близким человеком. 3. «Судьба кондитера» (2004) Главными героями являются опытные повара – мужчина по имени Марко и женщина Грейс. Они участвуют в престижном кулинарном конкурсе. Конкуренция в нём столь велика, что они решают объединить свои усилия для достижения заветной цели. В ходе соревнований борьба усугубляется. Ведь среди участников Марко замечает своего давнего конкурента. А Грейс видит, что среди соревнующихся присутствует её бывший муж. Чем же закончится это противостояние? 4. «Ресторанный роман» (2005) Благодаря своей матери девушка по имени Джей Джей достигает успеха, став модным ресторанным критиком. Но когда мамочка начинает приходить без приглашения, отвлекая от работы, это сводит её с ума и мешает писать обзоры. Талантливый повар Алекс (который, к тому же, весьма очарователен) просит девушку написать о его ресторане отзыв, дабы возродить заведение и сделать его популярным. Она соглашается помочь, при условии, что он будет держать подальше от дома маму, развлекая её. Это позволит Джей Джей сдать материалы в срок. Но внезапно она осознаёт, что просто без ума от обаятельного повара. 5. «Принцесса специй» (2005) Тило – индийская красавица в исполнении Айшварии Рай – просто восхитительна. Она наделена даром предвидения, являясь Принцессой Специй. В открытом ею магазинчике Тило предлагает своим покупателям то, что поможет им в решении проблем и исполнении заветных желаний. Обладание этим даром предполагает соблюдение строгих правил: не покидать магазин, не прикасаться к другим людям, а также навсегда отречься от личной жизни, посвятив свою жизнь служению специям. Но произошедший однажды случай изменил всё. Нарушив правила, она помогает молодому человеку, попавшему в аварию возле её магазина. К тому же, вопреки запретам влюбляется в него, не подозревая, чем это обернётся… 6. «Вкус жизни» (2007) Эта картина является ремейком фильма «Неотразимая Марта». Главных героев сыграли Кэтрин Зета-Джонс и Аарон Экхарт. Кейт – шеф-повар в одном из ресторанов. Она с головой погружена в работу, напрочь позабыв о личной жизни. Но череда событий меняет её жизнь навсегда. Её сестра, попав в автокатастрофу, погибает. Кейт приходится забрать малышку Зои к себе. Но она совершенно не представляет, как наладить отношения с племянницей. Новый су-шеф Ник кажется ей заносчивым и (по её мнению) имеет виды на её должность. Но именно ему удаётся найти общий язык с Зои, а также покорить сердце Кейт. 7. «Рататуй» (2007) Это не кинолента, а мультфильм. Но он достоин занять место в списке самых вкусных картин. История о том, как важно мечтать и идти к своей мечте, несмотря на трудности. Это поиск своего «Я», стремление к самосовершенствованию. Главный герой – талантливый кулинар-самоучка и настоящий гурман. Он знает толк в готовке, умело сочетает ингредиенты и замечательно разбирается в специях и приправах. К тому же он – француз. И его мечта – работать в лучшем ресторане Парижа. Но есть одно «НО». Этот одарённый повар по имени Реми – крысёнок. Суждено ли его грёзам о профессиональной кухне стать явью? 8. «Официантка» (2007) Дженна, работающая официанткой, живёт под одной крышей с нелюбимым мужем. Он – жуткий ревнивец и тиран. Но узнав о том, что беременна, всё же решает сохранить ребёнка. К тому же, Дженна готовит восхитительные пироги, мечтая о победе в кулинарном конкурсе и собственном ресторане. Давно зревший план побега от мужа, наверняка, придётся отложить. Она в отчаянии, но у неё появляется лучик надежды на счастье в лице симпатичного доктора. Правда, он женат… 9. «Суши girl» (2008) Главное – не перепутайте этот замечательный фильм с триллером, вышедшим в 2012 году! Бриттани Мерфи играет девушку по имени Эбби, «сражённую наповал» изменой своего парня. Очутившись в Токио, она не спешит домой, а пытается с помощью ярких впечатлений залечить душевную рану. Забредя в один из ресторанчиков и попробовав суп рамен, она решает научиться его готовить. Эбби видит, какой фантастический эффект производит это блюдо на посетителей. Она просит шеф-повара раскрыть все секреты приготовления рамена, взяв её к себе ученицей. 10. «Джули и Джулия: Готовим счастье по рецепту» (2009) Джули Пауэлл, (её играет Эмми Адамс) желая отвлечься от работы, решает вести блог. А так как она любит готовить, то и блог будет кулинарным. Она ставит перед собой цель – приготовить все 524 блюда, описанные в книге знаменитой Джулии Чайлд «Секреты французской кухни». Исполнить задуманное девушка планирует за один год. А результаты своих кулинарных побед и неудач Джули будет описывать в своём блоге. Параллельно показана история самой Джулии Чайлд (в исполнении Мэрил Стрип) во время начала её кулинарной карьеры. Сначала она имеет пренебрежительные отзывы о себе. Но позже, благодаря своему упорству и поддержке мужа, Джулия получает заслуженное внимание и всеобщее признание своего таланта. 11. «Ешь, молись, люби» (2009) Героиня Джулии Робертс – Элизабет. Она понимает, что живёт совсем не так, как хотелось бы. И после тяжёлого развода решает отправиться в путешествие, дабы познать себя и обрести внутреннюю гармонию. Она испытает духовное, душевное и телесное удовольствие. Посещение Италии, Индии и Индонезии подарят кулинарное наслаждение, помогут обрести религию и подарят встречу с Ним. Обаятельный Фелипе, в исполнении Хавьера Бардема, изменит её жизнь. 12. «Приятного аппетита» (2010) Даниэль – молодой и очень талантливый повар. Приехав в Цюрих, он устраивается в один из ресторанов на стажировку. Благодаря своему таланту, Даниель начал подниматься вверх по карьерной лестнице. Его стремительный взлёт вызывает зависть коллег. Должность сомелье этого ресторана занимает девушка по имени Ханна. Стажёр влюбляется, но она, увы, любит другого. Так образовывается любовный треугольник. 13. «Любовь и кухня» (2011) Роб Хейли был абсолютно счастлив. Он имел прекрасную семью и владел собственным рестораном в Лондоне. Но случилось несчастье – погибла его любимая жена. Отныне жизнь Роба разделилась на две половины: до и после трагедии. Он решает поселиться в провинции. Вскоре на пороге его дома появляется приятель. Желая вытащить Роба из депрессии, он предлагает взять забегаловку на грани закрытия. Благодаря таланту шеф-повара забытое заведение превращается в шикарный ресторан. Дабы присудить ресторану звёзды, необходимо мнение эксперта – опытного ресторанного критика. Приехавшая для этого Кейт влюбляется не только в ресторан, но и в повара. 14. «Кондитерская «На углу» (2011) Это японская полнометражная драма. Прежде Томура был известным кондитером, но бросил это дело. Теперь он читает в кулинарных школах лекции. Молодая девушка Нацумэ приезжает в Токио и устраивается в кондитерскую «На углу». Владельцами заведения являются супруги – Джулиан и Юрико. Здесь Нацумэ знакомится с одарённым кондитером по имени Марико, она восхищена его творениями. А Томура является частым посетителем. Впоследствии их жизни (и его, и Нацумэ) начинают меняться. 15. «Шеф» (2012) Жан Рено в роли шеф-повара весьма убедителен и органичен. Его герой – Александр Лагард – успешен и известен. Но именитый повар находится в творческом кризисе, тщетно пытаясь изобрести новое блюдо, дабы поразить публику. Весьма кстати в его ресторане появляется начинающий повар Джекки Бонно, неистово увлечённый «высокой» кухней. И с ходу начинает давать советы маститому профессионалу. Нарушая традиции и устои, ему удаётся привнести свежую струю и вернуть былую популярность ресторанам Лагарда. Интересно: Помимо главных героев, все деловито снующие и прекрасно готовящие в кадре люди не являются обученными актёрами. В съёмках фильма были задействованы настоящие повара! 16. «Кухня» (2012) Отечественный сериал с хорошими шутками и прекрасно подобранным актёрским составом. Действие происходит в Москве на кухне французского ресторана. Герои много и вкусно готовят. При этом шутят, иногда ссорятся. Ну, и конечно влюбляются. 17. «Повар для Президента» (2012) Гортензия Лабори является известным в Перигоре шеф-поваром. Её талант замечает Президент и приглашает Гортензию работать у него. Так ли просто покорить гурмана шикарными блюдами? Как оказалось, это гораздо проще, чем справиться с завистливыми коллегами и преодолеть дворцовые интриги. 18. «Сваты у плиты» (2012) Кулинарный сериал с любимыми героями. В каждой серии Валюха и Лариска вступают в кулинарный поединок. Валентина готовит по рецептам, проверенным временем. Лариса же – страстная поклонница французской кухни. Митяй также находит своё призвание, делясь своими секретами с потомками. 19. «Безымянная кондитерская» (2013) Это тайваньская драма. Сериал, похожий на «Кондитерскую «За углом». В одном из переулков расположена небольшая кондитерская. У неё нет названия, нет вывески. Постоянное меню тоже отсутствует. Ежедневно хозяйка заведения Чен Тен Тен, которая является и шеф-поваром здесь, готовит по три вида десертов. Выбор того или иного десерта зависит от её настроения сегодня. Поэтому клиентов каждый день ждёт сюрприз. Тен Тен невероятно талантлива, а её десерты очень вкусны. Однако, дела идут не слишком хорошо. Но однажды сюда заходит турист по имени Аллен и изъявляет желание остаться работать. Со временем количество посетителей увеличивается благодаря дружелюбному и общительному парню. Отношения Тен Тен и Аллена становятся более тёплыми, но тут появляется её бывший парень… 20. «Любовь и лимоны» (2013) Молодая особа по имени Агнесс не представляет себя вне кухни и просто обожает готовить. Она работает в ресторане и вполне счастлива. Агнесс имеет молодого человека, любимую работу и преданного друга. Но в один (далеко не прекрасный) день всё меняется. Её увольняют, а парень бросает. Друг, пришедший на выручку, предлагает ей стать совладелицей ресторана. Жизнь опять стала приносить приятные сюрпризы… 21. «Любовь по рецепту» (2013) Главное – не перепутать этот чудесный фильм с весьма пошлой картиной «Любовь по рецепту и без», тоже вышедшей в 2013 году, не имеющей никакого отношения ни к кулинарии, ни к хорошему вкусу! Лишь спустя год Марку и Ракель пришло приглашение из знаменитого ресторана на берегу Средиземного моря, в котором они забронировали столик. Наконец-то они приглашены! К тому же, событие уникальное, такое невозможно пропустить – это последний рабочий день в этом ресторане. Ведь владельцы решили закрыть его, чтобы открыть ресторан в Токио. Но за этот год пара успела расстаться! Но всё же они решаются встретиться и провести этот вечер (как и планировали ранее) вместе. Вечер на берегу моря станет самым незабываемым и невероятным не только для Марка и Ракель, а и для всех остальных гостей этого ресторана… 22. «Пряности и страсти» (2014) Семья индийских эмигрантов поселилась в Провансе. Там они решили открыть маленькое кафе с восточной кухней. По стечению обстоятельств напротив находится французский ресторан мадам Малори. Между ними начинается борьба за клиентов. Поначалу мадам не воспринимала их всерьёз. Но позже, пройдя через победы и поражения, они пришли к обоюдному соглашению. Перемирие и союз между сторонами принесёт им процветание и небывалый успех. И конечно же, не обойтись без лав-стори. 23. «Кухня в Париже» (2014) Герои «Кухни» отправляются в Париж после фиаско президентских переговоров в их заведении. Там они хотят открыть новый ресторан, но встречаются с опасными конкурентами. Шеф находит его в лице своего отца, являющегося поваром лучшего ресторана в Париже. Максу же ставит палки в колёса новый Викин поклонник – красавчик Николя. Спасёт или погубит их Город Любви? 24. «Повар на колёсах» (2014) Другое название – «Шеф-повар». Главный герой – потерявший работу шеф-повар Карл Каспер, ранее работавший в известном ресторане. Карл решает открыть кухню на колёсах, пытаясь вернуть утраченное вдохновение. Параллельно он старается наладить отношения со своей семьёй. 25. «Шеф» (2015) Великолепная игра звёздного актёрского состава в новом кулинарном фильме. История Адама Джонса, навсегда посвятившего себя кухне. Он ещё с детства придумывал оригинальные рецепты. А открыв свой ресторан, стал баловать вкуснейшими блюдами своих посетителей. Критики также оценили его талант, присудив заведению три звезды. Но банальная пагубная привычка подмочила его репутацию, команда потеряла интерес как к работе, так и к руководителю. Поборов своё пристрастие, Адам решил взяться за переделку ресторана в Лондоне. Разработать меню, найти инвесторов, а главное – уговорить свою команду вновь собраться под его руководством. Сложно восстановить утерянное доверие, но рядом любимая женщина, отличная команда и непреодолимое желание вернуть репутацию, собрав три звезды. Автор Оксана Мельник, с сайта https://na-vilke.ru
Екатерина: Кино особенно не смотрю сейчас. Хотя кое-что видела. Например, известный фильм "Пришельцы" в новом переводе (к слову, самом удачном пока, на мой взгляд). Думаю, многие видели это кино с Жаном Рено и Кристианом Клавье. Новый перевод в буквальном смысле этого слова вдохнул новую жизнь в картину. Я восприняла фильм совершенно иначе. Мне нравятся "Пришельцы в Америке" с моей любимой актрисой Кристиной Эплгейт. А "Коридоры времени" и снятая чуть позже часть про Наполеона и гильотину - это вообще что-то за гранью! Также посмотрела первые три части саги о Гарри Поттере - "Философский камень", "Тайная комната", "Узник Азкабана". Дальнейшее я вообще никак не воспринимаю. Книги Джоан Роулинг читала, самая любимая часть - шестая, "Принц-полукровка". А когда ещё не вышла седьмая, "Дары смерти" (до этого - "Роковые мощи"), я пыталась самостоятельно придумать финал. Ах, этот профессор Северус Снегг (или Снейп?) в блестящем исполнении Алана Рикмана! (Позднее снявшего в качестве режиссёра картину с Кейт Уинслет "Версальский роман".) Именно на этом герое я, помнится, и строила развязку. И не сильно ошиблась, по большому счёту - Снегг действительно играл большую роль в седьмой (финальной) книге. Три вечера я смотрела по СТС кино о Гарри Поттере. Профессор зелий Северус Снегг (Снейп?) получился очень ярким героем. Он постоянно носит чёрное, у него чёрные волосы, его смертельно боятся ученики. Как жаль, что всё это было так давно, и Алана Рикмана уже нет... И жаль, что для этого героя так и не придумали какой-нибудь интересной романтической истории. Думаю, на это было бы очень интересно посмотреть. Да, Джоан Роулинг нам кое-что рассказывает. Снегг любил мать Гарри Поттера, но мне кажется, этого мало. Не случайно я в своём фанфике (продолжении) построила сюжет именно на подобной романтической линии. О чём я там писала, помню и сейчас практически во всех деталях и подробностях. А вот "Ошибка врача" по историческому сериалу "Петербургские тайны" была мной практически забыта. То, что я выкладывала - новый вариант, потому что прежние идеи были безвозвратно утеряны. Ещё я пыталась написать продолжение британского сериала "Шерлок". Понимаю, что это, вероятно, выглядит странно, писать продолжения с теми же героями, но вот так почему-то выходит... Напишу ещё немного, пока есть настроение. В своё время, помню, я много рассуждала о британском сериале "Шерлок". Много всего разного писала. На просмотр меня "подсадила" бабушка (по маминой линии). Первая просмотренная нами серия была посвящена Ирен Адлер. Бабушка была в полном восторге, при том, что она в принципе не слишком жалует иностранное кино. Больше всего, признаюсь, меня поразил и покорил... да-да, голос Александра Головчанского, дублировавшего Шерлока. Потом я даже смотрела какое-то видео о том, как этот самый дубляж делали. И в кинотеатр на французскую версию сказки "Красавица и чудовище" я ходила во многом благодаря тому, что там Головчанский озвучивал вора. Впоследствии я даже придумала свою версию продолжения сериала. Вообще я всегда с огромным интересом читала Артура Конан Дойля, причём не только истории знаменитого Шерлока Холмса. "Открытие Рафлза Хоу" и "Торговый дом Гердлстон", "Затерянный мир" и "Маракотова бездна", а также множество рассказов одинаково меня занимали и одинаково мне нравились. Идея продолжения сериала "Шерлок" родилась у меня случайно и внезапно. Просто однажды мне приснился странный сон. И потом я ещё долго пыталась его понять. Он запомнился мне практически во всех деталях. Особенно момент падения девушки с моста в бурную реку. Ещё долго я шлифовала потом детали будущего сюжета. Сейчас я уже знаю, что та девушка - это родная сестра Ирен Адлер, и спрыгнула с моста она из-за того, что не хотела совершить предательство. Которое, увы, всё равно невольно совершила сразу же после своего чудесного спасения. Сначала я думала, что Ирен Адлер не знакома с этой девушкой. Я назвала её Кейт Маккей, как в фильме "Кейт и Лео". Не знаю, что в этом фильме не так, вроде бы идеальная романтическая комедия с хэппи-эндом. Но вот не лежит у меня к этой картине почему-то душа. Наверное, мне просто не нравится главная героиня. Да, мне это кино не нравится, но имя как нельзя лучше подошло героине. В итоге пришло понимание, что они - родные сёстры. И что Шерлоку тяжело сразу отпустить своё прошлое. Именно поэтому Кейт отказывается верить в его чувства, постоянно сбегая и оставляя странные загадки, лишь разгадав которые, можно узнать, где она находится. А потом пришло понимание, что Кейт - это актриса Эмили Блант, только её я вижу в этом образе. Во всяком случае, та девушка из моего сна была очень на неё похожа... Название истории - "До встречи в Дублине". Что касается Гарри Поттера, то... Вчера я внезапно и неожиданно обнаружила несколько дисков с фильмами. Часть третья, "Узник Азкабана", пестрела изображениями Гарри Поттера, Рона Уизли, Гермионы Грейджер, а также... Да-да, на переднем плане был изображён Северус Снегг (Снейп?). Финал "Принца-полукровки" весьма печален: погиб Дамблдор, Гарри потерял свою любовь в лице Джинни, младшей сестры Рона. В ожидании седьмой книги я решила попытаться написать продолжение. У меня возникла идея, когда я вспомнила фильм "Страна фей" компании "Холлмарк". Суть картины в том, что бизнесмен Джек отправился в Ирландию, чтобы найти хорошую площадку для строительства парка развлечений. Но находясь среди озёр, рек и лесов, Джек неожиданно и внезапно влюбился в дочь фермеров Кэтлин. "У неё тёмные волосы, сказочные зелёные глаза и фигура, от которой зарыдал бы даже монах. Это она - богиня из пены!" В это самое время гномы, феи и эльфы собираются отмечать ежегодный летний бал. На этом самом балу гном Микки влюбляется в принцессу эльфов Джессику. Из-за этой запретной любви начинается полномасштабная война между их семьями. Несмотря на строгий запрет могущественной колдуньи Великой Банши, феи, гномы и эльфы отчаянно воюют между собой. Времена года перепутались между тобой, в июле выпал снег... Но самое ужасное и страшное - это то, что волшебные существа теперь не бессмертны, они умирают. Джессика и Микки, с помощью Кэтлин и Джека, хотят остановить беспощадную войну. Для этого они решают стать новыми Ромео и Джульеттой... Причём здесь история Гарри Поттера? В школе чародейства и волшебства Хогвартс вдруг появляется новая учительница. Она выглядит очень юной, и ей действительно всего лишь... сто лет. Для фей это и в самом деле юность. Как известно, эльфы, гномы и феи бессмертны, если только дело не касается воды. Но для этой девушки, тоже, кстати, Кейт, припасено несколько сюрпризов. Кейт - друг тех самых Микки и Джессики. Великая Банша предсказала, что Кейт может лишиться своего бессмертия и, возможно, даже жизни. Причиной для этого вполне может стать её любовь к одному человеку, который постоянно носит чёрное, у которого чёрные волосы и которого многие смертельно боятся. Прибыв в Хогвартс, Кейт встречает профессора зелий Северуса Снегга (Снейпа). Наша героиня боится, что Великая Банша наложила на неё заклятие безответной любви. Недолго думая, Кейт решает сама сразиться с лордом Волан де Мортом. Если Снегг всё равно не любит её, какая разница, умереть в бою или ещё каким-то образом? Вот только не учла Кейт, что всё совершенно не так, как кажется на первый взгляд. И что взаимная любовь, которую она не смела и надеяться отыскать, может творить самые настоящие чудеса. Не только победить страшного и ужасного тёмного волшебника, но даже ещё больше - обмануть саму смерть. Название истории - "Гарри Поттер и Великая Банша".
Екатерина: 50 ФИЛЬМОВ С САМЫМИ КРАСИВЫМИ ИСТОРИЯМИ О ЛЮБВИ Романтические комедии Выпускник, 1986 — Глубокая эмоциональная история. Это рассказ о взрослении молодого человека за какие-то несколько недель, о том, как ошибки от скуки могут завести тебя в самый настоящий ад. Гарольд и Мод, 1971 — Светлый и весёлый фильм, наполненный иронией. Гарольд и Мод дополняют друг друга, создавая неповторимый, харизматичный дуэт. Когда Гарри встретил Салли, 1989 — Повествование о любви всей жизни, которая поначалу вообще не была заметной, но с годами приобретала всё новую и новую силу. Эта дурацкая любовь, 2011 — Если вы хотите от души посмеяться и лечь спать, вспоминая улыбку Стива Кэрелла, то это картина для вас. 10 причин моей ненависти, 1999 — Лёгкий, добрый, волнующий и трогательный фильм с не пошлым юмором, который можно пересматривать бесконечно. Сердцеед, 2010 — Отличное французское кино для тех, кто ценит качественный юмор, настоящие чувства и жизнь во всех её проявлениях. Друг невесты, 2008 — Хорошая картина, которая подарит вам отличное настроение и оставит самые позитивные эмоции. Предложение, 2009 — Добрая и красивая история о внезапной любви, вспыхнувшей между совершенно разными людьми. Классическая романтическая комедия, которую можно посмотреть всей семьёй. Больше чем любовь, 2005 — Оригинальная мелодрама, с хорошими актёрами и прекрасным сюжетом. Снято просто и изящно. В каждом кадре — хороший вкус и чувство меры. Прежде чем мы расстанемся, 2014 — Атмосферный и красивый фильм: ночной Нью-Йорк, красивые он и она, остроумные диалоги, восхитительный саундтрек и приятный финал. С любовью, Рози, 2014 — Смотрится на одном дыхании, яркий, довольно динамичный и с красивыми видами фильм. Тёплая, светлая улыбка после просмотра, несомненно, останется с вами надолго. Мелодрамы История любви, 1970 — Самопожертвование, искренность, нежность, забота друг о друге, верность — всё это вы найдёте в этом фильме. Отношения влюблённых показаны так нежно, что начинаешь верить, что такая любовь возможна. Незабываемый роман, 1957 — Американская мелодрама на все времена. Красивый фильм, полный очарования и шарма. Скажи что-нибудь, 1989 — Трогательный и пронзительный фильм, цитаты из которого сразу врезаются в память. Офицер и джентльмен, 1982 — Культовая картина о дружбе, любви, предательстве и взаимовыручке, о буднях непростой жизни курсантов военного училища. Энни Холл, 1977 — Уникальный во всех отношениях фильм. Персонажи будут удивлять своим мировоззрением, а шутки главного героя понравятся шармом и лаконичностью. Клятва, 2012 — Фильм о том, что искра, страсть — это не главное, главное — это родство душ. Английский пациент, 1996 — Картина буквально пропитана любовью. Именно она является двигателем к трансформации героев, подталкивает их к измене собственным принципам. 500 дней лета, 2009 — Этот фильм настолько милый, что не даёт оторваться от экрана ни на секунду. Потрясающе романтичная картина. Дорогой Джон, 2010 — Очень душевная и трогательная история про настоящую любовь. Саундтреки к фильму просто завораживают. Праздник любви, 2007 — После просмотра этого фильма хочется поверить в любовь, неимоверную силу того самого волшебного чувства, которое может творить чудеса. Век Адалин, 2015 — Мелодрама о силе женщины. Сказка, рассказанная хорошо поставленным голосом, в окружении волшебных звуков и картин, сделанных из старых, чуть пыльных фотографий, с прекрасными дамами в красивых платьях. Французская сюита, 2014 — Пронзительная история о двоих, которые встретились в сложное время, когда ничего нельзя планировать ни в настоящем, ни в будущем, потому что в этом нет особого смысла. Лучшее во мне, 2014 — Не просто история о любви. Это история о жизни, пропитанной чувствами, которая заставляет задуматься: а всё ли мы успели сделать в своей жизни, принесёт ли нам это счастье. Сейчас самое время, 2012 — Сентиментальная, душевная история. Режиссёру и создателям фильма удалось сделать его особенным. Счастливчик, 2011 — Красивая история любви, после которой хочется любить и быть любимым. Фильм, который заставляет поверить в судьбу. P.S. Я люблю тебя, 2007 — Захватывающий фильм, когда вместе с героиней грустишь, смеёшься и плачешь. И каждый раз ловишь себя на мысли: «А что же будет дальше?» Драмы Отныне и во веки веков, 1953 — Фильм с прекрасным подбором актёров, смотрится на одном дыхании. Сюжет достаточно простой, но увлекательный. Титаник, 1997 — Легендарный фильм о любви двух совершенно разных и по характеру, и по социальному положению людей. Чувство, которому суждено быть совсем недолго. Но любовь, которая станет вечной. Мосты округа Мэдисон, 1995 — Отличная жизненная драма, без спецэффектов и лишних подробностей, без пафосных объятий и героических подвигов. Артист, 1995 — Фильм о том, что нельзя сдаваться, опускать руки — особенно когда тебя любят. Грозовой перевал, 1992 — Картина, которая поведает нам историю о любви весьма жестокой, но в то же время прекрасной. Какими мы были, 1973 — В этом фильме нет ни одного бессмысленного диалога и лишней сцены. Каждая перепалка главных героев раскрывает их взаимоотношения и показывает, почему у них всё так складывается. Касабланка, 1942 — Пример довольно простого с точки зрения сюжета фильма, который стал классикой мирового кино. Но вся простота вкупе с великолепным исполнением даёт нам одну из лучших романтических картин в истории кино. Легенды осени, 1994 — Шедевр, который не навязывает своего восприятия мира, не пытается изменить нас. Он просто рассказывает историю и тем не менее делает нас лучше. Любовь, 2012 — Французский фильм с особой атмосферой и настроением. Здесь сцены медленно сменяют друг друга, давая возможность зрителю всё осмыслить, сделать свои выводы. Перед рассветом, 1995 — Фильм западает в душу с первых минут. Актёры играют настолько искренне, что с трудом верится, что это кино, а их диалоги прописаны в сценарии и их заучивали и произносили по задумке режиссёра. Перед закатом, 2004 — Настоящий искренний гимн стремительно проходящей молодости. Лента точно зафиксировала тот момент, когда всё кажется впереди, а о поступках ещё не так сильно задумываешься. Перед полуночью, 2013 — Редкий фильм, который хочется пересмотреть ещё не раз. Это как книга, которую читаешь и в 16, и в 30 лет — в каждом возрасте можно найти в ней что-то своё, актуальное именно сейчас. Виноваты звёзды, 2014 — Эта история слишком красива, чтобы быть придуманной, и слишком реальна, чтобы не прочувствовать её. Она абсолютно для всех здоровых людей, которые изнывают от неудавшейся жизни в своей квартире, с бокалом виски и философскими рассуждениями о жизни. Тихая гавань, 2013 — Интересная история, приправленная элементами триллера, с привлекательными героями. Здесь всё, что нужно, чтобы уютно провести время. Бруклин, 2015 — Духом Америки 50-х пропитан каждый кадр: манеры, речь, одежда, поведение и макияж. Нежный, сентиментальный и наивный фильм. Один день, 2011 — Фильм, который можно посмотреть в любом настроении и в любой компании и который благодаря своей ненавязчивости не надоест с течением времени. Помни меня, 2010 — В этой ленте нет пафоса и наигранности — это кино полностью живое, которое берёт за душу. Фэнтези Привидение, 1990 — Картина о возвышающей любви, которой стоит восхищаться, к которой стоит стремиться. После неё хочется жить, любить и просто быть хорошим человеком. Принцесса-невеста, 1987 — Самобытный, атмосферный и просто добротно сделанный фильм-сказка, снятый с самоироиней. Бойфренд из будущего, 2013 — Очень мудрое и по-английски сдержанное кино о важных вещах. Здесь показана та жизненная философия, которой хочется следовать — простая и настоящая. Она, 2013 — Футуристическая драма с хорошей постановкой, отличной музыкой и чудесными актёрами. На этот фильм имеет смысл потратить два часа. Дом у озера, 2006 — Для тех, кому хочется отдохнуть от повседневности и перенестись в мир грёз. Просто смотрите и наслаждайтесь. Двойная жизнь Чарли Сан-Клауда, 2010 — Это не сказка, но повествует на грани волшебства и реальности. Фильм с очень неожиданным сюжетным поворотом.
Людмила Лесная: Для меня это Форест Гамп
Екатерина: 15 фильмов, которые помогут поверить в себя Порой, для того, чтобы продолжать идти вперёд, очень не хватает мотивации и вдохновения. Силы кончаются, хочется плюнуть на всё и отпустить ситуацию. Предлагаем 15 фильмов для всех, кто устал от рутины и кому не хватает воли и веры себя. Октябрьское небо Разгар холодной войны. Советский Союз впервые запустил искусственный спутник на орбиту Земли. Для Хомера, школьника, живущего в небольшом шахтёрском городке, запуск спутника стал той точкой, после которой смысл жизни поменялся окончательно и бесповоротно. А когда есть цель и ты живёшь только ею, ничто не может тебя остановить. 10 шагов к успеху Героиня фильма - вечно сомневающаяся, немного разочарованная в своей жизни молодая девушка. Герой Фримена - открытый, общительный, проявляющий внимание и заботу к людям. И именно он заставляет девушку встать, оглянуться по сторонам, раскрыться и поверить в себя. Как же часто каждому из нас не хватает такого вот Моргана Фримена в определённые моменты жизни. Невероятная жизнь Уолтера Митти Эта картина про приключения офисного неудачника будто кричит с экрана: «Не будьте такими, как все! Не бойтесь! Меняйте мир!» Тинейджерский задор наглядно продемонстрировал нам 48-летний голливудский комик со стажем Бен Стиллер, который, по идее, должен был от всего этого давно устать. Но не на того напали. Персонаж Гарольд Крик — типичный налоговый служащий: жизнь по расписанию, цифры в голове, всё точно по плану. Идеальный работник, непростительно "глубоко" засунувший собственные желания и мечты. И всё бы хорошо, если бы его шаблонные действия не начал комментировать голос некой писательницы, которая считает своим долгом убивать персонажа каждой написанной книги. Ничего себе завязочка, правда? Путешествие Гектора в поисках счастья У психоаналитика кризис. Казалось бы, именно он должен делать людей счастливыми, но - вот беда - он несчастлив сам. Он чувствует себя шарлатаном, продающим кроличьи лапки. И потому отправляется на поиски. О том, где и с кем искать счастья, и расскажет этот фильм. Лак для волос Добрый и весёлый мюзикл о пухленькой девушке по имени Трейси Тернблад. Она мечтает стать танцовщицей и на собственном примере показывает, как можно преодолеть трудности и стать звездой популярного танцевального телешоу. Кстати, роль матери этой девушки исполняет Джон Траволта! Крупная рыба Тим Бертон снял фильм-сказку, фильм-фантазию, но не для того, чтобы мы посмотрели, умилились и забыли. История выдумщика Эдварда Блума — это намёк на то, что каждый видит свою реальность по-своему. Кто-то, посмотрев на ночное небо, увидит просто небо, а кто-то увидит бездонный, необъятный мир звёзд и вселенных... Хороший год После просмотра этого фильма хочется научиться забывать о времени, наслаждаться едой, видеть красоту. Научиться принимать жизнь легче, не переживая по пустякам и не горюя о потерянном. Жить, а не существовать, ощущать, а не понимать, видеть, а не смотреть. Хороший фильм об истинных ценностях в жизни. 127 часов За эти полтора часа красивых картинок, ободряющей музыки, шуток, контрастирующих с шокирующими сценами, переживаешь не только 127 тяжелейших часов Арона, но и успеваешь задуматься о том, что именно ты делаешь неправильно и что надо успеть осуществить. Билли Эллиот Чем должен увлекаться сын шахтёра? Сомнений нет: боксом и только боксом. Но у 11-летнего Билли Эллиота на этот счёт было своё мнение. Он был влюблён в… балет. Шутка? Вовсе нет - самая заветная мечта. Стоит посмотреть тем, кто устал искать поддержку у родных и близких. Легенда Багера Ванса Ветеран войны Раннулф Джуннах когда-то был лучшим игроком в гольф во всей Саванне. Но с войны он возвращается совсем другим человеком. Он чувствует себя потерянным и одиноким, у него нет сил, чтобы продолжить свою "звёздную карьеру". Внезапно в его жизни появляется таинственный Багер Ванс, который помогает герою обрести веру в себя. Воды слонам! У Джейкоба были большие планы на жизнь. Он уже всё продумал. Оставалось только сдать выпускной экзамен, и всё будет хорошо и беззаботно. Но смерть его родителей всё изменила. Дом забрал банк. Денег нет, как и работы. Фильм о любви, о доброте и сострадании к близким, о вере в свои силы и стремлении изменить жизнь. Три идиота Если вы думаете, что индийское кино — это цирк, то после просмотра «Идиотов» вы поменяете своё мнение. Два студента поступают в инженерный колледж. Один — по настоянию отца и вопреки своей мечте, другой — ради заработка. Оба со своими проблемами и страхами. И тут появляется Ранчо, который совсем не похож на других студентов, который научит не бояться быть самим собой и расскажет, как важно следовать своей мечте. Это очень забавная история Крейгу 16. У него проблемы в школе, семье, и он не ладит с девушками. Всё это кажется Крейгу достаточным, чтобы покончить с собой. Но не умирать же в 16 лет, поэтому он обращается в клинику. В итоге фильм превращается в историю о том, как надо жить. Или, скорее, о том, что надо жить! Прыгать, бегать, путешествовать, ходить в кино, петь, слушать музыку, исполнять мечты, искать возможности, делать выбор… В общем - жить. Гаттака В этом фильме заложена потрясающая идея. И состоит она в том, что неважно, в каких условиях ты родился, каким с детства считали тебя окружающие. Важно лишь то, что ты сам знаешь, кем на самом деле являешься. Вера в себя и свои силы творит настоящие чудеса.
Екатерина: 15 ЛУЧШИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ФИЛЬМОВ После просмотра фильма одно из самых сильных впечатлений нередко оставляет саундтрек. Иногда он создаёт подходящее настроение, придаёт остроту эмоциям героев или служит лишь фоном кинофильма, а иногда играет ключевую роль в картине. Моя прекрасная леди My Fair Lady Знаменитый лингвист Генри Хиггинс заключает пари со своим другом, что сможет выдать любую замарашку за настоящую леди, научив её правильной речи и хорошим манерам. Выбор падает на уличную цветочницу Элизу. История новой Золушки, снятая по знаменитому мюзиклу, полна искромётного юмора и забавных ситуаций и никого не оставит равнодушным. Призрак оперы The Phantom of the Opera Подвалы парижского оперного театра скрывают своего мрачного обитателя — таинственного Призрака оперы. Голос Призрака слышит юная певица Кристина Дайе, которая принимает его за Ангела музыки, но только один человек в театре знает тайну Призрака. Эта история трагической любви и восхитительная музыка Эндрю Ллойда Уэббера покорят любое сердце. Мамма Mia! Молодая девушка Софи собирается выйти замуж и мечтает о том, чтобы отец, которого она никогда не видела, отвёл её к алтарю. Накануне свадьбы Софи находит дневник матери, в котором та описывает отношения с тремя мужчинами. Софи уверена, что узнает отца, как только увидит, и решает пригласить на церемонию всех троих! Зажигательные песни группы АВВА, неподражаемая Мерил Стрип и солнечные пейзажи зарядят отличным настроением и подарят веру в вечную любовь. Звуки музыки The Sound of Music Молодая девушка Мария, оставшись сиротой, находит приют в женском монастыре и готовится стать монахиней. Однако она слишком жизнелюбива, и настоятельница монастыря понимает, что такой путь — не для её юной послушницы. Мария покидает монастырь и становится гувернанткой для семерых детей овдовевшего морского капитана Георга Людвига фон Траппа. Уютный и трогательный фильм обязательно вызовет улыбку и подарит хорошее настроение. Кабаре Cabaret Действие происходит в Берлине 30-х годов прошлого века. Американская певица Салли Боулз развлекает публику на подмостках кабаре «Кит Кат». Её жизнь меняет встреча с писателем Брайаном из Англии, подрабатывающим уроками, которые он даёт богатой молодой еврейке, и Максом — богатым немецким плейбоем. Лайза Миннелли просто роскошна в этом фильме! Чикаго Chicago Чикаго — город мечты, славы и денег. Рокси Харт мечтает стать звездой сцены, такой же, как примадонна Велма Келли. Пытаясь добиться признания, Рокси становится жертвой предательства и попадает на скамью подсудимых. В тюрьме Рокси неожиданно встречает Велму, дело которой ведёт легендарный адвокат Билли Флинн. Флинн соглашается взяться и за дело Рокси. Танцующая в темноте Dancer in the Dark Иммигрантка Сельма работает на американском заводе и спасается от суровой реальности в мире музыки. Однажды она узнаёт, что страдает тяжёлым заболеванием, из-за которого может потерять зрение, но, что страшнее, эта же болезнь начинает развиваться и у её сына... Это пронзительная история беззаветной любви матери, история трудной судьбы и прекрасной музыки, которая пробирает до самого сердца. Эвита Evita В основе фильма лежит биография Эвы Дуарте, одной из самых знаменитых и неоднозначных личностей в истории Аргентины. Приехав в 15-летнем возрасте в Буэнос-Айрес, она сумела стать знаменитой актрисой и выйти замуж за полковника Хуана Перона, ставшего впоследствии президентом страны. Главная героиня — сильная и слабая, умеющая любить и ненавидеть, невероятная женщина с непростой судьбой. Отверженные Les Misérables Франция, начало XIX века. Каторжанин Жан Вальжан после 19 лет заключения получает свободу, но, не выдержав искушения, крадёт серебро из дома архиепископа и вновь оказывается вне закона. Инспектор парижской полиции Жавер считает его поимку делом всей своей жизни. Однако архиепископ прощает Вальжана и дарит ему украденное. Его доброта потрясает Вальжана, и тот решает стать порядочным человеком. Так начинается история любви, революции и надежды. Мулен Руж Moulin Rouge «Мулен Руж» — это праздник веселья и доступной красоты, самое знаменитое кабаре Парижа. За любовь блистательной куртизанки Сатин борются двое мужчин: бедный писатель Кристиан и богатый герцог. Но кто завоюет сердце красавицы, которая поёт о деньгах и бриллиантах, а втайне мечтает о настоящих чувствах? Фильм стоит посмотреть хотя бы ради потрясающего кавера бессмертного хита «The Show Must Go On» в исполнении Джима Бродбента и Николь Кидман. Поющие под дождем Singin’ in the Rain Эпоха немого кино подходит к концу, и первые звуковые фильмы активно пробивают себе дорогу. Дон Локвуд, популярный киноактёр, и его постоянная партнёрша Лина Ломонт, пытаясь идти в ногу со временем, начинают работу над новым звуковым фильмом «Кавалер-дуэлянт». Неожиданно Дон встречает танцовщицу Кэти Селдон, которая меняет его взгляды на жизнь и кино. Это уютный фильм о прекрасной эпохе и замечательной музыке. Смешная девчонка Funny Girl Юная провинциалка Фанни Брайс с детства мечтала о карьере певицы и славе. На первом же выступлении она произвела в зале настоящий фурор, вызвав восторг публики. В результате Фанни знакомится с известным бизнесменом и игроком Никки Арнштайном. Вскоре её карьера начинает бурно развиваться... Фильм о личности, вере в успех и, конечно, о любви. Шербурские зонтики Les Parapluies de Cherbourg Юные влюблённые Гийом и Женевьева живут в городке Шербур, ходят на танцы и мечтают о будущем. Гийом работает автомехаником, а Женевьева продаёт зонтики в магазине своей матери. Однажды Гийома забирают в армию и отправляют в Алжир. Женевьева ждёт его, но письма постепенно прекращают приходить. Немного печальная и очень трогательная история с неуловимым французским духом. Весь этот джаз All That Jazz Фильм частично основан на биографии американского режиссёра и хореографа Боба Фосси. Во время работы над мюзиклом «Чикаго» и фильмом «Ленни» режиссёр Гидеон тяжело болен, но каждое утро он начинает с душа, дозы стимуляторов и фразы «Шоу начинается, господа!». В этом фильме сошлось всё: накал страстей, живая история и вечно современный джаз. Лак для волос Hairspray Ремейк фильма 1988 года сияет звёздным составом и наполнен яркими красками. История пухленькой девушки Трейси, добившейся славы, несмотря на нестандартную внешность, вдохновит и зарядит позитивом не на один вечер.
Екатерина: Всем привет! Посмотрела фильм "Большая игра", снятый по реальной книге реальной женщины Молли Блум, "принцессы покера". В главной роли - Джессика Честейн. Нужно было показать блестящую, пустую, яркую обёртку - и создателям картины это удалось на славу! В самом деле, сама конфета отсутствует, под красивым фантиком совсем ничего нет. Фильм показался незавершённым, и так и остался вопрос, правильно ли поступила главная героиня, и стоила ли её моральная дилемма таких унижений. И что же с ней будет дальше, ведь её репутации нанесён серьёзный урон, денег у неё совсем нет, и при этом она ещё оказалась должна миллионы долларов?
Екатерина: Сейчас почему-то вспомнила один фильм. Думаю, многие читали роман Дафны дю Морье "Ребекка". Вероятно, некоторые даже смотрели известную экранизацию Альфреда Хичкока. А кто-то, возможно, даже видел версию BBC 1997 года. Но сейчас я хочу сказать не о романе, а об итальянской экранизации 2008 года. В роли аристократа Максима де Винтера - Алессио Бони, в роли его молодой супруги Дженнифер - Кристиана Капотонди (кстати, рекомендую посмотреть с ней "Императрицу Сисси"), в роли зловещей экономки - Меланджела Мелато. В романе у главной героини, кстати говоря, имени не было, а тут появилось, ещё и такое красивое. Максим должен быть по сюжету сильно старше своей юной жены, однако именно в этой версии возрастная разница между героями не настолько велика, как, например, в английской экранизации. Зато социальная пропасть по-настоящему велика. В жизни Максима была блистательная первая супруга - Ребекка. Недаром эта версия называется так: "Ребекка. Ускользающая реальность". Дженнифер в какой-то момент, мне кажется, действительно начинает сомневаться в том, настоящая ли она. Ведь все вокруг только и говорят о Ребекке, которая умерла странной смертью - сначала она пропала без вести, а уже после свадьбы Дженнифер и Максима её нашли на яхте "Утренний близ". Кстати, создатели картины изменили финал, и версия гибели Ребекки здесь немного другая. Изменили также историю главных героев - теперь между ними можно отчётливо увидеть взаимную любовь. Но Максим очень нервный, возбуждённый, находится в постоянной тревоге. Чувство вины из-за того, что случилось с Ребеккой, не даёт ему спокойно жить. Недаром при первой встрече с Дженнифер он пытается сброситься со скалы, но увидев её, понимает, что по-прежнему хочет жить. Дженнифер всё время доказывает Максиму свою любовь, но он не верит ей. Однако в финале наша героиня показывает, на что способна настоящая любовь. Она оправдывает Максима даже за то, за что, по его мнению, должна ещё больше возненавидеть. Недаром же Максим отсылает Дженнифер из поместья Мендерли прочь, чтобы она забыла его и начала новую жизнь.
Екатерина: Во-первых, я сейчас хочу вспомнить об итальянской кино-версии сказки "Красавица и чудовище" с Алессандро Прециози, звездой исторического сериала "Элиза ди Ривомброза", в роли князя Леона. Честное слово, порой этого героя буквально отлупить хотелось! Но в итоге он доказал, что по-настоящему любит Беллу. Кстати, Леона тоже обвиняли в убийстве жены, которая погибла при пожаре. Роскошная игра этого итальянского актёра не даёт нам возможности ненавидеть князя, какие бы поступки он не совершал. К слову, с годами Прециози стал ещё интереснее, и его внешняя привлекательность со временем никуда не делась. Зрелая красота, которая появилась после десяти лет с момента выхода "Элизы", нравится мне даже больше, чем то "смазливое личико" графа Фабрицио Ристори (которого, наоборот, прощать совсем не хотелось) совсем молодого ещё тогда актёра. Во-вторых, я сейчас хочу вспомнить о французской кино-версии известной сказки "Красавица и чудовище" - с Леа Сейду и Венсаном Касселем в главных ролях. Да, чувств между героями внешне совершенно не видно. Но всё меняется, когда ты сам понимаешь, что это такое, когда в реальности испытываешь те же самые чувства, которые испытывала Белль. При первом просмотре в кинотеатре мне фильм понравился, но когда я смотрела картину второй раз, всё было совершенно иначе. Потому что я уже точно знала, как это бывает на самом деле... Кстати, здесь наше чудовище тоже с загадкой - мы почти до самого конца не знаем, почему аристократа превратили в ужасного зверя. Танец чудовища с Белль - лучший вальс, который я видела. Одно время он был отдельно доступен в Ютубе, и я смотрела его каждый день...
Екатерина: 15 фильмов для тех, кто любит животных Дружбе животных и людей посвящён не один фильм, и это совершенно неудивительно. Такое кино напоминает нам об отваге и взаимопомощи, о любви и бесконечной преданности, об истинных и нерушимых ценностях. Лесси Lassie Лесси — добрая и преданная своему хозяину собака породы колли, которая не побоялась пересечь всю Великобританию от Шотландии до Лондона, чтобы вернуться домой. Фильм растрогает любого зрителя, так как в нём воспеваются вечные человеческие ценности: любовь, дружба и верность. Все любят китов Big Miracle Фильм основан на реальных событиях, происходивших в маленьком городке на Аляске в 1988 году, где три серых кита попали в ужасную ледяную ловушку. Молодой репортёр и активистка «Гринпис» объединяют вокруг себя местных жителей, директоров нефтяных компаний и даже вооружённые силы США для того, чтобы спасти семью умирающих китов. Добрая, светлая и позитивная лента, доказывающая нам, что даже один человек может изменить мир. Мечтатель Dreamer: Inspired by a True Story Милый, лёгкий, душевный фильм для просмотра всей семьёй. Между отцом и его маленькой дочерью Кейл нет взаимопонимания — кажется, что они совсем не слышат друг друга. Но всё меняется после того, как отец привозит домой больную лошадь, которую все предлагают лишь усыпить. Малышка Кейл уговаривает отца вылечить бедное животное. Любовь и забота творят настоящие чудеса: вскоре лошадь не просто выздоравливает, но и начинает принимать участие в крупных состязаниях. История дельфина Dolphin Tale Выброшенный на берег дельфин получает серьёзную травму, в результате которой лишается хвоста. Без хвоста бедный дельфин обречён на гибель, так как теряет возможность полноценно плавать. Но благодаря поддержке и заботе маленького мальчика Сойера, морского биолога, опытного протезиста и других неравнодушных людей у дельфина появляется шанс на спасение. Два брата Deux frères История о двух братьях-тигрятах, разлучённых вскоре после рождения и вынужденных через много лет встретиться для того, чтобы сразиться друг против друга на арене. И взрослый, и ребёнок сможет почерпнуть в этом фильме что-то важное для себя и, возможно, задумается о том, как важно быть честным и добрым человеком. Фаворит Seabiscuit Америка 1930-х годов, Великая депрессия, большинство людей находятся в безнадёжном поиске хоть какой-то работы и средств к существованию. Молодой предприниматель покупает никому не нужную хилую лошадь по кличке Сухарь. Объединив усилия с полуслепым жокеем в исполнении прекрасного Тоби Магуайра и объездчиком диких мустангов, бизнесмен выставляет свою лошадь на скачки. Неказистая, слабая, маленькая лошадь, ко всеобщему удивлению, добивается оглушительных побед и вселяет в американцев веру в светлое будущее. Белый плен Eight Below Фильм рассказывает об истории спасения восьмерых собак, которые оказались брошены на бескрайних просторах арктической пустыни на долгие шесть месяцев. Их хозяин, несмотря на многочисленные препятствия и непонимание со стороны окружающих, находит все средства, чтобы вернуться и спасти своих четырёхлапых друзей. Картина демонстрирует зрителю безусловную верность собак, которые готовы ждать своего хозяина до самого конца, несмотря ни на что. Пеликан Nicostratos le pélican Однажды 16-летний Янис находит совсем крохотного птенца пеликана и оставляет его у себя дома. Дружба с птицей дарит мальчику много радости, сближает его с отцом и приносит жителям деревни множество весёлых моментов. Стоит отметить, что мрачного отца Яниса играет не кто иной, как именитый режиссёр Эмир Кустурица. Фильм рекомендован всем, кто любит уютное и семейное кино, а также интересуется Грецией и греческой культурой. Заклинатель лошадей The Horse Whisperer Во время верховой прогулки юная Грейс падает со своей любимой лошади и получает серьеёную травму. Мать увозит ребёнка и её любимца в деревню, подальше от городской суеты и тяжёлых воспоминаний. Здесь они встречают таинственного заклинателя лошадей, который, кажется, может излечить даже человеческую душу. Фильм примечателен потрясающими пейзажами американского Запада и удивительным актёрским составом (Роберт Рэдфорд, Кристин Скотт Томас и молодая Скарлетт Йоханссон). Мысли о свободе Duma Чтобы совершать великие дела, не обязательно быть сильным и смелым взрослым — достаточно иметь доброе сердце. 12-летний мальчик Ксан после смерти любимого отца отправляется в долгий и полный опасности путь для того, чтобы найти дом для своего домашнего гепарда Думы. Фильм доносит до зрителя простую, но важную истину: «Дружба, любовь и человеческая доброта всё ещё могут изменить мир, и это то, за что стоит бороться». Освободите Вилли Free Willy Удивительно добрый и душевный фильм, основанный на истории реальной дружбы между касаткой и обычным американским мальчиком. Вилли — гигантский кит-убийца, которого поймали браконьеры и продали в парк развлечений. Жестокий владелец парка решает убить не поддающегося дрессировке кита, чтобы получить страховые выплаты. Отважный мальчик Джесси организует целую общественную кампанию, чтобы спасти своего единственного друга. Белый клык White Fang Экранизация всеми любимого романа Джека Лондона об истории невероятной дружбы между человеком и волком. Эта картина будет интересна и юным, и взрослым зрителям — всем тем, кто мечтает о великих путешествиях и дальних странах. Изумительные пейзажи Аляски, приятный саундтрек и удачно подобранные актёры делают этот фильм достойным претендентом для просмотра всей семьёй. Летите домой Fly Away Home Юная Энни, переживающая смерть матери, находит на болоте брошенные яйца диких гусей. Девочка забирает их домой и дожидается появления на свет стайки маленьких птенцов, для которых она становится настоящей мамой. Дикие гуси до наступления зимы должны мигрировать в тёплые страны, но кто же научит их летать и покажет им дорогу домой? Мы купили зоопарк We Bought a Zoo Овдовевший Бенджамин Ми со своими детьми переезжает за город, где покупает дом, к которому «в подарок» причитается огромный заброшенный зоопарк с сотней экзотических животных. Отец семейства решает восстановить некогда прекрасный зоопарк и берётся за дело с энтузиазмом. Фильм показывает, что даже потеряв что-то очень ценное в жизни, всегда можно найти в себе силы двигаться дальше. Рыжий пёс Red dog Фильм рассказывает реальную историю, произошедшую в крохотном шахтёрском городке Дампьер где-то в Австралии. Неожиданно для всех в город неизвестно откуда забрёл рыжий пёс. Его присутствие сплотило местных жителей, спасло их от скуки, подарило веселье и радость. В благодарность этой собаке жители Дампьера после её смерти поставили ей памятник, так как считали её символом города. Картина ещё раз доказывает, что порой собака становится человеку самым настоящим и преданным другом.
Екатерина: 10 ВОЛНУЮЩИХ ФИЛЬМОВ О ЛЮБВИ Дневник памяти / The Notebook, 2004 Как только роман Николаса Спаркса вышел в свет, он покорил огромное количество читателей. Конечно же, в Голливуде не могли обойти такую трогательную историю. Элли — девушка из богатого семейства, тогда как Ной почти нищий. Родители Элли были против такого союза, настояли на браке девушки с другим и разлучили влюблённых. Но они совершенно не учли силу любви этих двоих. Искупление / Atonement, 2007 Бедняк Робби тоже не был ровней красавице Сесилии, но сумел покорить её своими умом и пылкостью. Неизвестно, чем бы закончились эти удивительные отношения, если бы парня ни за что, ни про что не оклеветала младшая сестра героини, девочка завистливая и с фантазией. Парня отправили в тюрьму, а затем в штрафной батальон. Глупая девчонка поймёт тяжесть своего проступка лишь спустя много лет, но тем не менее попытается всё исправить. Анна Каренина / Anna Karenina, 2012 Фильмов о несчастной любви, когда один из партнёров несвободен, очень много. Но «Анна Каренина» всё же остаётся самой излюбленной и режиссёрами, и зрителями. Она пережила немало различных экранизаций, но вариант Джо Райта отличается несколько иной интерпретацией и новаторскими съёмками. Почти всё действие происходит в огромном павильоне, и нам ясно дают понять, что герои — лишь марионетки, которые разыгрывают своё невесёлое представление в «театре судьбы». Ущерб / Damage, 1992 Импозантный мужчина из высшего английского общества, главный кандидат на пост министра иностранных дел, без памяти влюбляется в диковатую молодую женщину по имени Анна. Она отвечает ему взаимностью, и теперь они готовы предаваться своей страсти где угодно и сколько угодно. Приходя в смятение от безумства главных героев, зритель понимает: порой такая ослепляющая страсть несёт в себе огромную разрушительную силу. Лолита / Lolita, 1997 Джереми Айронсу вообще очень хорошо удаются подобные роли — его герои страдают и хотят быть счастливыми в любви, но не всегда могут получить желаемое. Один из таких несчастных в его исполнении — герой известного романа Набокова Гумберт. Ему не дают покоя воспоминания о первом юношеском чувстве, поэтому степенного преподавателя одолевают запретные мысли о несовершеннолетней девочке. Телохранитель / The Bodyguard, 1992 Телохранитель не должен увлекаться своим клиентом, ведь он обязан круглые сутки не терять бдительности и здравого смысла. Но персонажу Кевина Костнера пришлось несладко: хоть умом он и понимал, что не должен идти на поводу у чувств, но совладать со своей любовью к темнокожей красавице всё равно не смог. К счастью, это не повлияло на его профессиональные качества, и в итоге всё закончилось хорошо. Вожделение / Se, jie, 2007 Шпионка из главной героини вышла плохая, что и говорить. Вместо того, чтобы очаровать главного злодея и выдать его своим друзьям-партизанам, она влюбилась в него. И выбор у неё теперь непростой — отдать любимого на растерзание или забыть о своём долге, предав товарищей. Чтец / The Reader, 2008 Если Гумберт был без ума от юных дев, то суровая и спокойная Ханна вовсе не задумывалась ни о чём таком. Она просто была одинока, а спасенный ею школьник — так мил и добр, что она не устояла. Так началась история ещё одной запрещённой любви, но этот фильм — не только о ней, а ещё и о прощении и муках совести. Титаник / Titanic, 1997 Что такое «Титаник» Кэмерона? Это тонны ледяной воды, море нервов съёмочной группы, воспаление лёгких у Уинслет, а ещё — 11 «Оскаров». Это рассказ о несчастных влюбл1нных — богачке Розе и бродяге Джеке, случайно попавшем на роковой корабль. Кого-то утешает факт, что они успели доказать друг другу свою любовь. А кто-то считает, что Джек вполне мог спастись, взобравшись на доску. Но какое будущее ждало бы этих двух? Ромео и Джульетта / Romeo and Juliet, 1968 Как и Джек с Розой, Ромео и Джульетта влюбились друг в друга с первого взгляда. Молодых людей не остановило то, что их семьи враждовали, и молодые люди попытались как-то спасти свою любовь. Сюжет известен наизусть, но какое же прекрасное воплощение! Конечно, речь о дважды оскароносном шедевре 1968 года, который снял Франко Дзеффирелли. И это, возможно, лучший фильм о запрещённой любви.
Екатерина: ...Посмотрела с родителями "Улику" (в оригинале - "Разоблачение"). Нам очень понравилось! Кристофера Ллойда прямо не узнать, такой он молодой в фильме! Я хорошо помню его по таким картинам, как "Кто подставил кролика Роджера", "Семейка Аддамс" и "Назад в будущее". Так вот там он явно выглядит гораздо старше. Смеялись во время просмотра много, действительно в голос! Перлов и в самом деле много. Решение с убийцей обыграно необычно, оригинально, неожиданно, интересно. В компьютерных играх я такое встречала, а вот в кино - ни разу... Папа признался, что уже давно так не смеялся. Ни одной минуты покоя не было от героев! Они всё время куда-то бегали, причём все сразу. Перлов очень много: "Мужчины - как салфетки: мягкие, надёжные, одноразовые". И конечно, самая незабываемая фраза: "Я верю в жизнь после смерти. Мой муж умер - и теперь я живу". Ради этой фразы уже стоит смотреть фильм... ...Также мы посмотрели с родителями фильм "Достать ножи". Что я могу сказать? Друзья, это - чистый восторг! Хотя мама чуть всё не испортила, ведь мы вдруг неожиданно выяснили, что она этот новый прошлогодний фильм уже смотрела! Я много слышала о Дэниэле Крейге - знаю, что он играл Джеймса Бонда. Читала целую кучу его интервью в "ОК" и "7 дней", также про него рассказывала Моника Белуччи (она рассказывала об эпизоде про Бонда, в котором снялась). Но "Достать ножи" - первый фильм с этим актёром, который я видела. Какая ХАРИЗМА, с ума можно сойти! И ему очень подошёл дубляж. Кажется, давно я не была в таком восторге от героя-мужчины. Со времён Гарри Поттера (Северус Снегг в исполнении Алана Рикмана) и "Шерлока" (Бенедикт Камбербетч). И снова многое решил именно дубляж! Правда, я сразу раскусила всю соль сюжета (мама, как оказалось, не помнила, кто убийца). Актриса, которая сыграла главную роль, мне очень понравилась. Я вижу её в первый, но, надеюсь, не в последний раз. Надеюсь, её героиня Марта ещё встретится с частным детективом, который так сильно ей помог. Да, он явно старше неё, но я их вижу вместе в паре. Почему бы и нет? Интрига весьма закручена, но мне послужила подсказкой неприязнь к личности преступника (это не спойлер, они там все хороши, но кое-кто особенно отличился). Всё ещё нахожусь под огромным впечатлением от фильма. Думаю, буду обязательно пересматривать. Теперь, когда мне известна развязка, можно смотреть на всё уже под другими углами. Задумалась, как там дела всё-таки обстоят с ХАРИЗМОЙ у актёров. Вспомнила ещё про роль князя Леона Алессандро Прециози в фильме "Красавице и чудовище", про роль аристократа Максима де Винтера Алессио Бони в фильме "Ребекка: Ускользающая реальность". Но эти герои своим поведением вызывали гораздо больше вопросов, чем тот же Северус Снегг или Шерлок. Частный детектив Дэниэла Крейга в этом смысле персонаж на редкость положительный... ...И ещё мы с родителями посмотрели фильм "Пассажир" 2018 года. Как-то увидела его мельком по телевизору, застала только последние минут 15. Теперь появилась возможность посмотреть картину целиком. Актёра, сыгравшего главную роль, я видела в двух частях "Заложницы". Отзывы о картине весьма противоречивые. Но я бы не сказала, что фильму не хватает динамики. И мне вовсе не показалось, что драки выглядели искусственно. И уж тем более я не могу понять тех, кто не смог оценить интригу этой весьма оригинальной и необычной картины. Динамики здесь хоть отбавляй, хотя практически всё действие происходит в одном поезде. Главная и ключевая фигура появляется всего лишь на несколько минут, но при этом именно эта странная и загадочная женщина в ярких туфлях, которая делает нашему безработному теперь герою "лучшее предложение", держит на себе буквально весь сюжет. Кто она такая, и для чего затеяла всю эту сложную многоходовую комбинацию? Если вы думаете, что никакой логики здесь и близко нет, скорее всего, это вам только так кажется. Моральная дилемма главного героя фильма "Пассажир", как и моральная дилемма главной героини картины "Достать ножи", оказалась весьма непроста. Что победит в итоге, хорошие или плохие качества личности, зритель обязательно узнает, и хочется надеяться, что никто не будет разочарован. ...Также мы посмотрели новый фильм прошлого 2019 года под названием "Загадочное убийство". Ни Адама Сэндлера, ни Дженнифер Энистон я до этого никогда не видела. Хотя, разумеется, слышала душераздирающую историю о Брэде Питте и Анджелине Джоли, из-за которой Энистон прославилась на весь мир. Да, мы все знаем, что на съёмках фильма "Мистер и миссис Смит" страсть так закружила Питта и Джоли, что они потом прожили почти 15 лет вместе, и у них шестеро детей на двоих (трое своих и трое приёмных). Но Анжделину Джоли я всё-таки где-то видела (например, в "Туристе" с Джонни Деппом), как и Брэда Питта (в картине "Знакомьтесь, Джо Блек"), а с фильмографией Дженнифер Энистон я совершенно не знакома. Знаю только, что она начинала в комедийном сериале "Друзья". Итак, в картине "Загадочное убийство" Дженнифер Энистон играет роль парикмахерши, Адам Сэндлер - полицейского. В честь пятнадцатилетия совместной жизни супружеская пара Ник и Одри Шпиц решают наконец-то отправиться в Европу, заказав автобусный тур. Но в самолёте они знакомятся с очаровательным богачом, который приглашает их на свою яхту... Как следует из названия, нас ждёт детективная история, и даже не с одним убийством. Действие разворачивается слишком стремительно, поэтому не пытайтесь угадать, кто виноват в случившемся! Монте-Карло мгновенно сменяется озером Комо, а интерьер роскошной яхты - не менее роскошным номером отеля. Юмор в фильме немного пошловат, но особенного внимания на это почему-то не обращаешь. Актёры играют ровно так, как должны, но ждать от них чего-то выдающегося явно не стоит...
Екатерина: 10 ЛУЧШИХ РОССИЙСКИХ МУЛЬТФИЛЬМОВ Рейтинг сформирован по итогам голосования режиссёров, художников и критиков в сфере анимации. 1. Жил-был пёс (1982) Анимационный фильм Эдуарда Назарова, созданный по мотивам украинской народной сказки, возглавляет «Золотую сотню», а фразы главных героев стали крылатыми — например, «Щас спою» и «Ты заходи, если что». 2. Ёжик в тумане (1975) «По вечерам Ёжик ходил к Медвежонку считать звёзды. Они усаживались на брёвнышке и, прихлёбывая чай, смотрели на звёздное небо. Оно висело над крышей — прямо за печной трубой. Справа от трубы были звёзды Медвежонка, а слева — Ёжика…». Помимо Ёжика, который «упал в реку», и Медвежонка с самоваром и малиновым вареньем, любимыми героями зрителей стали также Лошадка, Филин, зайцы и все лесные жители. В 2003 году картину Юрия Норштейна признали лучшим мультфильмов всех времён по результатам опроса 140 кинокритиков и мультипликаторов разных стран. 3. Винни-Пух (1969) Эта лента стала первым советским мультфильмом-экранизацией одноимённой сказки Алана Александра Милна. Голос Евгения Леонова, слишком низкий для озвучки медвежонка, специально ускорили быстрой перемоткой плёнки, чтобы он идеально подошёл герою. А Ия Саввина, подарившая свой голос Пятачку, немного пародировала манеру исполнения поэтессы Беллы Ахмадуллиной. 4. Варежка (1967) Трогательный мультик о девочке, мечтающей завести собаку, собрал целую коллекцию наград в Советском Союзе и за рубежом. Поскольку мама не разрешает дочке иметь щенка, маленькая героиня придумывает его себе сама — в её воображении в собаку превращается вязаная варежка на верёвочке. За весь фильм не произносится ни одного слова. Бульдогу, одному из героев ленты, придали портретное сходство с Романом Качановым, режиссёром мультфильма. 5. Каникулы Бонифация (1965) Цирковой лев Бонифаций отправляется в гости к своей бабушке в далёкую Африку и видит, что все дети там — грустные и хмурые. Чтобы развеселить малышей, лев устраивает для них настоящее представление. В честь знаменитого мультфильма Фёдора Хитрука издательство «Бюро пропаганды советского киноискусства» выпустило серию из 11 открыток — на каждой из них был какой-либо кадр из картины (тираж составил 300 000 экземпляров). 6. Сказка сказок (1979) По результатам международного опроса, проведённого Академией киноискусства совместно с АСИФА-Голливуд (США) в 1984 году, «Сказку сказок» Юрия Норштейна признали «лучшим анимационным фильмом всех времён и народов». Идея «фильма о памяти» родилась у автора ещё до того, как он занялся режиссурой, а главный герой, Волчок, появился из детской колыбельной («Придёт серенький Волчок и укусит за бочок»). По словам самого Норштейна, «Сказка сказок» — самый дорогой, самый личный и в большой степени исповедальный мультик для него. 7. Цапля и журавль (1974) Мультфильм был снят по мотивам русской народной сказки о том, как журавль к цапле посватался, в пересказе Владимира Даля (того самого составителя «Толкового словаря живого великорусского языка»). Читает сказку Иннокентий Смоктуновский. 8. Фильм, фильм, фильм (1968) Мультфильм Фёдора Хитрука рассказывает о том, как создаётся кино — начинается всё с написания сценария, а заканчивается премьерой готовой картины, на которой вся съёмочная группа плачет от счастья. Главного героя, режиссёра фильма, срисовали с реального человека — мультипликатора и заслуженного художника РСФСР Льва Минчина. Работа стала лауреатом Государственной премии СССР и получила ряд международных наград. 9. Малыш и Карлсон (1968) Рисованный мультипликационный фильм по книге Астрид Линдгрен в Советском Союзе был очень популярен, да и сейчас, в современной России, не сдаёт своих позиций. А многие цитаты Карлсона стали афоризмами: например, «Спокойствие, только спокойствие», «Пустяки, дело житейское!» и « Я мужчина хоть куда — в полном расцвете сил!». 10. Корова (1989) Выпускная работа Александра Петрова на Высших режиссёрских курсах, «Корова» была снята по рассказу Андрея Платонова. Четвероклассник Вася Рубцов переживает смерть своего лучшего друга — любимой коровы. Выполнен мультфильм в технике живописи по стеклу и в 1990 году был даже номинирован на «Оскар» как лучший короткометражный анимационный фильм (эту награду Петров всё же получил, но спустя 10 лет и за другую работу — «Старик и море»).
Екатерина: В новом «Простоквашино» Охлобыстина назначили почтальоном Сейчас трудно представить нашу жизнь без мультяшных героев из деревни Простоквашино. Неудивительно, что «Союзмультфильм» решил продолжить историю дяди Федора и его друзей... А началось все в 1973 году, когда Эдуард Успенский написал повесть «Дядя Федор, пес и кот», по которой сняли одноименный мультик. Но он не имел успеха. Тогда писатель переписал сценарий, и к новой экранизации приступил режиссер Владимир Попов. Так в конце 70-х годов появились те самые легендарные «Трое из Простоквашино», с голосами Олега Табакова и Льва Дурова. Через два года вышли «Каникулы в Простоквашино». А с третьей серией случилась заминка. «Она должна была называться «Тетя дяди Федора, или Побег из Простоквашино», но тему не утвердили, и Попов занялся другими проектами, — рассказывает историк кино Георгий Бородин. — Потом Успенский написал новую историю — «Зима в Простоквашино», по которой режиссер и снял третий мультфильм». Делали его на легендарной студии «Союзмультфильм». Тогда она располагалась у метро «Новослободская», в храме, поделенном на тесные комнаты-пеналы. Самым сложным оказался образ дяди Федора — к нему приложили руку несколько художников, включая Попова. Поэтому в трех сериях у мальчика то возникает, то исчезает румянец, меняется прическа и даже разные форма и размер носа! Новый мультфильм снимают в здании студии в районе Останкино. Уже сделано 30 шестиминутных историй «Простоквашино». «Как и во всем мире, мы создаем сериал с помощью компьютерных технологий, но это по-прежнему рисованная, рукотворная анимация, — подчеркивает креативный продюсер мультфильма «Простоквашино» Алена Оятьева. — Над серией работает около семидесяти человек. Что это за труд? Приведу пример: за рабочий день мультипликатор рисует в среднем 4 секунды анимации… В новых сериях мы стараемся сохранить главный культурный код «Простоквашино»: «Все мы разные, но вместе мы — семья». Матроскин по-прежнему старается преуспеть в фермерском бизнесе. Шарик — вечный обалдуй, но время сделало из него блогера. Появились и новые персонажи. Теперь у дяди Федора есть сестра — Вера Павловна. Кстати, отчество девочки — не ошибка, притом что в повести папа — Дмитрий. В своей работе мы отталкиваемся не от книги, а от мультфильма, а там ни у папы, ни у мамы нет имени или фамилии. Что касается кастинга, то мы не искали пародистов. Главным было не сходство голосов, а личность актера и его человеческие качества. Хотя голос Юлии Меньшовой и оказался удивительно похож на звучание голоса Валентины Талызиной, а у Антона Табакова — нового Матроскина — сходство наследственное. Вот Игорь Сукачев (Шарик) и Иван Охлобыстин (Печкин) сильно отличаются голосами от своих великих предшественников — Льва Дурова и Бориса Новикова. Но Игорь Иванович и Иван Иванович — мощнейшие личности. И главное, они нас очаровали своим видением героев, их новой подачей — мы просто не могли устоять!» Возвращение «Умки» Ровно 50 лет назад на киностудии «Союзмультфильм» режиссеры и художники Владимир Попов и Владимир Пекарь создали «Умку» — мультфильм, который вошел в золотой фонд советской анимации. И, наверное, половину этого успеха можно отнести на счет «Колыбельной Медведицы», написанной Евгением Крылатовым на стихи Юрия Яковлева — писателя, чей рассказ лег в основу сценария мультфильма. «Ложкой снег мешая, ночь идет большая, что же ты, глупышка, не спишь? Спят твои соседи, белые медведи, спи скорей и ты, малыш…». Почему же простая история про белого медвежонка, который с помощью своей мамы познает мир, находит отклик в сердцах все новых поколений? Шеф-редактор «Союзмультфильма» Сергей Капков считает, что дело в людях, которые создавали эти фильмы. «Они все прошли войну, были такими своего рода своего рода богатырями, могли за себя постоять. Но их стремление к светлому, к добру, чтоб никогда, не дай бог, не повторилась эта страшная война, вылилась в трогательные фильмы, которые составляют золотую эпоху нашей мультипликации». И вот к юбилею «Умки» студия решила выпустить продолжение истории, которая закончилась в 1970 году, когда в мультфильме «Умка ищет друга» белый медвежонок улетает на вертолете и обещает маме вернуться. Перед создателями нового фильма стояла непростая задача: не обмануть ностальгические чувства нескольких поколений россиян. Сценарист Мария Богданова считает, что если при такой работе внимательно слушать своего внутреннего ребёнка, — тогда все получится. «Идея возвращения героя домой, к маме — классический сюжет. У нас получилось такое приключение подростка, который ушел во взрослую жизнь, но понял, что пока его место рядом с самым близким существом — мамой». Мария признается, что ее очень вдохновляла 10-летняя дочь. «Мультик «Умка» присутствовал в ее жизни так же, как и в моей, — тут мы были на равных. Однако современные дети видели больше нашего, и ее рекомендации по сюжету и диалогам оказались бесценны. Мы обе получили колоссальное удовольствие не только от работы, но и от ощущения близости, которое проявилось сильнее от возвращения Умки к маме. Можно сказать, это терапевтический мультфильм с очень понятной моралью: гуляй, пока молодой, но помни, что мама тебя всегда любит и ждет». Постановщики нового мультфильма бережно отнеслись к художественному решению оригинала — все любимые герои узнаваемы. Однако в картине появились и новые персонажи, например, отважный капитан ледокола «Северный», который принимает участие в судьбе Умки. И, конечно, в продолжении звучит знаменитая «Колыбельная Медведицы» — ее спела Лариса Долина.
Екатерина: “На краю земли” — известный отечественный мультфильм, достойный Оскара Если вы ещё не смотрели мультфильм «На краю земли» 1998 года российского режиссёра Константина Бронзита, вам обязательно стоит это сделать. Его по праву можно назвать одним из лучших смешных короткометражных мультфильмов, он является победителем многих конкурсов. В этом коротком ролике заложен глубокий смысл, мультфильм имеет философскую тематику, и после его просмотра вам будет над чем подумать. Главные герои – семья пограничников: Василиса, Никодим, корова Машка, также кот и собака. Живёт эта семья на краю земли, на горе. Из-за того, что дом находится на краю земли, он переваливается с одного склона горы на другой. Так жители домика очень близки к тому, чтобы выпасть. А бедной собаке, привязанной на цепи, приходится совсем нелегко. Ещё герои постоянно куда-то спешат, пытаясь переделать кучу дел одновременно. Они постоянно попадают в странные ситуации. Как же они будут выпутываться из них, вы узнаете, посмотрев этот замечательный комедийный мультфильм.
Екатерина: 7 ФАКТОВ О МУЛЬТФИЛЬМЕ "ПАДАЛ ПРОШЛОГОДНИЙ СНЕГ" Пластилиновый мультфильм «Падал прошлогодний снег», снятый в 1983 году, знают и любят поколения детей и взрослых. Реплики из него, полные абсурдистского юмора, давно ушли в народ и превратились в поговорки. Рассказанная в мультфильме история начинается с того, что жена посылает хитроватого и глуповатого мужика принести из лесу ёлку на Новый год. Но новогодний лес — сказочное место, полное неожиданных событий и превращений. Запутавшись в чудесах, неоднократно потеряв и снова обретя собственный облик, мужик возвращается домой ни с чем. У истории создания этой сказки есть немало любопытных подробностей, вот некоторые из них: 1. Мультфильм не избежал пристального внимания цензуры. Александру Татарскому не давали начать работу над мультфильмом, заставляя снимать мультфильм про пионеров, собирающих металлолом. В конце концов, режиссёр пошёл на уловку — он начал добиваться права снимать фильм про Ленина, заявив, что картина будет по мотивам произведения Зощенко. Тогда чиновники сдались и согласились на первоначальный сценарий, лишь бы не затрагивать запрещённую тему. 2. Абсурдистский стиль повествования вызвал у цензоров подозрение, что в мультфильме содержатся зашифрованные послания. Фразы, которые впоследствии стали «народными» («Кто тут, к примеру, в цари крайний? Никого?! Так я первый буду!») режиссёру и сценаристу приходилось отстаивать со скандалами. Позже Татарский вспоминал: На сдаче «Снега» у меня было предынфарктное состояние. Мне заявили, что я неуважительно отношусь к русскому человеку: «У вас всего один герой — русский мужик, и тот идиот!..» 3. Поначалу мультфильм имел рабочее название «Ёлки-палки, лес густой» 4. Озвучивать мультфильм приглашали Рину Зелёную и Лию Ахеджакову. Ахеджакова даже озвучила мультфильм, но Татарскому не понравилось. Тогда монтажёр Людмила Коптева предложила кандидатуру Станислава Садальского, с которым Татарский впоследствии подружился. 5. Несмотря на то, что Станислав Садальский озвучил весь мультфильм, в финальных титрах его имя отсутствует. Перед сдачей мультфильма до председателя Гостелерадио Сергея Лапина дошли сведения, что Садальский был задержан в ресторане гостиницы «Космос» с иностранной гражданкой. Иностранкой была… двоюродная бабушка актёра. «Моя двоюродная бабушка по отцу в 1917 году эмигрировала в Германию, – рассказывал он. – Впервые мы встретились в 1976 году. Ей было уже семьдесят пять лет, она нашла меня через Красный Крест. Позвонила и сказала: «У меня через несколько минут самолёт на Москву». Я решил, что это шутка. Потом мы встретились. Очень рад, что с ней познакомился. После приезда бабушки началась фантастическая жизнь: пошли посылки с баночным пивом, виски, жвачка. Мы с ней ходили в лучшие ночные рестораны Москвы, друзья меня обожали. Зато за связь с иностранцами – это с семидесятипятилетней двоюродной бабушкой! – Я стал невыездным и меня даже убрали из титров фильма Саши Татарского «Падал прошлогодний снег». Но мне это совсем не обидно, потому что страна и так знает, кто озвучивал этот мультфильм». 6. Объясняя композитору, какой должна быть финальная музыкальная тема, Татарский сказал: «Под эту мелодию нас будут хоронить!» Так и вышло: тема из мультфильма «Падал прошлогодний снег» звучала на похоронах режиссёра. 7. Фраза «Ох уж эти сказочники» — это эпиграф первого романа Фёдора Достоевского «Бедные люди», являющийся, в свою очередь, цитатой из рассказа князя В. Ф. Одоевского «Живой мертвец». КАК СОЗДАВАЛСЯ И ПОЧЕМУ ЗАПРЕЩАЛИ МУЛЬТФИЛЬМ "ПЛАСТИЛИНОВАЯ ВОРОНА"? Жанр: анимационный / комедия Страна и студия-производитель: СССР, студия «Экран» Режиссёр: Александр Татарский Композитор: Григорий Гладков Роли озвучивали: Григорий Гладков, Лев Шимелов, Александр Левенбук, Алёша Павлов, Леонид Броневой Премьера мультфильма состоялась: 1981 год Мультфильм «Пластилиновая ворона» для режиссёра Александра Татарского и композитора Григория Гладкова – счастливый случай и творческая эмблема. Эдуард Успенский за пять минут написал стихи, Гладков за полчаса подобрал мелодию, а Татарский до сих пор считает, что весь сценарий ему просто продиктовали свыше… Сейчас, почти 40 лет спустя, «Пластилиновую ворону» можно назвать долгожителем среди мультфильмов… В 1978 году начинающий режиссёр Александр Татарский был молод, жил в Киеве и даже не мечтал о том, что ему позволят снять собственный мультик раньше, чем он состарится, такая тогда была традиция. Как раз близилась Олимпиада. Всё московское ТВ стояло на ушах, потому что получило задание сделать анимационные заставки ко всем видам спорта, а ничего путного не выходило. Татарский случайно был в Москве и высказался: «Да ладно, я это сделаю одной левой». Его оставили в столице и он исправил все заставки. В награду ему предложили снять любой анимационный фильм. Татарский, не долго думая, решил обратиться к самому популярному детскому писателю Эдуарду Успенскому. У автора Чебурашки нашлось стихотворение «Жил-был один слонёнок, а может, не слонёнок…». Режиссёр нашёл неординарное решение – делать картинку из пластилина, чтобы подчеркнуть игру в неопределённость, которая была в тексте. Однако по этому стихотворению Успенского уже был сделан мультфильм, а создавать новый начальство категорически запретило. – Я расстроился, Успенский уехал на дачу, – вспоминает Татарский, – а через день вдруг привёз мне мятую бумажку (видимо, в электричке писал), где было уже другое стихотворение – «А может быть, ворона, а может быть, собака…» Он просто взял тот же приём и похулиганил с известной басней Крылова «Ворона и Лисица». Я прочитал стихи и понял, что по ним и буду снимать мультфильм. Пластилиновая техника была тогда ещё в Союзе неизвестна. Потом уже Татарский со товарищи узнал, что подобные мультфильмы делали до них в Чехии и в Канаде, но тогда об этих работах в СССР ничего не было известно. Так что режиссёр Татарский и художник-постановщик Игорь Ковалёв придумали собственную технологию: на стекле делали наполовину объёмную Картинку из самого обычного детского пластилина, купленного в магазине. Затем изображение постепенно размазывали, снимая каждый мазок. А потом пускали плёнку в обратном направлении – и в кадре из бесформенной мешанины красок чудесным образом складывалась живая картинка. Сочинение музыки режиссёр решил доверить непрофессиональному исполнителю песен Григорию Гладкову, с которым до этого познакомился на отдыхе в Крыму. – С Александром Татарским я встретился в Коктебеле, – вспоминает Гладков. – Пел на пляже, для друзей, и ему понравились мои баллады. Когда началась работа над «Пластилиновой вороной», меня вызвали в Москву из Ленинграда, где я жил. Приехал, мне дали стихи, я тут же сочинил ещё две песни, и мы отправились на худсовет. Я тогда ещё не был членом Союза композиторов, и музыкальный редактор пыталась меня отстранить. Кричала, что у них уже был «авантюрист с гитарой» – Сергей Никитин, который написал музыку к мультфильму «Большой секрет для маленькой компании», и что второго раза она не допустит. Но Татарский с Успенским меня отстояли. В мультик вошли три сюжета по песенкам Григория Гладкова. Первый называется «О картинах». Там понятия «портрет», «натюрморт», «пейзаж» и т.п. объясняются на примере пластилиновых копий с картин великих мастеров – «Джоконды» да Винчи, «Девочки с персиками» Серова. Второй сюжет – «Игра», где картинки из пластилина сменяют друг друга, когда герой закрывает и открывает глаза. Его авторы решили сделать в стиле ретро и посвятить своим родителям. Ну а третий – всем известная «ворона» по стихотворению «А может, а может». Про картины пел сам автор – Гладков. «Воронью» песенку доверили исполнить популярным в то время ведущим детской юмористической радиопередачи «Радио-няня» Льву Шимелову и Александру Левенбуку. А для «Игры» Татарский и Гладков пригласили Леонида Броневого (как оказалось, актёр начинал свою творческую карьеру в оперетте). Кстати, для создания комического эффекта голоса певцов пропускали на увеличенной скорости воспроизведения… Тут высокое начальство устроило полный разнос: «Почему допустили, что в советском мультфильме поёт группенфюрер Мюллер – не помните разве, что актёр играл гестаповца в «Семнадцати мгновениях весны»?! «Пластилиновую ворону» запретили, как только она появилась на свет, не только потому, что в ней участвовал Мюллер, но и потому, что мультфильм оказался «идеологически безыдейным». – Был большой скандал, – рассказывает Татарский. – И, конечно, понимал, что сделал классное кино, но когда заявили, что плёнку надо смыть, а режиссёра отправить обратно в Киев… В общем, я был в предынфарктном состоянии. Спасли мультик режиссёры «Кинопанорамы» Ксения Маринина и Эльдар Рязанов. Они внаглую дали «Ворону» в эфир вместе с сюжетом о том, как этот мультик был сделан. Поскольку после этого никого не уволили, на следующий день «Пластилиновую ворону» показали по всем каналам, и Татарский прославился. Вскоре «Пластилиновую ворону» послали на всесоюзный телефестиваль, где лента неожиданно для всех получила главный приз. Режиссёра на фестиваль даже не позвали, хотя по существующим правилам он должен был представлять на конкурсе свою работу. О своей победе Татарский узнал только по телевизору… Борис Ефимов, «Нон-Стоп», приложение к газете «Вести» (Израиль) 23.07.2006.
Екатерина: "Чарли и шоколадная фабрика" (США), реж. Тим Бёртон, 2005 Его улыбка так мила, Что её не проморгаешь! А сам он добрый и смешной, Ты об этом сам узнаешь, Сам узнаешь, сам узнаешь... Вилли Вонка, Вилли Вонка — в шоколаде он великий спец! Вилли Вонка, Вилли Вонка — он большой кудесник и мудрец, Шоколадный мастер, чародей, и всегда он радует детей, Вот и он: смотри скорееееей! Жил на белом свете мальчик по имени Чарли. Его семья была очень бедной, зато счастливой. У Чарли были не только родители, но и бабушки с дедушками. Правда, в жизни семьи внезапно и неожиданно наступила чёрная полоса. Отец потерял работу, и никак не мог найти новую. Крыша в доме прохудилась, мать-домохозяйка вынуждена была варить жидкий суп без мяса. Но однажды богатый владелец шоколадной фабрики Вилли Вонка устроил некий "конкурс для избранных". Он объявил, что пять счастливчиков смогут попасть на фабрику и даже получить ценный приз. Для этого всего лишь нужно было купить шоколадку с заветным золотым билетом. Увы, но Чарли покупали всего лишь одну шоколадку в год - на день рождения. Однако купленная в магазине шоколадка не принесла удачи. Дедушка достал свою "заначку", но и она тоже не помогла Чарли получить золотой билет. Лишь с третьей попытки мальчику повезло. На фабрику вместе с ним решил отправиться тот самый любимый дедушка, который когда-то там работал. Чарли встречает своих конкурентов. Здесь и толстый обжора, который нашёл билет из-за того, что поглощал шоколад в огромных количествах. Дальше идёт абсолютная чемпионка в любом деле, начиная от рекорда жевания жвачки в течение нескольких месяцев. Потом - капризная барышня, которую очень сильно разбаловали родители и которая не знает слова "нет". И наконец, маленький, но уже гений в сфере программирования. Станет ли кто-нибудь из этой четвёрки достойным противником нашего Чарли? Это вы узнаете, посмотрев кино. В роли матери Чарли снялась Хелена Бонем-Картер, которую мы все помним по незабываемому образу Красной Королевы в фильме "Алиса в стране чудес". Кстати, недавно актриса снова снялась вместе с Энн Хэтэуэй (Белая Королева) - в картине "8 подруг Оушена". Тиму Бёртону, очевидно, нравится снимать бывшую гражданскую жену в своих картинах. Возможно, во многом именно из-за неё они и получаются такими успешными. В роли Вилли Вонки можно увидеть Джонни Деппа. Актёр прекрасно вжился в образ чудаковатого владельца шоколадной фабрики, которому, по большому счёту, практически нет никакого дела до чувств других людей. Мы уже привыкли к его образу "очаровательного чудака" - сначала был пират Джек Воробей в саге "Пираты Карибского моря", потом Безумный Шляпник в "Алисе в стране чудес", затем - индеец в "Одиноком рейнджере". Теперь вот - Вилли Вонка в "Чарли и шоколадная фабрика". *** Вместо эпилога Хроники зала ожидания Огни взлетной полосы за стеклом и полуночные информационные сообщения, принадлежавшие ледяному голосу где-то в высоте, разрывали пустоту. Два голоса, говорившие без перерыва, уже минуту как молчали, обдумывая сказанное. Рейс перенесли вновь. Переживания на душе одного человека контрастировали с радостью другого, ведь он не хотел улетать. Молчание. Мгновение. - Была у меня одна такая маленькая знакомая, которая была ну просто копией своей мамаши: хитрая и циничная до отвращения. Однажды она принимала участие в конкурсе песни и заняла только второе место. Вы не представляете, какой скандал устроила её мать, — повествовал первый голос. — Они буквально перевернули все вверх дном! Мимо прошла группа японцев, проехала очистительная машина, где-то приземлился самолет. Все это сопровождалось бесконечными объявлениями. - Эта история напомнила мне один фильм, — ответил второй голос, когда в ночном аэропорту вновь воцарилась тишина, — хороший фильм, добрый. Назывался «Чарли и шоколадная… - Фабрика!, — прервал первый голос, — знаю это кино. Посмотрите, самолет отложили ещё на час. - Я не планировал провести остатки дней на этом синем сидении в большом пустом зале, — грустно пошутил второй голос. - Вы знаете, я был очень удивлён, когда узнал Деппа в роли этого эксцентричного Вонки, — сказал первый голос после небольшой паузы, глядя в пустоту зала ожидания. Полоочистительная машина гудела в соседнем зале, объявили рейс на Ригу. Двух человек на синих сидениях посетила женщина, вновь предложившая горелый кофе. В соседнем зале погасили свет, часы объявили полтретьего ночи. - Я думаю, Вонка правильно проучил этих детей с недетскими пороками, — продолжал первый голос, — ведь так и должно быть в сказке. - Ну да, — обладатель второго голоса, наконец, направил взгляд на своего собеседника, — ведь режиссёр этой картины, Бартон вроде, снял не просто утопию, он полноценно надсмеялся над детьми без детства, стремящимися лишь взрослеть, становиться взрослыми. Они лишают себя детских игр и забав, выдавая себя за больших и компетентных людей. А что их спросишь, в ответ — детский лепет. А некоторые даже спорить начинают… - Да, как тот малыш, ставший плоским, — подтвердил первый голос, глядя на бестолково прямоугольные лампы потолка и жмурясь от их света. — Знаете, я был удивлён, что Деппу в момент съёмок было уже сорок. Не похож его Вонка на сороколетнего. Просто чудо какое-то, а не грим. - Вообще картина очень качественная. Красивые, необычные и сказочно-сладкие пейзажи в этой сказке. А эти маленькие Дипы Рои? Разве не чудно? Ребята отлично поработали, я готов пересматривать такое кино не раз. А главное, конец добрый. Фильм о ценностях, которые трудно забыть, а люди — забывают. Бартон говорит нам, что если мы не изменимся, наши дети станут такими же ужасными, как и мы, — обладатель голоса поместил в рот большую жвачку, — людьми настоящего без мечты, без воспоминаний, без собственной сказки. В фильме простым языком говорится и о семейных началах, поддержке, оказываемой человеку семьёй. Ведь один седой волос Вонки изменил его жизнь, полную ненависти из-за испорченного детства… - Хотите шоколада? — прервал глубокомысленные размышления второго первый голос. — У меня есть целая плитка, всегда беру с собой в самолёт. Два человека на синих сидениях зала ожидания скучали без своего рейса до рассвета. Беседа, прерываемая объявлениями и шумом взлетающих самолётов, закончилась продолжительным молчанием. Каждый в тот момент думал о своем прошлом, о своей семье и о несбывшихся мечтах. Какой бы тяжкой ни была судьба, не забывайте тех, кому вы дороги.
Екатерина: 10 невероятно красивых фильмов о любви Говорить о любви всегда непросто, а ещё сложнее снимать фильмы о любви — слишком тонка грань между чувственностью и приторностью, трагизмом и драматизмом. Подобно художнику, нужно бережно и гармонично смешивать краски, наносить штрихи и, играя со светом, аккуратно и гармонично прокладывать путь к глубинам человеческих чувств. Мы подобрали для вас 10 таких кинокартин о любви, которые уже завоевали любовь зрителей, ведь в них прекрасно всё: красивые виды, красивые персонажи, красивые чувства... "Мемуары гейши" (2005) Маленькую прелестную девочку из бедной японской семьи отдают в услужение в дом гейш. С годами красавица расцветает и познаёт все таинства этой профессии. Самые влиятельные мужчины становятся пленниками знаменитой гейши по имени Сайюри, достигшей совершенства в своём искусстве. Но в сердце Сайюри теплится любовь к тому, над которым её чары не властны. "Честная куртизанка" (1998) Венеция, 1583 год. Юная, красивая, умная, но бедная Вероника Франко влюбляется в аристократа Марко, брата своей подруги, только что вернувшегося из Рима. Он тоже неравнодушен к девушке, но его отец считает, что их брак невозможен, так как у Вероники нет приданого. Мать Вероники, в молодости бывшая куртизанкой, пытается убедить дочь в необходимости обратиться к древнейшей профессии, потому что семье угрожает бедность. "Мулен Руж" (2001) Действие фильма разворачивается в 1899 году в знаменитом парижском ночном клубе. Мулен Руж — это не только дискотека и шикарный бордель, но и место, где, повинуясь неудержимому желанию прочувствовать атмосферу праздника, собираются страждущие приобщиться к красоте, свободе, любви и готовые платить за это… наличными. Это место, где воедино сходятся трагедия и комедия, роскошные интерьеры начала столетия и современные музыкальные ритмы. За любовь самой известной куртизанки Парижа, блистательной Сатин, борются двое мужчин, один из которых — бедный писатель Кристиан, с головой окунувшийся в сумасшедший мир ночных развлечений, второй — богатый герцог, готовый купить весь Мулен Руж, лишь бы Сатин провела с ним ночь. "Шери" (2009) История любви между Леа, прекрасной куртизанкой в отставке, и Шери, сыном её старой коллеги и соперницы мадам Пелу. Леа обучает испорченного, но неопытного юнца тонкостям любви, их роман длится вот уже шесть лет, но мадам Пелу тайным образом женит Шери на дочери другой богатой куртизанки. По мере приближения неотвратимого момента расставания, Леа и Шери пытаются примириться с разлукой, но удовольствие и лёгкость, связанные с любовью, уже проросли в их жизнях настолько глубоко, что только сейчас влюблённые начинают понимать, как много они значат друг для друга. "Интимный словарь" (2001) Прекрасная островитянка становится добровольной наложницей английского чиновника. Девушек, подобных нашей героине, называют «интимными словарями»: они помогают колонистам осваивать местный язык и обычаи — в постели. Но на этот раз между обворожительным «интимным словарём» и её хозяином вспыхивает любовь. К несчастью, влюблённых безжалостно разлучают. Спустя год молодой человек возвращается из Англии уже с женой, но прошлое вторгается в его жизнь и всё меняет… "Анна и Король" (1999) Школьная учительница из Англии Анна Леоноуэнс приехала учить детей короля Монгкута в экзотический Сиам. И неожиданно западная чувственность сталкивается с психологией восточного владыки. Напряжение нарастает по мере того, как Монгкут узнаёт о готовящемся против него и его режима заговоре. Когда политическая ситуация готова взорваться, для Анны и Короля остаётся только один выход — стать союзниками в отважной борьбе за спасение Сиама от могущественных врагов, жаждущих его разрушения… "Разрисованная вуаль" (2006) Двадцатые годы ХХ века, молодой врач и его неверная жена, Китти, отправляются в отдалённую деревушку в Китае, чтобы бороться со вспышкой эпидемии холеры. Там, поражённая преданностью мужа работе, Китти начинает видеть его в ином свете и влюбляется в него… "Моя большая греческая свадьба" (2001) Афродита, богиня любви и красоты, не благосклонна к Туле Портокалос. Её регулярный ночной кошмар — уже за 30 и ещё не замужем. В толстых очках и c обвисшими прядями, она обслуживает клиентов в семейном ресторане своих многочисленных родственников и спит и видит, куда бы сбежать от всех этих тётушек, дядюшек и бабушек. "Глаз бури" (2001) Простой деревенский парень Джон Гроберг, которого сыграл Кристофер Горхам, пересекает океан и становится миссионером на далёких и экзотических Тонганских островах. За спиной он оставляет семью и настоящую любовь его жизни Джин, чьи письма поддерживают его дух в трудные времена. Джону предстоит преодолеть языковой барьер, психологические преграды и глубокие подозрения, чтобы завоевать доверие и любовь тонганского народа, которому он пришёл служить. За три года, что он проведёт на островах, он приобретёт друзей и мудрость. Эта одиссея изменит его жизнь навсегда. "Воды слонам" (2011) Времена Великой депрессии. Студент-ветеринар Якоб бросает учёбу после того, как его родители погибают, и присоединяется к «Benzini Brothers», самому грандиозному цирковому шоу на Земле. Там он начинает работать ветеринаром, а заодно и влюбляется в прекрасную наездницу Марлену, которая, правда, замужем за Августом, харизматичным, но жестоким дрессировщиком. Приятного просмотра!
Екатерина: День святого Валентина: 7 фильмов о любви, которые стоит посмотреть вдвоём Совершенно не обязательно в День всех влюблённых дарить луну с неба и устраивать какую-то невероятную программу развлечений. Иногда нужно просто сесть вместе, под одним пледом, с чашками какао в руках и посмотреть фильмы о вечной силе, которая движет Землю – о любви. Наивной, страстной, всепоглощающей и самоотверженной – в нашей подборке есть всё! «Дневник памяти» (The Notebook; 2004) «За каждой большой любовью стоит большая история» Трогательная история любви, прочитанная пожилым мужчиной из старой записной книжки женщине в доме престарелых. Это история отношений юноши и девушки из разных социальных слоёв, живших в Южной Каролине. Ной и Элли провели вместе незабываемое лето, пока их не разделили вначале родители, а затем Вторая мировая война. «Вечное сияние чистого разума» (Eternal Sunshine of the Spotless Mind; 2004) «Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца – это уже другая история» Наконец-то изобретена машина, которая позволяет избавиться от любых воспоминаний. Джоэль и Клементина решают выбросить друг друга из головы. Но в памяти Джоэля всё ещё живы самые нежные моменты их чувства. Чем меньше он помнит, тем больше любит. Понимая, что он просто обожает Клементину, Джоэль пытается найти способ, чтобы вернуть любимой память о прошлом. Пока ещё не очень поздно… «Век Адалин» (The Age of Adaline; 2015) «За последний век мир очень изменился. Адалин – нет» По сюжету главная героиня родилась вместе с XX веком и живёт на свете уже сто лет, но при этом не стареет. Несмотря на свою долгую жизнь, Адалин так и не смогла найти любимого человека. Однако наконец-то она встречает мужчину, ради которого сможет снова стать смертной и состариться вместе с ним. «Дом у озера» (The Lake House; 2006) «Можно ли полюбить с первого слова?» Фильм о любви двух людей, которых разделяет расстояние. Но исчисляется оно не километрами, не городами, а временем. Оригинальная история снята просто, но красиво, а потрясающая музыка настолько тонко переплетается с изображением, что они становятся одним целым. Поэтому фильм «Дом у озера» получился очень нежным, романтичным, чувственным и цепляющим. «Эта дурацкая любовь» (Crazy, Stupid, Love; 2011) «Безумства. Глупости. Любовь» У Кола Уивера не жизнь, а мечта – хорошая работа, прекрасный дом, замечательные дети и брак со школьной возлюбленной. Но внезапно его «идеальная» жизнь рушится. Проводя всё своё свободное время в баре, несчастный знакомится с обаятельным Джейкобом Палмером. Пытаясь помочь Колу забыть жену и начать собственную жизнь, он открывает ему глаза на многочисленные возможности, открывающиеся перед ним: кокетливые женщины, крепкие напитки и чувство стиля, которое нельзя найти в дешёвой парикмахерской или магазине распродаж. «50 первых поцелуев» (50 First Dates; 2004) «Каждый поцелуй как первый, если у твоей девушки – амнезия» Генри Рот влюбляется в очаровательную Люси. Несмотря на небольшие помехи, уже к вечеру настойчивому Ромео удаётся добиться взаимности красавицы. Молодые люди счастливы и уверены, что их любовь продлится вечно. Увы, утром девушка не вспомнит ничего из того, что произошло накануне. Несмотря на это, Генри не сдастся и будет бороться за свою любовь, даже если ради этого ему и придётся влюблять в себя Люси каждый день! «Реальная любовь» (Love Actually; 2003) «Это – всё о любви… Фактически» Любовь незабываемая и недосягаемая, вызывающая сожаление и экстатическая, неожиданная и нежеланная, неудобная и необъяснимая, неизящная и неравная. Любовь поистине правит всеми вокруг. От премьер-министра, мгновенно влюбившегося в сотрудницу своего аппарата, до писателя, сбежавшего на юг Франции, чтобы склеить своё разбитое сердце…
Екатерина: Фильмы о любовных многоугольниках «Любовники» (Two Lovers; 2008) В ролях: Хоакин Феникс, Гвинет Пэлтроу, Изабелла Росселлини, Винесса Шоу По соседству с убеждённым холостяком Леонардом поселяется очаровательная Мишель. Теперь беспечному мужчине предстоит нелёгкий выбор между подругой семьи, которую хотят выдать за него замуж его родители, и красивой, но крайне переменчивой новой соседкой. «Значит, война» (This Means War; 2012) В ролях: Том Харди, Риз Уизерспун, Крис Пайн, Тиль Швайгер, Челси Хэндлер Два секретных агента, которые к тому же и закадычные друзья, влюбляются в одну и ту же женщину, но ни один не желает уступить другому. «Глубокое синее море» (The Deep Blue Sea; 2011) В ролях: Рэйчел Вайс, Том Хиддлстон, Саймон Расселл Бил, Энн Митчелл Хестер Колльер ведёт привилегированную жизнь: она замужем за известным судьёй Уильямом Колльером. Однажды Хестер встречает в гольф-клубе бывшего пилота военно-воздушных сил Фредди Пейджа, и между ними вспыхивает страсть. Так богатая пара разрушает собственный семейный мир. Осуждаемая окружающими и непонятая собственным мужем и родителями, Хестер пытается создать новое счастье, но чувства настолько захватывают её, что она словно погружается в глубокое синее море. «Прошлой ночью в Нью-Йорке» (Last Night; 2009) В ролях: Кира Найтли, Ева Мендес, Сэм Уортингтон, Гийом Кане, Гриффин Данн Молодожёны Майкл и Джоанна красивы, успешны и живут в огромной квартире в центре Манхэттена, но всего одна ночь заставит их усомниться друг в друге. За день до неё на вечеринке Джоанне всего на мгновение покажется, что Майкл неравнодушен к симпатичной Лауре, своей новой сотруднице, с которой ему предстоит отправиться в командировку. И когда на следующее утро неподалёку от дома Джоанна встретит своего бывшего возлюбленного, французского драматурга Алекса, она не задумываясь примет его предложение поужинать. «Лепестки надежды» (Hope Springs; 2003) В ролях: Колин Ферт, Хизер Грэм, Минни Драйвер, Мэри Стинберген, Франк Коллисон Колин, получивший внезапную отставку от невесты Веры, уезжает из Англии в глухой американский городишко и предаётся провинциальной тоске. Однако судьба даёт ему шанс быстро покончить с депрессией, сведя его с местной медсестрой Мэнди, прелестной девушкой с добрым сердцем. Знакомство с ней более чем благотворно влияет на Колина. В его сердце уже пробиваются ростки новой любви, как вдруг на горизонте объявляется забытая было ветреная Вера. Девушка полна решимости вернуть своего парня любой ценой. «Две женщины» (2014) В ролях: Анна Вартаньян, Рэйф Файнс, Александр Балуев, Сильви Тестю Наталья Петровна – сильная, уверенная в себе молодая женщина, супруга богатого помещика Ислаева – влюбляется в 21-летнего Алексея Николаевича Беляева, учителя собственного сына. Воспитанница Натальи Петровны Верочка тоже влюблена в Алексея. В этой любовной геометрии присутствует ещё и Ракитин, друг семьи Ислаевых, который давно и безнадёжно влюблён в Наталью. По роману Ивана Сергеевича Тургенева "Месяц в деревне". «Мы здесь больше не живём» (We Don't Live Here Anymore; 2004) В ролях: Наоми Уоттс, Марк Руффало, Лора Дерн, Питер Краузе, Сэм Чарльз Семьи Джека и Хэнка давно вместе. Мужчины преподают в университете, пока их жены, Терри и Эдит, берегут домашний очаг. И никто не может заподозрить, что на самом деле эти пары объединяет не дружеская привязанность, а отчаяние, предательство и обман. Невинная интрижка между Джеком и Эдит быстро превращается в тайный роман. Они мечтают о давно утраченном счастье, но что случится, когда их супруги узнают об измене? «Близость» (Closer; 2004) В ролях: Джулия Робертс, Джуд Лоу, Натали Портман, Клайв Оуэн, Ник Хобс Молодой писатель Дэн влюблён в стриптизёршу Элис, хотя не прочь закрутить роман с модным фотографом Анной. В то же время мрачный мачо Ларри становится бойфрендом Анны, однако встречается и с Элис. И никто из них не способен разобраться в своих чувствах и окончательно определиться, с кем же он желает остаться. «Цена измены» (Derailed; 2005) В ролях: Венсан Кассель, Дженнифер Энистон, Клайв Оуэн, Джанкарло Эспозито Каждый день Чарльза Шайна, служащего рекламного агентства, похож на предыдущий. Каждое утро он садится на поезд до Манхэттена и едет на работу. У него есть жена Диана, работающая учительницей в местной школе, и дочь Эми, больная диабетом. Однажды утром Чарльз опоздал на поезд и был вынужден сесть на следующий. Казалось бы, что в этом особенного? Однако в поезде он встречает обворожительную женщину Люсинду, которая выручает его, заплатив за билет, на который у Чарльза не хватило денег.
Екатерина: Душевные фильмы, которые не оставят вас равнодушными Душевные фильмы всегда оставляют приятное послевкусие. Бывают такие дни, когда хочется отдохнуть, но в то же время не зря потратить время. Именно поэтому хотим предложить вам посмотреть эти 14 фильмов, которые тронут до глубины души. 1. «В погоне за счастьем» Эта история об отце — одиночке Крисе Гарднере, который воспитывает 5-летнего сына. Мужчина старается делать всё возможное, чтобы его мальчишка был счастлив. Какое-то время Крис работает продавцом. Но его денег едва хватает на жизнь. К сожалению, Крис не может оплатить аренду квартиры и их выгоняют. Когда семья оказывается на улице, Крис не сдаётся. Он идёт устраиваться в брокерскую контору стажёром, надеясь в ближайшем будущем стать специалистом. Но есть одна проблема… Стажировка в компании не оплачивается, и длится она на протяжении 6 месяцев… 2. «Дети небес» Потрясающее иранское кино для семейного просмотра(6+), получившее премию Оскар. По пути из школы Али, мальчик из бедной семьи, теряет только что взятую из починки единственную пару обуви своей младшей сестры. Это была серьёзная оплошность. У неё это единственные туфли, а у отца нет возможности срочно купить новые. И дети решают ничего не говорить родителям, а чтобы те ничего не заметили, придумывают маленькую хитрость — носить спортивную обувь Али по очереди. Но, как это иногда бывает, невинная затея приводит к неожиданным обстоятельствам. 3. «Слова» Рори Джэнсен — писатель, который наконец обретает долгожданную известность, но его роман-бестселлер оказывается написан другим человеком, которому он теперь должен заплатить высокую цену за украденные у него жизнь и работу. 4. «Если только» Каждый день мы принимаем решения, которые влияют не только на собственную судьбу, но и судьбы людей, окружающих нас. Так звено за звеном появляется прочная цепочка событий, разрушить которую нам не под силу. Но, а вдруг получится? Саманта — американка, учится музыке в Лондоне. Она красива, порывиста, импульсивна и эмоциональна — она влюблена. Её друг Ян весь в делах, он всё время занят и практически женат на своей работе. Это разрушает их отношения с Самантой. Но всё переворачивает трагическая случайность — нелепая автокатастрофа уносит жизнь Саманты, и Ян, наконец, понимает, что он потерял в своей жизни… Если бы только Ян мог повернуть время вспять, если бы только он мог прожить этот роковой день заново, если бы только… И судьба предоставляет ему этот шанс. 5. «Помни воскресенье» Одинокая официантка Молли встречает красивого парня по имени Гас, который работает в магазине ювелирных украшений. Молли полагает, что наконец-то встретила своего единственного, но чем больше она узнаёт его, тем большей загадкой оказывается для неё Гас. Он рассеянный и озабоченный. Он что-то скрывает? Да. Гас неохотно делится с ней, поскольку страдает аневризмой мозга — у него совершенная потеря краткосрочной памяти. Каждый день — это новый день, каждый день его жизнь начинается заново. Каждый день он видит Молли и пытается вспомнить, кто она. Каждый день он должен влюбиться в неё снова и снова. 6. «Дорога к дому» Вредный избалованный мальчишка вынужден некоторое время жить вдали от привычной ему городской суеты со своей немой бабушкой. Казалось бы, беспомощная старая женщина — удобный объект для проявления детской жестокости. Но бабушка терпелива и мудра, она обладает даром, против которого жестокость бессильна — даром любви. 7. «Хорошие дети не плачут» Шестиклассница Акки настоящая хулиганка: она любит футбол, дерётся с мальчишками и ничего не боится. Ничего, кроме любви. Однако, когда ей ставят диагноз лейкемия, именно любовь даёт ей силы бороться с болезнью и принять неизбежное. 8. «Мой ангел-хранитель» Адвокат сталкивается с необычным делом: 11-летняя девочка подаёт в суд на своих родителей, узнав о том, что она была зачата «в пробирке» лишь для того, чтобы поддерживать жизнь своей сестры, больной лейкемией. 9. «Звёздочки на земле» Маленький мальчик 8 лет Ишан Авасти с рождения немного отличается от других детей. Ему даётся с трудом то, что у других получается очень легко. Мир не понимает этого ребёнка, как и его собственные родители. Когда Ишан в третий раз проваливает экзамены в школе, его отец в наказание отправляет мальчика в школу-интернат. Одиночество губит ребёнка, он осуждает себя за расставание с родителями, но и их не может простить. Однажды в жизни Ишана появляется временный учитель рисования Рам Никум — единственный, кто понимает этого ребёнка. Рам ставит перед собой цель изменить жизнь мальчика и отношение к нему. 10. «Дверь в дверь» В основу фильма положена реальная история жизни Билла Портера. Действие начинается в 1955 году и заканчивается в наши дни. Билл Портер — калека от рождения. Он болен церебральным параличом. Скучно и однообразно проходят их с матерью дни. Однако его мама сумела помочь любимому сыну встать на ноги — в прямом и переносном смысле. 11. «Письма Богу» Письма Богу юный Тайлер Доэрти пишет каждый день. Мальчик тяжело болен и только вера даёт ему мужество для борьбы со страшным недугом. Изумлённый почтальон Брейди Макдэниелс письма адресату, конечно же, не доставит. Зато прочтя их, вдохновится храбростью ребёнка и сможет найти в себе силы для борьбы со своей алкогольной зависимостью. 12. «Джузеппе Москати: Исцеляющая любовь» История святого Джузеппе Москати — неаполитанского врача. Москати всю свою жизнь декларировал, что главная сила — любовь. Он постоянно доказывал это, сочетая блестящие врачебные способности с любовью к ближнему. Москати утверждал, что даже простое сочувствие исцелит больного скорее, чем равнодушное исполнение врачом своих обязанностей, и убеждал в этом своих учеников. 13. «Босиком по мостовой» На что ты способен ради любви? На самом деле Ника Келлера в настоящее время занимают совсем другие вопросы. Он не удерживается ни на одном рабочем месте, и его семья — особенно отчим Хайнрих и брат Виктор — считают его законченным неудачником. Лишь его мать продолжает в него верить. 14. «P.S.Я люблю тебя» Он и она созданы друг для друга, две половинки одного целого, которые, прожив душа в душу долгую счастливую жизнь, могли бы спокойно умереть в один день. Но судьба распоряжается иначе, и она очень скоро остаётся вдовой. Но даже после смерти муж не оставляет свою любимую жену: заблаговременно он оставил ей 7 посланий, которые должны помочь ей пережить утрату. Каждое заканчивается постскриптумом «Я люблю тебя».
Екатерина: Евгений Миронов встал на сторону язычников В эпической кинодраме «Сердце Пармы», поставленной по одноименному роману Алексея Иванова, Ивана III прозванию Великий играет Федор Бондарчук (это вторая царственная особа в актерской карьере Бондарчука — в юности он сыграл царевича Федора в картине своего отца «Борис Годунов»). «Когда облачаешься в роскошные костюмы, гримируешься, видишь реквизит, исторические интерьеры, все это выглядит невероятно убедительно, — рассказывает Бондарчук. — Но играть в такой тяжелой одежде непросто...» В историю Иван Великий вошел как один из собирателей русских земель. Среди территорий, которыми при нем приросло Московское княжество, был и Пермский край. На его просторах располагалась парма — особенная темнохвойная тайга. О столкновении двух миров — Москвы и жителей пармы — и рассказывает фильм режиссера Антона Мегердичева. В центре конфликта оказывается пермский князь Михаил (Александр Кузнецов), который полюбил местную девушку Тичерть (Елена Ербакова) — дочь пармского князя, ведьму-ламию, способную принимать облик рыси. «Хотя мой герой — воин, он пацифист и романтик, пытается примирить христиан и язычников. Наш фильм — история его любви к Тичерти, к друзьям, к миру», — уточняет Кузнецов. Специально для съемок в «Сердце Пармы» актер много тренировался, чтобы выполнить большинство трюков самостоятельно. До этого Кузнецов лошадей побаивался. Но в результате благодаря многочасовым тренировкам держался в седле не хуже каскадеров. Епископа Пермского Иону сыграл Евгений Миронов. «Было интересно проследить, как мой герой меняется по ходу сюжета, — рассказывает актер. — Он приезжает в Пермь, чтобы обратить язычников в православную веру. И пытается действовать жестко. Но это не приводит к желаемым результатам. Тем не менее Иона продолжает терпеливо строить храм. А когда Москва жестоко расправляется с язычниками, встает на их сторону со словами "все мы люди Божьи"». Съемки фильма поражают размахом — в проекте было занято более двух тысяч человек. Десятки специалистов работали над созданием костюмов и грима, статисты, участвовавшие в массовых сценах, не брили бороды по несколько месяцев, чтобы сняться и в зимнем, и в летнем блоке. Работа над костюмами заслуживает отдельного внимания. Одежда жителей вымышленного «водяного» города Уроса сшита из настоящей рыбьей кожи. Из прочной кожи тайменя и ленка изготовили обувь, а из мягкой кеты — одежду. Костюмы племени вогулов сделали из шкур животных, а их доспехи — из костяных и деревянных пластин, скрепленных кожаными шнурами. В одежду воинов гвардии Асыки, главного антагониста князя Михаила, чтобы подчеркнуть их агрессивность, вмонтировали рога, кости и зубы животных. Для съемок были возведены целых два деревянных города. В подмосковной деревне Щеголево возник Усть-Вымь — первое православное поселение в парме. А недалеко от пермского города Губаха, на берегу реки Усьва, появилось масштабное поселение с крепостью, церквями, торговыми рядами и домами жителей. Кроме того, в Пермском крае, в заповедном урочище, построили языческий алтарь-жертвенник с идолами и золотой богиней воинов Сорни-Най. Кстати, по окончании съемок продюсеры решили не разбирать декорации на территории геологического памятника природы «Холодный Лог». Они предложили властям Губахи использовать их в качестве историко-туристического объекта и безвозмездно передали все постройки городу. А ранее кинокомпания подарила Губахе княжескую барку. Двадцатиметровое судно массой 10 тонн изготовили специально для схемок фильма: металлический каркас лодки обшили деревом, и внешне она полностью соответствует древнерусским судам XV века. Барка, которая без труда выдерживала около двадцати актеров — княжеских воинов, станет одним из главных объектов сквера, который будет разбит в самом центре города Губаха. Не обойдется в картине и без компьютерных спецэффектов. Так, чтобы в фильме появился боевой лось, пришлось воспользоваться «помощью» обычного коня. Его накрывали попоной-шкурой, а голову с рогами дорисовали на компьютере.
Екатерина: "Несколько дней из жизни И.И.Обломова" (СССР), реж.Никита Михалков, 1979 Вероятно, все мы читали книги Ивана Александровича Гончарова. Как мы все помним, у него было три произведения, которые неизменно начинались на букву "О" - "Обломов", "Обыкновенная история", "Обрыв". О книге "Обломов", написанной в 1859 году, сейчас как раз и пойдёт речь. Кому могла прийти в голову идея воплотить на экране эту бессмертную классику, входящую в обязательную школьную программу? Правильно, Никите Михалкову. Главную роль Ильи Ильича Обломова сыграл Олег Павлович Табаков. Перед нами предстаёт простая с виду история о не менее простых людях. Обломов - человек, каких ещё надо поискать. Он чрезвычайно ленив и апатичен, хотя причина подобного поведения никому не известна. Наш герой - владелец небольшого имения (по всей видимости, не слишком прибыльного, с таким-то хозяином), который большую часть времени проводит в праздности, предпочитая спать и бездельничать. Периодически его друг Андрей Иванович Штольц (Юрий Богатырёв), немец по происхождению, пытается вывести медведя из спячки, то есть изменить образ жизни Обломова. Однако зверь остаётся в своей уютной тёплой берлоге, то есть Обломов явно ничего менять не собирается, его и так всё устраивает. Но однажды Штольц знакомит друга с семейством Ильинских. Встреча с Ольгой Ильинской (Елена Соловей) не проходит бесследно. Между ней и Обломовым возникают романтические чувства. Которым, увы, так и не суждено закончиться свадьбой и счастливой семейной жизнью. Ольга любым способом пытается заставить Обломова, что называется, слезть наконец-то с родного дивана и начать действовать. Казалось бы, похвальное рвение, но увы, Ольга пытается переделать возлюбленного "под себя", чтобы ей самой было удобно и хорошо. А это ничем хорошим закончиться не может по определению. Не удивительно, что Ольга в конце концов расстаётся с Обломовым и выходит замуж за его друга Штольца. Отзывы на картину самые противоречивые, что наглядно показывает тот же "Кинопоиск". Но хотя бы один раз посмотреть кино определённо стоит. Ведь этот фильм, как и "Неоконченная пьеса для механического пианино" (кстати говоря, кино тоже снято Никитой Михалковым, и там тоже играют Олег Табаков и Елена Соловей), ещё раз расскажет нам о тех самых упоительных вечерах, лучше которых нет ничего на свете.
Екатерина: "Лолита" (Франция, США), реж. Эдриан Лайн, 1997 Честно говоря, я даже не знаю, как оценивать доставшееся мне кино. "Не зашло", к сожалению. Как написал кто-то в одном из отзывов - "я против такой любви". Рассуждать об эстетической красоте картинки как-то не хочется. Ничего завораживающего я здесь, увы, не нашла. И уж больно большой хронометраж, просто неоправданно огромный. И очень печальный финал. "В общем, все умерли!" Вот "Леон" мне понравился (даже несмотря на финал), но там совсем другой сюжет. Кстати, есть ещё версия 1962 года (эта - 1997). Я вообще против подобного, не важно, в чём это выражается - в кино или в книгах. Впрочем, однополая любовь меня уже не так сильно раздражает, как когда-то. По крайней мере, в книгах. Сама даже как-то хотела написать рассказ с подобной тематикой, но потом поняла, что не потяну. Ведь я всегда пишу только и исключительно о том, чего мне не хватает в реальной жизни. Кстати о реальной жизни... Нет, конечно, я вполне могу представить себе, каково это, любить мужчину старше себя. Иногда даже намного старше себя. Вспомнить хотя бы мою первую любовь - мне было 7 лет, а Валерке Матроскину уже 20 (так его звали, да-да, фамилия настоящая, не сомневайтесь). Потом он благополучно женился, чтобы переехать из подмосковных Мытищ в центр Москвы. Потом случилась у меня ещё одна любовь. Он жил в Санкт-Петербурге, и я посвятила ему стихи "Склонность к дождю". Нет, меня не смущало, что этот человек практически ровесник моих родителей. Он хотел, чтобы я приехала в Санкт-Петербург после школы учиться на океанолога. Увы, я не приехала, потому что уже не к кому было ехать, когда я закончила школу. Посвящается Сергею из Санкт-Петербурга Склонность к дождю Я когда-то совсем не верила, что возможна в Петербурге жизнь. Я бы, может, сама проверила… Но до берега не доплыть… Петербург – нет, не место для радости, там разбитое сердце моё… Те мечты, что не сбылись, без жалости вспоминаю порой, вот и всё… Хотя нет, погодите, я вспомнила… А точнее, пыталась забыть. Но такое забыть нет возможности… Как не смог человек разлюбить… Он мечтал лишь о том, что приеду я в Петербург, да, одна, налегке. Только у поезда нет отправления, я в Москве остаюсь. Всё, тупик… Нет, не сбылась мечта о профессии, я не та, я не стала Кусто. Океан бороздят пусть другие, мне теперь, увы, всё равно… Ну а он, продолжая надеяться, не дождался меня. Опоздала… И, мерцая, Большая Медведица ему путь в небеса указала… Только слушая песни о городе, иногда вспоминаю о нём… Петербург, ты – источник холода, а Москва для меня – это дом. Дальше был институт, и снова - любовь к человеку намного старше меня. Я училась на факультете международных экономических отношений, а он преподавал страшный и ужасный предмет "математическое программирование экономических задач". Именно благодаря этому человеку я и сейчас пишу. Он пробудил во мне какие-то особенные эмоции. Кстати, именно тогда я стала писать стихи. А потом, после ВУЗа, бросила всё, решив стать журналистом и писать книги. Посвящается Пантелееву Сергею Дмитриевичу Муза потерянной любви Я люблю твои глаза, Они - как невесомости гроза, Я люблю твои глаза, Они - как солнышка веселая лоза. Твои глаза - как яркий луч, Они и солнце из-за туч достанут, Твои глаза - потоки слез, Увы, осколки этих грез Умрут и потонут в ночи, Но счастья блик - ищи, ищи! Возможно, что осколок грез Отыщешь ты в тени звезды, Которую не знаешь ты... Да, ты не знаешь ту звезду, Да и никто ее не знает, Она сама себя от всех скрывает... И от тебя... какая мука, Она ведь любит... боже, скука! - Так скажешь ты. Но ты не прав, Ты не герой, ты - призрак, ты дурак. Она звезда, и никогда тебе не услыхать, Как плачут тихо звезды, А звезды тихо плачут. А может быть, иначе? А может, громко плачут? А может, и не плачут, А сразу вспышкой яркой любви свершив полет, Сгорают без остатка, Цену любви узнав. И королевой бала на час, последний час Звезда принцессой стала, на час, последний час. Но час к концу подходит, Звезда уже заходит, Цену любви узнав. Но вдруг ты улыбнешься, Как ты один умеешь, И та звезда растает, растает от любви. Поверь, она растает, Хоть счастья не познает. И точно не узнает, что ты совсем не тот. Ведь ты другой, я знаю, Тебе я посвящаю поэмы и стихи, Я раньше не писала, Теперь я музой стала Потерянной любви. Но ты ведь не узнаешь, что я пишу тебе... Возможно, даже лучше, но мне - нет, ты послушай! приятно - хоть во сне! - тебя другим увидеть, Хотя, конечно, глупо - порою ненавидеть, порою презирать, но снова о несбыточном мечтать. Во сне увидеть розы, Конечно, это грезы несбывшейся мечты. Хоть та мечта банальна, Конечно, идеальна лишь во сне. Но все же - что же я нашла в тебе? Какую же загадку ты всем нам загадал? Ведь до тебя - не скрою! - так скучно вокруг было, Считают тебя серым, но ты - совсем другой, Раз потеряла моя душа покой. Ты все перевернул, Ты кувырком перевернул все, что было до тебя, И это вовсе не секрет, не чудо и не волшебство, души твоей нетленной земное колдовство... Ты перевернул все кувырком, когда границы вымысла и правды стер одним крутым рывком. О боже, как банально, Немного идеально, Но это вовсе не секрет, не чудо и не волшебство, души твоей волшебной святое колдовство. Дальше была детская библиотека, очередная любовь к человеку старше меня на добрый десяток лет. Эта рана кровоточила долго. Посвящается Алексею Александровичу Копейкину - главному редактору сайта "Библиогид" Та женщина Грусть бесконечная, вечная Ваш разум пускай не тревожит. Радость, так быстро ушедшая, К сердцу снова тропинку проложит. Пусть то, что мечталось, все сбылось! А все, что желалось, исполнилось! Однажды в причудливом облаке снов Свой разум тихонько услышите. Пока же верьте в магию любви, Она не раз, не два, не три поможет… И пусть грядут уж сумерки, иллюзией считайте Вы победу тьмы, хоть с светом так они и схожи… Не бойтесь ничего, вперед идите, Я буду ждать вас там, за поворотом. И страхи перестаньте вы сачком ловить! Поверьте, что они – лишь прошлое, а вы За настоящим следуйте, но без оглядки! Пусть вымысел в реальность воплотится, И пусть мечта, что робко так дремала, оживет! И станет сердце биться много чаще, Согретое ТОЙ женщиной, которая, поверьте, лишь для ВАС поет… Посвящается Алексею Александровичу Копейкину - главному редактору сайта "Библиогид" Утро на Шаболовской Сегодня опять я тебя не увижу... Небо на меня надвигается... Вот уже падает... всё ниже и ниже... Я словно в тумане из ваты, даже уже не мечтается. Хмурая осень, лютая стужа... Кроме тебя, мне никто не нужен... Разные судьбы, калейдоскоп случайный. Но не стоит поддаваться отчаянию. Утро на Шаболовской наступит снова, Озарив мрачный розовый дом своим светом. Наконец-то я рассказать готова о том, что уже так сильно наболело. Когда-то ты был со мной груб, Я снова и снова тебя понять пыталась, Но моя любовь к тебе всё равно не кончалась... Пусть ты снова будешь меня обижать, Пусть я снова тебя понять не сумею, Лишь бы видеть тебя, Лишь бы одним воздухом Рядом с тобой дышать. Привыкни ко мне, ты успеешь! Не знаю, в какой ты живёшь плоскости, И возможны ли пересечения. Но всё равно, заранее прошу у тебя прощения. Я тебя не забуду... Мне не хочется плохой концовки, Не хочется снова разбивать сердце на осколки... Вечной любви не бывает, и мы все, конечно, не вечны. Но это не важно, ведь ты мне уже подарил любви бесконечность... Посвящается Алексею Александровичу Копейкину, главному редактору сайта "Библиогид" Песня «Часы любви» Кто-то часы назад крутил, Мне казалось, прошла вечность. Погружаюсь в бесконечность. Вот уже снег вижу опять. И снова февраль. Правда, мы стали другими. Мы изменились. Мы оступились. В городе снова туман, но это похоже на обман. Хлопья снега вокруг летают, но они почему-то не тают. Не подойду, не сверну с пути. Что суждено, то ждёт впереди. И вот уже назад пора. Мне кажется, я летаю. Вокруг всё тает. Подошла, оглянулась, простила. Подошёл, оглянулся, простил. Я тебя так и не отпустила. Ты меня так и не отпустил. Вот уже кончается день, Он промчался, как олень. Правда, мы стали другими. Мы изменились. Мы оступились. Но не поздно всё снова начать, Но не поздно к истокам вернуться. И оглянуться... назад... Вот уже утро наступило... Вижу всё тот же дуб у окна. Я тебя почему-то простила, Я снова готова вкус жизни узнать. Посвящается Алексею Александровичу Копейкину, главному редактору сайта "Библиогид" Ветка яблони сухой Давно не виделись с тобой, всё паутиной заросло... А ветка яблони сухой в ночи царапает стекло... Её ругают - непокой, тяжёлое воспоминанье... А я всё жду, что, может быть, увидишь ты очарованье Прошедших дней, когда тебя так преданно любила. Совсем ведь голову теряя, готовилась я в омут окунуться... Но ты не дал мне... И с тех пор я вся полна противоречий, Но нет, я редко нынче думаю о вечном. А отражение твоё повсюду вижу, голос слышу, Мечты, меж тем, так странны, непонятны. Поймёшь иль нет, вот в чём вопрос... Настала осень, воздух чист, везде росы я слышу свежее дыханье. И так надеюсь: увидишь всё же то очарованье... Увы - проходит время, не меняя ничего... Но где-то в глубине души я точно знаю, что тебе не всё равно... Ну а пока, вздыхая, реальность, где со мной ты, я меняю на красивое кино. А потом... да-да, потом в моей жизни появился ещё один человек. Судьбоносная встреча произошла 6 июня 2017 года. Роман-дневник "Осенняя соната" я посвятила именно этому человеку, которого встретила именно тогда. Образ мужчины, живущего в высотке на Котельнической набережной, до сих пор преследует меня. Посвящается Валентину Витальевичу Малиновскому Блюз опадающих листьев Блюз опадающих листьев... Его каждую осень я жду. О чём это я? Не о сне ли прекрасном, Что может нас всех посетить наяву? Не знаю, но чудится в воздухе стылом, Что я возвращаюсь туда, Где деревья всегда большие, Где трава всегда зелена, Где небо всегда синее, Где солнце всегда светит ярко. И мне от этих воспоминаний Всегда становится почему-то жарко. Я знаю, что это иллюзия, И чары быстро развеются. Но в стылом осеннем воздухе Всегда как-то иначе дышится. Там воздух прозрачнее и вкуснее, Он чистый, тёплый и терпкий немного. И в нём растворяешься, не замечая, Что осень порой бывает довольно сурова. Жёлтые и алые клёны по аллеям осторожно кружатся... Они, как и я, не готовы с мечтой о счастье расстаться... Посвящается Валентину Витальевичу Малиновскому Всё, закончен узор на стекле Однажды тёплым осенним днём Решила я книгу написать, Она рассказывала о том, Как трудно людей терять. Я часто слышала песни мотив, Те строки вели меня под дождём. Отчаянно хотелось верить в них, Но я, как обычно, играла с огнём. Кто-то будто стёр радости краски, И порой мне казалось, что я ношу чью-то маску. «Я тебя никогда не предам, Чтобы быть с тобой, я всё на свете отдам. У меня есть тайны, секреты, скелеты. Но для тебя я стану источником света». Где ты, знакомый мотив? Почему не заходишь в гости? Я всё жду, когда мир станет другим. Но однажды верить становится трудно очень. Вдруг остывшая зола с тихим треском вспыхнула снова, Но я и внимания не обращала, рисуя узоры на окнах. Холодным летним днём зачем-то встретились мы с тобой, С тех пор я сама не своя, будто сплю, но никак не найду покой… Из моей жизни так просто не уходи, оглянись, постой, задержись… Я отправлюсь опять на поиски, только бы отыскать тот знакомый мотив. Всё, закончен узор на стекле, дорисован, раскрашен и стёрт теплом. Мне до цели, конечно, долго идти, и не знаю, когда вернусь домой. Будет трудно решение мне найти, но я просто так не сдаюсь. Пусть в лабиринте я заблужусь, потеряюсь, собьюсь с пути. Всё равно я опять лицом к прошлому не повернусь, Но мне так хочется снова быть с тобой... Маме смешно, а мне - грустно. Когда, ну когда уже я перестану снова и снова наступать на привычные уютные грабли? Их было пятеро. Все они были старше меня. Кто-то на десяток лет, кто-то побольше. Каждый из них оставил свой след в душе и в сердце. Нет, конечно, у меня были реальные отношения, но, вот парадокс, не с теми, кого я любила. Для меня подобная любовь - это... Нет-нет, далеко не такое возвышенное чувство, каким бы мне хотелось его видеть. Но оно может стать именно таким, если сильно постараться. Что стало для меня самым серьёзным и суровым испытанием? Думаю, ответ однозначный - роман-дневник "Осенняя соната". Всё можно пережить, пока не начинаешь представлять, как пойдёшь дальше по жизни вместе именно с этим человеком. И я всё ещё не теряю надежду, что напишу продолжение "Осенней сонаты", "Весеннюю мелодию".
полная версия страницы